Такой театр и театр-студия Горошины Премьера "Лисьи огни" по пьесе Влады Ольховской. Режиссёр - Тимур Салихов. В ролях актёры театра-студии Горошины, Артур Федынко и Анна-Магда Обершт. Первый спектакль Такого театра для зрителей от 12 лет.
Обновлено 4 января 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Драматические спектакли
17
По мотивам рассказа Виктора Пелевина
Спектакль-победитель лаборатории RE: генерация
Режиссёр Фамил Джавадов
Художник - Егор Пшеничный
В ролях: Леня Нечаев, Иван Вальберг, Александр Лушин/Сергей Азеев, Роман Вебер и Кристина Токарева
2 100–2 600 ₽
Научно-фантастический рассказ Дэниела Киза “Цветы для Элджернона” — это история о Чарли Гордоне, умственно отсталом мужчине, работающем уборщиком в пекарне, мечтающего стать умнее и избавиться от насмешек окружающих.
В это же время учёные проводят эксперимент над мышью по имени Элджернон, делая её умнее. После успешной операции на мыши, Чарли становится следующим участником эксперимента. Операция делает его гением, но жизнь становится ещё сложнее: прежние друзья отворачиваются, а он сам он испытывает страдания вместо ожидаемого счастья.
Спектакль "Цветы для Элджернона" — это не просто история о человеке с уникальными способностями, но и размышление о самой сущности человека и его месте в мире. Он заставит зрителей задуматься о том, что действительно важно в жизни, и напомнит о ценности простых человеческих качеств.
3 000–5 400 ₽
14
Рассказ “Морфий” Михаила Булгакова – это воспоминания доктора Бомгарда, который в начале XX века работал на отдаленном участке, где ему приходилось справляться со всеми медицинскими проблемами в одиночку. Переехав в город, он получает письмо от бывшего однокурсника Полякова, который просит его приехать.
Поляков, переживший разрыв с женой и душевные страдания, начинает принимать морфий, чтобы облегчить боль.
Сначала морфий помогает ему, но со временем зависимость усиливается, вызывая галлюцинации и разрушение личности. Он пытается бороться с зависимостью, но безуспешно. В конце концов, осознав, что не может справиться с проблемой, он наносит себе смертельное ранение.
Бомгард решает опубликовать дневник Полякова, чтобы предостеречь читателей от легкомысленного отношения к наркотикам и показать трагические последствия зависимости.
Моноспектакль “Морфий” в театре “Многоточие”— это погружение в сознание страдающего зависимостью доктора Полякова, наполненное отчаянием саморазрушения.
Единственный актер Эдгард Арутюнов расскажет о сложной судьбе молодого врача Сергея Полякова, который имел неосторожность пристраститься к морфию, и оказался в плену зависимости. Вместе с главным героем вы погрузитесь в сознание морфиниста и ощутите его переживания и душевные муки.
Во время просмотра спектакля вы почувствуете, как эмоции меняются от сочувствия к герою до ужаса перед его судьбой. Увидите, как человек, некогда полный надежд и стремлений, постепенно теряет себя, погружаясь в пучину зависимости.
Моноспектакль “Морфий” — это не просто развлекательное театральное представление, это постановка, которая позволяет задуматься о ценности жизни и о том, как важно не потерять себя в погоне за иллюзиями.
1 600–2 700 ₽
6
Дорога в Мытищи. Спектакль-трип.
Человек средних лет обнаруживает себя ночью на Ленинградском вокзале в Москве. Он не помнит и не понимает как оказался тут, но каким-то внутренним чутьем ощущает — ему нужно поехать в Мытищи. Прямо сейчас. Именно там в ночном караоке баре «у Ашота» он встречает … самого себя. Но на 15 лет моложе…
Единственный в своем роде спектакль-трип, собранный небольшой командой Саш — Громыко и Ерахтина и режиссером Таней Вайнштейн.
Дорога в Мытищи - просто проба разговора о сложном — времени, любви, возрасте, кризисе самоидентификации.
Режиссер — Таня Ванштейн
Актерский состав:
Саша 1 — Александр Громыко
Саша 2 — Александр Ерахтин
Ашот — Полина Якушева
от 900 ₽
И вы не бойтесь. Евгений Ельчин написал повесть «Сталинский нос». Константин Фёдоров и Сергей Азеев сделали её инсценировку, назвав «Саша, не бойся!». Она и стала основой спектакля Сергея Азеева, в котором работают актёры Анна Лебедь-Кочеткова и Стас Дёмин-Левийман. Премьера состоится 12 ноября на площадке «Скороход».Таковы факты. А вот почему стоит увидеть этот спектакль — вопрос, ответ на который мы хотели бы услышать от зрителей. Но чтобы они пришли, наверное, надо ещё кое-что рассказать.Спектакль, соединяющий приёмы драматического театра и театра кукол, с грустным юмором рассказывает историю мальчишки, живущего в то время, когда страх сковал огромную часть планеты. Мальчика зовут Саша. Очевидно, что маленькому человеку с фамилией «Зайчик» и наивным взглядом на жизнь не должны выпадать испытания такой силы. Но история не знает морали и вопрос «за что?» ее не интересует. Люди боятся, молчат, страдают, предают (или нет), бегут или прячутся от проблем… Время катится вперед, наступают новые эпохи. Или оно движется по кругу и ничего толком не меняется? почему?Можно подумать об этом, а можно просто посмотреть историю, тотально ужасную и забавную в мелочах. Или наоборот — пугающую деталями и смешную, если смотреть издалека. А как на нее посмотреть, зависит от вас. Но, без сомнения, после прослушивания гимна рекомендуется сделать утреннюю гимнастику.
