............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Театр Терезы Дуровой 

Театры
5
1501 оценка
​Реклама​6+.
Обновлено 12 ноября 2026
​Реклама​Информация о ценах не является публичной офертой
Комедии
6
«С кем поведёшься…» - это многочисленные комичные ситуации, пропитанные искрометным юмором, переносящие зрителя в Петербург конца 19-го века! Наблюдая за колоритными персонажами, их делами, проблемами, образом мысли, легко понять, что, несмотря на прошедшее время и всяческие изменения, суть русского человека осталась прежней, а вопросы, волновавшие героев в 19 веке, актуальны и по сей день. Постановщиком по-настоящему динамичного спектакля, наполненного песнями и танцами, выступил режиссёр Ленкома, ученик Марка Захарова - Роман Самгин, которому поистине удаются постановки в комедийном жанре!
2 000–22 000 ₽
23
Авторы пьесы — Лион Измайлов, Алексей Цапик Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев Шимелов …Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы. Время действия — последний год жизни великой актрисы. Место действия — ее московская квартира.
2 000–4 500 ₽
6
Ироничная комедия по мотивам трех пьес Ж.-Б. Мольера: «Шалый, или Всё невпопад», «Любовь-целительница» и «Летающий доктор». Хулиганство, трюкачество, фиглярство, сумасбродство – как угодно назовите выдумки и выходки молодежи, но в находчивости, остроумии и оптимизме наследникам знатных семей не откажешь. Вот уж кто точно выпутается из любой, даже самой нелепой ситуации. Молодой Лелий возжелал поскорее соединиться с возлюбленной. Рассчитывая на помощь в делах амурных, он поверяет сердечную тайну слуге Маскарилю. Но пылкость, взбалмошность и недальновидность господина всякий раз приводят к провалу мастерски выстроенного плана. Да еще и почтенные отцы семейств вмешиваются в ситуацию. Как тут обойтись без конфликта избалованных детей и авторитарных родителей? Разве что попытаться найти компромиссный язык общения… Спектакль режиссера Ирины Пахомовой изящен по форме и легок в восприятии. На сцене – его величество фарс! Причем в стихотворном воплощении.
800–2 500 ₽
В основу спектакля легли два замечательных произведения А.П.Чехова "Медведь" и "Предложение". Сказать, что – это смешно, не сказать ничего. И не важно, любите ли вы Чехова столь же горячо, как любят его завзятые театралы - на этом спектакле вы будете хохотать через десять минут после начала и сможете спокойно вдохнуть только после выходов на поклон - под нескончаемые аплодисменты зала. В этом спектакле совпало все: феноменальное разнообразие человеческих типов, сыгранных в двух действиях одними и теми же актерами, демонстрирующими огромный диапазон характеров, диаметрально противоположных по сути. В двух смешных историях, рассказанных Чеховым, гротескный, абсурдный диалог персонажей перерастает в дуэль, которая становится поединком сердец. В спектакле, поставленном Алексеем Кирющенко, одним из лучших комедиографов наших дней, зрителей привлечет динамичная интрига и разнообразие проявлений человеческих качеств - от тяжеловесного хамства к проникновенной лирике. «Медведь». Помещица Попова – молодая вдова, затворница, преданная памяти любимого мужа, ждет - не дождется того, кто избавит ее от вечного траура и обета верности. Она ждет, что в ее дом явится Настоящий Рыцарь, Принц, романтический герой! Но я является – грубиян, женоненавистник, собиратель денежных долгов, дуэлянт, готовый стреляться с героиней!... «Предложение». Трепетный любовник и лирик, помещик Ломов, спешит объясниться в любви своей соседке по поместью – Чубуковой. Отец невесты, Степан Степанович, рад, что наконец-то найден жених для его великолепной дочери. Невеста трепетно ждет нежных слов от жениха. Однако жених робок, он испытывает нервические припадки – от стеснительности и неловкости. Слово за слово… Беседа влюбленных начинается так мирно, но от объяснения до агрессивного крика и оскорбления – один шаг! Все твое – в полуобморочном состоянии!
