............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Московский государственный театр эстрады 

Театр эстрады
5
399 оценок
​Реклама​6+.
ГБУК Московский государственный театр эстрады
Обновлено 10 ноября 2026
​Реклама​Информация о ценах не является публичной офертой
Комедии
14
Новый спектакль продюсерского центра «Федор Добронравов» «Ты где-то рядом» рассказывает лирическую историю любви немолодых людей. Зрителям на протяжении полутора часов предстоит смеяться и грустить, переживать и радоваться за таких, порой, нелепых, но трогательных героев, которых сблизит танец. Постановка станет воссоединением коллег и друзей после долгой разлуки. Режиссер спектакля Владимир Большов, актёры Фёдор Добронравов и Марина Иванова познакомились в труппе театра «Сатирикон» 30 лет назад, и это стало началом долгой дружбы и совместного творчества. В 1994 году Владимир Большов дал Марине и Фёдору возможность впервые станцевать вместе в одном из номеров, поставленном им вместе с Александром Горбанем спектакле «Шоу-Сатирикон», и теперь актёры вновь встанут в пару и подобно своим героям, шаг за шагом, будут двигаться к кульминационному танцу, который обязательно останется в памяти зрителей. «Я ушел из «Сатирикона» 18 лет назад и очень скучал по работе со своими друзьями, - рассказывает Фёдор Добронравов. – Конечно, мы изредка встречались на съёмочных площадках, но нам всегда хотелось подобно героям нашего нового спектакля вновь почувствовать себя молодыми, вновь вместе выйти на сцену, хулиганить, танцевать. Володя Большов показал мне пьесу, я прочитал её буквально за пару часов и понял, что хочу это спродюсировать и сыграть. Ну, и конечно, сразу знал, что лучше партнерши, с кем я танцевал еще 25 лет назад, просто невозможно найти. И я рад, что Марина согласилась «войти второй раз почти в ту же воду». Незабываемые ощущения возвращения в прошлое!». Марина Иванова признается, что готова была принять предложение вновь поработать с друзьями в любом спектакле. «Володя и Федя просто не могли позвать меня во что-то неинтересное, - говорит актриса. – Но для меня «Ты где-то рядом…» стал вызовом. Во многих постановках я пою и танцую, но чтобы скинуть столько лет, почувствовать себя юной и оторваться на все сто под рок-н-ролл, на это надо было решиться! И я безумно счастлива, что у меня появилась такая возможность, да еще и в такой компании. Но в то же время мне важно было показать не карикатурный образ, а передать весь спектр чувств уже не молодой героини, сердце которой одновременно открыто любви и закрыто от окружающих. Я хотела бы, чтобы женщины, особенно в нашей стране, не боялись жить в любом возрасте, жить на полную катушку, если так хочется». Владимир Большов был уверен, что между Ивановой и Добронравовым на сцене вспыхнет та самая искра, которая позволит зрителям поверить и сопереживать героям. «Фёдор и Марина – удивительно органичные актеры и в комедийных, и драматических ролях, они – крупные величины на современной театральной сцене, - говорит Большов. – Мне всегда было с ними интересно и комфортно работать, даже несмотря на то, что порой на репетициях мы спорим до хрипоты. Мне иногда казалось, что зря мы это всё затеяли, нормально же дружили, но проходили минуты, часы, дни, и я понимал, что эта совместная работа еще больше сближает нас. У каждого свой жизненный опыт, свои личные истории, свои радости и свои проблемы, поэтому каждый смог вложить в образы автора не только то, что прописал автор, но и частичку себя». Владимир Большов Актёр, режиссер. Заслуженный артист РФ. В театре «Сатирикон» с 1984 года. За эти годы сыграл в спектаклях Константина Райкина, Юрия Бутусова, Романа Виктюка, Роберта Стуруа и других. В фильмографии актера – больше 70 ролей, среди которых работы в фильмах и сериалах «Братья Карамазовы», «Сочинение ко дню победы», «Глухарь», «Каменская», «Стрельцов». Фёдор Добронравов Актёр, продюсер. Народный артист РФ. Работал в Воронежском молодежном театре, «Сатириконе», Московском академическом театре сатиры. Сыграл в более 120 фильмах и сериалах. Основатель продюсерского центра «Федор Добронравов», в рамках которого выступил продюсером фильмов «Жили-были», «От печали до радости» и спектакля «Чудики». Марина Иванова Актриса. Заслуженная артистка РФ. Работает в театре «Сатирикон». Сыграла в театре несколько десятков разноплановых ролей в спектаклях Петра Фоменко, Валерия Фокина, Константина Райкина, Роберта Стуруа, Евгения Марчелли и других. Принимала участие в мюзиклах компаний «Стейдж Энтертейнмент» и «Московский Бродвей». Фильмография насчитывает более 40 фильмов и сериалов.
6 000–20 000 ₽
18
Что произои дет, если безупречно спланированная афера столкнется с обезоруживающеи искренностью? Трое мошенников уверены, что нашли идеальную жертву. Но встреча с необычнои обитательницеи старого особняка превращает их тщательно продуманныи план в череду неожиданных событии , где на кону оказывается гораздо больше, чем деньги. «Леди на миллион» — трогательная комедия с детективнои интригои , рассказывающая о силе добра, способного изменить даже самых отчаявшихся. В ролях: Татьяна Кравченко Вадим Андреев Светлана Антонова Олег Кассин Дмитрий Соломыкин Режиссер: Михаил Цитриняк Художник-Постановщик: Янина Куштевская Композиторы: Борис Кинер, Александр Прокопович Художник по костюмам: Мария Звездочкина
750–10 000 ₽
В главных ролях: Гоша Куценко, Наталья Щукина, Григорий Сиятвинда, Александра Ревенко. Вечер обещает быть томным. В гостях у семейной пары старый друг со своей новой пассией — молодой, вызывающе-яркой. Милый ужин, знакомство, разговоры. Всё так, но не так: хозяйка дома и бывшая жена гостя — лучшие подруги. Атмосфера накаляется. «Высокие отношения» — фасад, внутри — кипящие страсти, язвительные комментарии, самобичующие наблюдения. Они не скажут всё вслух. Они подумают. А мы услышим их мысли — парадоксальные, обжигающие, смешные.
1 500–20 000 ₽
19
Спектакль «Взрослые игры» поставлен по блистательной, остроумной, полной неожиданных и смешных ситуаций пьесе Марка Камолетти «Пижама на шестерых». Уморительно смешной спектакль с невероятными сюжетными поворотами и калейдоскопом забавных коллизий. Комедия положений, в которой сама идея перевертышей и подмен доведена автором до абсурда. Семейная жизнь одной благополучной четы однажды превращается в запутанный клубок отношений, где вся интрига строится на непрекращающихся недоразумениях. Главный герой пьесы , чтобы не оставлять свою любовницу одну в ее день рождения, предлагает провести этот день в его загородном доме. И как положено во Французской комедии все пошло не со всем по задуманному плану. Мечта о пикантном свидании с любовницей оборачивается многолюдной вечеринкой с участием жены, друга и даже домохозяйки. С появлением новых персонажей ситуация становится еще более запутанной и пикантной, а действие разворачивается все азартней и динамичней, заставляя смотреть спектакль на одном дыхании. И даже человек с самой богатой и необузданной фантазией не сможет представить себе всех невероятных сюжетных поворотов, ожидающих зрителей в этой бесконечно смешной, яркой, обаятельной и грациозной французской комедии.