1 200–1 800 ₽
В начале сезона Борис Павлович и театральная компания «Разговоры» запустили внутреннюю лабораторию, в процессе которой разбирались с молекулярным устройством театра. Как работают театральные механизмы? Как эти механизмы встроены в наши организмы?
В качестве материала для работы Борис Павлович предложил книгу писателя Анатолия Гаврилова «Вопль вперёдсмотрящего». Из этого длительного исследования и появится поэтический спектакль, который увидят зрители 14 июня.
«Вопль вперёдсмотрящего» станет первым совместным проектом театральной компании «Разговоры» и компании скороход:генерация, основанной для поддержки независимых проектов.
2 200–2 600 ₽
Спектакль на основе реальных событий из жизни Уилльяма Стэнли Миллигана — одного из самых известных людей в истории психиатрии с диагнозом «расстройство множественной личности».
Билли Миллигану были предъявлены обвинения в совершении серии тяжких преступлений, после чего он был помещен в психиатрическую клинику для проведения медицинских экспертиз и ожидания судебного приговора.
Преступник или жертва? Актер или сумасшедший?
Может ли внутри одного человека уживаться одновременно 24 личности?
2 100–3 000 ₽
12
Театральная премия «Прорыв» в номинации «Лучший режиссёр» — Семён Александровский.
Спектакль в формате TED-talk на основе интервью с Давидом Яном.
Семён Александровский — один из лидеров современной режиссуры, дважды номинант высшей национальной театральной премии «Золотая маска».
«Топливо» — спектакль, посвящённый жизни реального человека, нашего современника, физика и всемирно известного программиста Давида Яна
1 250–2 200 ₽
20
Такой театр х Part academy
Режиссер - Таня Вайнштейн
Драматург: Дмитрий Ретих
Композитор: Вадим Михайлов
Современный мир освобождает нас от необходимости быть привязанными к месту, но при этом обрывает связи между людьми. Близкие люди становятся чужими, хотя и кажется, что те, кого мы любим, всегда находятся под рукой — в кармане, в смартфоне, в ноутбуке, на связи. Но это всего лишь комфортное плацебо, которое успокаивает нас, создает иллюзию близости и притупляет одиночество.
В ролях: Ниеле Миелуте, Павел Филиппов, Галина Локшина-Гидон, Полина Войченко/Крис Ковальская, Юлия Арсеньева, Артур Федынко, Даниил Минкин, Александра Рангульт, Ксения Должанская, Ксения Нестерова, Андрей Самус, Ульяна Симан
2 000–2 500 ₽
«Цветы для Элджернона. Remaster» — это обновлённая версия полюбившегося зрителям спектакля "Цветы для Элджернона" театра "Многоточие".
В новом прочтении сохранена основа истории, но спектакль приобрёл иное звучание: теперь в нём участвуют шесть актёров, а сценография переосмыслена и дополнена, чтобы по новому раскрыть внутренний мир главного героя.
В центре повествования — Чарли Гордон, мужчина с ограниченными умственными способностями, работающий уборщиком в пекарне и мечтающий стать «таким, как все». Его участие в эксперименте, успешно проведённом ранее на мыши по имени Элджернон, открывает путь к неожиданному интеллектуальному прорыву. Однако вместе с ростом интеллекта Чарли сталкивается с новой, более болезненной реальностью: одиночеством, непониманием, отторжением и осознанием непреодолимой дистанции между ним и окружающим миром.
Это история не столько о науке и прогрессе, сколько о человеке и его уязвимости. «Цветы для Элджернона. Remaster» — спектакль о жажде любви, принятия и смысла. О том, насколько остро может ощущаться одиночество, даже когда кажется, что ты стал «лучше».
Новая версия спектакля сохраняет философскую глубину оригинала, но предлагает зрителям по-новому взглянуть на вопросы памяти, идентичности и границ человеческой личности. Это деликатный, эмоциональный рассказ, который не даёт готовых ответов, но долго остаётся внутри.
1 300–3 800 ₽
5
Честная история, исследующая глубинные вопросы:
- Что такое любовь?
- Все ли возрасты покорны любви?
- Чем любовь отличается от зависимости?
- Достойны ли мы любви?
Режиссер Виталий Тихомиров
В главных ролях актеры Большого Драматического Театра:
Варвара Павлова и Матвей Гутман
1 800–2 300 ₽
Трагикомедия по мотивам романа Дэниела Киза «Цветы для Элджернона»
В основе спектакля история молодого умственно отсталого мужчины Чарли Гордона, которому предлагают сделать операцию по увеличению интеллекта, что переворачивает всю его жизнь.
