Одни рождаются в мегаполисе, другие в окруженной лесами деревне, а третьи – в маленьком закрытом городке, где дома выстроены в ряд и окружены забором. Но если выйти за забор достаточно просто, то выйти за край внутренних ограничений, которые сформировались в детстве намного сложнее.
Это автобиографическая история режиссера и актрисы Ася Галимзяновой, в которой она вспоминает свою юность, рассказывает о выборе, который стоит перед каждым молодым человеком. Есть вещи, которые сложно забыть: школьные конфликты, первые разочарования в людях, ссоры родителей. Но всегда можно обернуть боль во внутреннюю силу.
Каждый когда-то покидает родной дом, и у каждого остается своя малая родина. «Край» обращается к личной памяти. Сегодня как никогда важно бережно относиться к своим корням, даже если юность не идеальна.
Спектакль создан в рамках проекта SOLO. Кураторы Анна Иванова-Брашинская, Филипп Родригез-Жорда. При поддержке Французского института.
Обновлено 13 февраля 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Премьеры
1
Для детей
2
Добро пожаловать в замок Кентервилей! Устраивайтесь поудобнее, но не закидывайте ноги на
стол и держите спину ровно. Если сможете, конечно. Вам придется очень постараться, ведь вы
наверняка никогда в жизни не встречались с настоящим привидением. Вы не верите в
привидений? Тогда скажите, кто снова перебил все чашки в замке и оставил это кровавое пятно на
полу?
Спектакль рекомендован зрителям старше 8 лет
от 1 800 ₽
8
Сказочная постановка-трилогия по мотивам произведений русских писателей,
рассказывающая о важности таких понятий, как честь, порядочность и верность
себе, о тех сложностях, противоречиях и компромиссах, с которыми сталкиваешься,
когда постигаешь такие вещи в совсем юном возрасте.
Давным-давно в Санкт-Петербурге на Васильевском острове жил-был мальчик. Не важно,
как его звали и сколько ему было лет. Гораздо важнее, что было у него честное слово.
Сначала он дал его своему отцу, потом – лучшему другу; и, наконец, самому себе.
Вдохновившись рассказом Чехова «Дома» (1887), волшебной повестью Погорельского
«Черная Курица, или Подземные жители» (1829), и «Честным словом» Пантелеева (1941)
постановочная группа спектакля приглашает зрителей старше 8 лет в путешествие по
времени, в котором вопросы чести, порядочности и верности себе остаются неизменными.
от 1 500 ₽
6
Драматические спектакли
4
Самая жестокая из всех сказок Андерсена своими словами в диалоге с самыми болезненными воспоминаниями и личным опытом.
Голос. Что это: право говорить, возможность высказаться, желание кричать, петь? Или все сразу?
Звукорежиссёр и актриса записывают аудиокнигу "Русалочка". В процессе работы они выходят на откровенный разговор о любви, который заканчивается самым неожиданным образом.
Кому-то ещё предстоит пережить опыт "первой любви", и это серьёзное дело.
У нас будет возможность встретиться и открыться. Поговорить о том, о чем не говорят вслух. О том, о чем упорно молчат, сколько бы не просили рассказать. О том, что носят глубоко внутри себя. О том, чего не показывают, боясь показаться слабыми. О боли. О ненужности. О силе любви.
Микрофоны, провода, наушники, децибелы и мегагерцы... На пределе громкостей и в самой страшной тишине будем говорить о любви.
от 1 700 ₽
Ловля форели на рассвете Фантазия на тему романа Ричарда Бротигана «Ловля форели в
Америке»
Премьера Бориса Павловича в театре «Karlsson Haus» - результат актерской лаборатории,
которая длилась в театре с апреля 2023 года. Творческих идей, которые родились по
дороге, оказалось так много, что мы решили собрать их в два спектакля-близнеца,
объединив их не столько по сюжету, сколько по интонации. Это совершенно разные
спектакли, которые живут в одной форельной вселенной. Их можно смотреть в любой
последовательности.
Роман последнего битника, визионера, сюрреалиста, ироничного странника Ричарда
Бротигана лишен сквозного сюжета.
Это поэтичное полотно о путешествиях молодого человека по американскому захолустью
в поисках идеальной рыбалки. По ходу повествования форель превращается из рыбы в
символ всего прекрасного и ускользающего (прекрасно ускользающего?..).
Нет, символ - неудачное определение.
Оказывается, что старые фотографии, песня из забытого кинофильма, идущая навстречу
девушка - это и есть радужная форель.
Рано утром мы уходим на рыбалку и под вечер составляем свой тайный список
упущенных форелей.
Конечно, ландшафт спектакля больше напоминает коммунальные коридоры Петроградки,
чем ручьи Орегона. Но дух свободолюбивой абсурдистской поэзии Бротигана идеально
подходит именно театру предмета - тоже поэтичному по своей сути.
«Старый пьяница рассказывал мне о рыбалке. Когда он был в состоянии говорить, форель
в его устах становилась драгоценным и умным металлом.
Слово «серебро» не годится для описания того, что выстраивалось у меня в голове, когда
он говорил о форели.
Нужно что-то другое.
Может, форельная сталь. Сталь, которую делают из форели. Чистая ледяная река вместо
плавильной печи».