2 000–25 000 ₽
57
«Отель Филадельфия» — это захватывающая романтическая комедия, в которой изысканный юмор сочетается с неожиданными поворотами сюжета, обескураживающей искренностью и женской мудростью. В центре истории — обаятельный бизнесмен, который встречается со своей пассией в «отеле "Филадельфия", в то время как его непробиваемая легенда об отсутствии на работе и дома кажется безупречной. Однако судьба имеет свои планы, и во время одной из таких встреч в апартаментах оказываются посторонние люди. События, разворачивающиеся далее, включают в себя неожиданные подмены и виртуозные обманы, которые в конечном итоге ведут к настоящей любви, вовлекая героев в водоворот смешных и трогательных моментов. Спектакль яркий и динамичный, благодаря талантливым актёрам – Максиму Стоянову, Глафире Тархановой, Александру Ратникову и Янине Соколовской, которые завоёвывают внимание зрителей своей непревзойденной актерской игрой!
1 000–7 000 ₽
6
Комедия по мотивам пьесы Н. Некрасова «Осенняя скука» Помещик и его челядь прилегли после обеда поспать и проснулись аж в девять часов вечера. «Что делать?» — мается помещик. И действительно, что делать? За окном стужа, темень непроглядная. До ближайшей усадьбы — несколько верст. Впереди долгая зимняя ночь, а уснуть уже не получается. И барин начинает дурить, чудить, пытаться хоть как-то развлечься. В ход идут любые фантазии: пляски, хороводы, цыганские песни, стрельбы из ружья, взаимные перебранки. Под стать барину и слуги. Они такие же полусонные, инертные, томящиеся от безделья. В ходе спектакля зритель начинает понимать, что перед ним не просто красочный калейдоскоп скоморошества, плясок, музыкальных номеров. Спектакль выстроен по принципу контраста — в разгар веселья он призывает задуматься о достаточно серьезных вещах. Ведь не один барин Ласуков, а вот уже не одно поколение русских людей мучительно пытается найти ответ на вопросы: «Что делать?», «Кто виноват?», «Как жить?»...
600–1 200 ₽
30
Смешная история о любви Трогательная и обаятельная комедия о дружбе двух женщин, решивших покончить со своим одиночеством. Сирена (Татьяна Кравченко) - прожженная жизнью «торгашка», успешная бизнес леди, которая добилась успеха и материального благополучия. Но деньги не принесли ей личного счастья. И, вот, бойкая дама, собирается выучить английский язык и для этого нанимает доктора филологических наук, скромного педагога Викторию (Олеся Железняк), натуру тонкую и изысканную. Муж Виктории, пробившись во власть, нашел себе другую любовь. И теперь Виктория потерянная и одинокая гложет и жалеет себя. Именно одиночество объединяет двух таких противоположных героинь, у каждой оно разное и одновременно одинаковое. В какой-то момент напористая Сирена решает взять счастье своей новоявленной подруги в собственные руки… Волею случая, на голову дам, откуда ни возьмись, падает загадочный Константин (Спартак Сумченко), мужчина по вызову, астроном, подрабатывающий стрижкой собак. Дальнейшее развитие событий заводит наших героев в самые смешные и нелепые ситуации. Анекдотическая завязка раскрывает глубокие переживания героев, внутреннюю личную драму каждого из них, их одиночество и неприкаянность. Трагикомичность сюжета подкупает тонким лиризмом и искренностью, заставляет смеяться и плакать, и бесспорно внушает веру в лучшее.
6 000–12 000 ₽
10
Главная героиня - экстравагантная красотка, о которой мечтает любой мужчина, только не собственный муж. В погоне за остротой чувств и яркими впечатлениями она знакомится с молодым интеллигентом. Взбалмошная особа быстро погружает нового знакомого в мощный водоворот неотвратимых событий. Жизнь молодого человека превращается в настоящий хаос. Атмосфера накаляется с каждой минутой. Как выкрутиться из сложившейся ситуации? Это загадка, которою предстоит разгадать. В спектакле есть всё: изящный юмор, взрыв эмоций, неожиданные признания, коварство и, конечно, любовь. Неожиданная развязка еще раз подтвердит истину: будь осторожен со своими желаниями - они имеют свойство сбываться! Увлекательная, динамичная комедия придется по душе всем зрителям. А блистательный актерский состав спектакля принесет особый шарм в постановку и сделает просмотр незабываемым.
1 500–10 000 ₽
14
«Добрый барин» – искрометная комедия Александра Николаевича Островского, полная живых характеров и острых диалогов, представленная в новом прочтении. Эта постановка – настоящий праздник для любителей русской драматургии. Островский, мастерски рисующий нравы своего времени, и здесь не изменяет себе, создавая яркую картину жизни помещика, который, несмотря на свою эксцентричность, оказывается не так уж плох. Барин попадает в ситуацию, где его простота сталкиваются с хитростью ближайшего друга. Но не так-то просто оказывается провести упрямого барина. Успех авантюры всецело зависит от преданных слуг - очаровательной Дуняши и скромного повара Аркаши. Эта комедия – прекрасная возможность насладиться блестящим юмором, харизматичными персонажами и, конечно же, бессмертным слогом великого драматурга. Режиссер: Илья Бледный В ролях: Николай Добрынин / Вадим Андреев, Павел Трубинер / Илья Бледный, Софья Зайка, Алексей Демидов / Михаил Маликов / Григорий Сиятвинда Организатор мероприятий оставляет за собой право вносить изменения в актёрский состав мероприятий без предварительного уведомления.
1 000–10 000 ₽
24
Пронзительная история любви, случающейся один раз в жизни. Франческа живет с мужем и двумя детьми скучной, размеренной жизнью на ферме, пока около ее дома не останавливается автомобиль Роберта, талантливого фотографа, снимающего окрестные пейзажи для известного журнала. Муж и дети Франчески в отъезде, и она соглашается помочь Роберту найти дорогу. Эта случайная встреча оказывается судьбоносной. Франческа и Роберт проводят вместе четыре дня, которые меняют их навсегда, но Франческа должна решить, остаться ли ей преданной матерью и женой достойного человека, которого она никогда не любила, или перечеркнуть все и уехать с Робертом, – ведь друг о друге они мечтали всю свою жизнь…
2 000–7 500 ₽
34
Комедия по мотивам пьесы Эдуардо Де Филиппо «Филумена Мартурано» Яркая премьера сезона по мотивам пьесы Эдуардо Де Филиппо «Филумена Мартурано», которая приобрела мировую известность после выхода на киноэкраны легендарного фильма «Брак по-итальянски» с неподражаемыми Софи Лорен и Марчелло Мастроянни. Это больше, чем история семьи. Это — история женщины, которая прошла через годы ожидания и борьбы, но не утратила главного — веры в любовь и права быть счастливой. И однажды она меняет правила игры! Наша сцена взрывается звездным дуэтом! В главных ролях — блистательная Нонна Гришаева и харизматичный Дмитрий Фрид. Их дуэт — это искрометные диалоги, страсть, ирония и глубокий драматизм. На сцене разворачивается напряженный поединок двух сильных личностей, где за внешними колкостями судьбы скрываются годы любви и несбывшихся надежд. Наша история о чувствах, которые сильнее времени, и о выборе, который однажды меняет всё.
