Московский драматический театр «Сфера» впервые обращается к вершине творчества Николая Гоголя, как драматурга, – комедии «Ревизор».
В одном провинциальном городе узнают о скором приезде столичного ревизора с проверкой. В городе переполох, поскольку почти за каждым чиновником имеются грехи. Увидев в гостинице молодого человека, похожего на чиновника из Петербурга, его принимают за того самого ревизора. Пьеса «Ревизор» была написана почти два столетия назад в 1836 году, но до сих пор, по мнению режиссера спектакля Сергея Виноградова, не потеряла своей актуальности.
«Я считаю, что русский театр начался именно с пьесы Гоголя «Ревизор», потому что до него такого уровня драматургии, на мой взгляд, не было. В этой пьесе написано обо всем и она идеальной конструкции. Ее только надо правильно прочитать. Никто больше так хорошо не написал про проблему чиновничества в России. И тут надо понимать с чего начинается история, и чем она заканчивается. Да, это очень неприятная история, но Гоголь потрясающе ее рассказал!», - говорит Сергей Виноградов.
Обновлено 2 ноября 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
6
Сюжет комедии напоминает лихой водевиль. Англия. 1918 год. Внезапно с войны возвращается муж главной героини, который несколько лет считался убитым. За это время главная героиня уже успела выйти замуж за его лучшего друга. Мужья наперебой соперничают в благородстве, уступая Викторию друг другу. Кого же выберет эксцентричная Виктория? Сочетая бережное отношение к произведению Моэма и бьющую через край творческую энергию молодых актеров, спектакль наполнен по-английски элегантным и по-русски искрометным юмором.
2 500–5 000 ₽
6
«Таланты и поклонники» (1881) — комедия Островского о цене театрального успеха и выборе, который неизбежно делает артист. Главная героиня, молодая талантливая актриса провинциального театра Александра Негина, готовясь к бенефису, оказывается перед мучительным выбором: пойти на компромисс с совестью и получить покровительство богатого поклонника или остаться верной своему искусству, но обречь себя на нищету и неустроенность. Финальное решение Негиной обнажает изнанку театральной жизни: её обаяние, комические и горькие стороны, компромиссы и соблазны.
Для «Сферы» «Таланты и поклонники» — логическое завершение разговора о профессии актёра. В «Лесе» (постановка Сергея Виноградова 2020 г.) театр соприкасается с миром мещанских иллюзий, в «Без вины виноватые» (постановка Александра Коршунова 2021 г.) — с болью и памятью артистической судьбы, а новая постановка Ирины Пахомовой выводит на первый план личный выбор актрисы между любовью и призванием. Таким образом, трилогия складывается в цельное высказывание о сцене и людях театра.
1 500–7 000 ₽
В спектакле звучит музыка И.С. Баха, А. Марчелло, Дж. Россини, В. Монти, Е. Доги, цыганская народная музыка
Премьера спектакля «Без вины виноватые» посвящается 40-летию театра «Сфера» и предваряет 200-летний юбилей великого русского драматурга А.Н.Островского.
Александр Коршунов о спектакле: «Герой пьесы актер Незнамов говорит: “…нам обмана не нужно! Нам подавай правду, чистую правду!”… Потребность НАСТОЯЩЕГО в жизни и в искусстве, в любви, в человеческих чувствах и взаимоотношениях… Мир театра… Судьба актрисы… Духовная основа подлинного творчества… Ответственность за детей, за «без вины виноватых»... Мать и дитя – высшая связь и основа жизни… - Вот круг тем нашего спектакля.»
В основе сюжета — судьба молодой девушки Любови Отрадиной. Брошенная женихом Муровым ради богатой невесты и потерявшая маленького сына, она, несмотря на выпавшие на ее долю беды, стала известной театральной актрисой. Спустя семнадцать лет, после долгих скитаний, став знаменитой актрисой Еленой Ивановной Кручининой, она возвращается в родной город и узнает, что после тяжелой болезни ребенок её выжил и был втайне отдан на воспитание чужим людям. Сыном Кручининой оказывается провинциальный актер Григорий Незнамов, служащий в театре ее родного города…
2 500–5 000 ₽
В доме фермера Карри во время мучительной засухи появляется человек по имени Билл Старбак, предлагающий «продать» столь необходимый всем дождь. Единственное условие, которое выдвигает Старбак, — верить в возможность чуда…
3 000–7 000 ₽
«Гнездо перелетных птиц» — результат творческого взаимодействия режиссера Константина Демидова и актрисы «Сферы» Виктории Склянченковой, автора идеи и инсценировки спектакля.
