............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Маршруты

Проехать

Балтийский дом

Театр-фестиваль

4.8

877 оценок

Реклама6+.

Логотип

Купить билет

Контакты

В здании

Обновлено 25 марта 2026

РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой

Комедии

7

Театр-фестиваль «Балтийский дом» представляет первую премьеру юбилейного года – спектакль «Девчата», лирическую комедию, полную юмора, танцев и музыки. Эта история девушки Тоси, которая пройдя первые испытания взрослой жизни, не сломается и останется все той же доброй, дерзкой и наивной девчонкой с широко открытыми на мир глазами. А мир и люди вокруг будут меняться вместе с ней, становясь только добрее. И, самое главное, все поверят в любовь! Поверим и мы! Наш спектакль – не ремейк легендарной советской картины, которую только в премьерный год посмотрели 35 миллионов зрителей, и книги, что была переведена на 15 языков мира. Скорее это попытка рассказать знакомую историю так, чтобы после просмотра вы сказали: счастье есть!

600–3 100 ₽

Купить билет

21

О чем эта история? НеПлохой парень Жан-Мишель, обаятельный и чертовски привлекательный архитектор хорошо устроился в Париже. А ведь всего лишь пять лет назад он взял билет в один конец и уехал из своего маленького городка покорять столицу. Хм, кто бы мог подумать… Теперь у нашего героя и квартира в элитном районе, и работа с достойной зарплатой, и дама сердца. Да не одна, а целых три. Каждая считает, что она единственная. Подождите, а как девушки до сих пор не встретились? Все очень просто — они стюардессы. И пока «одна взлетает, вторая в воздухе, а третья уже идет на посадку». Несколько раз в неделю молодой человек меняет не только портрет возлюбленной на столе, но и образ жизни в целом. Все ради любви. В этой романтической афере героя поддерживает преданный друг НеПлохой парень Леонард. Да что скрывать, он и сам не прочь совершать подобные подвиги. Тоже ради любви! Однажды математически выверенная схема дает сбой, и все три девушки оказываются в одно время в одном месте. Жизнь НеПлохих парней попадает в зону турбулентности. Как же наши герои выйдут из этого крутого пике? Мужайся, Жан-Мишель! Выручай, Леонард!

600–3 600 ₽

Купить билет

8

Когда безупречный джентльмен заводит беседу с такой же безупречной леди, они понимают друг друга с полуслова. А что, если перед джентльменом – простая уличная торговка? Однако у профессора фонетики Генри Хиггинса особый научный интерес. Он заключает пари с приятелем, что за три месяца сделает из цветочницы Элизы само совершенство, и никто не отличит ее от истинной герцогини. Кажется, рискованная затея обречена на провал, но… какие только чудеса не творит педагогика! В Англии Бернарда Шоу еще при жизни называли вторым драматургом после Шекспира, а «Пигмалион» является самой известной его пьесой. Название иронично намекало на знаменитый древнегреческий миф о скульпторе, влюбившемся в собственное творение. Пьесе уже более сотни лет, но ее великолепный юмор ничуть не уступает современным бестселлерам, а вечный сюжет не теряет своей притягательности со времен античности и до сих пор, рифмуясь со всеми историями о превращении простушки в принцессу – от легендарной «Золушки» и до культового романтического фильма «Красотка». «Пигмалион» в Балтийском доме – это остроумная и одновременно легкая комедия о невероятных жизненных приключениях. Как говорил Генри Хиггинс: «Никогда не упускай случая — он предоставляется не каждый день». 16+

600–2 500 ₽

Купить билет

Если бы Михаил Зощенко писал сегодня, то наверняка был бы звездой стендапа или сериальной индустрии. Его герои спустя годы только окрепли, утвердились в интонациях и стали еще более родными. Они так же настойчиво выбирают легкие пути к обогащению, покупая лотерейный билетик «на удачу», любят давать советы и с достойным упрямством находят ответы на вечные вопросы бытия. Строят свой мир из малого, превращая самое будничное и банальное в уморительное настоящее. Зощенко не только с нами, он среди нас! «Раньше рассказы Зощенко пересказывали в трамваях и очередях, на верхних полках общих вагонов и на кухнях коммунальных квартир, выдавая все истории за истинное происшествие. Сегодня, к сожалению, выросло поколение, для которого Зощенко – это просто пыльная книга на самой дальней полке, – говорит режиссер спектакля Андрей Прикотенко. – Мы не ставим перед собой литературоведческой цели – объяснить феномен этого писателя. Скорее наоборот. Мы взяли за основу тексты Михаила Михайловича и соединили их с историями из жизни наших актеров. И все герои этих историй реальны, все совпадения не случайны. Неожиданно в канву повествования влетают музыкальные темы в исполнении нашего музыкального бэнда «Коммуналка». Музыка не как примета времени, а как отражение внутреннего мира героев. Отсюда и Бах, и современные исполнители. В результате такого сочетания получается рассказ-роман: маленькая форма разрастается, становится космологичной и здесь начинается самое интересное – хаосу противостоит целая вселенная. Вселенная Михаила Зощенко». Будем смеяться два часа без антракта!

600–2 500 ₽

Купить билет

9

М. Хейфец Лирическая комедия в двух действиях Режиссер-постановщик – Юрий Цуркану В ролях: – з. а. России Дарья Юргенс, з. а. России Валерий Соловьев Смешная и немного грустная история об отношениях мужчины и женщины. Герои спектакля «Рок-н-ролл на закате» – люди «серебряного возраста»: Он – заядлый рыбак одиночка. Она – любит прогулки по магазинам и скучает по внукам… Одиночество приводит их в танцевальную студию, где они становятся парой. Что делать, если партнер наступает на ноги, а партнерша не может попасть в ритм? Несмотря на то, что каждая их встреча превращается в обоюдное «укрощение строптивого», герои не теряют надежды станцевать вместе свой главный танец. Впервые эту историю на нашей сцене рассказал звездный дуэт – н.а.России Татьяна Пилецкая и з.а.России Анатолий Дубанов. Сегодня их эстафету подхватывает не менее звездная пара – з.а.России Дарья Юргенс и з.а.России Валерий Соловьев. Они вместе с режиссером Юрием Цуркану помогут вам улыбнуться и задуматься о поиске ритма не только в танце, но и в жизни.

