Сюжет оперетты основан на французском романе Анри Мюрже "Сцены из жизни богемы" и рассказывает об амбициозных и талантливых молодых людях — музыканте Марселе, скульпторе Рауле и поэте Анри, живущих в крошечной мансарде на Монмартре и мечтающих о славе и любви. Рауль разрывается в своих чувствах к натурщице Мадлен, которая жаждет стать не музой бедного художника, а успешной актрисой, и к юной, искренней продавщице цветов Виолетте. Анри и Марсель грезят о постановке своей оперетты. Зрители услышат не только знаменитую Карамболину, но и впервые познакомятся с номерами из спектакля, который сочиняют наши герои.
За основу постановки театр взял классический сюжет, но расставил в ней современные акценты. Погрузитесь в атмосферу парижских улиц, посетите театральные подмостки и мансарды художников, почувствуйте дух свободы, творчества, любви и романтики!
Музыка - Имре Кальман
Либретто - Константин Рубинский
Режиссер-постановщик – Алексей Франдетти
Музыкальный руководитель и дирижер – Константин Хватынец
Балетмейстер – Ирина Кашуба
Хормейстер – Станислав Майский
Художник-постановщик – Максим Обрезков
Художники по костюмам – Анастасия Пугашкина, Екатерина Гутковская
Художник по свету – Иван Виноградов
Обновлено 5 января 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Премьеры
1
Мюзиклы
2
Постановочная группа решила создать обновленную версию спектакля «Grand канкан», много лет украшавшего афишу театра. В новом музыкальном представлении, словно в красочном калейдоскопе, сменяя друг друга, проходят герои самых известных классических и советских оперетт в исполнении ведущих солистов и молодых артистов, совсем недавно принятых в труппу театра.
1 600–6 000 ₽
Говорят, что однажды при встрече Жак Оффенбах поделился с Иоганном Штраусом примерно следующей мыслью: «А не пора ли Вам, милый Штраус, перестать писать вальсы и сочинить оперетту?!» Вальсы Штраус писать не перестал, но оперетты полились из него неудержимым потоком. Из шестнадцати написанных Штраусом оперетт лучшей, бесспорно, можно назвать «Летучую мышь». Впервые эта оперетта была сыграна в Вене в 1874 году. И с тех пор не было, пожалуй, ни одного театрального сезона, чтобы в каком-нибудь музыкальном театре не шло это произведение.
В одной только «Московской оперетте» «Летучая мышь» ставилась четырежды и каждый раз становилась репертуарным долгожителем. Среди наших актеров нет практически ни одного, который бы в своем творчестве прошел мимо этого удивительного произведения Короля Вальса, великого Иоганна Штрауса.
Поставленная более 40 лет назад режиссером Георгием Ансимовым в содружестве с музыкальным руководителем Мстиславом Ростроповичем и художником Валерием Левенталем, «Летучая мышь» выдержала более тысячи представлений и стала настоящим символом «Московской оперетты». В ней собрано все великолепие и праздничность жанра оперетты: гениальная музыка И.Штрауса, тонкий юмор Н.Эрдмана и М.Вольпина, яркая, изящная игра актеров. И теперь, возвращенный в первозданном виде, спектакль вновь представил в афише имена своих великих создателей.
Спектакль, поставленный в 1974 году, был приурочен к 100-летию самой оперетты. А его триумфальное возвращение совпало со 190-летием великого композитора Иоганна Штрауса.
1 400–5 900 ₽
2
Оперетты
3
Музыка Франца Легара
Либретто Константина Рубинского
Режиссер-постановщик Алексей Франдетти
Музыкальный руководитель и дирижер Константин Хватынец
Балетмейстер-постановщик Ирина Кашуба
Художник-постановщик Максим Обрезков
Художник по костюмам Виктория Севрюкова
Художник по свету Александр Сиваев
Хормейстер Глеб Кардасевич
Премьера
«Веселая вдова»: основано на реальной… оперетте!