1 500–10 000 ₽
Основанный в Ленинграде более 55 лет назад Вячеславом Полуниным и Александром Скворцовым, театр объездил со своими спектаклями и шоу не только всю Россию, но и почти полмира. И везде его принимали с восторгом. Театр по праву можно назвать родоначальником жанра театральной клоунады, созданного на стыке пантомимы, клоунады, эстрады и трагифарса. «Блю канари», «Асисяй», «Низзя», «Отдыхайте» - эти номера стали уже классикой театральной клоунады. Ещё в советское время "Лицедеи" выступили организатором нескольких международных фестивалей. В том числе знаменитого «Караван Мира» и «Мим-Парад-82», после которого в течение года и сформировался основной классический состав «Лицедеев». В него, кроме основателей театра, вошли Владимир Соловьёв, Леонид Лейкин, Анвар Либабов, Роберт Городецкий, Валерий Кефт и другие артисты. «Ая-яй ревю» –это легендарная клоунская программа в которой представлены как старейшие узнаваемые, известные во всём мире, номера тех самых первых «Лицедеев», так и новые репризы их учеников, молодых звезд театра. «Ая-яй ревю» - это два часа веселья и заряд позитивного настроения! Спектакль-шоу «Ая-яй ревю» - это упражнение в свободе, дыхание смехом, искусство потрясать людей. «Ая-яй ревю» - это реализация клоунских снов и страхов. Зритель здесь освобождает душу, вовлекается в игру. Шоу начнётся задолго до первого звонка – уже в фойе театра зрителей ждут так называемые «встречалки» - интерактив и импровизация от клоунов, в том числе студентов Российского государственного института сценических искусств (уникального курса, созданного на базе театра «Лицедеи»). В шоу-спектакле заняты как старейшие «лицедеи», так и молодые но уже полюбившиеся публике артисты театра: Л.Лейкин, В.Соловьев, А.Либабов, А.Гусаров, С.Прудько, Н.Кейхель, В.Чуйко, З.Гарипова, Ф.Грасмик, М.Кукот и другие. Продолжительность: 2 часа с антрактом В спектакле демонстрируются табачные изделия и распитие спиртных напитков. Никотин и алкоголь вредят вашему здоровью!
1 000–12 000 ₽
16
Основанный в Ленинграде более 55 лет назад Вячеславом Полуниным и Александром Скворцовым, театр объездил со своими спектаклями и шоу не только всю Россию, но и почти полмира. И везде его принимали с восторгом. Театр по праву можно назвать родоначальником жанра театральной клоунады, созданного на стыке пантомимы, клоунады, эстрады и трагифарса. «Блю канари», «Асисяй», «Низзя», «Отдыхайте» - эти номера стали уже классикой театральной клоунады. Ещё в советское время "Лицедеи" выступили организатором нескольких международных фестивалей. В том числе знаменитого «Караван Мира» и «Мим-Парад-82», после которого в течение года и сформировался основной классический состав «Лицедеев». В него, кроме основателей театра, вошли Владимир Соловьёв, Леонид Лейкин, Анвар Либабов, Роберт Городецкий, Валерий Кефт и другие артисты. «Детская Покатушка». Час непрерывного доброго смеха и взаимодействия зрителей и артистов. В программе собраны лучшие номера театра, понятные детям от 4-х до 104-х лет. Взрослым тоже будет интересно, ведь в театре «Лицедеи» все взрослые невольно превращаются в детей! Шоу начнётся задолго до первого звонка – уже в фойе театра зрителей ждут так называемые «встречалки»: интерактив и импровизация от клоунов, в том числе студентов Российского государственного института сценических искусств (уникального курса, созданного на базе театра «Лицедеи»). В шоу-спектакле заняты как старейшие «лицедеи», так и молодые но уже полюбившиеся публике артисты театра: Л.Лейкин, В.Соловьев, А.Либабов, А.Гусаров, С.Прудько, П.Бондарь, Н.Кейхель, В.Чуйко, З.Гарипова, Ф.Грасмик, М.Кукот и другие.
600–6 000 ₽
12
Мы хотели сделать не просто спектакль, а большой праздник - театра, красоты и любви. А на празднике должно быть весело! Шампанское, танцы, влюблённые пары! Все смеются, все счастливы, и, прощаясь до следующих встреч, уносят с собой кусочек радости. Мы очень хотели, чтобы вы весь вечер улыбались, забыли о нашем сером небе, чтобы вас захватило и закружило, удивило и обрадовало то, что вы будете видеть, слышать, чувствовать. И мы перечитали пьесу «Трактирщица»... 300 лет назад в солнечной Италии дамы были прекрасными, кавалеры - страстными. Все говорили только о любви. И венецианец Карло Гольдони написал пьесу об очаровательной хозяйке гостиницы - весёлую историю о любви и лукавстве. Сюжет классической комедии - изящная интрига покорения мужского каменного сердца. Укротительница ярого женоненавистника - прелестная Мирандолина, та самая трактирщица. Какими же достоинствами должна обладать женщина небогатая и незнатная, чтобы каждый захотел на ней жениться: и капризный Маркиз, и богатый Граф, и верный слуга? И какая должна быть актриса, чтобы все мы поверили в неотразимость её чар! И режиссёр Виктор Шамиров позвал Анну Ардову! Собрался прекрасный звёздный актёрский ансамбль. И на таком празднике обязательно должно быть всё очень, ОЧЕНЬ КРАСИВО! Костюмы художницы Виктории Севрюковой - каждый произведение искусства. Мы сами с изумлением узнали, что вся обувь пошита по настоящим лекалам XVIII века! И платья, камзолы и плащи как-будто сошли со старинных полотен. «Блестящая пьеса Гольдони сродни доброму бокалу тосканского вина, это фейерверк юмора и лёгкости... Тем более, что "Трактирщица" - редкий гость на российской сцене. И зрители просто соскучились по настоящим костюмам...» - Виктория Севрюкова - художник по костюмам (заслуженный художник России, лауреат национальной театральной премии "Золотая маска").
1 000–20 000 ₽
70
Для детей
2
Новогодняя сказка по мотивам сказки А. Силаевой-Феррано «Короли леса» В спектакле присутствуют впечатляющие спецэффекты, которые через соединение музыки, особенного пластического языка, интересные костюмы и режиссёрские решения, создадут атмосферу и максимальное погружение в мистический лес, на страже которого стоят Братья месяцы. Перед спектаклем вас ждет: Встреча с Дедом морозом и Снегурочкой, Новогодний хоровод, интерактивы, танцевальные мастер-классы от «Академии Детского Мюзикла», которые, несомненно, вовлекут детей в атмосферу праздника и позволят почувствовать себя не просто зрителями, а активными участникам новогоднего волшебства! Приглашаем Вас в добрую сказку. Взрослые — вспомнят детство, а дети - создадут свои незабываемые новогодние впечатления! Рекомендованный возраст 6+ Композитор - Джулия Швагерус Режиссер-постановщик - Анастасия Силаева-Феррано Хореограф - Лариса Бакиева
500–4 000 ₽
Мы приглашаем вас посмотреть спектакль «Волшебная лампа Аладдина». Совместная постановка «Академии детского мюзикла» и театра Эстрады. Креативная команда молодых постановщиков создали невероятные танцевальные номера, красочные костюмы, переносящие в далекие восточные страны, и яркую сценографию, погружающую в атмосферу любимой сказки. Это поистине волшебное представление, которое не оставит равнодушным ни одного зрителя. Главный герой — храбрый юноша по имени Аладдин встречает прекрасную принцессу Жасмин. Вместе они открывают для себя истинное значение дружбы и любви. Эта удивительная история о магии чувств, которые кроются в наших сердцах. И что бы ни случилось, главное - это верить в себя и смело преодолевать любые трудности. В гардеробе, при необходимости, можно попросить специальную подушку для ребенка, что бы Вашему ребенку было лучше видно из любой точки зала! Билет приобретается на каждого посетителя, независимо от возраста.