1 500–3 300 ₽

Купить билет

«Укрощение строптивой» – одна из самых популярных пьес Уильяма Шекспира. Взрывная и беззаботная, «остроумная и приятная», как гласила надпись на одном из первых изданий. Она победила пиратские копии, пережила цензурные запреты и атаки феминисток всех эпох. Италия, XVI век. У богатого торговца две дочери на выданье. За младшей Бьянкой выстроилась очередь из женихов – один краше и богаче другого – выбирай, не хочу. Но по традиции ее не могут выдать замуж раньше старшей сестры. А вот претендентов на сердце Катарины, которая «сварлива просто нестерпимо», днем с огнем не сыщешь. Однажды в город приезжает незнакомец по имени Петруччо и решает: женюсь! В результате целой серии искрометных недоразумений, увлекательных событий, переодеваний и шутливых перебранок, наш герой укрощает строптивицу. Комедия Уильяма Шекспира – второй спектакль режиссера Сергея Потапова в Театре-фестивале «Балтийский дом». Его «Тарас» – это лихо закрученная история про настоящих мужчин. «Укрощение строптивой» – рассказ о настоящей любви, для которой нет ничего невозможного. Легкая чарующая атмосфера, где реальность перемешалась со сказкой. Музыка – от романтических серенад до рок-баллад. Много шуток, шума и блистательная игра артистов.

600–3 000 ₽

Купить билет

3

«–Высокие, высокие отношения! –Нормальные. Для духовных людей». Кто не помнит этих и многих других крылатых фраз из фильма Михаила Козакова «Покровские ворота», давно вошедшего в золотой фонд советского кино. Чего стоит и звездный состав картины – Леонид Броневой, Олег Меньшиков, Инна Ульянова, Анатолий Равикович, Евгений Моргунов, Елена Коренева! И вот режиссер Александр Кладько решил вновь «оживить» эту задушевную историю о Москве пятидесятых годов на сцене. Зрители нашего театра знают и любят его спектакль «Девчата» по одноименной повести Бориса Бедного, которая легла в основу одного из культовых советских фильмов. «Мы сами заводим друзей, сами создаём врагов, и лишь наши соседи – от Бога» – говорил английский писатель Гилберт Кит Честертон. Как тут не согласиться! Юному Костику, студенту-историку, живущему в коммуналке возле Покровских ворот, с соседями точно повезло. Они поют куплеты и цитируют строки поэтов, и могут рассуждать с одинаковой изящностью как о Франсуа Вийоне или Южной Америке, так и о сломанном утюге. Этот спектакль – не только воспоминание о старой Москве, а светлая и трепетная ностальгия по той общности, которая существовала между людьми, по искренней любви, дружбе и теплоте соучастия. И вера в то, что эта теплота к нам вернется. Ведь ветру времени все же не под силу разрушить вечные основы, к которым тянулся и будет тянуться любой человек, пусть он порой себе в этом и не признается…

600–2 500 ₽

Купить билет

34

Трагикомедии

1

Спектакль предлагает зрителю по-новому взглянуть на один из самых известных романов Салтыкова-Щедрина и почувствовать его уникальный юмор, лиризм и трагичность. Хрестоматийное произведение о провинциальной дикости, о падении человека, в сознании которого забота о богатстве затмила всё остальное, звучит в прочтении театра по-прежнему актуально и современно. В спектакле играют заслуженная артистка Республика Казахстан Наталья Долматова, заслуженные деятели Республики Казахстан Роман Чехонадский и Анатолий Креженчуков, лауреаты Национальной театральной премии «Сахнагер» Виктория Павленко и Камилла Ермекова.

500–1 500 ₽

Купить билет

Премьеры

8

«Людям моложе ста двух лет свойственна вера в «необыкновенную встречу». Так говорит главный герой этой пьесы – Электрон Евдокимов, материалист и человек науки. И такая встреча с ним происходит! Однажды в кафе он знакомится со стюардессой Наташей – созданием, действительно далеким от всего земного. Он и она абсолютно непохожи, и каждая страница их любви – это подъем на новую высоту, с которой уже невозможно спуститься обратно, не разбив своего сердца. Пьеса Эдварда Радзинского «104 страницы про любовь» стала для автора счастливой. После первой постановки Анатолия Эфроса на сцене московского «Ленкома» (1964 год) пьеса ураганом пронеслась по сотне театров страны – где её только не ставили! Одна из самых известных постановок Ленинграда состоялась на сцене БДТ, где главную роль сыграла Татьяна Доронина. А вскоре на советские экраны вышел фильм Георгия Натансона «Ещё раз про любовь» с Татьяной Дорониной и Александром Лазаревым. Режиссер Александра Мамкаева, чьи спектакли «Попрыгунья» и «Душечка» с успехом идут на сцене «Балтийского дома», вновь будет говорить со зрителем о любви. Эта весенняя премьера – о том, что счастье может быть только здесь и сейчас; о том, что любовь – самое хрупкое из чувств и мы никогда не знаем, сколько ей отпущено времени. Как поймать момент, когда еще можно успеть на встречу со своей судьбой? И умеем ли мы ценить другого человека, пока он рядом? Через историю Наташи и Евдокимова каждый зритель проживет собственный опыт любви.

600–5 200 ₽

Купить билет

Спектакль идет в пространстве «91 комната». Вход после третьего звонка строго воспрещен. Ляо Имэй Перевод с китайского языка – Наталья ВЛАСОВА, автор российской адаптации пьесы – Александр БОЛДЫРИХИН Режиссер – Валерий СТЕПАНОВ «Если вы что-то любите, чего-то жаждете, поверьте мне, просто не переставайте любить и хотеть этого, и вы непобедимы!» (Ляо Имэй, «Влюбленный носорог») Эта история могла бы произойти в любое время – и все равно стала бы легендарной. Ее сюжет вечен: два главных героя – прекрасная девушка и влюбленный юноша, готовый на все, лишь бы любимая принадлежала только ему. А для этого по всем законам жанра требуется подвиг. Но как преодолеть свою заурядность, если ты простой служащий зоопарка? «Влюбленный носорог» – это современная притча о любви: страстной, невменяемой, одновременно и возвышенной, и дикой, как инстинкт животного. В мире огромных высоток и всеобщей практичности она кажется преступлением – и в итоге преступлением становится. Пьеса Ляо Имэй, впервые поставленная в 1999 году одним из самых заметных режиссеров современного театра в Азии Мэн Цзинхуэем, стала прорывом в китайском театре. Молодежь Китая называет ее «Библией любви». Спектакль Валерия Степанова станет первой постановкой этой пьесы в России. Он родился из эскиза – читки в рамках дополнительной программы Международного театрального фестиваля «Балтийский дом» в 2023 году, прошедшей с большим успехом. «Прелесть этой пьесы заключается в её многослойности, – говорит режиссер. – С одной стороны, она преисполнена восточной поэзии, немного непривычной уху российского зрителя (да и актёра), но, когда удается этот поэтический язык воспринять, становится понятным, насколько близки рефлексии китайского общества российским. Тут и противостояние человека глобальному миру, и насмешка фатума, и неразделенная любовь, и психическое расстройство, что в совокупности приводит к трагедии шекспировского масштаба… Это ночной кошмар, падение в бездну человеческой души, бесконечно глубокой, но зачастую абсолютно пустой, темной».