Московский театр оперетты, который неоднократно ставил эту классическую оперетту Франца Легара, на этот раз решил пофантазировать на тему съемок «Весёлой вдовы» в кино.
Грандиозные танцевальные композиции и стильные пластические картины. Модные костюмы начала 20-го века и роскошные бальные наряды с боа, перьями и шляпами… На сцене со всей роскошью эпохи ар-деко создан мир театра и кино, пропитанный настроением старого Голливуда.
Великолепная музыка Франца Легара не просто ведет за собой действие, она соединяет иллюзорный мир театра и кино с жизнью, размывая тонкие грани между ними.
Благодаря трансформирующимся декорациям и спецэффектам, мгновенно меняющим сценическое пространство, зрители становятся не только свидетелями, но и, практически, участниками съемочного процесса в котором сцена превращается то в киностудию, то в залы и парк посольства, то в знаменитый ресторан «MAXIM’S».
600–5 200 ₽
12
«Снова туда, где море огней»
Музыка: Имре Кальман
Либретто и стихи: Константин Рубинский, Ирина Петрова
Режиссер-постановщик: Валерий Архипов
Балетмейстер: Валерий Архипов
Художник: Сергей Новиков
Музыкальный руководитель: Константин Хватынец
Художники по свету: Александр Сиваев
Хормейстер: Станислав Майский
Оперетта «Мистер Икс» является одной из жемчужин творчества композитора Имре Кальмана. В ее основе – история вспыхнувшей страсти между цирковым артистом, скрывающим лицо под маской, и богатой аристократкой.
Действие «Мистера Икс» происходит в головокружительном, наполненном творчеством Париже начала прошлого века, поэтому зрителя ждет потрясающе красивый спектакль с эстетикой ревущих двадцатых годов ХХ века, с фантастической атмосферой цирка и, конечно, головокружительным ночным городом Пикассо и Модильяни.
В главных ролях: Леонид Бахталин, Павел Иванов, Максим Катырев, Мария Ворожейкина, Анна Золотова и Ольга Козлова.
В спектакле заняты: народные артисты России Елена Зайцева и Елена Ионова, заслуженные артисты России Михаил Беспалов и Петр Борисенко, артисты Александр Бабик, Александр Каминский, Владислав Кирюхин, Максим Катырев, Константин Ужва и другие.
600–5 900 ₽
12
15 и 16 июня 2021 года Московский театр оперетты представил премьеру оперетты Имре Кальмана «Королева чардаша».
Либретто было написано И. Беккеффи и Д. Келлером, русский вариант создали Ю. Шишмонин, В. Михайлов и Д. Толмачев.
В постановочную группу вошли режиссер и балетмейстер Валерий Архипов, известный зрителям по спектаклям «Любовь и голуби» и «Доходное место»; музыкальный руководитель и дирижер, главный дирижер театра Константин Хватынец; художник Вячеслав Окунев, работавший над спектаклями «Монте-Кристо», «Граф Орлов», «Анна Каренина», «Джейн Эйр», «Цыганский барон» и «Ромео vs Джульетта ХХ лет спустя».
За свою сценическую жизнь «Королева чардаша» претерпела множество редакций, не раз меняла имя, но неизменной оставалась великолепная, не утратившая актуальности звучания музыка Имре Кальмана. Арии и дуэты «Хейя», «Помнишь ли ты...», «Без женщин жить нельзя на свете», «Красотки кабаре» и сегодня исполняются на лучших сценах мира.
Музыкальный руководитель и дирижер Константин Хватынец: «В музыке «Королевы чардаша» Имре Кальман раскрывает мир ярких эмоций, захватывающих чувств, «нарядность» и легкость, которые свойственны неовенской оперетте и стилю «веризм». Не зря его называли «главным пуччинизатором оперетты». В музыке Кальмана сочетаются национально-самобытный венгерский характер, глубокое постижение интонационной природы народного искусства и виртуозное претворение разнообразных музыкальных форм».
