............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Новая актёрская школа 

Актёрские курсы
4.7
44 оценки
Реклама6+.
ООО Новая актёрская школа
Обновлено 5 марта 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Драматические спектакли
7
Мы много лет искали и наконец нашли способ оказаться на той самой Зоне, где однажды побывали персонажи Тарковского. Более того - мы знаем, как дойти до Комнаты, в которой исполняются самые сокровенные желания. Спектакль - только форма, только повод. Мы, актеры, действительно отправимся на Зону и действительно придём в Комнату. И то, чего мы по-настоящему желаем, действительно исполнится - к счастью или сожалению. Вспомните Дикобраза... Вы готовы? Тогда идём, как условились. Основой спектакля стала литературная запись фильма А. Тарковского "Сталкер". Режиссёр - А.А.Рабецкий Художник по свету - А.Евладов
от 1 000
6
Спектакль по одноимённой пьесе Леонида Зорина. "Повсюду границы, границы, границы. Границы времени, границы пространства, границы государств. Границы наших сил. И только наши надежды не имеют границ". Как много в нашей жизни внешних и внутренних границ и преград, за которые мы не можем — или просто не позволяем себе? — выйти. Что нам делать с ними, когда мы любим? Мы можем смириться в надежде, что любовь доживёт до момента, когда мы станем свободны. Но если она не доживёт, если так и останется музыкой, которой не суждено прозвучать? Три десятилетия, разные обстоятельства, разные дороги — и одна любовь. Что свело в тот декабрьский вечер 1946 года советского студента Виктора и польскую девушку Гелену — случай или сама судьба? Они полюбили друг друга, и эта любовь стала для них вопросом, который жизнь однажды задаст всем нам: что делать? Покориться обстоятельствам или совершить трудный выбор в пользу своего счастья? Режиссёр - Горкунова Н.,Касьянов М.,Рабецкий А.. Продолжительность 2 часа с 1 антрактом
от 1 000
5
Сам Владимир Набоков назвал «Школу для дураков» Саши Соколова «талантливой, трагической и трогательнейшей книгой» — и да, пожалуй, в литературе XX века сложно встретить более тонкое, красивое и затягивающее в себя произведение в стиле потока сознания. Актрисы, они же режиссёры спектакля, не смогли пройти мимо этого литературного чуда — и создали своё, театральное, подарив репертуару НАШего Театра одну из самых интересных и красивых постановок. Спектакль-диалог со своим Я, спектакль-сон, в котором границы пространства и времени размыты так же, как и в мироощущении главного героя, мальчика — у него «то самое, бабушкино» или, как говорят врачи, — шизофрения. Он не знает, сколько времени он существует и существует ли вообще, в его воспоминаниях сплетаются прошлое, настоящее и будущее, то, что было взаправду, и то, что снилось когда-то давно... Ведя диалог с собой и со зрителем, мальчик ищет определённость в её отсутствии, рисует свою фантазию, в которой каждое слово — правда. Та самая правда, которая рождается только во снах... Или нет? Режиссёр Елизавета Лучина Виктория Скокова Продолжительность 2 часа
от 1 000
6
Мы играем то, что остальные ещё только читают. Все права на эту инсценировку прекрасного романа Виктора Пелевина принадлежат нашему театру. Но сам роман и этот спектакль - только повод, чтобы совершить то, что многие назовут волшебством. Актёры не просто играют этот спектакль - они совершают настоящее действие, описанное в "Смотрителе". Saint Rapport происходит каждый раз, над Екатеринбургом возникает новое небо, и зритель - непосредственный участник этого ритуала. "Смотритель" - это пример настоящего иммерсивного театра, театра ритуала. Пример того, каким театр задумывался изначально. Это соприкосновение с исследованиями Антонена Арто и Ежи Гротовского. Это театр в театре, стирающий грань между фантазией и реальностью. Ну, и наконец - это просто нежная и романтическая история о любви и истине. "Смотритель" - роман, в котором у Пелевина получилось создать настоящую историю большой любви, которую мы счастливы играть. Режиссёр А.А.Рабецкий
от 1 500
7
Драматический спектакль с элементами хореографии по произведению А.И. Куприна. Этот спектакль разберёт вас на части и соберёт заново — и вы больше не сможете закрыть глаза и сердце. Честный, откровенный разговор здесь не столько о падших женщинах, сколько о судьбе, способной забросить в яму каждого и каждую из нас, о людях, которые могут сломать нам жизнь, но никогда не сломают наш дух. О том, что выбираться из ямы может быть сложно и больно. О том, что просить о помощи — нормально. "Яма" заставит вас спросить себя: через что я сейчас прохожу? Как я с этим справляюсь? Какая она — моя собственная яма? Я выбралась или я всё ещё в ней? И эта встреча с собой будет самой важной — до слёз. Режиссёр, хореограф - Мария Аннич Продолжительность 1 час 50 минут
от 1 000
По мотивам произведения Мариам Петросян "Дом в котором". Это спектакль о странных, живущих в своем мире и по своим правилам взрослых детях. Это исследование персонажей, их взаимоотношений и самого Дома... То, что создали ребята, удивляет, поражает своей глубиной и пониманием сложных вопросов отношений и личности. Играют ученики младшего актёрского курса. Режиссёр А.А.Рабецкий
от 500