1 000–1 200 ₽

Купить билет

3

Если за расследование берется женщина, даже не сомневайтесь – она найдет и улики, и виновного! В конторе мэтра Роше – чрезвычайное происшествие: секретарша Алиса Постик, позднее всех уходящая с работы, видит своего шефа падающим замертво с ножом в спине. От ужаса она сама падает в обморок, но перед этим все-таки успевает вызвать полицию. К приходу полицейского тело мэтра Роше таинственным образом исчезает, а затем в конторе появляется и он сам – целый и невредимый. Сослуживцы говорят, что Алисе все показалось, но она не отчаивается и готова доказать, что видела все в реальности! Осталось лишь узнать, кому и зачем нужна вся эта выдумка с «убийством»? Когда в 1982 году режиссер Алла Сурикова поставила по пьесе Робера Тома фильм «Ищите женщину» с поистине звездным актерским составом (Алла Сурикова, Леонид Куравлев, Cергей Юрский, Елена Соловей, Александр Абдулов, Леонид Ярмольник, Владимир Басов), картина имела фантастический успех. Она разошлась на цитаты и вошла в золотой фонд кинематографа, а герои полюбились зрителям буквально с первых минут. Эта пьеса, наполненная тонким юмором и житейскими мудростями, нанизанными на детективную сюжетную нить с непредсказуемыми ходами, множеством подозреваемых и удивительно обаятельной и догадливой (но только немного разговорчивой) главной героиней – порадует всех! И любителей остросюжетных загадок, и ценителей комедий, и поклонников трогательных любовных историй, ведь инспектор Анри – старый друг юности Алисы, и эта встреча возвращает их в прошлое, когда они столько не сказали друг другу…. Запутанную историю, случившуюся в нотариальной конторе, расскажут зрителям ведущие актеры «Балтийского дома» разных поколений. Спектакль поставлен специально к юбилею актрисы Натальи Парашкиной, давно ставшей любимицей публики.

600–5 000 ₽

Купить билет

«Как ты думаешь жить, Прокудин?» – спрашивает Егора начальник. «Честно!» – отвечает Егор и не кривит душой. Да и не такая у него душа, чтобы ей кривить. Егор хочет начать все заново. Из тюрьмы он едет в поселок к заочнице, которая «беду его понимает»…Там ждут его родные пейзажи, полезная, простая работа в поле, любимая женщина, и даже имя у нее доброе, теплое: Люба... Хорошо Егору с ней, спокойно. Но только не простят бывшие дружки Егора его спокойствия и тихой жизни. Василий Шукшин – человек уникальный, воплотивший в себе сразу несколько творческих ипостасей. Режиссер, актер, писатель, который начал печататься еще в студенческом возрасте…Он отлично понимал и чувствовал Россию и особый строй русской души. Неудивительно, что фильм, вышедший на экраны в 1974 году, с самим Василием Макаровичем в главной роли, очень быстро стал любимым и встал в один ряд с другими киношедеврами советского кино. Режиссер Сергей Потапов – ученик Марка Захарова, один из наиболее известных и востребованных российских режиссеров, поставивший более сотни спектаклей в России и за рубежом. Зрители «Балтийского дома» помнят его постановку «Тарас». На сцене театра по сей день с аншлагами идет его спектакль «Укрощение строптивой». Прочитав повесть «Калина красная», режиссер ощутил, что она отвечает всем тем чувствам, которые испытывает современный человек: в ней звучат темы возрождения души, искупления, и вечное стремление каждого из нас поменять свою жизнь к лучшему. Это притча о блудном сыне, вернувшемся в родные края, а вот примут ли эти края его возвращение и чем закончится новый виток судьбы? В составе возможны изменения, указан полный состав с заменами: Егор - Дмитрий ГИРЕВ Люба - Анастасия ПОДОСИННИКОВА Петр, брат Любы - Сергей ИОНКИН Жена Петра - Виктория ЗАЙЦЕВА Отец Любы - Дмитрий ЛАДЫГИН Мать Любы - з. а. России Клавдия БЕЛОВА Мать Егора - з. а. России Дарья ЮРГЕНС Муж Любы - Олег КОРОБКИН Друг мужа Любы - Андрей АРХИПОВ, Герман ЧЕРНОВ Старушка в городе - з. а. России Клавдия БЕЛОВА Таксист - Олег КОРОБКИН Телеграфистка - з. а. России Дарья ЮРГЕНС Михайлыч - Андрей АРХИПОВ Начальник зоны, Председатель совхоза - з. а. России Александр ПАВЕЛЬЕВ, Андрей ТЕНЕТКО Губошлёп - з. а. России Анатолий ДУБАНОВ Бульдог - Владимир БОЙКОВ Люсьен - з. а. России Дарья ЮРГЕНС Девушка в малине - Виктория ЗАЙЦЕВА Бандиты - Андрей АРХИПОВ, Герман ЧЕРНОВ Хор бывших рецидивистов и гости на банкете - артисты театра

600–3 000 ₽

Купить билет

Что стоит за секретом головокружительного успеха? Есть ли универсальный ключ, открывающий двери к сердцу любого зрителя? Это вопросы, для которых нет готового решения - но создатели спектакля решили рискнуть и предложить свой ответ. На сцене "Балтийского дома" невероятная история создания шедевра мирового кинематографа - картины "Унесенные ветром" с Вивьен Ли и Кларком Гейблом в главных ролях. Она вышла на экраны в 1939 году, получила восемь статуэток "Оскар" и была признана критиками самым кассовым фильмом американского кино. Создание этой блестящей картины до сих пор окружено легендами. Когда продюсер Дэвид Селзник прерывает съемки нового фильма по книге Маргарет Митчелл, чтобы переделать сценарий, кажется, что у него нет шансов - ведь в запасе есть только пять дней! Селзник знает, что дело могут спасти лишь настоящие профессионалы. Вместе со сценаристом Беном Хектом и режиссером Виктором Флемингом, даже не читавшими книгу - но разве это требуется истинным гениям! - он берется за эту невероятную авантюру и в результате на свет появляется фильм, который покорит весь мир. Находитесь в предвкушении? Вы абсолютно правы, ведь творческая кухня уникального трио Селзник-Хект-Флеминг не менее гениальна, чем фильм, который они создали! Роли титанов голливудской киноиндустрии исполнят ведущие актеры "Балтийского дома". А режиссер спектакля Дмитрий Петрунь вновь создаст на сцене историю, от которой невозможно оторваться - ведь именно он является автором любимых зрителями спектаклей "Там, где живут драконы" и зажигательного комедийного хита "НеПлохие парни", идущих с неизменными аншлагами.