Переосмысленная и рассказанная молодыми режиссерами, эта история приобретает новое актуальное звучание. Создатели спектакля говорят о поиске смысла, о мечтах и крахе иллюзий, о столкновении наших представлений с реальностью и провоцируют зрителей на множество вопросов: Что есть норма? Что способно вытолкнуть нас из зоны комфорта и стереотипов восприятия? И нужно ли нам это? Может ли один человек повлиять на реальность?
2 000–2 900 ₽
15
Польский курьер. Редакция 2
Ян Карский, курьер подпольного польского сопротивления, собирается отправиться в Лондон, чтобы рассказать мировому сообществу о происходящем в Варшавском гетто и на территориях концентрационных лагерей Польши.
События охватывают период с 1939 по 1943 год. Центральной линией является встреча Карского со Шмуэлем Зигельбоймом, одним из лидеров Польской еврейской общины, находящимся в вынужденной эмиграции.
медиатургия: Станислав Каплан
композитор: Станислав Розенкранц
супервайзер Регина Каплан
в ролях
на сцене:
Александр Баргман , Станислав Белозеров
на экране:
Дана Кучеровская, Дарья Глобенко, Петр Чижов, Николай Бергман, Леон Нонин , Алексей Ковальчук
голос за кадром: Игорь Сергеев
1 900–2 300 ₽
Много удивительных мест есть на земле. Одно из них — на высокой горе, в самом поднебесье, и это — деревня Канатоходцев. Жизнь в этих местах наполнена мистикой и волшебством, и уже не понять, где вымысел, а где правда. Здесь птицы говорят как люди, и призраки прошлого влияют на судьбы влюбленных.
«Деревня канатоходцев» — новый спектакль театра «Открытое Пространство» в постановке известного петербургского режиссера Яны Туминой. В основе оригинального сюжета — древние предания народов Дагестана, художественно переосмысленные авторами спектакля. Создана самобытная реальность, не привязанная к какой-либо определённой культуре, но в то же время узнаваемая, потому что история универсальна, и нет народа, которой не сложил бы собственного сказания о любви и важности семьи как самоценного мира.
Это — спектакль-притча, который найдет отклик в сердцах самого широкого зрителя: и детей, и взрослых.
1 900–3 000 ₽
5
В русской литературе есть ряд произведений, которые называют мифом. «Вишневый сад» – одно из них.
Герои этой пьесы – люди, которые часто друг друга не слушают и не слышат. Кругом одни старые доски, по которым уже опасно ходить.
Всё это и есть жизнь, свобода и воздух Раневской. Кажется, всем уже давно понятно, о чем этот текст. Примерно каждое десятилетие на русской сцене появляется «Вишневый сад» эпохи, а в каждом поколении – своя Раневская.
Ее прошлое опять будет продано с молотка. Что вообще такое «вишневый сад»? Как сейчас звучат смыслы этой истории? Что именно отзывается сегодня в нас? Мы ищем нашего Чехова. Нашу связь с автором и пьесой. Ищем способы соединения со зрительным залом чувственно и эмоционально. И хотим рассказать свою историю, поговорить о том, что нас волнует.
3 000–5 000 ₽
Лирическая драма в постановке Вари Светловой. Любовь и верность сильнее расстояний и обстоятельств. Художественная фантазия на основе реальных событий о женской преданности и любви.
В ролях: Юлия Гришаева, Екатерина Филимонова, Александра Рангульт, Валерия Розова, Анастасия Белова, Крис Ковальская, Вероника Петренко, Полина Антонова
1 600–2 400 ₽
Перформансы
1
Швейцарская театральная компания «Magic Garden» (Берн) экспериментирует со зрительским восприятием и исследует границы современного театра.
Два параллельных ряда стульев, смотрящие друг другу в глаза зрители, невидимый модератор и пачка бумаг в сумме дают час исследовательского и чувственного опыта.
На один час зрители становятся участниками уникального совместного опыта. Каждому пришедшему предстоит ответить на вопросы из нескольких анкет, пробуждающих интуицию и фантазию, и узнать что-то новое, важное и сокровенное о самом себе.
Последовательность анкет всё глубже погружает участников в себя, и при этом всё больше открывает глаза на мир, в котором мы живём, и на связи, которые нас соединяют.
Что можно узнать о человеке напротив, не задавая ему вопросов? В какой момент включаются интуиция и фантазия, а где срабатывают предубеждения?
от 1 500 ₽
6
Моноспектакли
1
Марлен Дитрих. Женщина-миф, великая актриса, перешагнувшая через время и пространство, непостижимая и загадочная. Попытаемся заглянуть за рамки официального портрета и прикоснуться к её жизни, заботам, тревогам...
Режиссёр - Александр Баргман
В роли Марлен Дитрих - Олеся Казанцева
Сценография и костюмы - Елисей Шепелев
Аранжировки песен - Максим Мисютин
Партия скрипки - Ульяна Лучкина.
Благодарим Александра Злотникова за помощь и поддержку при создании спектакля!
1 700–2 200 ₽
🍪
Мы используем cookies подробнее