2 500–22 000 ₽
18
Комедия Н.В. Гоголя «Ревизор» – произведение не стареющее. В каком бы веке и в каком бы театре ее ни ставили, она непременно к месту и ко времени, ведь эпоха «Ревизора» – всегда! Для режиссера Олега Ильина предмет исследования в «Ревизоре» – не социальная сатира, изобличающая пороки общества, а психология героев и отношения между персонажами. Его Хлестаков простодушен, доверчив и эмпатичен, легко и с азартом включается в игру городничего и его приближенных. Однако, поверив в свой новый статус, впоследствии оказывается больше обманут, нежели все остальные. С появлением Хлестакова все в уездном городе N переворачивается с ног на голову – и в прямом, и в переносном смысле, что подчеркнуто сценографией. Улицы с игрушечными домишками, не соразмерными бытовым предметам и персонажам, акцентируют гротескность ситуаций. А выходящее за авансцену действие подключает к происходящему и зрителей.
1 000–2 000 ₽
Тридцатилетие своей деятельности Продюсерская компания «Аметист» отмечает выпуском спектакля «НЕ В СВОИ САНИ НЕ САДИСЬ», который продолжает цикл постановок «Выдающиеся, русские драматурги и режиссеры XIХ-XXI веков». Так, например, компания реконструировала спектакли Андрея Александровича Гончарова «Наливные яблоки», «Свои люди» по пьесам Александра Николаевича Островского и обратилась к уникальному историческому наследию драматурга, к его первому произведению, «увидевшему свет рампы. Спектакль стал событием исключительного художественного значения». Произведения А.Н.Островского являются одними из самых популярных пьес классического репертуара, входят в десятку традиционных постановок театров в России и Зарубежом, пользуются огромным успехом и звучат всегда современно. Не в свои сани не садись» (первоначально «От добра добра не ищут») — комедия Александра Островского, написанная в 1852 году — впервые была опубликована в журнале «Москвитянин» за 1853 год и в том же году вышла отдельной книжкой. В Москве, в Малом театре, первый раз поставлена 14 января 1853г. В "Автобиографической заметке" Островский писал: "Мои пьесы долго не появлялись на сцене. В бенефис Л.П. Косицкой я испытал первые авторские тревоги и первый успех. Шла моя комедия "Не в свои сани не садись", она первая из всех моих пьес удостоилась попасть на театральные подмостки". Спектакль «НЕ В СВОИ САНИ НЕ САДИСЬ» в свое время стал и продолжает оставаться одним из самых ярких театральных событий, на которое неизменно собираются аншлаги. Мы приглашаем вас на спектакль «НЕ В СВОИ САНИ НЕ САДИСЬ», где традиции русского театра нашли лучшее воплощение в современной постановке.
800–12 000 ₽
3
Премьеры
3
Не меняя классический сюжет, режиссер и актер Андрей Ермохин примеряет на себя образы героев Пушкина, проявляя при этом чудеса актерского мастерства и молниеносного перевоплощения. Германн, Графиня, Лиза… Персонажей спектакля объединяет абсолютная уверенность в том, что они достойны большего! Эта болезненная идея становится движущей силой, но в то же время делает их уязвимыми. Графиня откровенно скучает и, несмотря на возраст, страстно хочет эмоций, Германн грезит богатством, а Лиза, как все девушки, мечтает о большой любви. Старинный анекдот – невзначай рассказанная за карточным столом история Графини, которой якобы удалось три раза к ряду выиграть в фараона, – лишает Германна покоя. Расчет, умеренность и трудолюбие, взращенные его немецкой натурой, моментально вступают в противостояние с русским «авось». «Что если старая графиня откроет мне свою тайну! – или назначит мне эти три верные карты»… Ловко балансируя на стыке жанров – драмы и детектива, романтической комедии и фантастического реализма, – режиссер исследует мистику через призму психологии и умело проводит зрителя по потаенным уголкам сознания героев Пушкина.