500–4 000 ₽
11
Рок
2
Сергей Мазаев отпразднует два дня рождения большим концертом с оркестром. Лидер группы «Моральный кодекс», заслуженный артист России Сергей Мазаев отметит большим концертом сразу два праздника: свой день рождения и 15-летие Эстрадного оркестра. В основе программы произведения на русском и английском языках — это и мировые хиты, и известные шлягеры советских композиторов и, конечно, песни из репертуара группы «Моральный кодекс». «В этом году оркестр отмечает свое 15-летие. За эти годы мы прошли большой творческий путь, - поделился Сергей Мазаев. - Для меня оркестр — это не просто один из проектов, это квинтэссенция любви к музыке, каждый инструмент здесь — часть большой семьи. Желаю нам новых музыкальных вершин!» Созданный в 2011 году Эстрадный оркестр — воплощенная мечта Сергея Мазаева, о которой он стал задумываться еще во времена учебы: сначала в музыкальной школе, а потом в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова. Пятнадцать лет назад Сергей Мазаев организовал оркестр, стал его художественным руководителем и солистом. Коллектив объединил самых лучших музыкантов столицы, среди которых Николай Моисеенко, Александр Мясников, Сергей Гейер, Пётр Ившин и другие профессиональные исполнители, играющие в различных стилях. По признанию самих артистов, Мазаеву удалось создать уникальную творческую атмосферу для существования этого организма. Вместе с именинником любимые всеми композиции исполнит солистка Эстрадного оркестра Алёна Долбик, вокалистки Анна Гуричева, Наталья Бойко и другие.
5 000–15 000 ₽
6
Сергей Мазаев отпразднует два дня рождения большим концертом с оркестром. Лидер группы «Моральный кодекс», заслуженный артист России Сергей Мазаев отметит большим концертом сразу два праздника: свой день рождения и 15-летие Эстрадного оркестра. В основе программы произведения на русском и английском языках — это и мировые хиты, и известные шлягеры советских композиторов и, конечно, песни из репертуара группы «Моральный кодекс». «В этом году оркестр отмечает свое 15-летие. За эти годы мы прошли большой творческий путь, - поделился Сергей Мазаев. - Для меня оркестр — это не просто один из проектов, это квинтэссенция любви к музыке, каждый инструмент здесь — часть большой семьи. Желаю нам новых музыкальных вершин!» Созданный в 2011 году Эстрадный оркестр — воплощенная мечта Сергея Мазаева, о которой он стал задумываться еще во времена учебы: сначала в музыкальной школе, а потом в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова. Пятнадцать лет назад Сергей Мазаев организовал оркестр, стал его художественным руководителем и солистом. Коллектив объединил самых лучших музыкантов столицы, среди которых Николай Моисеенко, Александр Мясников, Сергей Гейер, Пётр Ившин и другие профессиональные исполнители, играющие в различных стилях. По признанию самих артистов, Мазаеву удалось создать уникальную творческую атмосферу для существования этого организма. Вместе с именинником любимые всеми композиции исполнит солистка Эстрадного оркестра Алёна Долбик, вокалистки Анна Гуричева, Наталья Бойко и другие.
5 000–15 000 ₽
6
Поп
2
Дерзкая и романтичная, смелая и нежная, сильная и женственная — такой знают Славу многочисленные поклонники её творчества и редкого голоса! Первый клип Славы на песню "Люблю или ненавижу", выпущенный в 2004 году, сразу же занял верхушки чартов музыкальных каналов и был номинирован в нескольких категориях на премию MTV RMA. Тогда же вышел её дебютный альбом "Попутчица", одноимённая песня с которого до сих пор играет на радиостанциях страны. Всего за время своей творческой деятельности певицей было выпущено ещё четыре альбома: "Классный", "Thebest", "Одиночество" и "Откровенно" и множество видеоклипов, которые принесли Славе огромную популярность и народную любовь. Сотрудничество с другими популярными исполнителями (Стас Пьеха, Ирина Аллегрова, Любовь Успенская) дарит певице вдохновение и позволяет раскрываться по-новому
3 000–9 500 ₽
7
Дерзкая и романтичная, смелая и нежная, сильная и женственная — такой знают Славу многочисленные поклонники её творчества и редкого голоса! Первый клип Славы на песню "Люблю или ненавижу", выпущенный в 2004 году, сразу же занял верхушки чартов музыкальных каналов и был номинирован в нескольких категориях на премию MTV RMA. Тогда же вышел её дебютный альбом "Попутчица", одноимённая песня с которого до сих пор играет на радиостанциях страны. Всего за время своей творческой деятельности певицей было выпущено ещё четыре альбома: "Классный", "Thebest", "Одиночество" и "Откровенно" и множество видеоклипов, которые принесли Славе огромную популярность и народную любовь. Сотрудничество с другими популярными исполнителями (Стас Пьеха, Ирина Аллегрова, Любовь Успенская) дарит певице вдохновение и позволяет раскрываться по-новому
6 000–9 500 ₽
7
Юмор
1
Вы являетесь большим поклонником искрометного юмора и талантливых веселых пародий? Тогда приглашаем вас провести вечер в компании легендарного артиста эстрады Владимира Винокура! Вас ждет множество смешных историй, ироничных монологов и потрясающих пародий. Народный артист РСФСР Винокур Владимир Натанович появился на свет 31 марта 1948 г. в городе Курс. Отец – Винокур Натан Львович, строитель. Мать – Винокур Анна Юльевна, учительница русского языка и литературы. 1963-1967 гг. – проходил обучение в Курском монтажном техникуме, параллельно являлся учащимся вечернего дирижерско-хорового отделения музучилища. 1969 г. – во время службы в армии поступил на первый курс ГИТИСа, до 1975 г., будучи студентом, работал в Цирке на Цветном бульваре и в Московском театре оперетты. 1975 г. – стал участником ВИА «Самоцветы», где выступал с номером-пародией «Осечка». 1977 г. – после победы на Всероссийском конкурсе артистов эстрады начал сольную карьеру. 1989 г. – основал «Театр пародий Владимира Винокура», руководителем которого является до настоящего времени. 1991 г. – получил назначение на должность советника вице-президента РСФСР по делам культуры. 1996 г. – принял участие в международном фестивале «MORE SMEHA» в Риге, где стал лауреатом Кубка Аркадия Райкина. На протяжении карьеры Владимир Винокур: • принимал участие в телевизионных программах («Аншлаг», «Вокруг смеха» и других) и радиопередачах («С добрым утром!», «Радионяня»); • озвучивал мультфильмы («Салют, Олимпиада!», «Последние волшебники», «Волк и теленок» и др.); • исполнил огромное количество песен (сольно и в дуэте с другими артистами); • написал книги «Артист – это навсегда», «Смех без причины»; • снялся в 8 кинолентах (среди них – «Не бойся, я с тобой», «Военно-полевой роман», «Снежная королева») и в 5 фильмах-концертах («На эстраде Владимир Винокур», «В кругу друзей», «Приглашение на вечер» и др.) Владимир Натанович является заслуженным артистом РСФСР и народным артистом РСФСР, награжден Орденом Трудового Красного Знамени, орденами «Знак Почета», «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени, «Орденом Дружбы», медалью «В память 850-летия Москвы». Женат на актрисе и бывшей балерине Перваковой Тамаре Викторовне, есть дочь Анастасия (1985 г.р.) и внук Федор (2015 г.р.). Выступления Владимира Винокура – это не просто концерты, а настоящее действо, которое захватывает и не отпускает до конца представления. А все потому, что артист работает с полной отдачей, находится в тесном контакте с залом и заражает зрителя своим неиссякаемым оптимизмом. Его фирменный стиль – это качественный юмор, позитивное отношение к жизни и всегда хорошее настроение. Известный артист подарит вам вечер, наполненный шутками и смехом, который останется в вашей памяти навсегда. На нашем сайте вы можете купить билеты на Владимира Винокура в онлайн-режиме.
