............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Комедианты 

Государственный драматический театр
4.8
113 оценок
Реклама6+.
Обновлено 5 января 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
5
Самая обыкновенная квартира среднего класса в хрущевке. Хорошенько отпраздновав получку, муж прячет деньги от жены — и, конечно, благополучно забывает куда. В надежде отыскать пропажу супруга приглашает гипнотизера. Вот только, когда он приступает к работе, выясняется, что спрятанные деньги далеко не единственная проблема семьи Бызовых. Под гипнозом все тайное становится явным. Один за другим «из шкафа» появляются самые сокровенные секреты семьи Бызовых и заставляют героев по-новому посмотреть на свою жизнь. История, рассказанная в легком ироничном жанре, на самом деле повествует о серьезных и вечных проблемах семейных отношений.
7503 000
С тех пор как мужчина и женщина стали жить вместе — появились «семейные проблемы». Конечно, можно сходить к психологу, но мы предлагаем вам свою «театральную» терапию — взглянуть на проблемы семейной жизни с комической, а может даже с гротесковой стороны. В спектакле использовано три фарса. В одном — жена с тещей «пилят» мужа и доводят его до отчаяния (знакомо, не правда ли?), в другом, наоборот, мужу наскучила «жена у корыта», и он решает завести шашни с молоденькой соседкой. Ситуации, старые как мир! Но какие оригинальные выходы находят из них наши герои! Авторы спектакля, идя вслед за народным театром, смело соединили балет с драмой, оперу с народной комедией, и, перемешав все это как следует, предлагают нашим зрителям творческий «винегрет», приправленный озорными шутками.
7501 500
2
Приглашаем вас совершить путешествие в настоящую русскую глубинку 60-х годов ХХ века. На время спектакля сцена и зрительный зал превратятся в сельский клуб, где проходит смотр художественной самодеятельности. Участники, наши «земляки», продемонстрируют свои разносторонние таланты. Песня испокон веков сопровождает русского человека — и в печали, и в радости. В спектакле песни в исполнении односельчан превращаются в реальные истории: от Ивана Петина жена ушла, да не просто ушла, а сбежала с офицером, а в семье Худяковых родился младенец без отца, а Венька Зяблицкий, тот вообще тещу в туалете заколотил. И каждая такая история оборачивается исповедью. Недаром у русского человека издавна «душа болит». И снова рождается песня, а с ней и веселье, и покой, и сама жизнь. «Земляки» — это спектакль про нас, про русских людей, которым горе не беда, а печаль в радость. Это спектакль про нашу страну, огромную, прекрасную и непостижимую.
7501 500
И в литературе, и в театре имя Жана Батиста Мольера всегда связано с «высокой комедией», которая по мысли Пушкина «близко подходит к трагедии». Выдающийся «Моцарт драматургии» Мольер в этой работе выводит на зрительский суд ловкого, предприимчивого, креативного и весьма изобретательного «обманщика» Сганареля. Он поневоле становится лекарем дочки одного знатного барина, чья болезнь крайне непроста: девушка перестала говорить. Сам Мольер до конца своих дней играл эту пьесу с ошеломительным успехом, а режиссер Михаил Левшин открывает ее с новой стороны: в Сганареле вместо честолюбивых мотивов он видит человека, совершившего «обман во благо» и стремившегося вершить добрые дела. Спектакль предлагает зрителю расширить свои представления о собственных возможностях, пробовать, рисковать, примерять на себя новые социальные роли, а людскую наивность и доверчивость использовать не с корыстными целями, а во благо общества.
7501 500
9
Один любитель бесцельно побродить по улицам околдован женщиной, любительницей каждое утро понежиться в ванной прямо на балконе своей квартиры. А та, оказывается, вовсе не против провести с ним ночь, но что бы вы думали?! За 10 000 лир! И... возле трупа своего мужа... А на соседней улочке скучает фотограф в своем маленьком фотоателье. Удача забредает к нему в обличии влюбленной парочки, желающей воспользоваться его услугами, но отличающейся весьма странным поведением… И не успевает фотограф найти нужное освещение, как Амур ранит его прямо в нежное итальянское сердце! «Почти невероятные истории из жизни неаполитанцев, описанные великим итальянским комедиографом» идут на сцене «Комедиантов» уже 20 лет. Этот спектакль наша «Чайка». Сменив шесть составов, постановка, сотканная из трех одноактных пьес, продолжает удивлять зрителя искрометным юмором и уникальным способом общения с залом.