600–3 500 ₽

Купить билет

4

Пьеса Аллы Соколовой в свое время моментально завоевала театральную сцену. Павел Фарятьев – обыкновенный человек, но при этом он возвышенный идеалист и мечтатель. Как все люди, живущие сердцем, он – своего рода инопланетянин, не понимаемый обывателями и реалистами. С того дня, как Павел увидел Александру, он думает и говорит только о ней. И вот он приходит в дом к своей любимой сделать предложение… Эта история – о том, как мечта об идеальном мире и счастье разбивается о повседневность; о том, как люди желают любви и во весь голос кричат о ней, но все равно не могут услышать друг друга. «За искрометными комедийными диалогами вдруг открывается бездна человеческого одиночества, а смешные на первый взгляд ситуации оборачиваются философскими вопросами: что, если любовь – лишь фантазия, которую мы так и не научились воплощать? Или, может быть, именно наши сны и фантазии и есть подлинная реальность?» – считает режиссер Вацлав Дембовский. Найдет ли Фарятьев отклик на свои чувства, или его воззвание к людям и к возлюбленной так и останется гласом вопиющего в пустыне? Приходите увидеть новую версию знаменитой трагикомедии, заглядывающей прямо в сердце человека, ранимого и любящего, и не устающего верить, что все существующее – прекрасно, что все мы – «часть прекрасной картины или даже мистерии».

900–2 200 ₽

Купить билет

«Истинно вам говорю: война – сестра печали, горька вода в колодцах Её» (Вадим Шефнер, «Сестра печали»). Спектакль посвящен 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Он рассказывает о ленинградской молодежи сороковых годов. Главный герой Толя учится в техникуме, делит комнату со своими однокурсниками Гришкой, Костей и Володькой; все четверо – выпускники детдома, простые ребята, сплоченные общими трудностями и мечтами. Но жизнь разбрасывает их в разные стороны. Когда Толю направляют на временную работу в другой город, он знакомится там с Лёлей, и эта встреча становится самой главной в его судьбе. А впереди уже маячит война, и жизнь вскоре перестанет быть прежней. Постановка Анатолия Праудина создана на основе одноименной повести Вадима Шефнера – ленинградского прозаика и поэта, участника Великой Отечественной войны, фронтового корреспондента. По словам режиссера, этот автор невероятно близок ему. Шефнер всю жизнь писал о родном городе на Неве и о Васильевском острове, на котором родился. Война и Ленинград – две важнейшие темы его творчества. «Сестра печали» отразила многие события его собственной биографии. Одно из наиболее точных высказываний о книге Шефнера принадлежит историку Василию Молодякову: «Это лучшая прозаическая книга о Великой Отечественной войне. Точнее, о людях на войне – простых молодых ленинградцах, как сам автор, которых не готовили к Подвигу и которые этот Подвиг совершили. В ленинградских зеркалах враг не отразился».

900–2 200 ₽

Купить билет

До войны нашу страну называли самой читающей в мире. В войну она стала самой пишущей. За четыре года Великой Отечественной войны почтальоны доставили адресатам десять миллиардов семьсот миллионов писем. Если бы этот треугольный клин бумажных птиц поднялся в небо – в небе не осталось бы просвета. Многие письма хранятся в Музее обороны и блокады Ленинграда. Создатели спектакля обратились к этому архиву и решили поделиться с нами историей двенадцати писем двоих ленинградцев, написанных в последний год войны. Ольга Михайлова и Глеб Радзиевский воевали на разных фронтах, но в своих письмах друг к другу, под пулями и обстрелами, в голоде и в сражениях, они объединялись силой настоящей любви. Ждала возвращения Глеба его мать, веря, что после войны Ольга и Глеб поженятся, что «жизнь будет! Она бесконечна»… Придя на спектакль, зрители познакомятся с героями и узнают, как продолжилась эта история после войны. Сейчас никто уже не пишет бумажных писем и, хотя сообщения способны моментально прилететь в другую часть света, зачастую они не достигают самого главного – наших сердец. В отличие от тех писем, которые писали друг другу раньше, от пожелтевших военных треугольников, которые наверняка хранятся во многих семьях… Эти письма – не просто частная переписка. Каждое из них – портрет поколения победителей. «В этих письмах переданы чувства, понятные и близкие каждому сегодня. Это спектакль о любви и надежде, которая помогала выстоять в нечеловеческих условиях, верить и жить», – говорит режиссер Валентина Коровникова. В спектакле звучат песни Булата Окуджавы и Юрия Визбора, стихотворения знаменитых советских поэтов.

от 700 ₽

Купить билет

Для детей

7

Спектакль «ЗОЛУШКА» 6+ По пьесе-сказке Е. Шварца Режиссер – Александра МАМКАЕВА Шарль Перро написал эту сказку в далеком семнадцатом столетии. Казалось бы – сколько времени прошло с тех пор, но и по сей день нет ни одной девушки, которая не хотела бы оказаться на месте главной героини. Добрая и трудолюбивая Золушка работает дни и ночи напролет, а в благодарность получает одни лишь придирки от своей сердитой мачехи и сводных сестер. И вот наступает день королевского бала. Мачеха и сестры уезжают во дворец, а Золушка остается дома и может только мечтать увидеть праздник! Но тут появляется фея-крестная и всё преображается. Где старая одежда, испачканная золой, где грубые башмаки? На Золушке прекрасное платье и хрустальные туфельки. Она поедет на бал к принцу! Только нужно обязательно вернуться домой до полуночи, иначе восхитительный наряд опять станет нищими лохмотьями… По мотивам сказки Шарля Перро в 1945 году драматург Евгений Шварц написал пьесу «Золушка», которая легла в основу знаменитого советского фильма. Сегодня всеми любимую сказку поставит режиссер Александра Мамкаева. Её спектакли для детей «Ох, уж эти страхи» и «Путешествие Незнайки и его друзей» уже несколько лет с успехом идут в репертуаре театра, собирая полные залы. Новая «Золушка» – музыкальная, красочная, добрая и во всех смыслах волшебная. Кстати – это не вы потеряли туфельку на ступеньках?

