............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Никитинский театр 

Театры
4.6
88 оценок
Реклама6+.
Обновлено 29 марта 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
2
Две семейных пары в квартире в самом центре Нью-Йорка. Муж одной изменил с другой. Простой сюжет, но все меняется, когда за дело берется Вуди Аллен. Острые ироничные диалоги, запутанная интрига взаимоотношений, анекдотичный юмор и глубина драматичности. Яркие узнаваемые характеры персонажей, которые существуют в жанре американских комедий 90-х превращают эту пьесу в театральный ситком. В процессе окажется, что виной всему не только измена. У каждого из героев есть свои тайны, которые откроются перед всеми. А многолетняя дружба обернется обменом претензий и колкостей. Всё изменится, когда появится пятый персонаж. Пьеса в лучших традициях, где «висящее ружье» обязательно выстрелит, а комедия обернется трагедией «острова потерянных душ».
1 5002 000
Спектакль "Двенадцатая ночь, или Как угодно" - трижды номинант Российской Национальной театральной премии "Золотая маска" - 2022. Пьеса Уильяма Шекспира "Двенадцатая ночь, или что угодно" – комедия с неповторимой меланхоличной интонацией – в этот раз будет представлена в традиции площадного театра, такого, каким он мог бы быть сегодня. Никакой «четвертой стены», только яркие образы, открытая условность, импровизация. Эта «Двенадцатая ночь» может быть разыграна где угодно: как в театре, так и на улице. Главная особенность этой постановки в том, что каждый спектакль играется в разной актерской комбинации. В начале спектакля, прямо перед зрителями, и даже с их участием, актеры при помощи жребия распределяют роли между собой. Это значит, что каждый показ спектакля будет уникальным и неповторимым. Главное слово для определения сути «Двенадцатой ночи» в постановке Юрия Муравицкого – игра. В театре Шекспира все роли исполняли мужчины, в этом спектакле гендерная принадлежность актеров при распределении ролей не учитывалась совсем. Актеры играют комедию про то, как они играют комедию, — и они, действительно, могут играть её «как угодно». "Меня интересует тема инфантильности человеческого сознания. Желание человека радоваться жизни во что бы то ни стало восхищает и обескураживает одновременно. Пьеса "Двенадцатая ночь", а так же решение, которое мы нашли для её воплощения, позволяет рассмотреть сущность этого явления настолько близко, насколько это возможно" – режиссер о постановке.
2 0002 500
Премьеры
1
«Ваша жестянка сломалась» - на первый взгляд фантастическая повесть. Но за антуражем стим-панковской истории о компьютерном сверх-разуме по имени Елена, о романе человека и машины, о касте Выслушивающих, которые ищут скрытые от посторонних Другие мотивы, прячется очень личное признание. Книга Аллы Горбуновой вышла совсем недавно, в 2023 и впитала в себя многие до боли знакомые страхи и надежды. Страх перед неизвестным и очень тревожным будущим. Надежда на бесконечную мудрость мира, который всегда оказывается сильнее наших попыток его разрушить. В спектакле звучит живая музыка, которую создают в реальном времени артисты театра и композитор Ярослав Борисов. Алла Горбунова - поэт и прозаик из Петербурга, лауреат множества серьёзных премий, одна из самых ярких фигур сегодняшней литературы. Книги Аллы Горбуновой всегда балансируют между документальностью, лирикой, мистикой. Её реальность - русский лесной «Твин Пикс». Борис Павлович, режиссер спектакля: «В этой книге очень много нежности, и я надеюсь, что мы сможем её сохранить и донести до зрителей. Фантастическая форма позволяет отказаться от линейного повествования и увидеть «всё, везде и сразу». В основе нашего спектакля догадка о том, что до всех компьютерных технологий человечеству была знакома естественная нейросеть - это фольклор, паутина напевов, преданий, обрядов, которая перекликается между регионами и народами. У народной мудрости нет авторов, но каждый может найти себя. Мы говорим о будущем, но пытаемся расслышать его в старинных напевах, собранных по отдалённым деревням Воронежской земли». Постановочная группа: Режиссер-постановщик Борис Павлович Художник-постановщик Ольга Павлович Хормейстер, консультант по традиционной культуре Илья Шаров Композитор Ярослав Борисов Художник по свету Юрий Курамшин Ассистент композитора Иван Сухарев
2 0002 500
5
Драматические спектакли
5
Есть ли чудо? Кажется, что нет - в нашем мире точно нет. Но почему бы не попробовать создать ту реальность, где чудо возможно? Кажется, главного героя - голодного писателя-неудачника может спасти только оно. Но, как говорится, «Бойтесь своих желаний - они имеют свойство сбываться». И чудо может быть совершенно разным: смешным и пугающим одновременно, прекрасным или жутким, физическим, ощутимым и при этом самым маленьким, почти незаметным. Но именно чудо или скорее вера в него помогает спастись от страха, ощущения неустроенности, непонимания и неприятия этого мира. Ткань спектакля - это переплетение жанров: от детектива и хоррора до пародии и философской притчи. Текст вступает в диалог с произведениями русских и европейских классиков. Через эксцентричную, парадоксальную игру двух актеров в спектакле исследуется наивное абсурдно-комичное, а порой и жутко маниакальное стремление человека к чуду. И все-таки, есть ли оно?