История любви певицы Сильвы Вареску и князя Эдвина фон Вайлерсхейма могла случиться и сегодня, а вопрос: «Способна ли любовь преодолеть обман, давление семьи и социальное неравенство?» – звучит актуально и злободневно.
Валерий Архипов, режиссер-постановщик и балетмейстер: «Моя задача – уйти от стереотипов и, не меняя текст, сюжет, время и место действия, по-новому прочитать классическое произведение. Нужно, чтобы зрители увидели в этой оперетте не просто развлечение, не только набор остроумных реплик и комических трюков. Меня интересует яркость чувств и переживаний героев. Я хотел увидеть в трогательном, лиричном и веселом сюжете человечность, воплощение мечты о любви и верности».
Постановочная группа создает стильный, яркий спектакль, в котором классические театральные декорации сочетаются с современными сценографическими технологиями. Пространство трансформируется благодаря мобильным декорациям и мультимедийному занавесу, а первое появление Сильвы – уникальный трюк: героиня в прямом смысле спускается с небес!
Художник-постановщик Вячеслав Окунев: «Действие «Королевы чардаша» происходит в Европе начала ХХ века, во время расцвета стиля модерн. Пространство нашего спектакля появилось под впечатлением от архитектуры Вены и Будапешта с их очаровательными оранжереями, бальными залами и садами. Мне хотелось воссоздать на сцене атмосферу этих столиц оперетты, для которых писал свою музыку Имре Кальман».
В «Королеве чардаша» заняты звезды театра, а также молодые артисты, для которых спектакль станет дебютным.
1 400–5 800 ₽
12
Музыкальные спектакли
13
В новой оригинальной постановке неожиданные и непредсказуемые повороты сюжета переплетаются с веселыми комедийными сценами, создающими атмосферу того времени, а музыка развивает и эмоционально окрашивает возвышенно-романтические и драматические события, над которыми в качестве властителя душ и страстей царит образ самого Шекспира.
1 400–5 800 ₽
12
«Золушка» – та самая добрая сказка из детства. Повесть о том, как «вера творит чудо» и воодушевляет каждого из нас!
С 2007 года мюзикл Андрея Семёнова в постановке Жанны Жердер радовал зрителей Московского театра оперетты. За эти годы спектакль стал настоящей «семейной традицией» и завоевал любовь юных театралов.
В этом сезоне известная детская сказка Шарля Перро вновь обретает жизнь на театральной сцене и возвращается в обновлённом виде: современные визуальные эффекты, ещё более яркие декорации и динамичное действие.
Вряд ли кому-то стоит рассказывать историю о милой девушке, потерявшей туфельку на балу. Прекрасный принц, злая мачеха и ее завистливые дочери знакомы всем нам с детских лет. Авторская группа мюзикла внесла в постановку еще больше загадочности и «чудес»: абсолютно новая хореография, невероятные фокусы и перевоплощения, красочные спецэффекты, полеты над крышами и парящие облака, с которых спускается волшебная фея!
Юных зрителей ждёт захватывающее путешествие в мир фантазий, а взрослых – тёплая ностальгия и неподдельные эмоции, которые дарит только настоящая добрая сказка.
И как говорила фея-крестная:
«Ужасно вредно не ездить на балы, когда ты этого заслуживаешь!»
Обязательно приезжайте, ведь здесь и рождаются настоящие чудеса!
Музыка: А. Семёнов
Либретто: Ж. Жердер
Режиссер-постановщик: Ж. Жердер
Балетмейстер-постановщик: И. Маклов
Композитор, музыкальный руководитель и дирижёр: А. Семёнов
Художник-постановщик: С. Новиков
Художник по костюмам: Е. Чепелева
Художник по свету: А. Сиваев
Хормейстер: Д. Кучма
Дирижер: С. Майский
В спектакле принимают участие: Е. Ионова, Е. Зайцева, П. Борисенко, О. Белохвостова, А. Пугина, А. Карханова, Д. Никаноров, А. Фролов, А. Волков.