500–2 100 ₽

Купить билет

Красочный костюмный музыкальный спектакль о приключениях Алисы в Стране чудес, где все вокруг поют и веселятся! Согласитесь, все дети мечтают хоть раз оказаться в удивительном мире, где есть все что угодно, кроме скуки. Вот и Алиса постоянно фантазирует, лишь бы увильнуть от надоедливых уроков навстречу приключениям. Поэтому она и постоянно оказывается в загадочных местах, где знакомится с самыми необычными героями: Белым кроликом, странным Шляпником, Мартовским Зайцем и Мышкой Соней, удивительной Улыбкой, вслед за которой появляется Чеширский Кот. Каждая из этих встреч преподносит Алисе урок. Зачем учиться? Можно ли предавать друзей? Куда уходит время и зачем его беречь? И как скорее вырасти, чтобы превратиться в прекрасную королеву? Маленькая девочка словно проходит квест: верный ответ – смело шагай вперед, Алиса! Зрители спектакля вместе с героиней пройдут путь через всю-всю шахматную доску вопросов и ответов. И в конце обязательно поймут, что добро не всегда белого цвета, а черный – не значит злой.

500–2 100 ₽

Купить билет

Сейчас мы расскажем вам про музыкальный и очень красивый спектакль о девочке Оле, которая совершенно случайно попала в Королевство кривых зеркал. Здесь вместе с друзьями ей пришлось пережить много опасных приключений, подобных тем, о которых она читала в старых-старых сказках. Убегая от вредного Абажа, защищаясь от коварной Анидаг и помогая тетушке Аксал и мальчику Гурду, наша Оля вдруг увидела себя со стороны. Увидела так, как можно увидеть не себя, а совсем другую девочку – скажем, сестру или подругу… И это помогло ей избавиться от недостатков, которых она раньше в себе не замечала. «Ну, подумаешь, капризничаю, подумаешь, не хочу идти в школу. Ой, ну что из того, что перебежала дорогу на красный свет или не сказала бабушке спасибо за обед». Что тут такого? Но оказывается… Впрочем, лучше обо всем по порядку. Итак, однажды Оля проходила мимо старинного зеркала, как вдруг отражение ей подмигнуло. Вжух! Через секунду непоседа оказалась в сказочном замке. – Привет, я – Яло, – сказала девочка, как две капли воды похожая на Олю, – побежали играть!

500–2 200 ₽

Купить билет

6

Яркий, озорной и музыкальный спектакль о путешествии Незнайки, Знайки, художника Тюбика, инженера Винтика, доктора Пилюлькина и композитора Гусли для маленьких и больших зрителей, которые всегда готовы к фа-фа-фантастическим приключениям. «Эй, Незнайка, полезай-ка в воздушный шар!» – скомандовал капитан корабля Знайка, и любознательная компания коротышек из Цветочного города понеслась через облака к невероятным и захватывающим событиям! По дороге герои всеми любимой сказки Николая Носова попадут в грозу, совершат вынужденную посадку в незнакомом местечке, где познакомятся с очень умными малышками и, конечно же, поймут, что нет ничего важнее на белом свете, чем крепкая дружба. Ой, а что же Незнайка? Этот смешной мальчишка в голубой шляпе с кисточкой старается быть полезным, но у него ничего не получается. «Незнайка, не пой!», «Незнайка, не ной!», «Незнайка, не ври!», «Незнайка, не ленись!» – легко так говорить, а вы бы сами попробовали, прежде, чем жизни учить! Находить выход из сложных ситуаций Незнайке помогают находчивость, изобретательность и оптимизм. Сколько с этим связано смешных моментов – обхохочетесь! Все герои этой истории добрые, справедливые и умеют смеяться. С ними точно не заскучаете! А что еще нужно детям? Чтобы родители привели их в театр, веселились вместе с ними и пели любимые песни!

500–2 100 ₽

Купить билет

10

В руки юного Джима Хокинса попадает карта, с указанием точных координат места, где отважный капитан Флинт спрятал клад. Как тут усидеть дома?! Джим с друзьями отправляется в опасное морское путешествие к необитаемым берегам Острова Сокровищ. По пути они сразятся с настоящими пиратами, съедят пуд соли и споют веселую песенку морских бродяг: «Пятнадцать человек на сундук мертвеца. Йо-хо-хо, и бутылка рому!». Веселый и красочный спектакль для тех, кто готов отправиться навстречу приключениям! Свистать всех наверх!

500–2 000 ₽

Купить билет

5

Маленький Артур неизлечимо болен. Он осознаёт, что его дни сочтены, однако ни один из взрослых не решается говорить с ним об этом — никто, кроме уборщицы Розы. Между ними возникает особая, доверительная связь. Роза рассказывает Артуру о Боге, о вере и смысле жизни. Она предлагает мальчику сыграть в необычную игру: проживать каждый день так, словно это целых десять лет жизни. Вместе они проходят все этапы человеческой судьбы — взросление, любовь, мечты, радости и утраты. Они даже «женят» Артура на Алине из соседней палаты, превращая короткую жизнь в яркое и насыщенное путешествие. Роза становится для Артура не просто источником заботы и тепла — они дарят друг другу подлинное ощущение жизни, любви, веры и надежды. В роли Розы – заслуженная артистка Кыргызской Республики Гульнара Турсунбаева.

900–1 200 ₽

Купить билет

Драконы бывают разными. В нашем спектакле есть и добрые, и злые, и серьезные, и смешные. Эти загадочные существа появляются на сцене буквально отовсюду. Они высиживают яйца, уютно расположившись на крыше дома, замораживают людей взглядом, тихо подкравшись из-за облаков или выползая в темноте из-под кровати. Неслучайно на первый взгляд они кажутся чудовищами, которые не пощадят никого. Но как и в любой сказке должен появиться кто-то, кто защитят мир от этих «пожирателей всего живого». Такими спасателями становятся охотники Оскар и Ивар. Но смогут ли они справиться со злыми драконами? Что их ждет – великая битва за спасение мира или поиски согласия? Да и сами охотники, те еще везунчики – все время попадают в непростые и часто комичные ситуации. Поэтому им помогает маленькая девочка Адель, которая уж точно знает, что дружба и взаимовыручка значительно важней сражений и побед. Героем может стать любой независимо от возраста и силы. Герои – это не красивый внешний вид и пафосные бравады, а большое сердце, ответственность и любовь к ближнему. Оказывается, драконы, как и люди, хотят дружить, хотят, чтобы их кто-нибудь любил, хотят, чтобы о них кто-нибудь заботился. А если говорить серьезно, им просто нужен ДОМ. Мы приглашаем всех-всех совершить увлекательное путешествие в мир, где живут драконы. На пути вас ждут невероятные полеты, чудеса и приключения!

