Джаз-клуб Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге приглашает встретить 2026 год с Сашей Алмазовой — одной из самых выразительных певиц городской джазовой сцены. В новогоднюю ночь она представит специальную программу: авторские композиции в новых аранжировках, праздничные номера и несколько редких новогодних песен, которые в её исполнении обретают особенный характер.
Музыкальную часть вечера откроет петербургский джазовый вокалист Денис Кузьмин и его квартет. После выступления хэдлайнера гостей ждёт танцевальный блок — за него отвечает кубинский коллектив Хуана Орландиса.
Праздничный набор интерактивов ведёт Юрий Филиппов, знаток игры «Что? Где? Когда?». В программе — призы от партнёров, праздничные розыгрыши и конкурсы с интеллектуальным оттенком и изящным юмором.
Новогоднее меню подготовлено шеф-поваром клуба Евгением Асаула.
Приветственный фуршет (холодные закуски и фрукты)
Шу с лососем и красной икрой
Оливье из печеных овощей с перепелкой и раковыми шейками
Козий сырник с вяленой свеклой и свежей малиной
На выбор:
Орзо с черноморским рапаном и голубым сыром
Каре молодого ягненка с мятно-фисташковой гремолатой и пастернаком
Хурма, запеченная с сабайоном из розового кремана и фисташковым джелатто
Новогодняя ночь в Джаз-клубе Игоря Бутмана — редкая возможность провести праздник в атмосфере живого джаза и хорошего петербургского вкуса.
St Petersburg Ska Jazz Review – легендарная российская музыкальная группа, исполняющая музыку в стиле ска-джаз. Основана в 2001 году Денисом Купцовым a.k.a. DJ Messer как сайд-проект участников петербургских групп Spitfire и Markscheider Kunst.
За свою карьеру коллектив выступал почти везде в России, в Европе, и США, выпустил 6 долгоиграющих альбомов и несколько синглов.
Музыка SPB SJR — это уникальная смесь ямайского ска, рокстеди и регги, американского джаза, соула, фанка и R&B.
St Petersburg Ska Jazz Review – это всегда праздник, танцы, юмор, и хорошее настроение, которые коллектив с достоинством несет вот уже столько лет!
Russian Soul – музыкальный проект известной вокалистки Ольги Абдуллиной, объединивший музыкантов, чьи собственные имена и проекты давно известны на концертных площадках нашей страны.
На концерте вас ждут авторские композиции Ольги, в которых качественная музыка будет пропитана русским текстом, а так же известные джазовые стандарты, музыкально украшенные фолк-мотивами.
Ольга Абдуллина - петербургская джазовая вокалистка, обладательница виртуозного вокала, лауреат и дипломант многочисленных российских и международных джазовых конкурсов, участница телепроекта «Голос–5».
«Белое Рождество» – праздничная программа из самых красивых джазовых стандартов, посвященных Новому году и Рождеству
Виктория Урусова – композитор и одна из самых ярких джазовых певиц Петербурга. Лауреат конкурса молодых исполнителей «Осенний марафон», постоянная участница Парада вокалистов («Мелодии Голливуда и Бродвея») в Джазовой филармонии Санкт-Петербурга.
В 2010 г. Виктория записала свой первый сольный альбом под названием Interlace, состоящий из ее авторских композиции. Песни из этого альбома звучали на различных радиостанциях в Англии, США, Италии и Израиле. А одна из композиций этого альбома, Sunny day, вошла в сборный альбом The Hurst Selection 1, который издан в Англии.
Со своей сольной программой Gentle voice, в которой исполняются джазовые стандарты в оригинальных аранжировках и композиции собственного сочинения, Виктория выступает на многих концертных площадках России. Cреди этих площадок – Филармония джазовой музыки (СПб), JFC джаз-клуб (СПб), Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д.Д. Шостаковича, Белый зал Политехнического университета (СПб), Клуб Алексея Козлова (Москва), джаз-клуб «Эcce» (Москва), Клуб Дуровъ (Москва), Уфимский джаз-клуб (Уфа), Narva Jazz Club (Эстония), Международный фестиваль джаза «Cвинг Белой ночи» (СПб), Международный фестиваль джаза JUST JAZZ INTRO (Великий Новгород), клуб «Джаз-Мастерская» (Архангельск), Международный фестиваль «Усадьба Jazz» (CПб), Новая сцена Александринского театра (СПб).