600–1 500 ₽
Едва ли в России найдется поэт с более хитросплетенной судьбой и парадоксальными виражами: от всеобщего поклонения при жизни до забвения на долгие годы и обретения, кажется, окончательного бессмертия в наши дни. Сергей Есенин – воплощение русской души: ранимой и бескомпромиссной, спонтанной и расчетливой, измученной и бессмертной. Так Кто же он на самом деле? Провокатор, подогревавший интерес к своему творчеству через эпатаж, романтик, воспевавший красоту русской природы, патриот, остро чувствовавший трагизм эпохи. Литераторы-современники настороженно и даже агрессивно относились к Есенину как к инородному телу в их эстетско-выверенной среде. Ему пророчили короткий век, а он огрызался и продолжал писать, будто предчувствуя, что нужно успеть. Время сопротивлялось, со всех сторон дули не поэтические ветры, но писатели упорно формировали культуру страны так, как они ее чувствовали. Спектакль «Кто Есенин» переносит зрителей сначала в подвал, где век назад на территории типографии разношерстная публика собиралась, чтобы обсудить последние новости и сплетни о Есенине, на поводы для коих он был щедр. А потом в наши дни, в пространство музыкального клуба, обосновавшегося в том же подвале. Завсегдатаи поют здесь песни на стихи Есенина и по-своему «проживают» строчки, которые спустя сотню лет все так же актуальны и злободневны.
1 000–3 000 ₽
Вы думаете, что знаете Некрасова? «Мороз, Красный нос», «Русские женщины», гражданская лирика... Забудьте! В этом спектакле не будет стихов из хрестоматии. Мы застанем классика на пороге вечности. В те последние недели, когда все внешнее, наносное и фальшивое отмирает, а остается лишь настоящее. Наш герой уже не борец с несправедливостью, а искренний, раненый мужчина, честно и беспристрастно пересматривающий собственный путь. На сцене вас ждет парад ярчайших личностей эпохи: две музы поэта, вдохновлявшие его на пронзительные строки, цензор, безжалостно кромсающий тексты, и наш герой в трех ипостасях – трех прожитых возрастах. Но самое дерзкое решение в этом спектакле – музыкальное оформление. Мы будем петь Некрасова. И в этом пении зрители услышат одновременно и боль, и красоту. Осторожно! После просмотра спектакля ваше представление о классической поэзии изменится навсегда. Это приглашение не в театр, а на исповедь. Будет многолюдно, шумно и очень честно. Рекомендовано для зрителей старше 16 лет, готовых влюбиться в красоту поэзии.
1 000–3 000 ₽
Для детей
15
В спектакле по одноименной сказке Бориса Заходера все удивительно от начала до конца. И сиятельные морские звезды, и мудрые дельфины, и болтливые рыбы-попугаи, и даже страшная госпожа К. — такая страшная, что рыбы и крабы не решаются произнести ее полное имя. Удивителен и Алый город, к которому отправятся в поисках друзей маленький Рак по прозвищу Отшельник и красивая, но очень одинокая морская роза (ученые называют таких Актиниями). Но самое удивительное то, что почти всех персонажей в этой сказке «играют»… руки! Ладонь, пять пальцев, смешные глазки-пуговички — и вот перед нами уже ожил непоседливый и замечательно симпатичный Рак-отшельник… А сколько еще таких находок и открытий ждет маленьких зрителей во время спектакля…
800–2 200 ₽
2
Один день из жизни бродячего плотника — простого балканского парня Петко буквально перевернул ему жизнь. Петко приходится столкнуться с таким количеством невероятных событий, людей и диковинных существ, что у любого другого голова пошла бы кругом. Шутка ли — за одни сутки суметь устроиться на работу к самому неподходящему боссу, чуть не погибнуть, не сказать ни слова неправды и при всем при этом – остаться человеком! Плотник Петко верен себе и своей работе. Он знает: в любой непонятной ситуации делай то, что ты делаешь хорошо! И этот принцип не только его выручает, но и позволяет найти свою любовь. Да, будет и любовь — как без нее?! А еще будут трюки, фокусы, загадки, предсказывание будущего, превращения, драки, этническая музыка, особый народный юмор… И одна страшная тайна! Сказка «Тайна волшебного зелья» открывает нам мир Балкан, полный удивительных и красивых традиций.
600–5 000 ₽
6
Этот спектакль сделан специально для детей от 3 лет. На сцене всего 2 героя, поэтому маленькому зрителю легко сконцентрироваться. За 40 минут, которые длится «Картонный человечек и Мотылек», внимание ребенка не успеет рассеяться. Разговор с ребенком в спектакле ведется на уровне эмоций и чувств. Простых и вместе с тем очень честных. Ведь «Картонный человечек и Мотылек» — это дивная и изящная история о дружбе. Игрушечный мир ребенка помещается в простую коробку. Но если открыть ее и приглядеться, то в этой коробке обнаружится счастливый мир Картонного человечка, который вдруг оказывается потревоженным обыкновенным жизнерадостным Мотыльком. Эти абсолютно разные существа становятся друзьями. Но не сразу...