Это история одновременно и об Аркадии Аверченко, и о рождении его театра в Константинополе, и о тех людях, которые встречались на его пути. Спектакль выстраивается вокруг истории создания театра-кабаре «Гнездо перелетных птиц». Здесь и драматизм самой жизни, и комичность бытовых сцен, и лирические отступления в исполнении Александра Вертинского.
Начало пролога в фойе — за 20 минут до спектакля
2 500–5 000 ₽
4
Премьеры
1
Для режиссера-постановщика Александра Коршунова, продолжателя известной театральной династии, Антон Павлович Чехов – особый автор. Классический материал в уникальной ауре пространства театра «Сфера» – то, что всегда ждут зрители живого театра, основанного Екатериной Еланской. Русский психологический театр на расстоянии вытянутой руки, бережная работа с текстом, выверенные актерские работы помогают по-новому посмотреть на одну из величайших пьес в мировой драматургии.
Пьеса «Три сестры» – одна из самых глубоких и драматичных историй, рассказанных Чеховым. Три сестры – Ольга, Мария и Ирина – и их брат Андрей, прекрасные, редкие, образованные люди, много лет живут в провинциальном городе, трудятся, любят, страдают, тоскуют по настоящей лучшей жизни, мечтают вернуться в свой родной город, переехать в Москву... Но переезд всё откладывается и откладывается…
3 000–7 000 ₽
Для детей
1
Александр Коршунов поставил спектакль для самых искренних и, в то же время, самых строгих зрителей – детей старше 3 лет. Для постановки нового детского спектакля главный режиссер «Сферы» выбрал знаменитые «Приключения Незнайки и его друзей», написанные Николаем Носовым в 1954 году. За основу взята пьеса самого Николая Носова «Незнайка учится» в сценической редакции театра «Сфера».
«Приключения Незнайки – одна из самых любимых книг моего детства, а Николай Носов – один из самых любимых авторов. Я с удовольствием читал эти книги моим детям, а теперь читаю внукам. Это удивительно добрые, смешные, трогательные и поучительные истории про «коротышек». Думаю, они будут интересны и самым маленьким нашим зрителям и детям постарше и их родителям», - говорит Александр Коршунов.
«У каждого героя нашей пьесы есть какой-то свой талант и своя история, но Незнайка в силу и по причине своего характера и неусидчивости, ни к чему не может применить свой талант, найти свое призвание. Но благодаря любви, поддержке и вере, которое олицетворяется в героине по имени Ромашка, Незнайка находит друзей, находит поддержку, силы и возможность проявить себя и сделать что-то стоящее. Поэтому история получается очень интересная, добрая, теплая и веселая», - говорит исполнитель главной роли Дмитрий Триумфов.
1 000–5 000 ₽
Драматические спектакли
9
В эвакуацию на восток страны уже несколько месяцев в тесном вагоне-теплушке едут сотрудники завода. Героини пьесы — простые советские женщины, спасающие себя и детей от ужасов войны. Незнакомые друг с другом люди разных сословий и привычек вынуждены находиться в одном вагоне, делить тепло одной печки, сообща присматривать за детьми, добывать пропитание, ухаживать за больными. Выживать.