Виктория сотрудничает с такими музыкантами как Давид Голощекин (джазовый мультиинструменталист, народный артист России), Леонид Сендерский (саксофон, Россия-Израиль), Евгений Лебедев (фортепиано, Москва), Тony Romano (guitar , NY/USA), Kari Ikonen (piano, Finland), Bart Tarenskeen (bass, Holland), Ernesto Simpson (drums, Cuba/UK) и многими другими.
Один из лучших молодежных оркестров России – резидент Джаз-клуба Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге.
Весной 2025 года в петербургской музыкальной жизни начался важный этап — был создан Санкт-Петербургский Джазовый Оркестр под управлением заслуженного педагога и дирижёра Сергея Богданова. Это профессиональный биг-бэнд, объединяющий одарённых, амбициозных и уже состоявшихся молодых музыкантов, каждый из которых — заметная фигура на джазовой сцене города.
Репертуар оркестра охватывает как классику биг-бэндовой аранжировки, так и современные оригинальные партитуры.
Санкт-Петербургский Джазовый Оркестр — это новая художественная платформа, претендующая на серьёзное место в культурной архитектуре города. Яркие музыканты, высокая исполнительская планка и ясное художественное направление делают его проектом, заслуживающим самого пристального внимания.
Талантливый шоумен, актер и телеведущий, Стас Ярушин & МУЗLOFT BAND представят свою новую концертную программу «МНЕ ТАК ХОТЕЛОСЬ»
Концерт гарантирует приятное впечатление от вечера. Авторские песни, предваряемые рассказом автора об истории их написания, вызывают более глубокое восприятие. Тонкое музыкальное единение артиста и музыкантов на сцене, эмоциональность динамики, логично расставленные паузы, искрометный юмор - создают ощущение полного погружения в музыкальный мир Стаса.
Зал захвачен неиссякаемой энергией артиста, импровизацией, оригинальными находками в пластике движений! Интерактив и музыка – все будет на высшем уровне!
Маленький оркестр - это прежде всего тандем музыкантов, в частности - Алексея Гомана (голос/ «Народный артист»); Валерии Коган (фортепиано, музыка/ «ВИА Татьяна»); Саши Даль (продюсер, слова, музыка/ гр. «Фрукты»).
Тандем этот основан на любви к советской музыке, музыке времён оттепели, а так же поэзии серебряного века. Каждый из музыкантов так или иначе рос на творчестве Вертинского, Петра Лещенко, Нины Бродской, позже на музыке Артемьева, Таривердиева и это не прошло бесследно.
«Маленький оркестр» - это ребёнок ностальгии и тоски по тому красивому, утерянному, забытому, но особенно актуальному и нужному в наши дни. В программе прозвучат как знакомые песни, так и авторские, которых ещё никто не слышал, но которые обязательно займут своё место в сердцах зрителей.
Певица Мариам Мерабова – это глубокий бархатный голос, которому подвластен не только джаз. В ее репертуаре фьюжн соседствует с фанком, а блюз абсолютно естественно переплетается с авангардом.
Впервые на большую джазовую сцену Мариам вышла с великим Игорем Брилем. Маэстро лично пригласил молодую певицу выступить вместе. Много лет мощный чарующий вокал харизматичной Мариам являлся визитной карточкой джазовой группы «MIRAIF», основанной ее мужем, пианистом-виртуозом, аранжировщиком и композитором Арменом Мерабовым.
За время своей карьеры Мариам успела поработать и выступить с такими корифеями российской и мировой джазовой сцены как Вячеслав Горский, Сергей Чипенко, Фил Перри, Эрик Мариенталь, Риччи Коул, Кэвин Махогани, Саския Лару, Григорий Файн и многими другими. Неоднократно поднималась в качестве бэк-вокалистки на сцену Евровидения с Димой Биланом, Дмитрием Колдуном, Ани Лорак и Евой Ривас. Ее голос украшает произведения Николая Носкова, Ольги Кармухиной и Сосо Павлиашвили.