600–4 000 ₽
В основе спектакля лежит знаменитая пьеса Эдуардо де Филиппо «Филумена Мартурано». За многие годы это произведение было поставлено на лучших театральных сценах, а жизнь на киноэкране его героям подарили великолепные Софи Лорен и Марчелло Мастроянни.
Доменико и Филумена вместе уже 20 лет. Однако неаполитанский ловелас вовсе не собирается жениться на своей возлюбленной. И тогда Филумена, чтобы заполучить Доменико в мужья, решается на отчаянный шаг…
История любви, написанная 70 лет назад великим комедиографом, до сих пор волнует сердца зрителей во всем мире. Она могла произойти в любом веке, но великолепные декорации Игоря Нежного и костюмы Татьяны Тулубьевой помогут зрителям окунуться в неповторимую атмосферу Неаполя середины XX века - города миллионеров и бедняков. На сцене возникнет неаполитанский квартал, с только ему присущим темпераментом и колоритом: шумными соседями, чистильщиком обуви на углу и настоящим ретромобилем 1939 года выпуска. Сценическую реальность довершит экран, создающий эффект полного погружения зрителей во все происходящее.
Интересные и неожиданные режиссерские ходы Жанны Жердер, шлягерная музыка Гельсят Шайдуловой, изобретательная хореография Игоря Маклова и виртуозная игра артистов разных поколений представят на сцене приключения итальянского семейства.
600–6 000 ₽
11
Мюзикл в 2-х действиях Императрица Елизавета Петровна, взошедшая на престол в 1741 году, решила воплотить в жизнь свой каприз и создать в России собственное фарфоровое производство, которое смогло бы конкурировать с лучшими европейскими образцами. Столкнувшись с недобросовестностью шарлатанов-иностранцев, она поручила это секретное дело двум русским гениям – Дмитрию Виноградову и Михайло Ломоносову. Авторы либретто Владимир Трифонов и Дмитрий Иванов на основании исторического сюжета о создании российской "посуды королей" придумали свою интригующую версию событий двухсотлетней давности, которая сегодня звучит весьма современно. В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности Отечеству и, конечно, о любви, вечном двигателе науки, творчества и жизни. Максим Дунаевский, один из самых известных и успешных современных композиторов, придал этому литературному сочинению прекрасную музыкальную форму.
1 700–6 000 ₽
12
ХVI век, удивительный мир Венеции эпохи дожей. История страстной любви одной из самых знаменитых куртизанок Вероники Франко и наследника знатного дворянского рода Марко Веньера. Любви, которая может пройти через войны, чуму, суды инквизиции, предательство и остаться самым искренним и главным чувством в жизни героев. В спектакле переплетаются исторические события и романтические приключения, а музыка воссоздает образ прекрасной Венеции, с ее каналами и дворцами, образ города, наполненного чарующими мелодиями, солнечным светом и человеческими страстями.
600–5 500 ₽
12
Офицер, любящий отец, непревзойденный певец и кумир целого поколения людей. Он родился на гидрометеорологической станции на острове в Архангельской области в 1935 году. В конце 1942 года он потерял мать, в 1943 году на фронте без вести пропал его отец.
Народный артист России Герард Васильев – человек с невероятной судьбой. Его герои на сцене Московского театра оперетты царят в окружении прелестных дам и в сиянии огней. Зрители, любуясь статным красавцем с великолепным голосом, думают, что вся его жизнь – такая же яркая и блестящая, как «легкий жанр» оперетты, которому он служит уже более 50 лет. Но цена успеха – ежедневный труд и полная отдача себя.
