............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Станиславский 

Электротеатр
4.4
64 оценки
​Реклама​6+.
ГБУК Московский Драматический Театр им. К.С. Станиславского
Обновлено 14 ноября 2026
​Реклама​Информация о ценах не является публичной офертой
Премьеры
1
На «Марьином поле» законы мира отменены. Это вход в призрачное пространство, где время застыло в тревожном, бесконечном ожидании. Здесь, на границе яви и сна, память становится осязаемой, а вечный женский диалог с невозвратимым — пронзительно живым. Драматург Олег Богаев создал текст-фантасмагорию, где горькая реальность переплетена с острым юмором. Это глубокое размышление о том, как человеческая душа сохраняет свою стойкость и свет, несмотря на потерю. Три женщины — Марья, Прасковья и Серафима — живут на условной территории, похожей на лимб. Их путь — это не перемещение, а паломничество сквозь миф и сон к несломленной внутренней силе, которую питает одна лишь надежда. Режиссер Роман Дробот превращает этот сюжет в многослойную драму состояний и ощущений. Он создает на сцене гибрид деревенского архетипа и потустороннего мира, где свет, тень и напряжение пауз становятся выразительными инструментами. Работа каждой из актрис – Наталья Щукина, Юлия Дробот, Алла Казакова, Анна Антосик, Анна Сенина и Людмила Мягкая — требует искренности и способности быть одновременно старой и юной, нести в себе вековую память и обретать способность видеть чудо. Язык постановки балансирует на грани фольклора, мистерии и абсурда. Звуковая партитура соткана из шорохов прошлого и обрывков голосов. Мифологический персонаж Коровы, роль которого исполнит Анастасия Фурса, связывает мир живых и ушедших. В её исполнении образ наполняется особой силой и тихим светом, а финальный вопрос «Ты устала ждать?» становится высшей точкой неизбывной женской стойкости. «Марьино поле» — это история о том, как прошлое продолжает жить в нас, и о том, что настоящая сила человека — в его способности помнить и ждать.
1 200–4 300 ₽
9
Драматические спектакли
4
Принц Сегизмундо, с рождения заточен в башню собственным отцом и ничего не знает о своем происхождении — пока однажды король не решает испытать сына. Спящего Сегизмундо доставляют во дворец, а по пробуждении убеждают, что его прошлая жизнь — всего лишь сон. Электротеатр вновь обращается к испанскому Возрождению и его центральной фигуре, драматургу Педро Кальдерону. Спектакль испанского режиссера Натальи Менендес, художественного руководителя Teatro Español (Мадрид), как и сама пьеса Кальдерона, сочетает в себе остросюжетную драму о борьбе за королевский престол и мрачную философскую притчу о судьбе и свободной воле человека.
1 200–4 300 ₽
4
Десять артистов, меняя роли, разыгрывают бунинский цикл «Темные аллеи». Герои влюбляются, изменяют, страдают и испытывают полную гамму эмоций, доступных по ту сторону морально-нравственных табу. Режиссерский дебют Светланы Прохоровой, выпускницы ВГИКа и МИРа, продолжает цикл работ воспитанников Бориса Юхананова «Золотой осел» на малой сцене «Электротеатра Станиславский».
1 200–3 200 ₽
7
Спектакль Павла Кравеца «Не все коту масленица» — новая «академическая» версия пьесы Александра Островского, написанной в 1871 году. Тех, кто делает эту работу сегодня, интересует, можно ли сегодняшними энергиями открыть текст Островского и оказаться в пространстве игры, где мелодраматический сюжет встречается с мифом. «Как эти две ипостаси конфликтуют между собой и могут ли они пребывать друг с другом в мире? Как в действии услышать песню? Как в песне услышать миф? И надо ли вообще этим заниматься? Не проще ли жить, как велит тебе сердце?» — режиссер Павел Кравец.