800–2 200 ₽
Древний Китай… Мистическая страна, полная чудес. Как часто бывает в сказках и в жизни, верховный правитель считает, что все чудеса должны принадлежать только ему, в том числе волшебный лотос, исполняющий желания. Но у судьбы на этот счет свое мнение – и лотос попадает в руки простых людей: уборщика и уборщицы из императорского дворца. Угодив в круговорот невероятных приключений, герои узнают, что, например, ужасные крысы могут вести себя благородно, а страшные жабы – проявлять сострадание… Но настоящее чудо в том, что все вокруг начинают осознавать свои самые сокровенные желания. И они сбываются… Восточная мудрость, тонкие намеки, хитросплетенный калейдоскоп событий, оркестр с народными китайскими инструментами – это новый музыкальный спектакль «Три лотоса». В период с 22 декабря по 5 января показы спектакля будут сопровождаться интерактивным представлением «Сладкоежка Дед Мороз». Чтобы встретиться и поиграть со сказочными персонажами, Дедом Морозом и Снегурочкой, рекомендуем приходить в театр за 30 минут до указанного в билете времени сеанса.
500–5 000 ₽
Настоящее волшебство сказки Г.-Х.Андерсена. Невероятно красивые мелодии, эффектные танцы и, конечно же, дивная история любви. «Да-да-да-да – Дания, прекрасная страна, легенды и предания…» Одна из таких легенд – о волшебной силе огнива – рассказана великим датским сказочником Гансом Христианом Андерсеном. Именно огниво попросила достать солдата ведьма из дупла старого дерева, а заодно деньги, которые лежат в трёх сундуках, охраняемых тремя страшными собаками. Приключения, сновидения, похищение, казнь... Брутальная хореография, каскадерские трюки, бои, спецэффекты... Синтез джаза, трип-хопа, афробита, этно. Финал дерзко нарушает привычную структуру сказки с её законами: даже откровенному злу обещан свой кусочек счастья. Режиссёр Тереза Дурова: «Нет-нет, никакого авангарда: перед вами классический сюжет и любимые герои. Разве что мы сделали сказку чуточку добрее: солдата – благодушнее, принцессу – прекраснее, собак – умнее. А колдунью… Андерсен наверняка улыбнулся бы, посмотрев такой спектакль». Спектакль-обладатель ​театральных премий «Музыкальное сердце театра» и «Хрустальный росток».
500–5 000 ₽
Серый и туманный Лондон странен, и случиться в нем может всякое. Нищий мальчишка, случайно попавший в королевский дворец, может оказаться на троне. Конечно, если он очень похож на наследного принца. Казалось бы, простая забава – поменяться местами с принцем – на деле оборачивается непредсказуемыми последствиями. Спектакль, поставленный по мотивам самого известного исторического романа Марка Твена, открыл новую страницу в творчестве Терезы Дуровой и ее команды — обращение к традициям национальных музыкальных культур. В «Принце и нищем» звучит средневековая английская и немецкая музыка, исполняемая оркестром на старинных инструментах (арфа-доппиа, смычковая псалтирь, колесная лира, крумхорн, раушпфайф, бузуки, бойран, ландскнехтский барабан и др.), некоторые из которых являются музейными экспонатами.
500–5 500 ₽
Как обмануть самого чёрта, если он уже обманул тебя? Такую непростую задачку предстоит решить герою спектакля – обычному мальчишке по имени Тим. Его единственное богатство – заразительный смех, ставший достопримечательностью всего квартала. Он-то и приглянулся таинственному господину Трёчу (прочитайте это имя с конца, и вы все поймете). Возникший из ниоткуда незнакомец делает Тиму супер щедрое предложение: обменять звонкий, но ничего не стоящий смех на самую фантастическую способность в мире – выигрывать любое пари! Однако у каждой сделки есть оборотная сторона. Трёч не был бы столь всесилен, если бы не понимал своей выгоды. Но и наш Тим не так прост. Ему удается заключить такое пари, последствия которого даже этот зловещий господин не мог предвидеть! Будьте осторожны с пари! Никогда не знаешь, к чему оно может привести!