Мариам Мерабова стала одной из самых ярких участниц 3 сезона проекта «Голос».
Своими бархатными сильными голосами девушки исполнят классику джаза и зажигательный буги-вуги, песни из советского кино в джазовом переложении и мировые хиты в самом неожиданном звучании.
Trio EasyTone - уникальный музыкальный коллектив из Петербурга. Очаровательное женское вокальное трио & jazz band.
Атмосферный джаз, зажигательный свинг и сумасшедший буги-вуги. Trio EasyTone – единственный в своём роде коллектив в Санкт-Петербурге, на профессиональном уровне сочетающий артистичность, виртуозное вокальное трехголосие, хореографию и тёплую душевную подачу. Российский ответ Postmodern Jukebox.
Визитная карточка российского джаза – квартет маэстро Игоря Бутмана в составе: Игорь Бутман – саксофон, Олег Аккуратов – рояль, вокал, Николай Затолочный – контрабас, Эдуард Зизак – барабаны
Программа “Я буду петь тебе как Фрэнк”
Концерт-посвящение Фрэнку Синатре
Дмитрий Носков и его квартет приглашают вас в замечательное путешествие по Америке 50-х - 60-х годов прошлого века - времени, когда люди сходили с ума по джазу, собирались в клубах и на концертных площадках, чтобы выпить виски со льдом и лично пожать руку самому Фрэнку Синатре.
Концертная программа Дмитрия Носкова с говорящим названием «Я буду петь тебе как Фрэнк» - это самые популярные (Fly me to the moon, I’ve got you under my skin, My way и т.д.), а также редко исполняемые песни Синатры. Подлинные оркестровки того времени, приобретенные специально для концерта в Нью-Йорке, дадут вам возможность почувствовать себя на концерте великого исполнителя 20-го столетия.
Вас ждет бессмертная музыка, юмор, интересные истории и факты из жизни Синатры, живое общение и, конечно, отличительная особенность всех концертов Дмитрия Носкова – атмосфера вечеринки у лучшего друга!
Приготовьтесь общаться, смеяться и наслаждаться великолепной музыкой!
Дмитрий Носков – создатель бесчисленного количества фонограмм для звёзд российской эстрады, автор музыки к более чем полусотне отечественных блокбастеров («Пальма», «Конёк-горбунок», «Холоп», «Текст», «Герой», «Т-34», «Салют-7», «Притяжение» и т.д.), номинант премии «Золотой Орел 2019» - за лучшую музыку к фильму, исполнитель джазовых стандартов и своих оригинальных песен.
Моник Томас — певица с безграничным диапазоном и исключительной музыкальной гибкостью. Уроженка Филадельфии, она впитала в себя лучшие традиции американского джаза, работала с ведущими музыкантами в Нью-Йорке, а её голос звучал на крупнейших международных сценах. На концерте впечатляющая вокальная палитра Моник Томас раскроется в ярком ансамбле с джазовым ансамблем Алексея Черемизова.
28 января в Санкт-Петербурге мультиинструменталист и композитор Максим Медведев в компании с саксофонисткой, вокалисткой Полиной Ильиной представят авторскую программу "Нерассказанные истории". Именно так будет называться дебютный альбом Максима, записанный в Европе. Авторская музыка, вдохновленная городами, странами, людьми и событиями , истории, которыми поделятся Максим и Полина.
Состав :
Максим Медведев – саксофон
Полина Ильина – саксофон, вокал
Константин Хазанович – рояль
Иван Любимов – контрабас
Павел Тимофеев – ударные
Максим Медведев – саксофонист, пианист и композитор, активный участник финской и российской джазовых сцен. С 15 лет является постоянным участником Sibis Youth Ensemble (Финляндия), с 16 -"Саксофонов Санкт-Петербурга" Геннадия Гольштейна. В 19 лет стал лауреатом 1 премии на Международном джазовом конкурсе в Баку, Азербайджан. Делил сцену с такими выдающимися музыкантами, как Игорь Бутман, Сергей Мазаев, братья Ивановы, Леонид Винцкевич, Лембит Саарсалу, Sachal Vasandani, Danny Grissett, Алексей Кузнецов, Guillermo Klein и многими другими.