500–2 000 ₽

Купить билет

9

Драматические спектакли

26

Небольшой экскурс в историю. Трудно поверить, но сначала пьесу Николая Соловьева критики не приняли. «Скучно!», «Вяло!», «Нет интриги!». После таких отзывов сценическая судьба произведения, казалось, была решена: нет, нет и еще раз нет! Но тут в дело, а точнее в текст, вмешался Александр Островский. Опытный драматург чуть изменил сюжет, вставил недостающие фабульные звенья, оживил язык … И пьеса заиграла всеми красками. Наш спектакль – настоящий рецепт превращения несчастного брака в идеальный. Здесь все главные герои выписаны с точным попаданием в типажи, а классический любовный треугольник разыгран в жанре легкой комедии. По сюжету молодой купец Андрей Белугин в исполнении Егора Лесникова влюбляется в прекрасную Елену (Варвара Маркевич) – интеллигентную барышню из разорившейся дворянской семьи. Влюбился так, «как влюбляются люди необразованные: от всей души, то есть от всей своей первобытной дикости». И делает ей предложение руки, сердца и своего состояния. Елена просит совета у своего сердечного друга Николая Агишина – человека без определенного положения, с ограниченными средствами, готового поживиться за счет другого. По его коварному плану, Белугин должен стать обманутым мужем, а он, Агишин – счастливым любовником… Но не тут-то было. Коллизии и любовные перипетии, разыгрываются на сцене с куражом и легкостью водевиля, а вся история держится на нюансах. В итоге зрители успевают и всерьез посочувствовать героям, и от души посмеяться. И, конечно же, любовь спасает мир!

800–2 300 ₽

Купить билет

4

Имя Агата Кристи моментально вызывает желание узнать, кто убийца. А Агата Кристи в театре – это не только кто, но и зачем! В детективном жанре главное не раскрыть интригу, поэтому всё, что мы можем рассказать – мужчину обвиняют в убийстве. Он рассчитывает на показания своей жены, но она становится на сторону обвинения… «Конечно, всё против меня. Я словно сетью опутан, как ни повернись — не выбраться. Только я не убивал! Слышите — не убивал!». Ставит спектакль молодой режиссер Владимир Жуков, ученик Камы Мироновича Гинкаса. «Если вы спросите меня, для кого этот спектакль, я вам честно отвечу: для моей мамы. Она обожает детективы». Детективная классика с легким нуаром – это не настоящее расследование, это игра в Англию 40-х. Та атмосфера, в которую погружаться не страшно, но захватывающе…

600–3 000 ₽

Купить билет

10

Знаменитую повесть-феерию Александра Грина поставил Раймундас Банионис, сын великого литовского артиста Донатаса Баниониса. Песни к спектаклю написал композитор Фаустас Латенас, многие годы создававший музыкальное оформление к театральным шедеврам Эймунтаса Някрошюса и Римаса Туминаса. Декорации не блестят и не мигают. Зрители попадают в прибрежную деревушку. Туда, где море встречается с небом, где рыбаки и моряки поют залихватские куплеты, а юная Ассоль ждет своего капитана Грея. Конечно же, в финале появляется фрегат с алыми парусами – парусами надежды. «Алые паруса» – удивительно тонкая, точная и яркая постановка о том, что каждый, независимо от возраста, может вырваться из повседневной суеты и исполнить свои мечты. И в этом нет никакого волшебства – надо только верить в чудо!

500–2 300 ₽

Купить билет

9

К 100-летию шведского режиссера Ингмара Бергмана режиссер Анатолий Праудин поставил спектакль по сценарию его знаменитого фильма. «Сцены из супружеской жизни» – это психология семейных взаимоотношений, настоящий атлас человеческих эмоций и поразительно реалистичный рассказ о любви. Марианна и Юхан – образцово-показательная семейная пара с прочным достатком и двадцатилетним семейным стажем за плечами. Между ними давно нет страсти, и кажется, что обоих это устраивает. Но вдруг Юхан принимает решение уйти к другой женщине. «Классика» – подумаете вы! Только это далеко не конец, а самое начало: расставание неожиданно оказывается хорошим поводом проявить друг к другу понимание, сострадание, искренность... Анатолий Праудин поместил героев этой семейной драмы в условное «Чистилище», где они как бы наблюдают за сценами из супружеской жизни со стороны, имея возможность проанализировать свое прошлое. Именно о пути к свету в конце этого нескончаемого тоннеля воспоминаний наш жесткий и откровенный спектакль.

800–2 100 ₽

Купить билет

9

Всем оставаться на своих местах! Выход из зала после третьего звонка строго запрещен! Совершено коварное преступление. Подозреваются «8 любящих женщин». Вы все свидетели! Жертва – мужчина средних лет, приятной наружности, француз. Место преступления – шале, затерянное в снегах недалеко от Парижа. Предполагаемые преступники – жена, дочь, падчерица, теща, свояченица, служанка, горничная и родная сестра жертвы. 8 женщин – много это или мало? Для одного мужчины, которому они все по очереди отравляли жизнь, чересчур. Для одного прекрасного вечера в театре – то что надо! Сюжет спектакля так закручен, что Эркюль Пуаро не нашел бы разгадку, даже используя свои «серые клеточки». А Шерлок Холмс ушел бы из профессии в скрипачи на крыше. Все потому, что это не просто детектив, а самая настоящая трагедия, в которой у каждой дамы в шкафу за нарядами от Chanel и Dior спрятан скелет, и не один... И комедия, полная искрометных шуток. И музыкальный спектакль, в котором танцуют все. Вот и получается, если две женщины в одном доме – это всегда спор, три – скандал… А восемь – катастрофа? Нет! Иронический детектив!

600–3 000 ₽

Купить билет

7

Алексей Арбузов по праву считается классиком советской драматургии. А «Таня» и по сей день является одной из самых известных его пьес. Это одна из лучших сценических историй о любви и преданности, которая всегда привлекала зрителей своей трогательностью и эмоциональностью. Юная Таня души не чает в своем супруге, талантливом инженере Германе. Ради него она бросила медицинский институт, оставила друзей, и, кажется, готова бесконечно сидеть над чертежами мужа. И вот она случайно узнает, что он полюбил другую женщину. Как жить дальше, когда идеальная картина семейного счастья разрушена? Этим вопросом наверняка задавались в своей жизни многие из нас. Режиссер Вацлав Дембовский сравнивает свой спектакль с хорошим сеансом психотерапии, который поможет справиться с проблемами и выйти победителем из самых сложных ситуаций. На театральной сцене Таню в разные годы играли такие выдающиеся актрисы, как Алиса Фрейндлих и Мария Бабанова. Старшее поколение наверняка помнит замечательный фильм Анатолия Эфроса с Ольгой Яковлевой и Валентином Гафтом в главных ролях. А сегодня эту знаменитую драму о любви и непростом пути к своему счастью представят молодые артисты «Балтийского дома» – они расскажут ее для Вас максимально честно и искренне, потому что только так можно рассказывать подобные истории.