500–5 500 ₽
В этой сказке так много волшебства! Здесь помимо людей живут нежные ангелы, добрые феи, лесные тролли и коварная ведьма. Именно она пожелала новорожденной принцессе умереть от случайного укола. И лист со злым пророчеством полетел в переплет Книги судьбы. Ни могущественный отец-король, ни множество нянек, ни королевская стража, соблюдавшие строжайший запрет на любые острые предметы в замке (чтобы не поранили юную красавицу), не смогли уберечь от свершения предсказания. Однако крестные феи сохранили принцессе жизнь — и она уснула. Но вечным ли сном? Зрителей ждут чудеса преображения: прямо на их глазах расправит огромные крылья злая ведьма, замрет и потускнеет шумный карнавал, юный принц превратится в старика… Сказку сопровождает волшебная музыка в стиле барокко, исполняемая, как всегда в «Театриуме», прекрасным оркестром.
500–5 000 ₽
4
Музыкальный спектакль по знаменитым «Сказам» Павла Бажова, в которых переплетаются реальность и волшебство, человеческие судьбы и мистика горного края. Талантливый камнерез Данила-мастер мечтает создать шедевр, достойный самой Хозяйки Медной горы. Но вместо этого не покладая рук трудится на шахте алчного Мормагона, возомнившего себя властелином всех гор в округе. Каждый раз, заслышав рассказы рабочих про таинственную Хозяйку, бездушный самоуправец приходит в ярость. А его завистливая женушка, напротив, загорается желанием заполучить малахитовую шкатулку, главную драгоценность Хранительницы природных недр. Хозяйка Медной горы хладнокровно наблюдает за страстями людей. Многое повидала она на своем веку. Разве что Даниле-мастеру удастся ее удивить и вернуть ей веру в людей? Спектакль «Малахитовая шкатулка» – это возможность прикоснуться к красоте и мудрости уральского фольклора, оказаться в атмосфере старинных мифов, населенных колоритными персонажами и таинственными силами. Увлекательный сюжет, живописные костюмы, чарующие напевы и красочные декорации, словно самоцветные драгоценности той самой Хозяйки, перенесут зрителей в сказочный мир, полный чудес и магии.
500–5 000 ₽
Однажды в отдаленную японскую деревню, населенную добрыми и трудолюбивыми людьми, пришла беда. Некая таинственная сила в одночасье превратила цветущие сады и поля в пустыню. Как такое случилось и за что? Древние книги дали ответ людям: буквально под их ногами, в подземном мире, живет Некто, кто владеет древним заклинанием, с помощью которого он похитил драгоценную влагу. И пока мудрецы думают, что с этим делать, юная девушка Йосико берет старинный меч и решается действовать. К чему приведет ее безрассудство? Какой ценой она спасет свою деревню? С чем ей придется столкнуться в подземном мире? Аутентичные костюмы, мудрость, музыка, магия, — все сплелось в этой прекрасной легенде о красоте, благородстве и благодарности.
500–5 000 ₽
14
Жили себе пингвины на острове обычной жизнью. Ничего особенного с ними не случалось. Но вот однажды… Громкий гудок возвестил о приближении парохода. Капитан приплыл поздравить пингвинов с Новым годом. А те и слыхать не слыхивали о таком празднике. Но решили разузнать, что же это такое и как его отмечать. Будет ли похож праздник пингвинов на наш с вами Новый год? И что можно раздобыть на острове, где нет ничего, кроме снега и льда? В этой зимней сказке, как и в других популярных спектаклях режиссера Ольги Сидоркевич, эксцентрика сочетается с добротой и чуткостью, а озорство и интерактивные эпизоды явно понравятся не только пингвинам, но и зрителям.