Принимал участие во многих фестивалях, в их числе- ”Усадьба джаз", Свинг Белых ночей, "Джазовая Провинция",” Happy Jazz” (Таллинн). Участник телешоу «Квартет 4х4» на канале «Культура».
Коллективы:
~Квартет Константина Хазановича (СПб)
~”Baltic All Stars Quintet” (Россия-Финляндия-Дания)
~Саксофоны Санкт-Петербурга п/у Г. Гольштейна
~Sibelius Academy Jazz Ensemble (Финляндия)
Полина Ильина – петербургская саксофонистка и вокалистка, ученица легендарного музыканта Г. Л. Гольштейна, участница его оркестра "Саксофоны Санкт-Петербурга". Солистка Филармонии джазовой музыки в Петербурге.
Бэнд-лидер коллектива UP Quintet, вместе с которым выпустила дебютный альбом “Keep Swingin’” весной 2023-го года. Альбом был номинирован на премию “Релиз года” от радио Jazz.
Участница международного фестиваля «Будущее Джаза» 2023 под руководством Игоря Бутмана. Лауреат конкурсов "Мир джаза", "Мы из джаза" и др. Дважды лауреат Молодежной Премии от комитета по культуре Санкт-Петербурга.
Является постоянной участницей таких коллективов, как: Non Cadenza Саши Алмазовой, UBEL, Ленинградский Патефон.
Jazz Philharmonic Messengers Юрия Богатырева – это шесть единомышленников, увлеченных идеей классического джазового звучания 1960-х годов.
Петербургский коллектив сочетает звучание ансамбля Jazz Messengers Арта Блэйки, классического секстета Майлса Дэвиса и современные тенденции, зарождающиеся в самом центре джазовой жизни – Нью-Йорке. В репертуаре используются как оригинальные аранжировки, создающие аутентичность звучания 1960-х, так и собственные композиции и аранжировки в духе 1960-х и 2000-х.
Ансамбль создан в 2021 году, в него вошли музыканты, которые являются постоянными участниками сцены Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки, отсюда и название коллектива - Jazz Philharmonic Messengers (Посланники Джазовой Филармонии).
Состав:
Юрий Богатырев – тенор саксофон
Евгений Соколов – труба
Вячеслав Лисаченко – тромбон
Дмитрий Братухин – рояль
Роман Салмасов – контрабас
Гарий Багдасарьян – ударные
Дмитрий Носков - один из самых успешных джазовых вокалистов России.
Победитель 2 сезона проекта «Ярче звезд» на ТНТ. Известный кино-композитор, автор музыки к нескольким десяткам наиболее заметных отечественных фильмов («Холоп 2», «Мистер Нокаут», «Пальма», «Холоп», «Текст», «Т-34», «Салют-7», «Притяжение» и т.д.), номинант премии «Золотой Орел 2019» - за лучшую музыку к фильму, исполнитель джазовых стандартов и своих оригинальных песен. Номинант премии «Все цвета джаза 2023» от радио Джаз, в номинации «Музыкант года». Лауреат премии «Главный мужчина года 2023» от бизнес-форума «Грани личного бренда». Репертуар Синатры, исполняемый Дмитрием Носковым, настолько близок к оригиналу, и внешне, и на слух, что он моментально завоевал сердца и уши самых строгих ценителей творчества Фрэнка Синатры. С успехом выступает на лучших концертных площадках России и ближнего зарубежья.
Сергей Богданов — основатель Санкт-Петербургского Джазового Оркестра, аранжировщик, композитор и бэнд-лидер. С 2022 года занимает должность артистического директора джаз-клуба Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге, с 2024 года — также и в Москве.
В 2019 году основал биг-бэнд Jazz Philharmonic Orchestra на базе Государственной филармонии джазовой музыки.
С 2014 по 2025 год руководил Mussorgsky Jazz Orchestra, который под его управлением стал одним из лучших молодежных коллективов страны.
