Две семейных пары в квартире в самом центре Нью-Йорка. Муж одной изменил с другой. Простой сюжет, но все меняется, когда за дело берется Вуди Аллен.
Острые ироничные диалоги, запутанная интрига взаимоотношений, анекдотичный юмор и глубина драматичности.
Яркие узнаваемые характеры персонажей, которые существуют в жанре американских комедий 90-х превращают эту пьесу в театральный ситком.
В процессе окажется, что виной всему не только измена. У каждого из героев есть свои тайны, которые откроются перед всеми. А многолетняя дружба обернется обменом претензий и колкостей.
Всё изменится, когда появится пятый персонаж. Пьеса в лучших традициях, где «висящее ружье» обязательно выстрелит, а комедия обернется трагедией «острова потерянных душ».
Обновлено 29 декабря 2025
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
2
Спектакль "Двенадцатая ночь, или Как угодно" - трижды номинант Российской Национальной театральной премии "Золотая маска" - 2022.
Пьеса Уильяма Шекспира "Двенадцатая ночь, или что угодно" – комедия с неповторимой меланхоличной интонацией – в этот раз будет представлена в традиции площадного театра, такого, каким он мог бы быть сегодня. Никакой «четвертой стены», только яркие образы, открытая условность, импровизация. Эта «Двенадцатая ночь» может быть разыграна где угодно: как в театре, так и на улице.
Главная особенность этой постановки в том, что каждый спектакль играется в разной актерской комбинации. В начале спектакля, прямо перед зрителями, и даже с их участием, актеры при помощи жребия распределяют роли между собой. Это значит, что каждый показ спектакля будет уникальным и неповторимым. Главное слово для определения сути «Двенадцатой ночи» в постановке Юрия Муравицкого – игра. В театре Шекспира все роли исполняли мужчины, в этом спектакле гендерная принадлежность актеров при распределении ролей не учитывалась совсем. Актеры играют комедию про то, как они играют комедию, — и они, действительно, могут играть её «как угодно».
"Меня интересует тема инфантильности человеческого сознания. Желание человека радоваться жизни во что бы то ни стало восхищает и обескураживает одновременно. Пьеса "Двенадцатая ночь", а так же решение, которое мы нашли для её воплощения, позволяет рассмотреть сущность этого явления настолько близко, насколько это возможно" – режиссер о постановке.
2 000–3 500 ₽
Для детей
1
Золушка, Белоснежка, Русалочка и Рапунцель, отчаявшись дождаться своих прекрасных принцев, сами отправляются на их поиски, прихватив с собой в тележке Спящую Красавицу. Нам даже страшно подумать, что ждёт их впереди. Конечно, мы вам ни за что не расскажем заранее – найдёт ли каждая своего Прекрасного Принца, но гарантируем – вы узнаете много нового об «изнеженных» принцессах и сможете взглянуть на них с совершенно неожиданной стороны, увидев в необычных обстоятельствах.
Непривычно? Ещё как! Но, как сказал Евгений Шварц, старинную сказку каждый рассказывает на свой лад.
Спектакль по пьесе Марии Огневой совместно с Никитинским театром выпускает театральная компания «Арт-Проект», которая известна такими спектаклями как: «Дети ворона», «Калечина-малечина», «Беглецы», «Чистые враки». Многие из этих спектаклей были в Воронеже в рамках фестивалей «Маршак» и «Вербатимфест» и наверняка запомнились зрителям.
Спектакль рекомендован для семейного просмотра с детьми 10-16 лет.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры».
1 500–2 000 ₽
16
Драматические спектакли
7
Жили-были по списку Forbes три богатыря, а по опросам исследовательского центра - три якудзы - Федор Семенович, Юрий Соломонович и Ринат Мусаевич. Дома у них были сплошной фен-шуй со столами хлебосольными. Живи, да радуйся, но не было дзена у богатырей.
И жила-была уже не красна уже не девица Татьяна. Росла Таня гейшею, а выросла одинокою. Были у девицы красота и спонсоры, а осталася только хата. И не было у Татьяны дзена, ведь хотела она быть кармической женой.
И пошли богатыри и девица в рощу берёзовую, искать то, чего не хватает.
На счетах миллиарды.
Птица Счастья,
Как обрести тебя?
2 000–2 700 ₽
Текст Андрея Гончарова по мотивам киносценария Ингмара Бергмана «Осенняя соната»
Режиссер:
Андрей Гончаров
История семьи всемирно известной пианистки Шарлотты и двух её дочерей, Евы и Елены.