Она — настоящий воин. Но её воинский дух увидят только те, кто умеет любить. "Книга пяти колец" — труд Миямото Мусаси, легендарного ронина начала XVII века. Из этого труда становится ясно, что настоящий искусный воин — это мудрый, спокойный, сосредоточенный человек. Он знает возможности своего тела, умеет управлять своим умом и обстоятельствами, обращая последние в свою пользу. Он ждёт, сколько потребуется, видит свой Путь и доверяет ему. А что, если это не он — а она? И вся её сила не в оружии — а в любви? Пока другие воины ведут друг с другом смертельные сражения, она — возможно, самый мудрый воин из всех — любит, держит свой ум в покое и доверяет своему Пути. Её нет в труде Мусаси, она существует только в Мифе. Мы поставили спектакль, чтобы явить её миру, потому что она и есть суть "Книги пяти колец" — всё воинское искусство, воплощённое в одной любящей девушке. Приходите на неё посмотреть. Ответьте себе на вопрос, почему каждый и каждая — воин. Увидьте любовь. Режиссёр А.Евладов Хореограф М.Аннич
от 1 200
4
Моноспектакли
2
Спектакль-молитва, в котором сплелись магия Слова и магия Сцены. Первый в НАШем театре поэтический моноспектакль по собственным произведениям Поэта и актрисы Надежды Супруновой. Хлёсткое, точное, чувственное Слово и пространство Сцены взаимодействуют и создают неповторимый и самый реальный мир - реальнее, чем тот, что существует за их пределами. И только настоящий Поэт - такой, как Надя, - способен провести вас сквозь эту реальность и её тёмные воды, чтобы вы увидели свет и любовь. Это спектакль о Поэте, который делает невидимое - видимым, сталкивается с неотвратимостью времени, создаёт свой путь. Спектакль о магии творчества. О внутренней силе и способности превратить страдание в счастье. И, конечно, о любви. И из любви. Потому что только благодаря любви и возможно стать Поэтом. Режиссёр А.А.Рабецкий Актриса Надежда Супрунова
от 800
3
Моноспектакль-мюзикл по произведению "Глаза голубой собаки" Габриэля Гарсиа Маркеса. На сцене: Ольга Воинкова Все мы существуем не только в реальном мире, но и в особом пространстве смыслов, которые влияют и на нашу реальность, и на то, кто мы такие. В НАШем театре мы называем это пространство Мифом и попадаем в него благодаря воображению, вниманию и восприятию, а гениальный писатель Габриэль Гарсиа Маркес нашёл к нему путь через сны. В этом пространстве - в этом сне - всё существует в один момент: и прошлое, и настоящее, и будущее, и... Любовь. И именно природу настоящей любви исследует актриса НАШего театра Анабель (Ольга Воинкова) в "Глазах голубой собаки". Спектакль о том, что любовь - это мы и есть. Спектакль, после которого не сразу хочется возвращаться в реальность, а хочется до конца прочувствовать, прожить эту атмосферу то ли сна, то ли Мифа о настоящей любви.
от 800
4
Пластические спектакли
1
Пластический спектакль по мотивам "Мастера и Маргариты" Михаила Булгакова. Зрительницы НАШей "Маргариты" открывают в себе свою божественную суть, потому что "Маргарита" - ода женскому началу, притягательному сочетанию силы и слабости, тьмы и света. Маргарита живёт в каждой женщине. Она - это Ты. Ты - это ритм. Ритм отрицания и принятия, потери и приобретения, светлого и тёмного. Ты - это хаос, из которого рождается космос. Ты - это любовь, которая настигает внезапно: так поражает молния, так поражает финский нож. В спектакле образ булгаковской Маргариты не конкретен, а собирателен, метафоричен. Через пластические этюды и хореографию актёры ныряют в глубины бессознательного одной из самых мистических и притягательных героинь мировой литературы. Маргарита здесь - не просто незаурядная женщина тридцатых годов прошлого столетия. Она - отдельно взятый миф, причудливый коллаж юнгианских архетипов. Принцесса, Жрица, Мать, Охотница - всё это Она. Каждая из нас. Ты. "За мной, мой читатель, и только за мной..."
от 800
3
Танцевальные спектакли
1
Хореографическая драма Что нас ожидает там, по ту сторону жизни? Пустота, забвение, врата Рая? Эльза Баркер, писательница, однажды ощутила сильный импульс взять ручку и начать писать — и так получила ответы на эти вопросы. Её рукой управлял Дэвид Хотч — старый знакомый, недавно покинувший этот мир и попавший в другой, почти такой же, но полный света и существ, состоящих из него, — они так же, как и он, когда-то были людьми. Актёры исследуют мир духов — тот, куда все мы, может быть, попадём — через хореографию, музыку, пространство сцены и текст, который Эльза и Дэвид проносят через весь спектакль с одной только целью — подарить зрителю возможность засвидетельствовать существование жизни после смерти и благодаря этому увидеть ценность и любовь своего земного пути. По текстам книг Эльзы Баркер «Письма живого усопшего» и «Письма живого усопшего о войне». Режиссёр А.Евладов Хореограф М.Аннич Продолжительность 2 часа
от 1 000
5
Остальное
1
Спектакль, с которого убегают одни и которому кричат "Браво! Браво! Круто!" другие, и это происходит одновременно, то есть, буквально, в один и тот же момент. Это - "Пьяные" по пьесе Ивана Вырыпаева*. Спектакль-исповедь, где каждое слово - про каждого из нас. Пьяные говорят то, о чём думают прямо в эту секунду, делают видимыми свои самые важные чувства, страхи, надежды - и, конечно любовь. Пьяные - это все мы, только честнее. Это может как восхитить и влюбить, так и возмутить и напугать. Но если мы напуганы чужой честностью - от кого мы бежим, если не от самих себя? Режиссёр А.А.Рабецкий *по мнению Минюста РФ, является иностранным агентом
от 1 200
4
🍪
Мы используем cookies подробнее