1 6002 000
5
Текст Андрея Гончарова по мотивам киносценария Ингмара Бергмана «Осенняя соната» Режиссер: Андрей Гончаров История семьи всемирно известной пианистки Шарлотты и двух её дочерей, Евы и Елены. Шарлотта только что потеряла человека, с которым жила многие годы. Потрясенная его смертью и оставшаяся в одиночестве, она принимает приглашение своей дочери Евы и приезжает к ней погостить в загородном доме. Там ее ждет неприятный сюрприз: кроме Евы, в доме находится и вторая дочь – Елена, которую Шарлотта некогда поместила в клинику для душевнобольных. Напряженность между Шарлоттой и Евой возрастает, пока однажды ночью они не решаются высказать друг другу все, что накопилось за долгие годы.
1 5002 000
10
«Послушайте: Билли Пилигрим отключился от времени...» - так Курт Воннегут начинает историю о человеке, которого бросает по разным событиям своей жизни. Артем Устинов, режиссер спектакля: Это спектакль про то, что ты не можешь спокойно жить в настоящем времени из-за трагических событий прошлого. «Много лет он считал, что понимает себя до конца. И вдруг оказалось, что где-то внутри в нем скрыто что-то таинственное, непонятное, и он не мог представить себе, что это такое.» Это поиск ответа на вопрос: во что верить, на что надеяться? Можно ли изобрести новую идею, новую веру для людей, чтобы она помогала им пережить боль утрат и несовершенство мира Но, с другой стороны, именно боль делает нас людьми, а не машинами по производству оптимизма. Воннегут - мастер сочетания черного юмора и сердечной боли. Его видение мира одновременно пессимистично и крайне иронично. Мир лишён смысла, и это настолько страшно, что смешно.
2 0002 500
Лето 1675 года. На севере Европы идёт кровопролитная датско-шведская война. В одном из сражений генерал кавалерии принц Гомбургский приносит своей армии оглушительную победу. Принца чествуют за доблесть в бою, восхваляют за смелость. И арестовывают, швыряют в темницу, ведут под трибунал. Победа добыта ценой неподчинения, ведь принц, согласно приказу, не должен был ввязываться в битву раньше срока. Прав ли принц? И чем кончится эта история, чей голос и чья логика смогут выбраться из этой юридической и человеческой трагедии? Спектакль Елизаветы Бондарь — это исследование общественного договора, его границ и здравого смысла. Как получается, что закон становится бесчеловечным, подчинение — абсолютным, а социальные правила, установленные в помощь людям, оборачиваться против них? Но не смотря на тяжёлые моральные дилеммы, в спектакле много лёгкости и иронии. Театр занимает по отношению к истории принца позицию наблюдателя, что позволяет исследовать сложные вопросы через выразительную актёрскую игру.
2 0002 200
4
Жили-были по списку Forbes три богатыря, а по опросам исследовательского центра - три якудзы - Федор Семенович, Юрий Соломонович и Ринат Мусаевич. Дома у них были сплошной фен-шуй со столами хлебосольными. Живи, да радуйся, но не было дзена у богатырей. И жила-была уже не красна уже не девица Татьяна. Росла Таня гейшею, а выросла одинокою. Были у девицы красота и спонсоры, а осталася только хата. И не было у Татьяны дзена, ведь хотела она быть кармической женой. И пошли богатыри и девица в рощу берёзовую, искать то, чего не хватает. На счетах миллиарды. Птица Счастья, Как обрести тебя?
2 0002 200
Экспериментальный театр
1
«Каким бы ни был технический прогресс, театр всегда останется местом, где человек рассказывает историю другому человеку. И именно это делает его вечным», — так отвечает искусственный интеллект на вопрос о том, что такое театр будущего. Юрий Муравицкий, режиссер спектакля: «Мы думали, что это будет спектакль о будущем, а он получился о настоящем. И наверное, это закономерно. Я предложил актерам написать или наговорить монологи, придумать этюды на эту тему — и это сработало как триггер. Человек вдруг начинает задавать себе вопросы, которые обычно не задает. Тема будущего проявила себя на всех уровнях — экзистенциальном, социальном, личном, профессиональном. Какое будущее возможно у актера независимого театра? Что будет происходить с моим телом? Получилось иногда очень смешно, иногда страшно, иногда грустно.» Будущее в спектакле Юрия Муравицкого — это коллаж из этюдов и историй, созданных участниками спектакля — артистами Никитинского театра. Постановка представляет калейдоскоп фантазий на тему будущего и того, как уже очень скоро будет устроен мир: глобальное потепление, роботы-доставщики, новое распределение ролей в семье... Будущее рассматривается здесь не как бесконечный набор вероятностей, подчиненных алгоритмам, а как пространство возможностей. А может, оно уже наступило? Премьера спектакля пройдет в Доме культуры «ГЭС-2», затем спектакль будет показан на сцене Никитинского театра.
1 5002 000
5
🍪
Мы используем cookies подробнее