Александр Коршунов: «Михаил Рощин определил жанр этой пьесы, как трагическая повесть для театра. Мне хочется процитировать слова автора, которыми он предваряет начало этой истории, потому что в них суть и лучше не скажешь: «Я посвящаю эту повесть своей матери, потому что речь здесь пойдет о войне, но не о сражениях и бойцах, не о героях-воинах, кому и положено быть мужественными и стойкими, а о тех, кто выжил и выстоял, когда, казалось бы, нельзя было не выжить, ни выстоять. Наши матери были простые женщины, самые простые, слабые женщины – те, кого принято называть простыми, слабыми женщинами. И даже если каждый день, словно молитву мы будем повторять слова благодарности за то, что мы живы, за то, что мы есть – такие, как мы есть, - что мы сидим все вместе сегодня в тепле и уюте театра, то и тогда не уменьшится и не истончится перед ними наш долг...».
3 000–7 000 ₽
Молодая жена ревнивого нотариуса заводит любовную интрижку с привлекательным драгунским офицером. По его совету, чтобы отвести подозрения мужа, она вынуждает одного из юных клерков сыграть роль мнимого любовника, роль «подсвечника». В свою очередь, этот молодой человек, как оказывается, уже давно нежно и пылко влюблен в неё... В результате кардинальной смены обстоятельств исход комедии становится совершенно непредсказуемым...
Пьесу французского драматурга Альфреда де Мюссе «Подсвечник», которая является редкостью для российского театра, Александру Коршунову в свое время предложила к постановке основатель театра «Сфера» Екатерина Еланская.
«Пьеса эта легкая, комедийная, игровая, но в то же время трогательная и лиричная, с глубоким вторым планом и смыслом. Это высокая комедия, в которой все должно быть предельно оправданно и искренне», - говорит Александр Коршунов.
В спектакле звучит музыка В.А. Моцарта, Ф. Шопена, И. Штрауса, Ш. Азнавура, Ж. Беко и романс Фортунио в переводе И.С. Тургенева на музыку П. Герасимова.
1 000–5 000 ₽
Два приятеля спустя годы встречаются в санатории на берегу Черного моря. Один из них, Валентин, преуспевающий чиновник, женатый человек, приехал на море отдохнуть. А второй, Сергей — одинокий массовик-затейник на этой базе отдыха работает и живет…
3 000–7 000 ₽
4
В доме только что овдовевшей испанки Бернарды Альбы объявлен восьмилетний траур. В течение этого времени пять дочерей Бернарды не имеют права не только думать о браке, но и выходить на улицу. Запрет не касается только самой старшей дочери Ангустиас, у которой есть жених — красавец Пепе Римлянин. Но в доме властной Бернарды зреет буря, ведь обреченные на жизнь взаперти сестры рвутся на волю, и каждая из них втайне мечтает о Пепе…
Для режиссера Ивана Рубцова очень важно подчеркнуть конфликт «суда человеческого» и «суда Божьего» в человеке:
«Мы все живем в ощущении суда людей, которые скажут, что мы живем как-то не так. Соответственно, это давит на нас, и мы часто совершаем поступки не с учетом своей собственной совести, своих собственных чувств истины и правды, а с учетом этого внешнего суда. При этом мы абсолютно не учитываем суд божий, который пройдет по совсем другим законам, и с нас спросят совсем другие вещи. И вот это противопоставление внешнего и внутреннего для меня очень важно. Хотелось в финале создать надежду на другой исход, подобно тому, как заканчивается «Демон» Лермонтова, когда ангелы забирают душу Тамары".
2 500–5 000 ₽
Добрый, веселый и живой спектакль по семи рассказам Василия Шукшина поставила молодой режиссер Юлия Беляева. Подлинная деревенская жизнь с ее уникальным юмором, простотой, самобытностью, узнаваемыми «шукшинскими» образами рождается в сферическом пространстве театра и становится ярким, искрометным, колоритным и очень душевным спектаклем.
«Семь рассказов Шукшина собраны в утонченную литературную композицию. Все части, которые без перерыва, одним махом играются перед зрителем, объединяет тема любви — она здесь по — шукшински разная, но всегда нравственно чистая и требовательная… То покажется тихим счастьем полного взаимопонимания и завидного терпения («Светлые души»), то мучительным самоистязанием («Жена мужа в Париж провожала»), то приторным самолюбованием («Чередниченко и цирк»), то долголетней и трогательной привычкой в браке («Одни») или необъяснимой страстью с первого взгляда («Степкина любовь»)…» — Елизавета Авдошина, журналист, театральный критик.