Шарлотта только что потеряла человека, с которым жила многие годы. Потрясенная его смертью и оставшаяся в одиночестве, она принимает приглашение своей дочери Евы и приезжает к ней погостить в загородном доме. Там ее ждет неприятный сюрприз: кроме Евы, в доме находится и вторая дочь – Елена, которую Шарлотта некогда поместила в клинику для душевнобольных.
Напряженность между Шарлоттой и Евой возрастает, пока однажды ночью они не решаются высказать друг другу все, что накопилось за долгие годы.
2 000–2 500 ₽
Лето 1675 года. На севере Европы идёт кровопролитная датско-шведская война.
В одном из сражений генерал кавалерии принц Гомбургский приносит своей армии оглушительную победу. Принца чествуют за доблесть в бою, восхваляют за смелость. И арестовывают, швыряют в темницу, ведут под трибунал.
Победа добыта ценой неподчинения, ведь принц, согласно приказу, не должен был ввязываться в битву раньше срока.
Прав ли принц? И чем кончится эта история, чей голос и чья логика смогут выбраться из этой юридической и человеческой трагедии?
Спектакль Елизаветы Бондарь — это исследование общественного договора, его границ и здравого смысла. Как получается, что закон становится бесчеловечным, подчинение — абсолютным, а социальные правила, установленные в помощь людям, оборачиваться против них?
Но не смотря на тяжёлые моральные дилеммы, в спектакле много лёгкости и иронии. Театр занимает по отношению к истории принца позицию наблюдателя, что позволяет исследовать сложные вопросы через выразительную актёрскую игру.
2 000–2 500 ₽
4
Спектакль о взаимоотношениях между поколениями.
История семьи и целого рода в лице матери Арины Петровны Головлёвой, её мужа, детей и внуков.
Хроника любви, одиночества и боли, когда каждый хочет урвать свой кусок.
В спектакле присутствует сцена курения табака.
ВНИМАНИЕ! Вход в зрительный зал после 3-его звонка не разрешается! Если вы покинули зал во время спектакля, то вернуться назад будет нельзя.
2 000–2 500 ₽
Есть ли чудо? Кажется, что нет - в нашем мире точно нет. Но почему бы не попробовать создать ту реальность, где чудо возможно?
Кажется, главного героя - голодного писателя-неудачника может спасти только оно. Но, как говорится, «Бойтесь своих желаний - они имеют свойство сбываться». И чудо может быть совершенно разным: смешным и пугающим одновременно, прекрасным или жутким, физическим, ощутимым и при этом самым маленьким, почти незаметным. Но именно чудо или скорее вера в него помогает спастись от страха, ощущения неустроенности, непонимания и неприятия этого мира.
Ткань спектакля - это переплетение жанров: от детектива и хоррора до пародии и философской притчи. Текст вступает в диалог с произведениями русских и европейских классиков. Через эксцентричную, парадоксальную игру двух актеров в спектакле исследуется наивное абсурдно-комичное, а порой и жутко маниакальное стремление человека к чуду. И все-таки, есть ли оно?
1 600–2 000 ₽
5
Спектакль «Покров-17» Андрея Прикотенко — это история писателя Андрея Тихонова, который непонятным образом попадает на закрытую территорию города Покров, не помнит, почему он убил майора милиции, но разгадывая эти ребусы, словно древнегреческий герой Эдип, он приходит к неожиданному открытию собственной роли в фантастическом универсуме. Это увлекательное повествование о закрытом городке, в котором внезапная тьма разрушает привычное пространство и время, а люди мутируют в странных существ, чьи тела одновременно напоминают средневековых уродцев Иеронима Босха и персонажей современных компьютерных игр. Это микс из отсылок к произведениям Иосифа Бродского, Шарля Бодлера, Самуила Маршака, братьев Стругацких etc., помноженный на цитаты из фильма «Чужой» и «Сталкер».
Это современный палимпсест, который синтезирует разные жанры – от детектива и хоррора до фэнтези, но в итоге выходит на обобщение в традициях большого философского романа, это многослойное театральное сочинение, где слово становится точкой отсчета для создания нестандартных визуальных решений, потрясающих аттракционов, с подробной актерской работой как центром философского размышления о современном человеке и мире.
2 000–2 500 ₽
«Послушайте: Билли Пилигрим отключился от времени...» - так Курт Воннегут начинает историю о человеке, которого бросает по разным событиям своей жизни.