1 200–3 200 ₽
Кто не помнит знаменитой драматической сказки советского писателя Самуила Маршака (написана в 1942–1943 гг. специально для МХАТа) о своенравной и капризной принцессе, потребовавшей морозным декабрьским днём... подснежников. О жадной мачехе, отправившей свою падчерицу в лютый мороз за ними в лес, чтобы получить корзину золота. И о двенадцати братьях-месяцах, которые помогли бедной девушке! По воспоминаниям Маршака, источником для сюжета послужила чешская или богемская легенда, услышанная им задолго до написания сказки. Сохранив основную сюжетную линию, драматург Артём Абрамов написал свою историю со старыми и новыми героями, полную комедийных ситуаций и сюрпризов, какие случаются только под Новый год. Катание на коньках, рождественские картины, юмор и озорство – вот атмосфера этой волшебной истории.
600–5 200 ₽
Случилось страшное – Дедушка Мороз чуть Новый год не проспал! Но, на счастье, его успели разбудить двое братцев Морозилкиных. Вместе с маленькими зрителями они помогают Дедушке собраться в дорогу, превращая все вокруг себя в веселую игру и приключения. В этом интерактивном спектакле от героев и маленьких зрителей зависит, успеет ли Дед Мороз прибыть туда, где его ждут, и подарить праздник жителям маленького заснеженного города.
1 200–3 200 ₽
Знакомьтесь: сэр Саймон Кентервиль! Артистичный, представительный, изощренный, профессиональный… призрак. Ночами он пугал обитателей старинного английского родового замка, и за многие века весьма преуспел в этом деле. Англичане очень боятся сэра Кентервиля, а вот новые хозяева замка — семья американского посла в Великобритании Хайрама Б.Отиса — с ним не особо церемонятся. Но как знать: может, кто-то из этой шумной семейки спасет его обреченную на многовековые скитания душу и станет его другом. Готическо-юмористическая сказка англо-ирландского писателя Оскара Уайльда в 1 действии.
1 200–3 200 ₽
Музыкальный спектакль, в основу которого лёг великий и таинственный карело-финский эпос «Калевала». Мистика Севера… Вольные ветры, блуждающие по тундре меж сопок, несущие отзвуки шаманского пения. Или это пение птиц? Или крик зверя? Здесь точно какая-то магия! «Магия» – это про спектакль «Волшебная мельница Сампо». За основу пьесы взят великий и таинственный карело-финский эпос «Калевала», где чего-чего, а уж магии – с избытком. На сцене все главные герои: могущественная колдунья Лоухи, древний как сам мир волшебник Вяйнемёйнен, искусный кузнец Ильмаринен, молодой и сильный Лемминкяйнен… После спектакля вы не только сможете произнести, но и хорошо запомните их непростые имена! Повествование, наполненное невероятными описаниями природы, удивительными мифическими героями и их смелыми поступками театр украсил этнической музыкой, исполняемой оркестром прямо на сцене.
500–5 000 ₽
Драматические спектакли
7
У пары приятелей Джорджа и Ленни, на первый взгляд, нет ничего общего, кроме того, что они вместе ищут работу и мечтают о независимой обеспеченной жизни. Им надоело гнуть спину на чужого дядю; собственная ферма, где они будут разводить кроликов и весело безбедно жить, – мечта-мираж, сколь утопическая, столь и заманчивая. Ради нее стоит рискнуть всем. По крайней мере, попытаться! Пронзительная история о выборе и чести, об одиночестве и мечте, о суровом мире и хрупком сердце, о настоящей дружбе и истинном гуманизме, ставит вопросы, на которые герои Стейнбека пытались найти ответ век назад, и которые все так же актуальны сегодня. Художественный руководитель театра Тереза Дурова: «Хорошо зная публику нашего театра, я могу сказать, что они давно ждут серьезного вдумчивого разговора о будущем, о мечтах, о стремлениях, о реалиях нашего времени. Формат малой сцены как нельзя лучше подходит для такого доверительного диалога между актерами и зрителями. В спектакле «О мышах и людях» молодые ребята не просто произносят вневременный текст гениального Стейнбека, они высказывают свою жизненную позицию. Открыто, эмоционально, энергично, убедительно. Запомните их имена: уверена, вы еще не раз встретитесь с ними как на театральных подмостках, так и в кино. И будете вспоминать, что стали свидетелями первых шагов больших/незаурядных актеров».
