............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Театр Терезы Дуровой 

Театры
4.8
1240 оценок
Реклама6+.
Обновлено 2 мая 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
2
Комедия Н.В. Гоголя «Ревизор» – произведение не стареющее. В каком бы веке и в каком бы театре ее ни ставили, она непременно к месту и ко времени, ведь эпоха «Ревизора» – всегда! Для режиссера Олега Ильина предмет исследования в «Ревизоре» – не социальная сатира, изобличающая пороки общества, а психология героев и отношения между персонажами. Его Хлестаков простодушен, доверчив и эмпатичен, легко и с азартом включается в игру городничего и его приближенных. Однако, поверив в свой новый статус, впоследствии оказывается больше обманут, нежели все остальные. С появлением Хлестакова все в уездном городе N переворачивается с ног на голову – и в прямом, и в переносном смысле, что подчеркнуто сценографией. Улицы с игрушечными домишками, не соразмерными бытовым предметам и персонажам, акцентируют гротескность ситуаций. А выходящее за авансцену действие подключает к происходящему и зрителей.
8002 500
Очаровательная Драгица работает проводницей. День в одном городе, ночь – переезд, день в другом городе, переезд – так уже много лет ее жизнь строго подчинена расписанию поезда дальнего следования. А иначе уже и невозможно, ведь профессия наложила отпечаток и на ее личную жизнь. Как-то само собой в обоих пунктах назначения поезда у Драгицы образовались семьи. Теперь в одном городе она замужем за хозяйственным Креше, который с трепетом и нежностью готовит ей самые изысканные блюда, а в другом – за трудолюбивым Жакрецем, с которым в радости растит дочь. Устроенная жизнь, замечательная работа и любящие мужья – ну о чем еще может мечтать женщина! Вот только бы поезд не выбился из расписания… Автор – Миро Гавран Режиссер – Александр Огарев Художник – Анастасия Нефедова - Лауреат премии «Золотая маска» Балетмейстер – Василий Ющенко В ролях: Игорь Скляр - Народный артист РФ Семен Стругачев - Народный артист РФ Ольга Прокофьева - Заслуженная артистка РФ
1 0005 000
10
Премьеры
1
Едва ли в России найдется поэт с более хитросплетенной судьбой и парадоксальными виражами: от всеобщего поклонения при жизни до забвения на долгие годы и обретения, кажется, окончательного бессмертия в наши дни. Сергей Есенин – воплощение русской души: ранимой и бескомпромиссной, спонтанной и расчетливой, измученной и бессмертной. Так Кто же он на самом деле? Провокатор, подогревавший интерес к своему творчеству через эпатаж, романтик, воспевавший красоту русской природы, патриот, остро чувствовавший трагизм эпохи. Литераторы-современники настороженно и даже агрессивно относились к Есенину как к инородному телу в их эстетско-выверенной среде. Ему пророчили короткий век, а он огрызался и продолжал писать, будто предчувствуя, что нужно успеть. Время сопротивлялось, со всех сторон дули не поэтические ветры, но писатели упорно формировали культуру страны так, как они ее чувствовали. Спектакль «Кто Есенин» переносит зрителей сначала в подвал, где век назад на территории типографии разношерстная публика собиралась, чтобы обсудить последние новости и сплетни о Есенине, на поводы для коих он был щедр. А потом в наши дни, в пространство музыкального клуба, обосновавшегося в том же подвале. Завсегдатаи поют здесь песни на стихи Есенина и по-своему «проживают» строчки, которые спустя сотню лет все так же актуальны и злободневны.
1 0003 000
Для детей
8
Знакомьтесь: сэр Саймон Кентервиль! Артистичный, представительный, изощренный, профессиональный… призрак. Ночами он пугал обитателей старинного английского родового замка, и за многие века весьма преуспел в этом деле. Англичане очень боятся сэра Кентервиля, а вот новые хозяева замка — семья американского посла в Великобритании Хайрама Б.Отиса — с ним не особо церемонятся. Но как знать: может, кто-то из этой шумной семейки спасет его обреченную на многовековые скитания душу и станет его другом. Готическо-юмористическая сказка англо-ирландского писателя Оскара Уайльда в 1 действии.
1 2003 000
Музыкальный спектакль по знаменитым «Сказам» Павла Бажова, в которых переплетаются реальность и волшебство, человеческие судьбы и мистика горного края. Талантливый камнерез Данила-мастер мечтает создать шедевр, достойный самой Хозяйки Медной горы. Но вместо этого не покладая рук трудится на шахте алчного Мормагона, возомнившего себя властелином всех гор в округе. Каждый раз, заслышав рассказы рабочих про таинственную Хозяйку, бездушный самоуправец приходит в ярость. А его завистливая женушка, напротив, загорается желанием заполучить малахитовую шкатулку, главную драгоценность Хранительницы природных недр. Хозяйка Медной горы хладнокровно наблюдает за страстями людей. Многое повидала она на своем веку. Разве что Даниле-мастеру удастся ее удивить и вернуть ей веру в людей? Спектакль «Малахитовая шкатулка» – это возможность прикоснуться к красоте и мудрости уральского фольклора, оказаться в атмосфере старинных мифов, населенных колоритными персонажами и таинственными силами. Увлекательный сюжет, живописные костюмы, чарующие напевы и красочные декорации, словно самоцветные драгоценности той самой Хозяйки, перенесут зрителей в сказочный мир, полный чудес и магии.