от 2 200 ₽
6
Фантазия на тему романа Ричарда Бротигана «Ловля форели в Америке»
Премьера Бориса Павловича в театре «Karlsson Haus» - результат актерской лаборатории,
которая длилась в театре с апреля 2023 года. Творческих идей, которые родились по
дороге, оказалось так много, что мы решили собрать их в два спектакля-близнеца,
объединив их не столько по сюжету, сколько по интонации. Это совершенно разные
спектакли, которые живут в одной форельной вселенной. Их можно смотреть в любой
последовательности.
Роман последнего битника, визионера, сюрреалиста, ироничного странника Ричарда
Бротигана лишен сквозного сюжета.
Это поэтичное полотно о путешествиях молодого человека по американскому захолустью
в поисках идеальной рыбалки. По ходу повествования форель превращается из рыбы в
символ всего прекрасного и ускользающего (прекрасно ускользающего?..).
Нет, символ - неудачное определение.
Оказывается, что старые фотографии, песня из забытого кинофильма, идущая навстречу
девушка - это и есть радужная форель.
Рано утром мы уходим на рыбалку и под вечер составляем свой тайный список
упущенных форелей.
Конечно, ландшафт спектакля больше напоминает коммунальные коридоры Петроградки,
чем ручьи Орегона. Но дух свободолюбивой абсурдистской поэзии Бротигана идеально
подходит именно театру предмета - тоже поэтичному по своей сути.
«Старый пьяница рассказывал мне о рыбалке. Когда он был в состоянии говорить, форель
в его устах становилась драгоценным и умным металлом.
Слово «серебро» не годится для описания того, что выстраивалось у меня в голове, когда
он говорил о форели.
Нужно что-то другое.
Может, форельная сталь. Сталь, которую делают из форели. Чистая ледяная река вместо
плавильной печи».
от 2 200 ₽
5
СПЕКТАКЛЬ СОЗДАН ПО МОТИВАМ СКАЗКИ АЛЕКСАНДРА ПУШКИНА ПО ИТОГАМ V ЛЕТНЕЙ ЛАБОРАТОРИИ ФИГУРАТИВНОГО ТЕАТРА.Режиссер Максим Исаев (инженерный театр АХЕ) реализует пушкинскую историю в виде пластического и предметного перфоманса. Он выстраивает ассоциативный сюжетный ряд, формулируя гуманистическую теорию о самоуничтожении героя.Царь Дадон и окружающие его персонажи «проживают» в странном времени, напичканном приметами архаики и современности, тщательно создают идеальные полки из колотушечных вояк и страстно громят только что выстроенное. Чем закончится следующая битва и кто взойдет на царство?
от 2 200 ₽
Кукольные спектакли
2
«Сад наслаждений» - это невербальное сочинение на тему порока, телесности,
гендерности, сексуальности. Спектакль навеян картиной Босха «Сад земных наслаждений».
Существует более двадцати расшифровок данной картины искусствоведами. Мы предлагаем свою
версию: это и впечатления от картины, и известные о ней факты.
Спектакль существует на границе физического и кукольного театра. На сцене – размышления о том,
что происходило на четвертый день после сотворения Мира. Главное место действия, конечно, сад. Сад
– ящик фокусника, полный удивительных открытий и неожиданных образов.
от 2 800 ₽
7
Рядом с нами, далеко или близко, непременно должен жить Дракон. Даже если никакого Дракона
нет, его надо выдумать. Если Дракона нет, то с кем тогда сражаться? Зачем тогда нужны
чудобогатыри? А они нам обязательно нужны! Иначе кто нам поможет?.. Кто нас спасет?..
Кто нас защитит?.. Хотя бы в сказке.
Конечно же, Ваня!
Из истории о том, каким чудесным образом Ваня произошел, как отправился он чудище поганое
(Дракона, значит) искать, и чем эти странствия закончились, вы узнаете чуть больше о загадочной
русской душе.
от 2 200 ₽
6
Моноспектакли
1
Музей посвящен личности Бориса Головкера - советского эмигранта 70-х годов. Личности
заурядной, обыкновенной, ничем не примечательной, но тем не менее очень любопытной
для нашего времени.
Очень точно его описывает один из его современников Сергей Довлатов: «Все считали его
неудачником. Даже фамилия у него была какая-то легкомысленная - Головкер. Такая
фамилия полагается невзрачному близорукому человеку, склонному к рефлексии.
Головкер был именно таким человеком».
Спектакль создан по итогам Летней лаборатории фигуративного театра 2018-2019 г.г..
от 1 700 ₽
Музыкальные спектакли
1
Туда, где обитают чудовища, туда, где бродит нечисть и где ведьмы варят яд – туда зовет нас
музыка «Короля и Шута». Соберемся вместе оплакивать смерть Короля – вот только Король свою
смерть не признает. Повеселимся с Шутом – вот только Шуту уже не до шуток. А что же Ведьма?
Может быть, именно она истинная убийца монарха?
Леденящие душу истории, отрубленные руки, танцующие ноги, внезапные головы – из таких
ингредиентов мы и сварили славный хоррор мюзикл. Хой, дамы и господа.
Музыкальная страшилка для зрителей старше 16 лет.
от 2 500 ₽
🍪
Мы используем cookies подробнее