800–2 100 ₽

Купить билет

В уездный город к Марье Александровне Москалевой приезжает давно не бывавший в этих местах престарелый князь. Хозяйка имения как раз не может найти достойную партию для своей юной красавицы-дочери, и она решает любыми путями сосватать ее за князя. Барышня сначала противится этим планам, но затем соглашается очаровать полубезумного богатого старика. Свадьба кажется уже делом решенным, когда князь вдруг заявляет, что всё это был сон… «Дядюшкин сон» – одно из самых блистательных сатирических произведений Ф.М. Достоевского. Спектакль не только обличает нравы общества, но и раскрывает одну из важнейших для человека тем – любовь. «Наши актеры очень органичны и эмоциональны, они смогли показать всю силу этого чувства», – говорит художественный руководитель театра Айгуль Умуралиева. Спектакль поставлен при содействии Министерства культуры Российской Федерации и АНО «Русские сезоны»

600–2 000 ₽

Купить билет

Это «не-трагический спектакль о трагедии человеческой жизни» Ариадны Сергеевны Эфрон, дочери великой русской поэтессы Марины Цветаевой. Публика имеет возможность познакомиться с трагической судьбой женщины, в которой отразилась целая эпоха. Как говорила сама Цветаева об Ариадне: «были мы - помни об этом в будущем, верно, лихом! Я - твоим первым поэтом, ты - моим лучшим стихом». Постановка охватывает период эмиграции (с 1922 по 1937 год) и возвращения на Родину. «Ариадна» – это история надежд и их крушения, величия духа и предательской уязвимости тела, человеческой силы и стойкости – с одной стороны, и слабости и хрупкости – с другой. Это спектакль о противоречиях человека и разных полюсах, его составляющих. Спектакль создан при поддержке Фонда Наследия Русского Зарубежья и Русского Дома в Белграде

1 000–1 600 ₽

Купить билет

Сергей Федотов, известный российский режиссер, всегда работает с классикой своим оригинальным мистическим способом. Вместо традиционной бытовой комедии на сцене возникает фантасмагория с чудесами, невероятной логикой и неожиданными поступками. Спектакль страшно таинственный и одновременно гомерически смешной! Кочкарев – черт, который крутит на сцене «бесовские штучки»: то со скрипом открывается дверь шкафа, куда бесшумно проваливается слуга Степан, то в зеркале трюмо появляется чье-то мертвенно-синее лицо… Призрачные видения пугают и завораживают. Гоголевский мистицизм соединяется со щемящей гоголевской же темой одиночества и беззащитности человека перед миром, перед жизнью, перед вечными её искусами и противоречиями. В спектакле достоверно отражена эпоха, костюмы, сохранен неповторимый язык Гоголя, где причудливо и парадоксально сочетается комическое и трагическое, где каждое слово звучит современно. В постановке нет «видимой» истины, нет нравоучений, в ней больше фантастического и невероятного. Странность и необъяснимость поступков героев создают таинственность и многогранность мистического пространства, созданного режиссером.

600–2 000 ₽

Купить билет

2

Дон Нигро – американский драматург, написавший более 400 пьес. В последние годы к его произведениям есть большой интерес по всему миру, и это неудивительно: его пьесы очень оригинальны и понятны всем, независимо от национальности. «Звериные истории» – это сборник из 11 трагикомических пьес, в которых актеры, перевоплощаясь в зверей, рассказывают о современном человеке. В спектакле театра-студии «Дийдор» герои ведут свои монологи в стенах психиатрической больницы. Одинокий утконос, бунтующая летучая мышь, говорящие попугаи – все эти образы дают зрителю ключ к поиску себя и своих истинных желаний. Это не история о болезни, а притча об исцелении, в которой герои наконец обретают целостность, потому что даже внутренние «звери» иногда даются людям во спасение.

900–1 200 ₽

Купить билет

«Яма» – одно из самых трагических и смелых произведений русского классика, мастера реализма Александра Куприна, созданное им в начале двадцатого века и вызвавшее огромный резонанс в обществе. Ямой называют Ямскую слободу, где располагаются десятки домов терпимости. Что скрывается за их стенами? Кто-то пришел сюда от безысходности, кого-то продали, как живой товар... Через судьбы героинь создатели спектакля показывают замкнутый круг, из которого невозможно выбраться. Спектакль «Яма» — это не просто история о борделе, а сильное социальное высказывание о жизни «на дне», о бесправии женщин и равнодушии общества, о той яме, в которую толкают себя люди. «Всю эту «нищету куртизанок» Гор Маркарян облек в такой блеск, в такую ослепительную театральность – от острого драматизма до шоу почти из «Мулен Руж», от реальной трагедии до блистательного ирреального гротеска, что зритель с трудом переводит дух под этим театральным контрастным душем», – пишет автор инсценировки Сона Мелоян. Спектакль поставлен при содействии Министерства культуры Российской Федерации и АНО «Русские сезоны»

700–1 000 ₽

Купить билет

Этот спектакль – исповедь, рассказ о времени, о жизни, о судьбе сквозь призму стихов, писем, дневниковых записей одного из величайших поэтов XX века. Точкой отсчета этого сюжета становится последний день Марины Цветаевой, день ее трагической смерти в Елабуге. В прессе о спектакле пишут так: «Она всё уже для себя решила, она всё для себя поняла, и сейчас перед ней проходит вся её жизнь от детских воспоминаний о матери и отце, от романа и брака с Сергеем Эфроном до последних дней в Москве после приезда из Парижа. Она на всё смотрит на через тот прозрачный камешек, который нашел на морском берегу юный Серёжа Эфрон и подарил ей. Счастливые воспоминания она берёт с собой в этот путь, которому нет конца».

1 100–1 600 ₽

Купить билет

«Счастье моё я нашёл в нашей дружбе с тобой», – слова этой старой песни звучат лейтмотивом спектакля, рассказывающего о том, как одна встреча может стать залогом целого большого Счастья. Послевоенная разруха, только-только отгремела Великая Отечественная война, и люди вновь привыкают жить, мечтать, строить планы. Так и главная героиня Виктория, пройдя через тяжелейшие испытания, осталась несломленной. Как маленькое деревце, она тянется к свету и новой жизни. В тепло этого света вольно или невольно стремятся люди, чтобы согреться и оттаять. Тянется к её свету и новый знакомый – курсант военного училища Семён. Кажется, вот она, та самая встреча…Но Виктория желает дать миру новую жизнь – родить дочь, чтобы она несла её свет дальше, а Семён мечтает стать дипломатом, и впереди его манят совсем другие горизонты. Вечная тема выбора между богатой жизнью и любовью – что предпочтут герои и сбудутся ли для них слова лирической песни о Счастье?