6005 000
Однажды в отдаленную японскую деревню, населенную добрыми и трудолюбивыми людьми, пришла беда. Некая таинственная сила в одночасье превратила цветущие сады и поля в пустыню. Как такое случилось и за что? Древние книги дали ответ людям: буквально под их ногами, в подземном мире, живет Некто, кто владеет древним заклинанием, с помощью которого он похитил драгоценную влагу. И пока мудрецы думают, что с этим делать, юная девушка Йосико берет старинный меч и решается действовать. К чему приведет ее безрассудство? Какой ценой она спасет свою деревню? С чем ей придется столкнуться в подземном мире? Аутентичные костюмы, мудрость, музыка, магия, — все сплелось в этой прекрасной легенде о красоте, благородстве и благодарности.
8001 000
14
На самом деле у Киплинга этой истории нет. А история такова: Маугли вырос, и совет джунглей не знает, что делать. С одной стороны, в джунглях для человеческого детеныша нет ни места, ни семьи, и он должен уйти к людям. С другой, если он уйдет, то люди узнают тайны и секреты, так оберегаемые животными. Ситуация усугубляется тем, что Маугли узнает — Шерхан убил его родителей. Трагическое ощущение мира, но... авторы спектакля «Маугли» говорят с детьми о самом главном — о любви. Не о сексе, а о высокой любви и сильных чувствах. А еще о том, почему люди так усиленно борются с природой, оправдывая свою жестокость тем, что это борьба всего лишь за территорию («мы великие, нам надо больше»). А на самом деле это человеческий «комплекс Бога», который на все имеет право и присвоил это право себе одному. Новый «Маугли» удивит зрителя новым подходом к произведению: артисты, играющие животных, не бегают на четвереньках — они владеют другой техникой движения. И эти движения как бы вписаны в события, происходящие в это время на экране. Ну а говорить о том, что на сцене оркестр и к тому же с этническими инструментами, просто излишне — у Терезы Дуровой спектакли никогда не идут под фонограмму.
6005 000
11
Как обмануть самого чёрта, если он уже обманул тебя? Такую непростую задачку предстоит решить герою спектакля – обычному мальчишке по имени Тим. Его единственное богатство – заразительный смех, ставший достопримечательностью всего квартала. Он-то и приглянулся таинственному господину Трёчу (прочитайте это имя с конца, и вы все поймете). Возникший из ниоткуда незнакомец делает Тиму супер щедрое предложение: обменять звонкий, но ничего не стоящий смех на самую фантастическую способность в мире – выигрывать любое пари! Однако у каждой сделки есть оборотная сторона. Трёч не был бы столь всесилен, если бы не понимал своей выгоды. Но и наш Тим не так прост. Ему удается заключить такое пари, последствия которого даже этот зловещий господин не мог предвидеть! Будьте осторожны с пари! Никогда не знаешь, к чему оно может привести!
6005 000
Этот спектакль сделан специально для детей от 3 лет. На сцене всего 2 героя, поэтому маленькому зрителю легко сконцентрироваться. За 40 минут, которые длится «Картонный человечек и Мотылек», внимание ребенка не успеет рассеяться. Разговор с ребенком в спектакле ведется на уровне эмоций и чувств. Простых и вместе с тем очень честных. Ведь «Картонный человечек и Мотылек» — это дивная и изящная история о дружбе. Игрушечный мир ребенка помещается в простую коробку. Но если открыть ее и приглядеться, то в этой коробке обнаружится счастливый мир Картонного человечка, который вдруг оказывается потревоженным обыкновенным жизнерадостным Мотыльком. Эти абсолютно разные существа становятся друзьями. Но не сразу...
8002 200
Серый и туманный Лондон странен, и случиться в нем может всякое. Нищий мальчишка, случайно попавший в королевский дворец, может оказаться на троне. Конечно, если он очень похож на наследного принца. Казалось бы, простая забава – поменяться местами с принцем – на деле оборачивается непредсказуемыми последствиями. Спектакль, поставленный по мотивам самого известного исторического романа Марка Твена, открыл новую страницу в творчестве Терезы Дуровой и ее команды — обращение к традициям национальных музыкальных культур. В «Принце и нищем» звучит средневековая английская и немецкая музыка, исполняемая оркестром на старинных инструментах (арфа-доппиа, смычковая псалтирь, колесная лира, крумхорн, раушпфайф, бузуки, бойран, ландскнехтский барабан и др.), некоторые из которых являются музейными экспонатами.