1 200–2 700 ₽
В первый раз читка пьесы Елены Исаевой «Про мою маму и про меня» была показана на фестивале молодой драматургии «Любимовка» в 2003 году; потом долгие годы спектакль шел на сцене Театра.doc. Пьеса, разыгранная Еленой Морозовой и Дианой Рахимовой в свободном, ласковом, смешливом духе,– это воспоминания (школьные сочинения) девочки о своих разговорах с матерью, фиксирующих в равной степени раздражение и любовь, усталость и радость. В Театре.doc, к началу жизни которого в Москве Елена Исаева имела прямое отношение, важно было слышать такой текст и в таком исполнении. Получалось, что частная история человека не хуже официальной рассказывает нам о времени и нас самих. Спустя 15 лет, когда Театр.doc давно уже выехал из знаменитого подвала на Трехпрудном, когда не стало его основателей, Михаила Угарова и Елены Греминой, спектакль играется в первоначальном составе в Электротеатре Станиславский.
1 200–2 700 ₽
7
Мюзиклы
1
Музыкальный спектакль «Из жизни планет»  Олега Нестерова и группы Мегаполис Художник: Ольга Никитина Спектакль «Из жизни планет» – это музыкальное посвящение неснятым фильмам 60-х, той короткой эпохе в кино и в жизни России, которую мы называем «оттепелью», внезапным глотком свободы. Рождался новый кинематограф, прорыв следовал за прорывом - награды Канн чередовались с призами Венеции, это была настоящая «золотая эра» российского кино…  Но внезапно все кончилось, свобода обернулась несвободой: только на «Мосфильме» осенью 1963 года было закрыто 12 картин, а к концу 1968 года, после подавления «пражской весны», поле нового кинематографа превратилось в грандиозное кладбище неснятых фильмов.   Четыре неснятых фильма – «Причал» и «Прыг-скок, обвалился потолок» Геннадия Шпаликова, «Семь пар нечистых» Владимира Мотыля и «Предчувствие» Андрея Смирнова стали героями спектакля, который поставил режиссер Денис Азаров. Спектакль «Из жизни планет» представлен как live music&storytelling – на сцене Олег Нестеров рассказывает о фильмах, которые собирались снять самые талантливые советские кинематографисты «оттепели», а группа «Мегаполис» играет к ним воображаемые звуковые дорожки. «Из жизни планет» – это исследование эпохи, когда все получалось, это рассказ о великих невоплощенных замыслах и их жизни после смерти. 
2 500–6 000 ₽
13
Перформансы
1
Спектакль «Belaqua, или Cкоро Cорок» строится вокруг истории двоих, увязших в застывшей лаве страсти и погрузившихся в уныние. Перформативное пространство спектакля собирается из танца, динамической инсталляции, композиторской музыки и фрагмента из «Домостроя». Вот как описать ветер, если не видел никогда деревьев? Персонажи спектакля и есть те самые деревья. Или они парус, а куда плывет корабль – предстоит понять зрителю… Георгий Мансуров
1 800–3 000 ₽
Пластические спектакли
1
«Ужин в ПомПеях» – это продолжение пластического спектакля «ПомПейParty», также созданного в лаборатории физического театра хореографа и танц-художницы Лины Лангнер с артистами труппы Электротеатра. Вместе эти две части представляют собой своего рода диптих о Помпеях, жители которых встречаются за небесным ужином и вспоминают свою земную жизнь. Мы наблюдаем помпеян, застрявших между двумя мирами и мечтающими сделать то, что не успели и уже никогда не успеют. Процессуальное пластическое полотно становится попыткой отпустить прошлую жизнь через воспоминание о ней.
1 200–1 600 ₽
5
Экспериментальный театр
1
В этой работе режиссер Клим Козинский опирается на книгу «Я — ошибка» культового бельгийского театрального постановщика Яна Фабра, которая состоит из пьес и рисунков. Для своего спектакля Козинский отобрал монологи «Я — кровь» и «Я —корова», первый переставляет собой эмоциональный рассказ героя, выворачивающего себя наизнанку в порыве чувств, а второй — гимн золотому тельцу.
1 200–2 300 ₽
9