7501 500
11
Премьеры
1
Спектакль по рассказам Михаила Зощенко «Трагикомедия», «Личная жизнь», «Не надо спекулировать» и «Матрёнища» «Дом моделей Михаила Зощенко» — эстрадно‑цирковой спектакль по четырём рассказам классика сатиры: «Не надо спекулировать», «Личная жизнь», «Трагикомедия», «Матрёнища». В центре внимания — новые советские люди на переломе эпох: они осваивают непривычный быт, выстраивают отношения в коммунальных квартирах и сохраняют вечные ценности — доброту, любовь, сочувствие. За время спектакля актеры неоднократно меняют костюмы и создают настоящий показ мод — дефиле различных типажей из историй М. Зощенко. Музыка 1920–1930‑х годов и зрелищный формат постановки передают дух времени: радостный, хаотичный, полный казусов и наивных надежд. В спектакле звучит музыка советских композиторов и русские народные песни в исполнении артистов театра.
7501 500
Для детей
3
Сказочный сюжет о падчерице, которую мачеха старается сжить со света, известен каждому. И тем не менее он остается одним из самых любимых и у артистов, и у зрителей. Ведь этот сюжет дает возможность вновь поговорить о прекрасных качествах человека, которые оказываются ценнее, чем золото, бриллианты и изумруды. Известная русская сказка, по-новому осмысленная и с задором разыгранная прекрасными актерами, доставит массу удовольствия и детям, и их родителям. И актеры нашего театра с удовольствием играют эту пьесу в новогодние и рождественские праздники.
650850
История девочки с необычным даром, которую судьба сводит с добрыми людьми, а потом сталкивает с человеческими страхами и суевериями. Сказочный сюжет скрывает глубокую философию, рассказывая детям о волшебстве и доброте. В спектакле поднимаются важные вопросы о природе зла и о том, что даже самые светлые души могут стать жертвами людской несправедливости. Притча учит ценить добро, беречь нежданное счастье и заставляет задуматься над последствиями поступков, делая её актуальной для любого возраста.
650900
В одном самом обыкновенном городе, в самой обыкновенной семье жил-был самый обыкновенный Малыш. И у него были чудесные Папа и Мама, которые его очень любили. Но, к сожалению, Папа и Мама были настолько погружены в свои взрослые заботы, что Малыш частенько чувствовал себя очень одиноким. Так бы оно все и продолжалось, если бы в один из самых обыкновенных дней не началась самая необыкновенная в жизни Малыша история — знакомство с бедокуром и озорником Карлсоном, который живет на крыше! Вот уже много-много лет затейливый чудак Карлсон прилетает на помощь к тем детям, которым так не хватает внимания и понимания взрослых. Свидетелем и соучастником одной из таких историй станет наш зритель — на этот раз сказка Астрид Линдгрен прозвучит в пересказе артистов театра «Комедианты». Малыш, у которого много разноцветных игрушек, но нет настоящего друга; деловые Мама и Папа; весельчак Карлсон и уморительная Фрекен Бок... Актеры театра «Комедианты» разыграют перед зрителем знакомый и любимый всеми сюжет — с новыми акцентами и интонациями. Спектакль полон ярких красок, озорного юмора, музыки и танцев. Специально для спектакля написаны замечательные песни. Зрителей ожидает чудесная история о дружбе и волшебстве, созданная как для малышей, так и для их родителей, которые еще не забыли о том, что сами когда-то были детьми.
650900
8
Драматические спектакли
17
Повесть «Компромисс» рассказывает о жизненных перипетиях Сергея Довлатова и его работе в газете «Советская Эстония». Двенадцать эпизодов-компромиссов на нелегком пути превращения правды жизни в «газетную истину». За каждой заметкой — целая история, полная юмора, любви и сочувствия. Но в итоге за фальшивыми газетными строчками официальных советских газет перед нами встает драма целого поколения людей, морально искалеченных советским строем. Спектакль повествует о человеке, который всю свою жизнь пытался найти компромисс — со своей страной, со своей совестью, с окружающей абсурдностью. Эскиз к спектаклю стал лауреатом фестиваля-лаборатории «On.театр» 2012 года в двух номинациях «Лучший режиссер» — Глеб Володин и «Лучшая мужская роль» — з.а. России Евгений Баранов.