Артем Устинов, режиссер спектакля:
Это спектакль про то, что ты не можешь спокойно жить в настоящем времени из-за трагических событий прошлого.
«Много лет он считал, что понимает себя до конца. И вдруг оказалось, что где-то внутри в нем скрыто что-то таинственное, непонятное, и он не мог представить себе, что это такое.»
Это поиск ответа на вопрос: во что верить, на что надеяться? Можно ли изобрести новую идею, новую веру для людей, чтобы она помогала им пережить боль утрат и несовершенство мира
Но, с другой стороны, именно боль делает нас людьми, а не машинами по производству оптимизма.
Воннегут - мастер сочетания черного юмора и сердечной боли. Его видение мира одновременно пессимистично и крайне иронично. Мир лишён смысла, и это настолько страшно, что смешно.
2 000–2 500 ₽
Мюзиклы
1
Александр Вертинский, пожалуй, самый известный эстрадный певец XX века. Именно с его фигурой у нас ассоциируется городской романс, богемная жизнь 20-х годов, декаданс. В спектакле одинаково гармонично сосуществуют биография Вертинского (успех, эмиграция, возвращение, попытка встроиться в советскую жизнь) и его музыка. Поэтический, музыкальный спектакль об одном из самых знаменитых Пьеро на фоне катаклизмов XX века.
Спектакль создан основателями театра — Борисом и Ириной Алексеевыми. Спектакль претерпевал не одну версию, с годами окреп и теперь приобрел отточенный, более совершенный вид. Можно сказать, настоялся как хорошее вино. Сегодня «Вертинский» остается одним из зрительских хитов до сих пор.
2 000–2 200 ₽
Новогодние елки
1
Новый детский спектакль Никитинского театра!
В канун Нового года случится невероятное событие – впервые в Воронеж приедет Бродячий театр! Его артисты расскажут волшебные рождественские истории из Дании, Чехии и Испании. Спектакль – семейный, очень важно, чтобы дети приходили вместе с родителями!
В Дании мы познакомимся с девочкой Грит и гномом ЮлеНиссе и узнаем, зачем датчане под Рождество выставляют на окно горшочек со сладкой кашей. Затем мы отправимся в Чехию, где встретим шумную Яничку и загодочную Барборку. А в Испании побываем на маяке и на время все станем настоящими королями!
Каждую историю вы сможете унести с собой – маленький сувенир напомнит о том, что вы услышали и увидели и поможет рассказать нашу историю кому-то еще. А после путешествия будут подарки от Деда Мороза и сладости!
В домашнем буфете можно будет всем вместе попить чаю, какао, а взрослым – глинтвейна, поесть пряников и конфет. А еще будем читать стихи на сцене-табуретке!
Спектакль предназначен для семейного просмотра, рекомендуемый возраст детей от 4 до 10 лет!
Билет приобретается на каждого зрителя вне зависимости от возраста.
Всем зрителям обязательна вторая обувь!
1 500–2 500 ₽
4
Экспериментальный театр
1
«Каким бы ни был технический прогресс, театр всегда останется местом, где человек рассказывает историю другому человеку. И именно это делает его вечным», — так отвечает искусственный интеллект на вопрос о том, что такое театр будущего.
Юрий Муравицкий, режиссер спектакля: «Мы думали, что это будет спектакль о будущем, а он получился о настоящем. И наверное, это закономерно. Я предложил актерам написать или наговорить монологи, придумать этюды на эту тему — и это сработало как триггер. Человек вдруг начинает задавать себе вопросы, которые обычно не задает. Тема будущего проявила себя на всех уровнях — экзистенциальном, социальном, личном, профессиональном. Какое будущее возможно у актера независимого театра? Что будет происходить с моим телом? Получилось иногда очень смешно, иногда страшно, иногда грустно.»
Будущее в спектакле Юрия Муравицкого — это коллаж из этюдов и историй, созданных участниками спектакля — артистами Никитинского театра. Постановка представляет калейдоскоп фантазий на тему будущего и того, как уже очень скоро будет устроен мир: глобальное потепление, роботы-доставщики, новое распределение ролей в семье... Будущее рассматривается здесь не как бесконечный набор вероятностей, подчиненных алгоритмам, а как пространство возможностей. А может, оно уже наступило?
Премьера спектакля пройдет в Доме культуры «ГЭС-2», затем спектакль будет показан на сцене Никитинского театра.
1 500–2 000 ₽
5
🍪
Мы используем cookies подробнее