В различные годы был музыкальным руководителем коллективов «Пролетарское Танго» и Ансамбля «Мелодия» Георгия Гараняна.
В 2020 году основал ансамбль «Ленинградский Патефон». Ансамбль активно участвует в культурных мероприятиях и фестивалях Санкт-Петербурга и России.
В 2025 году Сергей Богданов основал Санкт-Петербургский джазовый оркестр, который стал резидентом джаз-клуба Игоря Бутмана в Санкт-Петербурге.
За вклад в развитие российского джаза был отмечен благодарностью от Министра культуры Российской Федерации.
Александр Ф.Скляр – экспериментальный рок-блюзмен с щепоткой эксцентричности и мощнейшей энергетикой. В его творчестве оказались лихо закручены народные песни, московский фольклор, беспокойная история страны, пронзительная любовная и приключенческая лирика.
На сцене Джаз-клуба Игоря Бутмана выступит ансамбль народной музыки Acid Hasid – коллектив, в котором каждый исполнитель – полноправный солист с внушительным опытом исполнения, изучения и развития современной народной музыки, а эстетика изысканного арт-объекта объединяется с фееричным карнавальным звучанием.
Участие музыкантов Acid Hasid в таких проектах как ансамбль «Добраночь», группировка «Ленинград», ансамбль А.Марцинкевича, многочисленные выступления на международных и российских фестивалях создали крепкое, корневое понимание этнической фактуры, крайне необходимое для работы с различными народными стилями.
Acid Hasid с любовью и почтением возрождает клезмер – практически исчезающий вид искусства, в котором экстатические танцевальные ритмы и пронзительные инструментальные соло звучат удивительно своевременно, точно и ярко, объединяя прошлое и будущее.
Пётр Дранга — известный аккордеонист, музыкант, композитор и дирижер. Заслуженный артист Российской Федерации.
Представляет концертную программу, направленную на популяризацию этнического звучания в современной музыкальной интерпретации. В рамках проекта осуществляется интеграция традиционных мотивов с современными музыкальными средствами, что позволяет расширить границы восприятия этнической музыки.
Музыкальный коллектив артиста основан в 2002 году, в разное время в нем играют Евгений Аноев, Эдуард Ижаковский, Александр Аноев, Золтан Ренальди и многие другие. Музыканты за время существования коллектива зарекомендовали себя на ведущих сценах Москвы и других городов России.
В составе ансамбля выступают российские музыканты:
Александр Махнев — клавишник, автор музыки группы Assai Music band, аранжировщик и клавишник оркестра "Фонограф" народного Артиста РФ С. Жилина, обладатель премии "Золотой граммофон", художественный руководитель оркестра Artfonix (Москва).
Михаил Истратов — барабанщик и продюсер. Сотрудничает с такими артистами как Петр Дранга, группа Фрукты, Мария Зайцева, Ассаи, Асет Самраилова, Екатерина Готлиб, Арина Фауль и др. Также принимал участие в составе эстрадных и симфонических оркестров.
Даша Шорр — джаз-фьюжн-музыкант и композитор, виртуозная исполнительница на бас-гитаре и контрабасе, лауреат многочисленных международных и всероссийских конкурсов.
Программа "Вектор" состоит из синергии неоклассических авторских произведений, популярной классики, русского, латинского, французского и аргентинского блоков в авторской интерпретации. Программа построена таким образом, чтобы слушатель смог прожить опыт путешествия по различным уголкам нашего мира через соприкосновение с музыкой. Экспрессивное музыкальное полотно постоянного поиска, рефлексии в форме вариаций помогает аудитории глубже познакомиться со своим внутренним миром.
Жизнь и творчество одного из самых ярких, интеллектуальных, сложных и вместе с тем глубоких поэтов XX века Иосифа Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают и зрителя.
Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью поэта, его письма и обращения представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности.
Для себя актеры оставляют пространство поэтическое, однако не занимаются украшательством, там они стремятся передать ту силу энергии слова, которое не требует никаких дополнительных красивостей, а лишь внутреннюю энергию самоотдачи.