1 000–15 000 ₽
3
Эстрада
1
Концерт памяти Муслима Магомаева, имя Муслима Магомаева давно является легендой, а его песни и арии из опер стали золотым фондом нашей музыкальной культуры. Концерт, посвящённый памяти великого Артиста, где зрители услышат ярчайшие хиты из репертуара Магомаева. «Синяя вечность», «Королева красоты», «Судьба», «Нам не жить друг без друга», «Верни мне музыку», «Луч Солнца золотого», «Не спеши», «Зимняя любовь», «Элегия» и многие другие песни прозвучат в исполнении лауреатов Международного конкурса вокалистов имени М.Магомаева, солистов Большого, Мариинского, Михайловского, Нижегородского театров оперы и балета, музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко, театра оперетты: Дзамболата Дулаева, Эльмиры Карахановой, Сослана Кусова, Татьяны и Дамира Закировых, Максима Катырева, Маггерама Гусейнова, Станислава Ли, Сергея Плюснина, Владимира Целебровского, Владимира Магомадова и известных эстрадных певцов: EMIN, Алсу и многих других. Зрителей ждет незабываемый концерт, наполненный прекрасными мелодиями, великолепными голосами и живым звучанием оркестра. Это будет не только встреча с любимыми артистами, но и возможность вновь окунуться в атмосферу эпохи и почтить память о человеке, чей талант и по сей день вдохновляет миллионы людей. И вновь оживет музыка, неподвластная времени! Концерт состоится в сопровождении симфонического оркестра Москвы «Русская филармония».
2 000–12 000 ₽
Драматические спектакли
12
Любовь и измена, рождение и смерть, вечные поиски смысла жизни – сделали роман Толстого по-настоящему культовым. Когда великого американского писателя Уильяма Фолкнера попросили назвать три лучших романа в мировой литературе, он не задумываясь, ответил: «Анна Каренина», «Анна Каренина» и еще раз «Анна Каренина». А другой великий писатель, Владимир Набоков, на вопрос, какой русский роман он считает лучшим, тоже не задумываясь, сказал: «Анна Каренина». Но добавил: «Впрочем, почему только русский? И мировой – тоже». История Анны – это путь к самой себе в попытке обрести любовь, желание жить и простое женское счастье. Она слишком быстро повзрослела, так и не успев ничего прочувствовать и ничего прожить. Юношеская искра погасла, так и не разгоревшись. Она отчаянно пытается испытать те самые чувства, которые не растратила, которые не успела прожить. Глядя на Каренина, Анна понимает, что встречает свою старость. И единственное, чего она хочет – это догнать, вернуть украденную молодость, когда ты еще можешь быть красивой, желанной, рискованной и дерзкой. Она умирает задолго до того, как упала под поезд. Еще до встречи с Вронским. И именно несущийся поезд авторы спектакля выбирают местом действия истории. Не важно – куда, главное – откуда. От неслучившейся жизни, где легче сгореть, чем тлеть.
1 000–15 000 ₽
Вертинский в джазовых аранжировках. Музыкально — драматический спектакль, посвященный 135-летию со дня рождения величайшего русского шансонье. Александр Домогаров в сопровождении джазового квартета Евгения Борца и артиста пластического жанра Андрея Кислицина. Постановка режиссера Нины Чусовой раскрывает захватывающую историю жизненного пути и становления «последней звезды Серебряного века» – от московских полуподпольных увеселительных заведений до концертов в «Карнеги-холле», от долгих лет эмиграции, через Константинополь, Париж, Нью-Йорк и Шанхай, до возвращения на родину. В двух актах на сцене развиваются три линии: драматическая игра Александра Домогарова, пластические миниатюры Андрея Кислицина и музыкальное сопровождение джазового квартета Евгения Борца. Эти линии переплетаются, создавая эффект многослойного повествования. Исполнители: Александр Домогаров – художественное слово, вокал Исполнители: Квартет Евгения Борца: Евгений Борец – рояль, Сергей Хутас — контрабас, Дмитрий Власенко — ударные, перкуссия, Павел Скорняков — альт-саксофон, сопрано-саксофон, флейта Андрей Кислицин — артист пластического жанра Нина Чусова - режиссер Алексей Козин – музыкальный продюсер
3 000–25 000 ₽
10
Как вернуть доверие? Как понять и услышать друг друга? Как восстановить разрушенные отношения с детьми и что значит любить их? Мать с сыном живут в обособленных мирах и почти не разговаривают. Пытаясь наладить отношения, Мать начинает общаться с ним в соцсети с фейкового аккаунта от имени его ровесницы. Этот интернет-диалог затягивает обоих – они начинают жить в двух реальностях. В одной - глухая стена и одиночество, в другой – иллюзия идеального мира, в котором они обретают то, чего им так не хватает в жизни. В результате Сын влюбляется в виртуального аватара Матери, не зная, что это она. Но… тайное становится явным… В этой истории многие узнают себя. Вечные проблемы и вечные вопросы. Драматург Андрей Иванов и один из самых известных театральных режиссеров Данил Чащин не предлагают готовых рецептов, но каждому их нужно найти самому.
1 500–15 000 ₽
Зрителей ждёт яркое театральное событие — спектакль «Вредные привычки», где звёздный актёрский состав, неожиданный сюжет и новейшие сценические технологии сливаются в единое выразительное действие. В центре истории — трое мужчин, оказавшиеся в камере временного задержания за курение в неположенном месте, алкогольное опьянение и превышение скорости. Их новогодняя ночь — не за праздничным столом, а за решёткой. Однако всё меняется с появлением молодой девушки, представившейся адвокатом. Кто она на самом деле — и что за тайна скрывается за её появлением? «Вредные привычки» — это дерзкая, остроумная и полная неожиданных поворотов история, в которой комедия граничит с драмой, а лёгкий сюжет оборачивается глубокими вопросами. Визуальный ряд спектакля усилен технологией 3D Video Mapping, создающей эффект полного погружения и превращающей сцену в меняющееся пространство. В ролях: Сергей Шакуров, Даниил Спиваковский, Александр Маврин, Екатерина Волкова Спектакль не оставит равнодушным никого — это встреча с живым, современным театром, который говорит с аудиторией на языке эмоций, иронии и визуального потрясения. В составе исполнителей возможны изменения.