6005 000
В спектакле по одноименной сказке Бориса Заходера все удивительно от начала до конца. И сиятельные морские звезды, и мудрые дельфины, и болтливые рыбы-попугаи, и даже страшная госпожа К. — такая страшная, что рыбы и крабы не решаются произнести ее полное имя. Удивителен и Алый город, к которому отправятся в поисках друзей маленький Рак по прозвищу Отшельник и красивая, но очень одинокая морская роза (ученые называют таких Актиниями). Но самое удивительное то, что почти всех персонажей в этой сказке «играют»… руки! Ладонь, пять пальцев, смешные глазки-пуговички — и вот перед нами уже ожил непоседливый и замечательно симпатичный Рак-отшельник… А сколько еще таких находок и открытий ждет маленьких зрителей во время спектакля…
8002 200
2
Драматические спектакли
1
Спектакль… конечно, о настоящей, верной и вечной любви, о преданной дружбе, о неистовой вражде и неизбежном примирении. Но главное, о выборе. О том, который делают любящие сердца, и о том, который ежедневно приходится делать каждому. Ведь история Ромео и Джульетты не зависит ни от времени, ни от места и может повториться – завтра, сегодня… сейчас!
6005 000
3
Мюзиклы
2
Мои картины — моя музыка, и только они помогают пережить боль…» — так писала Фрида. Попавшая в аварию юной девушкой, перенёсшая 32 операции и закованная в корсеты — она забывалась в творчестве, растворялась в мечтах, которые стали её реальностью. И в этой реальности она встретила его — Диего Риверу. Известный художник стал центром её вселенной, он стал её «крыльями». Или же тем, кто раз за разом разбивал ей сердце? Узнаете уже совсем скоро! Перед спектаклем вас ждёт атмосферная Welcome-зона с живым звуком, инсталляции в стиле картин Фриды Кало, а также авторское меню с напитками и закусками. Впервые зритель окажется на сцене, а актёры в зале — именно такая уникальная рассадка ждёт вас! Погрузитесь в миры великой художницы, проживите её взлёты и падения вместе с нами! В ролях Ксения Артемьева, Руслан Искендеров, Кристина Шишкина Режиссёр Александра Кондрашова «Это больше, чем спектакль. Это история женщины, которая из боли творила красоту, из трагедий строила крылья, из страха создавала жизнь. На сцене оживет душа Фриды Кало — яркая, дерзкая, страстная.» Почему нельзя пропустить: Камерная атмосфера: всего 120 мест — вы окажетесь в самом центре действия. Уникальный рейтинг: 9.7 Один из самых высоких рейтингов среди всех проектов в России. Популярность среди зрителей: те, кто уже были на «Фриде», приходят повторно и рекомендуют друзьям. Отзывы зрителей: "Это не просто спектакль — это откровение, в которое погружаешься с головой." "Я давно не видела ничего столь сильного и эмоционального." "Спектакль настолько живой, что кажется, будто Фрида Кало действительно стоит перед тобой."
1 4004 050
4
Его жизнь – клубок противоречий: главный поэт революции был потомственным дворянином, изысканным модником и безнадежным романтиком. Воспевая советскую одежду, он шил сорочки на заказ в Париже; провозглашая революционные манифесты, он писал нежнейшие любовные стихи; предвосхищая появление соцсетей, он выставлял свою личную жизнь напоказ. Считая, что без галош элегантнее, он волею судьбы и революции был вынужден надеть галоши… Футуристические страсти и модные дефиле под ритмы малоизвестных стихов Владимира Маяковского ворвутся в мастерскую таинственного портного, где на живую нитку будет сшит костюм-судьба величайшего поэта.
8003 000
Музыкальные спектакли
2
Старому столяру Джузеппе по прозванию Сизый Нос попалось в руки полено. Джузеппе принялся его тесать, но полено запищало человеческим голосом. Тогда Джузеппе отнес полено своему другу — бывшему шарманщику Карло. Что произошло дальше, известно всем. Повесть-сказка Алексея Толстого «Золотой ключик», в свою очередь представляющая собой литературную обработку сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио», вдохновила режиссера Терезу Дурову на создание оригинальной версии произведения. События разворачиваются в Венеции во время знаменитого карнавала: прекрасная музыка льется с моста, на котором располагается оркестр. Герои сказки — Буратино, Мальвина, Пьеро, Карабас Барабас с пиявочником Дуремаром и Черепаха Тортилла оказываются среди масок комедии дель арте, диктующей свои законы существования в сценическом пространстве. Но «Бу-ра-ти-но!» это не только история приключений деревянной куклы, но и невероятной красоты взгляд на волшебную природу самого театра.
6005 000
Пестро костюмированный спектакль по мотивам мультфильма Гарри Бардина: трубочист должен построить волшебный летучий корабль, чтобы жениться на царской дочери Забаве. Ему чинят препятствия властные структуры, а помогают те, кого принято считать тварями, — Водяной и Бабки-Ежки. Как и в мультфильме, звучат песни на музыку Максима Дунаевского и стихи Юрия Энтина.
6004 000
10
🍪
Мы используем cookies подробнее