24 сентября Герарду Вячеславовичу исполняется 90 лет. Его роли в «Сильве», «Цыганском бароне», «Летучей мыши» и «Мистере Икс» стали образцом вокального мастерства и неувядающей классики. А Сирано, Кречинский, Яровой в спектаклях «Неистовый гасконец», «Свадьба Кречинского» и «Белая ночь» – примером сильнейших образов, которыми могут похвастаться далеко не все драматические артисты.
Юбилей легенды российской оперетты пройдет в родном Московском театре оперетты. В свой день рождения Герард Васильев выйдет на сцену в мюзикле «Король Артур», который был создан специально к 85-летию прославленного солиста оперетты. Его имя для поклонников музыкального театра является символом жанра, а сыгранные им герои стали эталоном для многих поколений артистов и зрителей.
О мюзикле:
Мюзикл «Король Артур» на сцене Московского театра оперетты – это еще одна версия мифа о легендарном короле Артуре, его последней любви и о волшебном городе-замке рыцарей Круглого стола Камелоте - оплоте благородства и мужества. В центре сюжета – противоречивый и страстный любовный треугольник Король – юная Джиневра – рыцарь Ланцелот.
В яркой театральной постановке соединились мифы и эпос, фантазии и факты. Специально для спектакля по историческим документам были воссозданы доспехи рыцарей VI века - кольчуги, шлемы и мечи. На сцене благодаря декорациям и световым эффектам возникает атмосфера начала средневековья, с его замками, колдовскими обрядами и поединками.
Героям мюзикла и зрителям предстоит найти ответ на один из самых непростых жизненных вопросов: что важнее – долг или чувства?
Музыка: Гельсят Шайдулова
Либретто и стихи: Жанна Жердер
Режиссер-постановщик: Жанна Жердер
Балетмейстер: Игорь Маклов
Художник: Владимир Арефьев
Музыкальный руководитель: Константин Хватынец
Художник по костюмам: Владимир Арефьев
Художники по свету: Александр Сиваев
Хормейстер: Станислав Майский
Дирижер: Константин Хватынец
Продолжительность: 2 часа 30 минут
1 400–5 200 ₽
11
Московский театр оперетты представляет мюзикл «Собака на сене» по пьесе известного испанского драматурга ХVII века Лопе де Вега.
Мюзикл «Собака на сене» - это хорошо знакомая зрителям история о запутанных отношениях знатной дамы Дианы де Бельфлер и ее секретаря Теодоро. Графиня не может любить простолюдина, но и ему полюбить другую она не позволит! Их словесные поединки заканчиваются то признанием в любви, то ссорой, и только хитрость преданного слуги помогает влюбленным сердцам соединиться! И все это буквально растворяется в музыке современного композитора Александра Клевицкого, полной юмора, света, энергии и нежности. Но главным сюрпризом для зрителей станет появление на сцене гитариста. В спектакле зазвучит акустическая гитара, страстные мелодии которой станут лейтмотивом мюзикла, его эмоциональной основой, а темпераментные танцы создадут атмосферу знойной Испании.
Масштабные декорации, удивительные световые эффекты перенесут героев спектакля из замка графини де Бельфлер на тенистые аллеи парка и жаркие улицы испанского города. А роскошные, расшитые золотой нитью костюмы воссоздадут великолепие эпохи Возрождения.
В роли гордой и капризной Дианы выступают народная артистка России Елена Зайцева и Василиса Николаева, а страстного возлюбленного Теодоро сыграют Павел Иванов и Леонид Бахталин.
1 500–5 500 ₽
11
Что делать, если твои идеалы идут вразрез с обществом? Молодой чиновник Жадов мечтает жить честно, зарабатывая трудом, но мир вокруг диктует свои правила: богатый дядя, жена, мечтающая о роскоши, и циничные коллеги уверены – без связей и взяток не обойтись. Останется ли он верен себе или соблазны окажутся сильнее? И выдержит ли любовь это испытание?
Остро, актуально, зрелищно!