7501 500
У каждого человека есть сокровенная мечта, которую он прячет в душе годами. Любовно холит и лелеет её от неожиданных поворотов судьбы, тихо прячет от чужих ироничных насмешек… А что может сделать человек, если его мечте угрожают обстоятельства непреодолимой силы? …30-е годы прошлого века, Великая депрессия. Джордж и Ленни - батраки, мечтающие о собственной ферме. Чтобы заработать деньги на осуществление мечты, они устраиваются работать на ранчо, где встречают молодую женщину, роковым образом повлиявшую на их судьбу.
7501 500
Могут ли деньги, отмеченные печатью преступления, принести счастье? Нет, но что в таком случае может? И куда заведут главного героя его амбициозные цели? Роман «Большие надежды» относится к числу программных произведений Чарльза Диккенса и является ярким образцом романа воспитания. В нём рассказана история взросления Филипа Пиррипа по прозвищу Пип – мальчика-сироты из семьи кузнеца, волей случая попавшего в высшее общество. Его мечты о карьере, любви и благополучии в «мире джентельменов» разбиваются, едва он узнает страшную тайну своего анонимного покровителя, преследуемого полицией. Удастся ли Пипу теперь стать настоящим джентльменом и завоевать прелестную леди Эстеллу? Вслед за автором романа создатели спектакля размышляют о цене и ценности «больших надежд», о мнимых и истинных победах, рассказывают о молодых людях, которые находятся в начале жизненного пути. В спектакле использована музыка из произведений Эдварда Элгара, Бенджамина Бриттена и Ральфа Воана-Уильямса.
7501 500
4
«Лес» А.Н.Островского — очень благодарный материал для театра, ведь это пьеса об актерах, о комедиантах. Причем свой спектакль играют все персонажи пьесы. Помещица Гурмыжская обожает устраивать у себя в имении концерты и музыкальные вечера, где она — примадонна. Здесь она поет, играет и предстает перед своими гостями в главной в своей жизни роли — роли великой благодетельницы. Все герои в маленьком мирке усадьбы Пеньки не живут, а красуются, изображают, строят и поддерживают свое реноме. Это мир, где все чувства и поступки напоказ, а такие понятия, как благородство и бескорыстие, красивы, театральны, но непременно скрывают под собой корысть и расчет. Ведь и примадонна, и все герои спектакля буквально живут, страдают и обретают счастье под слепящим светом софитов, вспышек фотоаппаратов, как будто бы под постоянным пристальным взглядом объектива видеокамеры. В этом концертно-показном безумии воспитывается юная и чистая племянница Гурмыжской Аксюша и молодой нищий дворянин Буланов. Сюда же попадает племянник помещицы — актер Несчастливцев. Его трагическое благородство заставит действие привычно-фарсового спектакля обитателей имения Пеньки прийти к неожиданному финалу.
7501 500
5
Театральный фестиваль "Школьная классика" рекомендует к просмотру школьниками. Постановка: Драматический театр "Комедианты" Известный драматург Александр Володин как-то сказал, что пишет пьесы для того, чтобы помогать людям жить. Наверно, для того же создано произведение Элинор Портер «Поллианна». «Эта девочка действует лучше, чем целая бутылка укрепляющего средства», - говорит про Поллианну доктор, и волей-неволей соглашаешься с ним: есть такие люди, которые «от всех болезней». Одиннадцатилетняя девочка после смерти отца переезжает в небольшой городок, в дом своей тёти. Здесь довольно скучный уклад, тётя Полли строга и властна, но Поллианна абсолютно не желает жить по указке. У неё есть секрет - игра, которой её научил отец. Смысл игры очень прост: находить радость в любой ситуации. «И чем труднее найти радость, тем интереснее», - говорит Поллианна, успев поделиться своим оптимизмом с жителями городка. С появлением племянницы в унылом существовании самой тёти Полли происходят изменения: она открывает для себя, как всё-таки прекрасна жизнь, а некий симпатичный мужчина - доктор Томас Чилтон - отвергнутый когда-то навсегда, переступает порог её дома. В спектакле «Поллианна» театра «Комедианты» много музыки (композитор - Евгений Петров), пластических этюдов, забавных сцен и приятных сюрпризов. У нас есть надежда, что вы тоже получите свою долю душевного оздоровления, ведь это так полезно - играть в радость.