600–2 000 ₽
Спектакль… конечно, о настоящей, верной и вечной любви, о преданной дружбе, о неистовой вражде и неизбежном примирении. Но главное, о выборе. О том, который делают любящие сердца, и о том, который ежедневно приходится делать каждому. Ведь история Ромео и Джульетты не зависит ни от времени, ни от места и может повториться – завтра, сегодня… сейчас!
500–5 000 ₽
3
История случайного знакомства в любовной драме «Двое на качелях» Это история Джерри и Гитель — двух одиноких сердец, которые ищут счастье в сером и холодном мегаполисе. Она – танцовщица, страдает от болезни и живёт на грани финансового краха. Он – молодой адвокат, переживает болезненный развод. Их путь полон испытаний и сомнений, но в нем есть искра надежды. Пронзительный рассказ о любви и одиночестве, о том, как сострадание борется с эгоизмом. Спектакль невольно заставит задуматься о жизненных ценностях и глубине человеческой души. Смогут ли герои оставить боль прошлого и построить счастливое будущее вместе? В главных ролях: Григорий Антипенко, Татьяна Арнтгольц В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления.
800–4 000 ₽
20
Легендарный спектакль Романа Виктюка больше 30 лет на сцене, но он до сих пор удивляет и даёт фору многих современным постановкам! В основе постановки – пьеса французского драматурга Жана Жене. Это история двух служанок Соланж и Клер, которые благоговеют перед своей Мадам, одновременно безудержно ей завидуя. В отсутствие хозяйки они примеряют её вещи, изображают её манеру поведения, разыгрывают целые воображаемые сценки. Однажды, заигравшись, служанки анонимно доносят в полицию на кавалера Мадам и решают её убить. Актёры театра представляют эту психологическую драму хореографическими, пластическими и вокальными средствами. А сложный грим напоминает японский театр кабуки (синтез пения, музыки, танца и драмы, где грим несёт символическую нагрузку). Всё действие же – гипнотическое шоу под хиты Далиды, где публика переживает за преступниц-неудачниц и восхищённо им аплодирует... «Я считаю, что в «Служанках» должны играть мужчины. Именно мужчины», – Роман Виктюк. И после увиденного с этим сложно спорить! Необыкновенная энергетика, уникальная трактовка, незабываемое шоу – это всё об этом спектакле! 3 апреля 2026г. на сцене Дворца искусств Лен. области, роли исполняют : Соланж – Дмитрий Бозин Клер – Станислав Мотырев Мадам – Михаил Половенко Месье – Валерий Машнин
1 000–12 000 ₽
16
«Дубровский» в версии режиссера Ирины Пахомовой – совершенно нескучная классика. Это музыкальная драма, пропитанная авантюрным духом. Известные всем события романа раскручиваются по спирали, и каждое оказывается роковым. Яркие картины русского помещичьего быта с его особенностями и изъянами, калейдоскоп неоднозначных личностей, каскад запоминающихся мелодий – все это увлекает и приковывает внимание. Как и два века назад, сегодня актуально звучат затронутые в пушкинском романе темы: защита человеческого достоинства, болезненная социальная несправедливость, духовное насилие, конфликт отцов и детей и, конечно же, любовь, жертвенность и прощение.
500–5 000 ₽
«Морфий» — оригинальное прочтение рассказа из цикла «Записки юного врача» Михаила Булгакова. Свежий взгляд молодой режиссуры на произведение автора, чьи сочинения взбудоражили умы многих поколений. Молодой и талантливый доктор Поляков, пережив личную драму, бежит в глубинку в земскую больницу в надежде обрести там душевный покой и обновление чувств. Однако белый порошок — морфий, — к которому он прибегает как к лекарству, уносит его в призрачный мир грез и любви. «Других предостерегаю: будьте осторожны с белыми, растворимыми в 25 частях воды кристаллами. Я слишком им доверился». (М.Булгаков)
800–2 000 ₽
Мария Аронова и Владимир Большов откроют для вас все тайны закулисья, где любят и ненавидят, целуют и проклинают, смеются и плачут, клянутся в верности и с легкостью предают… Где живут, находясь «в образе», и играют по правилам жизни… Уникальный авторский ход — «театр в театре». Он и Она - в остром закулисном диалоге — настоящий подарок поклонникам театра.