В этой постановке соединились гениальная музыка легендарного Геннадия Гладкова («Бременские музыканты», «Обыкновенное чудо»), проникновенное либретто Юлия Кима («Анна Каренина», «Монте-Кристо») и захватывающая режиссура Валерия Архипова.
А еще это очень красиво!
Грандиозные декорации Бориса Краснова перенесут вас в богатый купеческий дом, трактир и на дождливую московскую улицу.
Двести роскошных костюмов Виктории Севрюковой поражают воображение: исторический шик с золотой вышивкой, кринолинами и уникальными ручными аппликациями.
Вечная борьба идеалов и компромиссов – близко каждому, кто хоть раз задавался вопросом: что важнее – совесть или богатство?
«Доходное место» – мюзикл, который заставит задуматься!
1 400–5 500 ₽
12
МЮЗИКЛ С РУССКИМ СЕРДЦЕМ!
Композитор - заслуженный артист России Аркадий Укупник
Автор либретто - Карен Кавалерян
Режиссер-постановщик и балетмейстер - заслуженный деятель искусств России Валерий Архипов
Музыкальный руководитель и дирижер - Константин Хватынец
Художник-постановщик - народный художник России Вячеслав Окунев
Художник по свету - Александр Сиваев
Хормейстер - Станислав Майский
Мюзикл «Князь Серебряный» был специально написан к 95-летию Московского театра оперетты. На создание нового произведения композитора Аркадия Укупника и поэта и драматурга Карена Кавалеряна вдохновил одноименный роман А.К. Толстого.
Мюзикл «Князь Серебряный» - история России, рассказанная музыкальным языком, понятным современной публике.
Авторы подробно воссоздали один из сложных периодов эпохи правления Иоанна Грозного, добавили в произведение мистические ноты и сохранили русские национальные мотивы. Эмоционально окрашенная музыка, интригующий сюжет и историческая стилизация помогают проследить связь времен и эпох. Соперничество в любви к прекрасной боярыне Елене храброго воина Князя Серебряного и опричника Вяземского, готового на все ради достижения своей цели – основная тема спектакля.
«Князь Серебряный» - это спектакль с русским сердцем, созданный с любовью к литературному первоисточнику и вниманием к каждой детали – костюму, слову и национальному колориту.
Новая постановка, в которой соединяются традиции современного и классического музыкального театра, обязательно покорит поклонников жанра необычной темой и ее оригинальным музыкальным воплощением, уникальными костюмами с золотым шитьем, масштабными декорациями, которые создают эффект присутствия в царских палатах, в волшебном лесу или на поле брани.
Но главное, что в финале торжествует любовь, которая побеждает зло!
600–5 800 ₽
12
Классическая викторианская история о сироте с сильным и независимым характером, прошедшей через жизненные испытания и, в конце концов, обретающей свое выстраданное счастье рядом с любимым человеком, уже не одно столетие заставляет нас сопереживать главным героям, восхищаться силой их любви, способной преодолеть все невзгоды. Существует несколько экранизаций романа, но свое музыкальное воплощение впервые в Европе он обрел на сцене «Московской оперетты»
600–5 800 ₽
7
«АННА КАРЕНИНА» - МИРОВОЙ ШЕДЕВР НА ОДНОМ ДЫХАНИИ!
Яркий, захватывающий, эмоциональный и высокотехнологичный спектакль по мотивам одного из величайших произведений Льва Николаевича Толстого. «Анна Каренина» — шедевр мировой классики о взаимоотношениях мужчины и женщины. Драматическая история любви замужней дамы Анны Карениной и блестящего молодого офицера Алексея Вронского разворачивается на фоне блеска и роскоши дворянской жизни второй половины XIX века.
Герои мюзикла переживают яркие и противоречивые чувства: любовь и предательство, страсть и долг, надежду и отчаянье. И хотя от происходящего на сцене нас отделяют почти полтора столетия — события, разворачивающиеся перед глазами зрителей, по-настоящему увлекают и захватывают: во все времена они близки и понятны каждому.