7501 500
15
У богатого испанского гранда две красивые, нежно любимые племянницы на выданье. Одна — умница («учена так, что оторопь берет»), к несчастью всех ее обожателей, обделена наследством. Другая богата, но ума в ней, согласно людской молве, как кот наплакал. Дура, и все тут. Интриги опутывают дом старого гранда, как ветви хмельного дикого винограда. Здесь лукавые слуги всюду суют свой любопытный острый нос. Потенциальные женихи обеих невест ведут словесные дуэли, уже готовые перерасти в самые что ни на есть настоящие… Но чувства разуму неподвластны, и в один прекрасный момент у «дуры» обязательно появится удивительный учитель — любовь. Действие «Дурочки» наполнено песнями и танцами, высокопарными стихами и остроумными шутками. Это яркий, праздничный и по-настоящему веселый спектакль для широкой аудитории зрителей. Спектакль «Дурочка» родился из студийного спектакля курса М.А.Левшина. Молодые актеры героически преодолели все сложности, связанные с этой постановкой: во-первых, пьеса в стихах; во-вторых, это настоящая комедия плаща и шпаги, украшенная вокальными и танцевальными номерами. «У этого спектакля есть свое неповторимое дыхание. В нем — сама жизнь и состояние чувства полета. Все это будет неизменно передаваться аудитории! Дурочка — это состояние души. Ведь у влюбленного всегда его чувства становятся главенствующими, а разум уходит на второй план».
7501 500
6
«До чего дошел прогресс? До невиданных чудес!» В некотором будущем детям больше не нужно ходить в школу! Обучение проходит на дому под руководством индивидуального работа — училки, в котором заложена информация обо всем на свете. А живые учителя стали просто никому не нужны. И вот одна из бывших учительниц Нэнси Аллен под видом домашнего обучающего работа устраивается в семью четырнадцатилетнего мальчика Марка. В обыкновенную семью из будущего, где папа сутками пропадает на работе, а мама проводит все свободное время за просмотром телепередач по «телеглазу». Не просто будут складываться отношения живого «робота» и юного представителя века компьютерных технологий. И оказывается, что детям нужен вовсе не робот — информационный носитель, а настоящий учитель, который не просто ответит на всевозможные что и почему, а внесет в жизнь маленького ученика Марка свой опыт, свои мысли, свои эмоции. Ведь робот никогда не сможет быть другом, советчиком, не сможет помочь ребенку стать Человеком.
7501 200
13
Описание: К 75-летию Великой Победы театр «Комедианты» представил премьеру спектакля «Дети Ноя» по повести Эрика-Эмманюэля Шмитта, одного из самых читаемых и играемых на сцене французских авторов. Зрители увидят трогательную историю дружбы католического священника отца Понса и бельгийского мальчика Жозефа на фоне трагедии Второй мировой войны. Война... Это ужасное слово может заставить трепетать даже самых отважных и грозных воинов. Война может ворваться в любой, даже самый тихий уголок планеты, и принести лишь горе и страх. Но всё же постановка не только о войне. Она также о вере, дружбе, доброте и человечности. Отец Понс, как Оскар Шиндлер, спасает евреев от уничтожения.«Дети Ноя» – лауреат Международного фестиваля кукольных и синтетических театров КУКART-XV в 2021 году. Первый исполнитель роли Жозефа Сергей Николаев был номинирован на Высшую театральную премию г. Санкт-Петербурга «Золотой софит» («Лучшая мужская роль в драматическом спектакле») - сезон 2020-2021.