1 000–12 500 ₽
17
В основе спектакля – одноименный роман французского писателя Эрика-Эммануэля Шмитта. Этот текст знают во всем мире, он переведен на десятки иностранных языков. Небольшое по объему произведение сам автор называет романом. И по праву, ведь глубина взаимоотношений его главных персонажей, их попытка разобраться в закономерностях человеческой жизни, желание понять свою ответственность перед тем, кто рядом и самим собой, позволяют говорить об удивительном духовном масштабе сочинения автора, признанного классиком при жизни. «Оскар и Розовая дама» - пронзительная история взаимного спасения двух людей: обреченного мальчика и его сиделки, одинокой пожилой женщины. Оскар назовет ее Бабушкой Розой не потому, что родственница. Выдумщица и фантазерка, она настолько стара, что скрывает свой возраст перед отделом кадров клиники, ведь узнай они правду, увольнения было бы не избежать. Именно Бабушка Роза предложила Оскару такую игру, где каждый оставшийся для него день будет длиться десять лет. За двенадцать дней он проживает целую большую жизнь, полную радости и страдания, честности и мужества. Грустный на первый взгляд сюжет рассказан с невероятным юмором и теплом. История о вдохновляющей силе дружбы, вере и ценности каждого прожитого дня. О том, как много любви и добра может вместить даже короткая жизнь. Постановочная группа: Автор – Эрик-Эммануэль Шмитт Перевод – Галина Соловьева Автор инсценировки – Лара Бессмертная Режиссёр — Филипп Гуревич Художник — Ольга Суслова Художник по свету — Павел Бабин Продюсер — Леонид Роберман Действующие лица и исполнители: Виктория Толстоганова и Светлана Иванова
1 000–15 000 ₽
16
«Сколько людей живут со мной в одно время. И я их никогда не узнаю. Всегда и всюду границы, границы… Границы времени, границы пространства, границы государств. Границы наших сил. Только наши надежды не имеют границ» Послевоенная Москва. Случай сводит вместе студентку консерватории полячку Гелену и прошедшего войну будущего винодела Виктора. Несмотря на разницу во взглядах и интересах, двое молодых людей влюбляются друг в друга. История их любви, начавшаяся в 1946 году, растянется на два десятилетия. На пути героев, к счастью, встанет сначала государство, запретившее браки с иностранцами, а затем личные амбиции и непростой выбор между долгом и чувством. «Варшавская мелодия» – пронзительная история о невероятных чувствах, которые не заканчиваются никогда, и о сопряженном с этими чувствами выборе между любовью и долгом. Платой за последствия выбора героев становится вся их дальнейшая жизнь. Классика советской драматургии Леонид Зорин написал «Варшавскую мелодию» в середине 1960-х. И позже признавался, что описал в пьесе личную историю. «Главное – это тема обреченности. Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком... И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться», – говорил Леонид Зорин в одном из интервью.
2 000–20 000 ₽
5
Лирическая комедия | Автор: Джо ДиПьетро Перевод Валерии Гуменюк Режиссер - Леонид Трушкин Художник - Гарри Гуммель Художник по костюмам - Татьяна Кондырчина Композиторы Гаэтано Доницетти, Владимир Давыденко Он, Она, его сестра и … Персик. Она - привлекательна. Он – чертовски привлекателен… Они встретились в сквере. Он первый с ней заговорил. Она не ответила. Он пошутил. Она не рассмеялась. Так началась их история. Он любит ее, Она любит Персика. А значит, ему придется добиваться расположения любимой женщины, завоевывать ее, совершать ради нее подвиги. А еще эта история о том, как даже самая невероятная и несбыточная мечта может стать реальностью. Надо только набраться смелости и сделать один шаг вперед. В ролях: Геннадий Хазанов, Ольга Остроумова, Марина Иванова. Продолжительность: 1 час 20 минут
4 500–37 000 ₽
11
Лирическая комедия | Автор: Джо ДиПьетро Перевод Валерии Гуменюк Режиссер - Леонид Трушкин Художник - Гарри Гуммель Художник по костюмам - Татьяна Кондырчина Композиторы Гаэтано Доницетти, Владимир Давыденко Он, Она, его сестра и … Персик. Она - привлекательна. Он – чертовски привлекателен… Они встретились в сквере. Он первый с ней заговорил. Она не ответила. Он пошутил. Она не рассмеялась. Так началась их история. Он любит ее, Она любит Персика. А значит, ему придется добиваться расположения любимой женщины, завоевывать ее, совершать ради нее подвиги. А еще эта история о том, как даже самая невероятная и несбыточная мечта может стать реальностью. Надо только набраться смелости и сделать один шаг вперед. В ролях: Геннадий Хазанов, Ольга Остроумова, Марина Иванова. Продолжительность: 1 час 20 минут
4 500–37 000 ₽
11
Спектакль «Онегин-блюз» - удивительный пример того, как легко и современно может звучать классика. Всё дело в прочтении: классический текст Пушкина, струнный квартет и соло на саксофоне. Тонкое и воздушное полотно спектакля погружает зрителей в атмосферу всем давно известной, но не всеми изведанной истории. Алексей Гуськов задумал свою сценическую версию «Евгения Онегина» ещё много лет назад, но идею удалось воплотить лишь при содействии продюсера Леонида Робермана. За постановку взялся режиссёр Театра им. Евг. Вахтангова Михаил Цитриняк, а на главную музыкальную роль пригласили одну из лучших современных саксофонисток Веронику Кожухарову, ведь никто не сможет лучше прочувствовать блюзовое настроение «Онегина». «Наш «Онегин-Блюз» - это версия о человеке, который мертв без любви. Онегин ведь ни в чем и никогда не участвовал ни сердцем, ни душой. Это человек, которому все досталось само собой: и дом, и образование. И пришедшую к нему любовь он тоже принимает как должное. И лишь в конце пути понимает, что самым ценным в его жизни были чувства и письмо провинциальной девочки Татьяны», - Алексей Гуськов. «Онегин-блюз» - удивительный синтез музыкального и драматического искусства. Ироничный, тонкий, классический и современный. В главных ролях - народный артист РФ Алексей Гуськов, Вероника Кожухарова. В ролях: Тенор - Николай Дорожкин Балерина - Юлия Винникова Струнный квартет: Первая скрипка - Сергей Башлыков Вторая скрипка – Дмитрий Калинин Альт - Анастасия Федоренко Виолончель – Александр Козлов Гитара – Максим Ротшильд ПОСТАНОВОЧНАЯ ГРУППА: Режиссер: Михаил Цитриняк Сценограф: Кирилл Данилов Художник по костюмам: Янина Кремер Композиторы: Борис Кинер, Александр Прокопович Режиссер по пластике: Леонид Тимцуник Хореограф: Татьяна Борисова Продюсер – Леонид Роберман
1 500–20 000 ₽
10
Виктория Исакова и Игорь Гордин впервые сыграют вместе в новом спектакле о семейных отношениях «Повод остаться». Комедийную мелодраму по пьесе прославленного драматурга Бернарда Слейда поставил режиссер Игорь Теплов. Герои этой истории – семейная пара Эмма и Майкл, которые только что отметили 15-летие счастливого брака и теперь… разводятся. Они расходятся с обещанием «остаться друзьями» ради будущего своих детей и памяти о прошлом. Но каждая новая встреча после расставания, каждая встреча «по особому случаю» (поводов для этих встреч будет множество, – как грустных, так и веселых) становится для героев возможностью вернуть все на круги своя. И каждый раз что-то мешает им остаться вместе. Говорят, что чаще всего расстаются пары, созданные друг для друга, и чем больше прекрасных моментов в начале, тем сложнее потом. Говорят, что прожить всю жизнь с одним человеком можно только от недостатка воображения. Однако, когда есть подлинные чувства, становится ясно, что они важнее всего. «Редкие встречи после развода приводят героев спектакля к пониманию, что брак – это путешествие длиною в жизнь. В котором могут быть разные периоды, не только моменты радости. И, как бы банально это ни звучало, оказывается, что для семейного счастья нужно сразу три составляющих – влечение тел, влечение душ и влечение ума», – говорит режиссер спектакля Игорь Теплов. Оригинальную пьесу «По особым случаям» Бернард Слейд написал в 1982 году, уже будучи успешным драматургом, автором нескольких популярных пьес и сценариев, обладателем престижным наград и даже номинантом на премию «Оскар». Автор – Бернард Слейд Перевод – Александр Питч Режиссер – Игорь Теплов Художник – Михаил Гербер Композитор – Родион Аверьянов Художник по свету – Дмитрий Викулов Художник по костюмам – Татьяна Долматовская
3 000–30 000 ₽
16
У служебного входа в театр встречаются двое: юная поклонница Лемешева и стареющий конферансье Николай Буркини. Эта история могла бы перерасти в роман, но только не в пьесе гениального Григория Горина. Судьба конферансье напоминает маленькое чудо. Он не может пройти мимо того, кто нуждается во внимании, кому нужна поддержка, помощь или просто носовой платок, чтобы утереть кровь после драки. Вокруг него вращается мир эстрадного закулисья, подчинённый строгому сценарию концерта, и кажется, что этот порядок ничто не в силах нарушить. Но колесо истории движется по своим законам...