Мюзикл «Анна Каренина» покорил миллионы сердец по всему миру и заслужил признание множества театральных критиков. С момента премьеры было сыграно более 800 спектаклей в России и за рубежом.
В ролях звёзды столичных мюзиклов: Екатерина Гусева, Дмитрий Ермак, Валерия Ланская, Наталия Быстрова, Игорь Балалаев, Сергей Ли, Андрей Бирин, Александр Маракулин, Лика Рулла и др.
1 000–10 500 ₽
16
«Граф Орлов» — второй проект команды продюсеров и творческой группы, создавших легендарный мюзикл-хит «Монте-Кристо» и позже — знаменитый мюзикл «Анна Каренина». Нашумевшие постановки побили все рекорды по длительности проката в России и обрели признание за рубежом. С момента премьеры мюзикла «Граф Орлов» было сыграно уже более 700 спектаклей.
Сильные чувства героев на фоне эпохальных исторических событий никого не оставят равнодушным. Одна из самых драматичных легенд XVIII века, захватывающе рассказанная автором либретто Юлием Кимом, завораживает и восхищает. Пронзительная музыка Романа Игнатьева, талантливая режиссура Алины Чевик, эффектная хореография Ирины Корнеевой — яркие составляющие успеха мюзикла, основанного на истории, истинные события которой до сих пор покрыты тайной.
Спектакль выделяется великолепной работой театральных художников: костюмы и декорации создал Вячеслав Окунев, световую партитуру и спецэффекты — Глеб Фильштинский, грим и причёски — Андрей Дрыкин. Успешная команда придумала и воплотила на сцене яркий и цельный мир, где в считанные мгновения звёздное небо Ливорно сменяют мрачные застенки Петропавловской крепости. Сценография органично сочетается с музыкальной драматургией и внутренним мироощущением героев.
Художественный замысел грандиозного масштаба воплощён с помощью сложнейших технологий. На сцене разворачивается впечатляющее действо: горящие корабли в Неаполитанском заливе, весёлые гуляния на Широкую масленицу, роскошные убранства дворцов Ливорно и Петербурга.
Ценителей мюзикла ждёт встреча с любимыми солистами, чьи имена хорошо знакомы со дня премьеры: Екатерина Гусева, Игорь Балалаев, Александр Рагулин, Валерия Ланская, Аглая Шиловская, Сергей Ли и другие звёзды жанра.
1 000–9 100 ₽
14
"МОНТЕ-КРИСТО": ЛЕГЕНДАРНАЯ ИСТОРИЯ
"Монте-Кристо" — первый полностью оригинальный российский мюзикл, созданный на основе мирового классического произведения. Со дня премьеры мюзикл-хит покорил сердца миллионов зрителей и получил ряд престижных театральных наград, в том числе, и на азиатском континенте. С момента премьеры было сыграно более 800 спектаклей в России и за рубежом.
Новейшее звуковое и световое оборудование и современное техническое оснащение театра ставит "Монте-Кристо" в один ряд с самыми дорогостоящими мировыми постановками. Сценическое пространство превращается в бальный зал, таинственный замок Иф и даже в паруса целой армады кораблей контрабандистов.
Невероятные голоса актеров, яркие костюмы и декорации, современные акробатические трюки и разнообразные спецэффекты сплелись в яркое захватывающее действо с удивительным по своей красоте музыкальным оформлением. Оно то уносит слушателя вглубь веков, то внезапно, благодаря своей невероятной энергетике, напоминает о сегодняшней действительности.
В ролях – звезды жанра Валерия Ланская, Игорь Балалаев, Дмитрий Ермак, Лика Рулла, Александр Маракулин, Александр Казьмин, Ярослав Баярунас, Антон Дёров и другие.
1 000–8 700 ₽
14
🍪
Мы используем cookies подробнее