7501 500
Спектакль по мотивам дневников Марины Цветаевой и ее «Повести о Сонечке». Конец Cеребряного века – то время столетие назад, московское, переломное, канун 20-х и сами 20-е, когда настоящее скудно и бедно, прошлое просматривается отчётливо, а будущее совершенно туманно.Прелестная молодая актриса с неповторимой индивидуальностью Сонечка Голлидэй, воплощение любимого цветаевского женского типажа, дерзкая и сентиментальная, несчастливая в любви, обречённая рано умереть и вместе с ней молодые вахтанговские студийцы Володя Алексеев и Юрий Завадский…Все они сходятся у Марины, самой старшей и одарённой из них – читают стихи, изобретают сюжеты, цитируют любимые сказки, смеются, влюбляются.Поэты и щёголи, романтичные студийцы вахтанговцы, театральная молодёжь, голодная и талантливая, нежная и обречённая, всё “самое-самое и последнее” к ногам инфанты.И любовь… Любовь, которая правит судьбами людей…А кто лучше всех сказал о любви? Вы удивитесь – именно Сонечка. Ведь именно она говорит – я люблю любить… Образ замечательной Сонечки, образ который больше всех мужских и женских любила, сохранила и донесла до нас Марина Цветаева.А потом кончилась молодость, век Cеребряный стал железным, и все разъехались или умерли. Потому что так бывает всегда…..
7501 500
7
«Провинциальные анекдоты» — это два полноценных мини-спектакля: «История с метранпажем» и «Двадцать минут с ангелом». Их действие происходит в маленькой провинциальной гостинице «Тайга», куда по разным причинам занесло героев с разных концов Союза. Персонажи спектакля не столько сатиричны, сколько по-фарсовому комичны в своей простоте, типичности и заурядности. Какие-то их проблемы кажутся сейчас просто смешными, но анекдотические ситуации, в которые попадают герои, в итоге приводят их к неожиданному и драматическому финалу. Эта пьеса, один из лучших образцов советской сатиры на бюрократию, в трактовке театра «Комедианты» звучит с некоторой ноткой грусти и ностальгии по времени, которого давно уже нет.
7501 500
17
1903–1906 годы. Тревожное для России время — Русско-Японская война, революция, принятие конституции, еврейские погромы, в воздухе витают новые идеи. Но не эти проблемы волнуют молочника Тевье-Тевля из украинской деревушки Анатовка. Ему трех старших дочерей пора выдавать замуж. А дочери с характером, не хотят следовать вековым традициям — подчиниться выбору отца. Хотят замуж по любви выйти. Нелегко будет принять мудрому Тевье то, что одна его дочь вместо богача выберет бедняка, вторая — революционера, а третья полюбит русского — вопреки вере и традициям. Привычный уютный и знакомый мир рушится на глазах. И нужно сделать выбор: принять эту новую, странную, меняющуюся действительность или... На помощь героям приходит любовь и юмор, любовь всепрощающая и юмор печальный, но спасительный. Грусть и веселье идут рука об руку, и в понимании этого рождается истинная мудрость. «Все смеются и плачут» — так заканчивается пьеса Григория Горина, признанная его лучшим драматическим произведением. «Поминальная молитва» написана по повести «Тевье-молочник» Шолом-Алейхема, еврейского классика, одного из родоначальников литературы на языке идиш.
1 0002 000
6
Театральный фестиваль Школьная Классика рекомендует к просмотру школьникам «Капитанская дочка» - историческая повесть Александра Сергеевича Пушкина, в которой диковинным образом переплелись судьбы молодого офицера Петра Гринёва, дочери коменданта Белогорской крепости Маши Мироновой и самозванного императора Петра III – Емельяна Пугачёва. Молодые люди, оказавшиеся в эпицентре пугачёвского бунта, сумели сохранить и жизнь, и честь, и свою любовь, и получить личное благословение самой Екатерины II. Постановка насыщена стремительными событиями и детективными перипетиями сюжета. Драматический период русской истории представлен в форме музыкального спектакля.
7501 500
11
Современная семья — Бабушка, Мама, Дочка и Домработница — однажды решились и сняли за городом дачу для того, чтобы отдохнуть от сумасшедшей городской жизни. И захотели они хотя бы на короткий срок отпуска пожить совершенно по-новому: «без мужиков и без телевизоров», «стать, наконец, женщинами!» Героини спектакля не имеют имен! Даже Хозяйка, у которой героини сняли дачу, тоже зовется просто — Хозяйка. Но все они объединены одним общим именем — Женщины. Современные женщины, которые сами себе зарабатывают деньги; сами покупают себе цветы, духи и одежду; сами воспитывают детей, но втайне все равно мечтают о том единственном и желанном, который никогда не появится на горизонте. Так и проходит жизнь. И все бы снова было как всегда, привычно, спокойно и скучно, если бы на той самой даче, которую сняли героини подальше от мужиков, ими не было бы обнаружено Мужское Тело. Мертвое!