600–6 000 ₽
9
Виртуальный роман. По пьесе А. Р. Герни Двое - Он и Она. Они пишут друг другу письма. Пишут всю жизнь. Живая жизнь в словах. Рассказ ответом на рассказ. Откровенность на откровенность. История двух судеб, история любви. Они не вместе, и не по чьей-либо вине — так вышло. У каждого свой путь, своя ЖИЗНЬ. Женщины талантливой, страстной, яркой, мужчины целеустремлённого, честного, умного. Итог любви — коробки писем. Нет, письма не начинаются с «люблю» и не заканчиваются очередным признанием. Само письмо — свидетельство любви. Жить, зная, что есть тот или та, кому ты можешь рассказать свою жизнь во всех её нюансах, — уже большое счастье. «LoveLetters» — история любви с её возникновения, первых шагов, забавных и нелепых, с её радостью и открытиями, недоразумениями и обидами, страстями и сожалениями. Жизнь чувства. Пьеса, написанная в 80-е годы прошлого века, сегодня стала по-новому созвучна времени. Герои истории писали письма и не рискнули «любовь в словах» превратить в «любовь земную». Расстояние от идеала до реальности оказалось непреодолимым. Сегодня такой сюжет назвали бы «виртуальным романом». История, написанная тонко и умно, легко и изящно, давно стала классикой XX века. Её играли и играют лучшие актёры мировой сцены. Режиссёр-постановщик: Дайнюс Казлаускас Перевод с английского: А. Питч Сценография: Индре Пачесайте Художник по костюмам: Индре Пачесайте Художник по свету: Дайрюс Малинаускас Композитор: Игнас Юзокас Продюсер: Эльшан Мамедов
1 500–20 000 ₽
11
Мюзиклы
1
Новый музыкальный спектакль Данилы Козловского в постановке Саввы Савельева. Этот творческий тандем знаком многим зрителям по их предыдущей совместной постановке «ФРЭНК». На этот раз любимый миллионами актер приглашает зрителей пройти с ним удивительный сеанс счастья. Как быть собой? Как поверить в себя? Как быть счастливым? Эти вопросы Данила задает самому себе и вместе со зрительным залом находит на них совершено неожиданные ответы. «ЧЕКАП» Данилы Козловского – это своего рода проверка на уровень счастья. В спектакле много юмора, трогательных историй, любви, доброты и смеха, прекрасной музыки и известных всем песен, в совершенно новом звучании. Спектакль-откровение, спектакль-фейерверк! Шоу «ЧЕКАП» подарит зрителям незабываемые эмоции и, возможно, сделает чуточку счастливее! Режиссер – Савва Савельев Продюсер – Данила Козловский
4 000–25 000 ₽
Концертные программы
2
Вечер «Исповедь москвича»: звезды эстрады почтят память Юрия Лужкова. В театре эстрады состоится торжественный вечер «Исповедь москвича», посвящённый выдающемуся государственному деятелю, бывшему мэру Москвы Юрию Михайловичу Лужкову. В этот вечер на одной сцене соберутся известные артисты, чтобы вспомнить человека, который руководил столицей 18 лет и оставил неизгладимый след в её истории. Для зрителей выступит созвездие наших любимых артистов, среди которых: Лев Лещенко, Александр Розенбаум, Юрий Стоянов, Максим Аверин, Олег Митяев, Михаил Шуфутинский, Олег Газманов и многие другие. Их выступления создадут атмосферу искренней признательности и светлой памяти о времени, когда Москва строилась и преображалась на глазах. «Исповедь москвича» — это не просто концерт, а встреча друзей и соратников, возможность окунуться в атмосферу ушедшей эпохи и вспомнить, каким был Юрий Лужков. В вечере примут участие: Максим Аверин, Олег Митяев, Михаил Шифутинский, Олег Газманов, Юрий Стоянов, Александра Урсуляк, Аглая Шиловская, Екатерина Гусева, Лев Лещенко, Академический Большой концертный оркестр имени Ю. В. Силантьева.
1 500–18 000 ₽
Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника. Убедительная и положительная энергия, излучаемая Актером, дарит Вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце. Это не творческая встреча, не концерт — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. В программе: стихи и проза Александра Вертинского, Владимира Маяковского, Валентина Гафта, Роберта Рождественского, Владимира Высоцкого и др. Песни советских и российских композиторов, авторская видеоанимация.