2 000–22 000 ₽
30
Мюзиклы
2
Его жизнь – клубок противоречий: главный поэт революции был потомственным дворянином, изысканным модником и безнадежным романтиком. Воспевая советскую одежду, он шил сорочки на заказ в Париже; провозглашая революционные манифесты, он писал нежнейшие любовные стихи; предвосхищая появление соцсетей, он выставлял свою личную жизнь напоказ. Считая, что без галош элегантнее, он волею судьбы и революции был вынужден надеть галоши… Футуристические страсти и модные дефиле под ритмы малоизвестных стихов Владимира Маяковского ворвутся в мастерскую таинственного портного, где на живую нитку будет сшит костюм-судьба величайшего поэта.
800–3 000 ₽
Баловень судьбы, «золотой мальчик» Вольфганг Амадей Моцарт и не менее гениальный Антонио Сальери, чье имя всегда упоминается вторым. Блестящая сторона их жизни – восторженные зрители, овации, божественная музыка. Но есть то, что не показывают посторонним: композиторов связывают непреодолимые чувства, подчиняющие дух, уничтожающие сознание, – это зависть и ревность. В спектакле режиссер обращается не только к пушкинскому тексту, но и к миланскому процессу 1997 года по делу о предполагаемом убийстве Моцарта. В ходе суда были заслушаны свидетели обвинения, защиты и спустя 200 лет вынесен непредвзятый вердикт. «Моцарт и Сальери. Версия» – ода великим музыкантам и одновременно психологический анализ человеческих чувств. Постановка все время перебрасывают зрителей в разные временные пласты на грани между реальностью и художественным вымыслом. От этого история становится абсолютно непредсказуемой и даже детективной. В спектакле звучит музыка в исполнении оркестра: увертюры из оперы «Веспасиан» Аттилио Ариости, сюита «Баталия» Генриха фон Бибера, арии Генри Пёрселла и итальянские мадригалы Клаудио Монтеверди и, конечно же, произведения Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери.
1 000–2 500 ₽
Музыкальные спектакли
3
Мюзикл «Аленький цветочек» создан по мотивам одноименной сказки Сергея Аксакова, записанной им еще в середине XIX века «со слов ключницы Пелагеи» и ставшей одной из многочисленных вариаций сюжета «Красавица и чудовище». Сказка впервые напечатана Аксаковым в 1858 году как приложение к автобиографии писателя «Детские годы Багрова-внука», чтобы, по замечанию самого автора (и это особенно прекрасно), не прерывать рассказа о детстве. Любимая младшая дочь попросила отца-купца привезти ей из заморских стран цветочек аленький. Но оказалось, что самый красивый на земле цветок растет в саду у страшного Чудища. Сорвав его, купец жестоко поплатился – за это его любимая дочь вынуждена отправиться к Чудищу на остров. Но в конце концов побеждает любовь! Ведь «Аленький цветочек» – сказка о любви, добром сердце и отваге.
500–5 000 ₽
5
Постановка погружает зрителя в атмосферу 18 века и рассказывает о приключениях главного героя – парфюмера Жана-Батиста Гренуя. Увлекательный сюжет, живописные костюмы и великолепная игра актёров не оставят равнодушными ни одного зрителя. Спектакль «Парфюмер» – это удивительное путешествие в мир запахов и чувственности, которое непременно понравится всем ценителям театрального искусства, это история о гении, лишенном всех чувств, кроме обоняния. Жан-Батист Гренуй – циничный и безумный парфюмер, который убивает людей, чтобы создавать ароматы. Хотя он вызывает чувство сострадания, его действия вызывают вопросы о его злодействе. Возникает дилемма: как отнестись к такому герою? Роль Жана-Батиста Гренуя исполняет звезда мюзиклов «Зорро», «Призрак оперы», «Анна Каренина», «Монте-Кристо», «Пётр I» и многих других, лауреат премии «Золотая Маска» Дмитрий Ермак.
1 500–8 000 ₽
13
Пестро костюмированный спектакль по мотивам мультфильма Гарри Бардина: трубочист должен построить волшебный летучий корабль, чтобы жениться на царской дочери Забаве. Ему чинят препятствия властные структуры, а помогают те, кого принято считать тварями, — Водяной и Бабки-Ежки. Как и в мультфильме, звучат песни на музыку Максима Дунаевского и стихи Юрия Энтина.
500–5 500 ₽
10