7501 500
4
«Если бы губы Никанора Ивановича да приставить к носу Ивана Кузьмича, да взять сколько-нибудь развязности, какая у Балтазара Балтазарыча, да, пожалуй, прибавить к этому еще дородности Ивана Павловича...» — эх, вот бы вышел муж для засидевшейся в невестах купеческой дочки Агафьи Тихоновны…. Все женихи как на подбор. Один — моряк, другой — отставной офицер, третий, страшно подумать, — экзекутор! И все хоть сегодня под венец! Выбор невесты в конце концов падает на надворного советника Подколесина, который, в свою очередь, тоже терзается неразрешимыми сомнениями… холостяцкая свобода или полный дом маленьких кричащих Подколесиных. Внимательное и любовное отношение к классике в сочетании с острым ощущением современности дает неожиданный результат. Сценическая версия «Женитьбы», предложенная режиссером, — это самая поэтическая «Женитьба» в Петербурге.
7501 500
9
Водевиль в двух действиях по одноимённой пьесе Валентина Катаева. Двадцатые годы двадцатого века… Всё так изменилось, конечно, с тех пор Но есть неизменность в душе человека И в нашем спектакле о ней разговор. Молодые люди Людмила, Тоня, Вася и Абрам - серьёзные и целеустремлённые строители новой жизни. Но дело в том, что строительство частной жизни и семьи основывается на истинах, открытых задолго до появления ЗАГСов, и новых взглядов на понятие «свободная личность». О том, как герои пьесы выкручиваются из нелепой, запутанной ситуации, как обретают свою любовь и повествует наш спектакль, в котором звучат песни о любви и о строительстве социализма, присутствуют пластические фрагменты и, конечно, счастливый финал.
7501 500
Эскиз спектакля по одноимённой пьесе Евгения Водолазкина - известного российского прозаика, лауреата главных отечественных литературных премий, автора бестселлеров «Лавр», «Авиатор» и «Брисбен». Санкт-Петербург, наши дни. Три года минуло со дня таинственной гибели популярного артиста пародийного жанра. Почему же именно теперь в загородный дом погибшего, где ныне проживает его деловитая вдова с новым мужем, является следователь – некий детектив Бубенцов с забавными дефектами речи? Кто он, бесстрастный обличитель, коварный шантажист или… невинная жертва? Помимо этих троих на месте действия появляются стеснительный Инспектор ДПС, хитрая Массажистка и загадочный Спортсмен. Все они – не те, кем кажутся на первый взгляд. И каждому из них за время повествования придётся примерить самые разнообразные роли: от предателя до спасителя. Но кто же виновен в смерти Пародиста? И не заслужил ли он свою участь, утратив человеческий облик в погоне за славой и богатством?..
7501 500
Спектакль создан на основе писем, воспоминаний, дневников Марлен Дитрих и ее современников. Марлен Дитрих — одна из самых известных актрис Голливуда. Она родилась в 1901 году и прожила жизнь длиною практически в век. Имя Марлен Дитрих известно всему миру, и ее облик, навеки запечатленный кинематографом, стал иконой стиля прошлого столетия. «По моим песням можно проследить мою жизнь», — говорила Марлен. Эту задачу поставили перед собой и создатели спектакля. История жизни Марлен — это не только ее киноработы в Голливуде, это череда встреч и расставаний. Ее друзьями были люди великие — актер Жан Габен, писатели Эрих-Мария Ремарк и Эрнест Хемингуэй, режиссер Джозеф фон Штернберг и многие другие. Марлен влюблялась роковым образом и навсегда, а потом расставалась — и влюблялась снова. Она могла дать окружающим огромное количество любви и делала это, не жалея себя. За свои 90 лет она прожила много «жизней», и все они были интересны и уникальны. Жанр спектакля определен как шоу-драма. Драма — история жизни Марлен Дитрих. Шоу — это ее песни в исполнении Нины Мещаниновой. В спектакле используется проекция эпизодов фильмов с участием Марлен Дитрих и ее фотографий, элементы светового шоу и живая музыка в исполнении инструментального ансамбля под руководством Кирилла Михалева. Приглашаем зрителей вместе с нами заглянуть за кулисы Голливуда и прикоснуться к Легенде.
7501 500
7
🍪
Мы используем cookies подробнее