1 000–5 000 ₽
3
Спектакль «Прошлогодний снег» в постановке Александра Коршунова — это четыре «линии жизни»: любовь, выбор, утраты и то, что остаётся с человеком «после». Здесь встречаются три автора — Юрий Казаков («На полустанке»), Юрий Домбровский («Прошлогодний снег») и Юрий Трифонов («Неоконченный холст», «Прозрачное солнце осени»). Их рассказы, как четыре точки на карте человеческой жизни, где прошлое то отпускает, то возвращается одним точным движением памяти. Это разные интонации, но общий нерв — честный разговор о любви, времени, утрате и ответственности за сделанное и несделанное.
1 000–5 000 ₽
Спектакль «Свечечка» в постановке Александра Коршунова — это две «линии жизни» в прозе, где главные события часто происходят не снаружи, а внутри человека. В основе — рассказы Юрия Трифонова («Голубиная гибель») и Юрия Казакова («Свечечка»): точные наблюдения о любви, чувстве вины, уязвимости и том, как память меняет смысл прожитого. Эта часть дилогии «Прозрачное солнце осени» звучит камерно и лично — как разговор на близкой дистанции, когда каждое слово важно, а паузы говорят не меньше текста.
Дилогия выросла из постановки народного артиста России Александра Коршунова «Прозрачное солнце осени», которая стала лауреатом международной театральной премии «Звезда Театрала» в 2024 г. в номинации «Лучший спектакль. Малая форма».
от 2 000 ₽
Находясь в постоянном поиске новых форм, актуального литературного материала, театр «Сфера» не забывает и о традициях классического русского театра. Новая постановка н.а. России Александра Коршунова выделяется глубиной раскрытия подлинного авторского слова, тонкими выверенными актерскими работами, психологизмом, лаконичностью сценографии и музыкального оформления. Все это превращает обыкновенную историю в удивительно трогательный и искренний спектакль.
Романтичный юноша Александр Адуев приезжает из провинции в Петербург к своему успешному и богатому дяде и сталкивается с реалиями жизни расчетливых и прагматичных горожан. «Обыкновенная история» — спектакль о поиске счастья, выборе жизненного пути, любви и утраченных иллюзиях.
2 500–5 000 ₽
2
В спектакле звучит немецкая колыбельная «Schlaf, Kindlein, schlaf» в исполнении Екатерины Богдановой.
«Земля Эльзы» по пьесе Ярославы Пулинович рассказывает о жизни немолодой женщины. Она родилась в провинции в семье русских немцев, которые прошли через ужасы войны, репрессий и ссылок. После череды несчастий она вдруг встречает на своем пути любовь, которая кардинально меняет ее жизнь.
Иван Рубцов – выпускник ГИТИСа, Мастерская А.С. Кончаловского. Режиссер был приглашен театром как победитель первой в истории «Сферы» творческой лаборатории «Современная российская драматургия в постановке молодых режиссеров». Лаборатория была проведена театром совместно с ГИТИСом в июне-июле 2021 года. Заявка Ивана Рубцова и пьеса «Земля Эльзы» были выбраны из 30 соискателей.
1 000–5 000 ₽
Остальное
1
Александр Вампилов — очень близкий «Сфере» автор. Его знаменитый «Старший сын» — пьеса о подлинном родстве душ, о человеческих связях, о том, что делает нас людьми. Это именно то, о чем стоит говорить сегодня. Пьеса — уже классика, но многое в ней еще не раскрыто.
Это история о том, как два молодых человека почти случайно оказались холодным весенним вечером в глухом пригороде. Опоздав на последнюю электричку, в поисках тепла и ночлега они постучались в незнакомую квартиру и… один из них, в отсутствие хозяина дома и главы этого семейства, назвался его внебрачным сыном. И им поверили. Ситуация становится еще более удивительной, когда в вымышленное родство начинает верить и сам автор этой выдумки…
2 500–5 000 ₽
6
🍪
Используем cookies и рекомендательные технологии