2 000–12 000 ₽
Новогодние елки
1
НОВОГОДНЯЯ СКАЗКА «КНИГА СКАЗОК» С 12 декабря 2026 по 06 января 2027 На сцене театра Эстрада «Мюзикл, который растопит Ваши сердца» Кто сказал, что сказки не меняются? Кто решил, что любовь можно подчинить колдовству, а судьбу — прочитать по пыльным страницам? Только на сцене театр Эстрады привычный сюжет разворачивается на 180 градусов, даря зрителям калейдоскоп эмоций. Это масштабное невероятное путешествие в мир, где русские народные былины встречаются с магией Диснея, а хрустальный голос Снегурочки звучит в унисон с джазовыми ритмами. В центре сюжета – Дед Мороз и его верная спутница, которые, обнаружив, что страницы Книги Сказок пустеют, отправляются в рискованное приключение. Вместе с героями школьных постановок и сказочными персонажами им предстоит спасти истории, которые мы знаем с детства. Но будьте готовы к сюрпризам: знакомые персонажи предстанут в совершенно новом свете, а сюжетные повороты заставят затаить дыхание даже самых искушенных зрителей. Что ждет гостей премьеры: Музыкальный микс без границ: Вас ждет яркое звуковое оформление – от задорных народных мотивов с балалайками до зажигательных диснеевских ритмов и голливудской оркестровки. Фантастическая сценография: Волшебное превращение декораций перенесет зрителя из заснеженного леса в роскошный замок и обратно за считанные секунды «Мы решили доказать, что сказка живет только тогда, когда в нее верят, и когда она меняется вместе со зрителем. Наша «Книга» — это гимн семье, дружке и вере в чудо», — поделились режиссеры постановки. Перед спектаклем в фойе Вас ждет интермедия с участием ростовых кукол, Деда Мороза, мастер класс по танцам, аниматоры, интерактивные игры В фойе будет несколько тематически оформленных фотозон При входе в фойе Вас будут ожидать аниматоры, которые все подскажут и покажут. В гардеробе бесплатно выдают специальные подушки для детей, что бы им было удобнее смотреть на сцену. Подарки продаются отдельно, подарки не входят в стоимость билета. На каждого посетителя необходимо приобрести билет, независимо от возраста посетителя
1 000–4 000 ₽
Музыкальные спектакли
1
Последние показы мюзикла "Вальс-бостон" по хитам Александра Розенбаума «Вальс-бостон» — это история, длиною в жизнь История о крутых поворотах судьбы, когда голову кружат огни города, романтическая любовь, азарт и риск, и всего один вечер может стоить 30-ти лет жизни. Режиссёром и автором сценария мюзикла «Вальс-бостон» стал Михаил Миронов — режиссёр и сценарист мюзикла «Ничего не бойся, я с тобой», получившего две национальных премии «Событие года». Над постановкой работала команда профессионалов: Наталья Терехова, хореограф популярных мюзиклов и спектаклей, музыкальный руководитель Евгений Загот, лауреат премии «Золотая маска» за мюзикл «Шахматы», художник Максим Обрезков, главный художник Театра имени Вахтангова. Ростов‑на‑Дону начала ХХ века: Талантливый студент-медик Константин волею случая спасает жизнь местному вору. Его судьба в одночасье меняется, когда он попадает в запретный преступный мир и встречает свою любовь. Михаил Миронов, выстраивает новый мир вокруг текстов песен Александра Розенбаума, которые звучат в современных аранжировках. Живой оркестр, впечатляющие декорации, невероятная актерская игра создают атмосферу эпохи. Три часа пролетают как мгновение, вместив целую жизнь. Зрители отмечают, что это история, которая заставляет плакать и смеяться независимо от того, знакомы вы с творчеством автора или нет. В мюзикле участвуют несколько составов исполнителей. Странник: Александр Яцко , Артур Иванов, Александр Суханов, Александр Арсентьев Костик (Ромаш): Дмитрий Федоров, Александр Поршин, Александр Скрыпников Дина: Дарья Январина, Алина Вакаева, Анна Затеева Мама: Анна Гученкова, Анастасия Сапожникова, Ирина Бякова Федька: Антон Лобан, Кирилл Чернышенко, Валентин Садики Камиль: Антон Аносов, Яков Тихомиров, Константин Иванов Омар: Михаил Филиппов, Павел Алексеев, Денис Донской-Кириллов Лева: Вадим Дубровин, Максим Маминов, Никита Заболотный Марго: Карина Адегамова , Ромади Кагита , Настасья Самбурская Ансамбль: Карина Адегамова, Анастасия Дорохова, Асмик Григорян, Екатерина Бусыгина, Анна Дьяченко, Елизавета Широкова, Екатерина Салес, Халиуллина Руфина, Анастасия Лазарева, Тамара Элиашвили, Ромади Кагита, Иван Король, Максим Косолапов, Денис Давыдов, Илья Иванин, Семён Левин, Константин Жуков, Георгий Мочалов, Павел Мазуркевич, Василий Черненков, Даниил Савельев. В составе исполнителей возможны изменения. Продолжительность: 3 часа включая антракт. Обращаем ваше внимание, что в мюзикле демонстрируются сцены курения и употребления алкоголя, являющиеся частью художественного замысла. Напоминаем, что курение и употребление алкоголя вредит здоровью. Хореограф Наталья Терехова Музыкальный продюсер и автор аранжировок Евгений Загот Режиссёр Михаил Миронов Композитор Александр Розенбаум Автор песен Александр Розенбаум Художник-постановщик Максим Обрезков 16+
1 800–20 000 ₽
Балет
1
TOPCONCERTS представляет С.ПЕТЕРБУРГСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ БАЛЕТ П.ЧАЙКОВСКИЙ «ЩЕЛКУНЧИК» В главной партии - ЗВЕЗДЫ РУССКОГО БАЛЕТА НОВОГОДНИЙ СКАЗОЧНЫЙ БАЛЕТ В 2 АКТАХ Грандиозный новогодний праздник балета в театре Эстрады - на сцене «ЩЕЛКУНЧИК» П.И. Чайковского в блистательном исполнении С.Петербургского Национального Балета, в главной партии ЗВЕЗДЫ РУССКОГО БАЛЕТА - ведущие солисты БОЛЬШОГО ТЕАТРА , МАРИИНСКОГО и МИХАЙЛОВСКОГО ТЕАТРОВ (Санкт-Петербург) ! Зал будет превращен в сказочный новогодний лес и прекрасный дворец ! Роскошные костюмы , великолепное мастерство танцоров и великая музыка Чайковского – все это потрясающий новогодний праздник балета !! «ЩЕЛКУНЧИК» - волшебная новогодняя сказка Гофмана в хореографии великого Мариуса Петипа повествует о том, как деревянная кукла оказалась заколдованным принцем, который с помощью доброй и самоотверженной девочки Маши победил злого Мышиного короля ! Зрителей ждет потрясающий праздник балет - каждая мелодия известна и любима всеми , каждый танец является абсолютным хитом – это будет незабываемый вечер ! Поздравляем всех с Рождеством и Новым годом !!
1 100–6 800 ₽
Экскурсии
1
Уникальная возможность попасть за кулисы мюзикла «Вальс-бостон». Вы узнаете, как устроен спектакль, который за первый год проката собрал более 200 000 зрителей, преодолел отметку в 200 показов и более 30 недель удерживает место в топ-10 Яндекс Афиши с высоким зрительским рейтингом. В компании одного из артистов мюзикла: Константина Иванова, Антона Аносова или Якова Тихомирова, вы увидите реквизит и декорации, узнаете кто управляет спектаклем из-за кулис, познакомитесь с работой монтировщиков, реквизиторов, костюмеров и гримёров, а затем попадёте на сцену где каждый вечер происходит театральная магия. Там вы узнаете, что такое театральная разметка, как двигаются экраны и как 15 музыкантов, более 100 инструментов и дирижёр синхронизируются с артистами. И, конечно, участники смогут сделать фотографии в декорациях мюзикла «Вальса-бостон» — кадры, которые невозможно сделать во время обычного похода в театр. Продолжительность: около 1 часа.
2 200–2 500 ₽
Остальное
30
3 000–25 000 ₽