1 000–1 500 ₽

Купить билет

В преддверии юбилейного года А.С. Пушкина «Балтийский дом» обращается к одному из самых мистических произведений классика – повести «Пиковая дама». Наутро после очередной азартной игры князь Томский рассказывает приятелям историю своей бабушки, которая владеет удивительной тайной трех карт, дающих несомненный выигрыш. Но старая графиня никому не открывает секрет. Молодой офицер Германн, впечатленный рассказом, кружит по городу и оказывается на той самой улице, где живет старая графиня. Неожиданно в окне мелькает профиль юной девушки: «вот он, – подумал Герман, – счастливый шанс попасть в дом и узнать секрет, который перевернет всю мою жизнь…». Что за опасность скрыта за роковым соблазном: легко получить огромные деньги? И на какие шаги готов пойти ради этого человек? В спектакле сам Пушкин наравне с Германном становится одним из игроков, пытающимся разгадать возможности неограниченного успеха. В спектакле используются письма и дневники поэта.

700–2 100 ₽

Купить билет

Свадьба… Что может быть важнее в жизни человека! С помощью этого чудесного обряда можно не только устроить свою судьбу и стать счастливым, но и улучшить финансовое положение. Именно такие надежды возлагает на женитьбу князь Вано Пантиашвили. Он уже немолод, растратил все свое состояние и теперь обеспеченная невеста для него – единственный вариант расплатиться с долгами. За право устроить его свадьбу соперничают две свахи: Ханума и Кабато; они отличаются между собой, как луна от солнца. Если для Ханумы в сватовстве главное – любовь, то для Кабато – выгода. Ханума хочет женить князя на богатой женщине в летах, как раз под стать жениху, а Кабато присмотрела молодую красавицу Сону с огромным приданым, в которую влюблен племянник князя Котэ. Юноша решает во что бы то ни стало помешать свадьбе князя с Соной, и обращается за помощью к Хануме, которая «даже за женатых выдавала и может весь мир перевернуть». Она берется за это дело с привычной решимостью. Ведь пока жива Ханума, другой свахи в Тифлисе не бывать! Роль Ханумы исполнит заслуженная артистка Санкт-Петербурга Наталья Парашкина, а роль Кабато – Мария Мещерякова. Зная, какие яркие и характерные образы умеют создавать актрисы, все мы ожидаем на сцене настоящий праздник. Спектакль Льва Рахлина по знаменитой пьесе Авксентия Цагарели заряжен подлинным грузинским колоритом, юмором и музыкой. Эта октябрьская премьера «Балтийского дома» совершенно точно наполнит золотую осень светом южного солнца и веселыми песнями тифлисских улиц, а главное – подарит веру в то, что для любви нет ничего невозможного.

600–5 000 ₽

Купить билет

3

Один из культовых персонажей мировой литературы получает новую интерпретацию в спектакле известного артиста и режиссера Александра Галибина. Его Каренина – женщина без прошлого и без будущего. Женщина, которая разрушает. Мистический персонаж, демоническая героиня, которая сталкивается с тем, что не знает себя и своих желаний. Любит ли она Вронского? Ненавидит ли Каренина? Нужен ли ей сын? И почему, в конце концов, она бросается под поезд? Вместе с драматургом Еленой Греминой Александр Галибин не только ищет ответы на все эти вопросы, исследуя трагедию Анны, но пытается и вскрыть раны вечных тем: отношения супругов, матери и ребенка, дружбу и предательство, любовь и ненависть. Это не история любви. Не история измены. Это – трагедия: древнегреческая, общечеловеческая. Это хор голосов – в голове Карениной, хор ее страстей, которые толкают ее в объятия другого и выталкивают из жизни. Выразительная сценография. Невероятная музыка, которая рождается, кажется, из всего – стекла, камней, стука каблучков по сцене. И Анна, в исполнении прекрасной Ирины Савицковой. Все очень тонко, изысканно и красиво

600–2 600 ₽

Купить билет

4

Знаменитая чеховская история в ярком прочтении художественного руководителя Экспериментальной сцены Театра-фестиваля «Балтийский дом» Анатолия Праудина. Режиссера, который способен заглянуть внутрь самых сложных cостояний человеческой души. Вот и спектакль «Палата № 6» становится настоящим зеркалом, смотреть в которое одновременно и тревожно, и невероятно интересно. Как часто мы лишаем себя возможности изменить жизнь вокруг, считая, что это бесполезно? И сетуем на окружающих, чья ограниченность, кажется, настолько нелепа, что сводит с ума? Беспросветный быт больницы маленького городка, по безысходности сравнимый разве что с тюрьмой, вырастает до масштабов всего человечества, своими собственными руками делающего жизнь невыносимой. Но поверьте, это вовсе не пессимистичная история. Это напоминание о том, что каждый способен повлиять на окружающую реальность.

900–2 300 ₽

Купить билет

5

Зрители «Балтийского дома» знают и любят спектакль «Душечка» по одноименному чеховскому рассказу, поставленный Александрой Мамкаевой. И вот режиссер вновь обращается к Чехову. В центре постановки – снова женщина, но уже совершенно иная. Ольга Ивановна вращается исключительно в светском обществе. Вокруг нее – сплошь артисты, певцы, художники и писатели, и все они наперебой уверяют легкомысленную особу в ее «талантах» и будущем успехе. Супруг Осип Степаныч Дымов, неустанно работающий в больницах, кажется ей на фоне ярких знакомых человеком скучным и непримечательным. Театры, выставки – в пестром вихре развлечений она заводит роман с одним из приятелей, молодым художником. Вот только правдивы ли его слова о любви, и не ошиблась ли героиня в самом важном, совершенно не замечая своего «обыкновенного» мужа? Спектакль идет в формате «Зритель на сцене». Вход после третьего звонка строго воспрещен. Обратите внимание на нестандартную конфигурацию зрительного зала: 1 и 2 ряды состоят из стульев.

500–1 200 ₽

Купить билет

Виртуальный роман. По пьесе А. Р. Герни Двое - Он и Она. Они пишут друг другу письма. Пишут всю жизнь. Живая жизнь в словах. Рассказ ответом на рассказ. Откровенность на откровенность. История двух судеб, история любви. Они не вместе, и не по чьей-либо вине — так вышло. У каждого свой путь, своя ЖИЗНЬ. Женщины талантливой, страстной, яркой, мужчины целеустремлённого, честного, умного. Итог любви — коробки писем. Нет, письма не начинаются с «люблю» и не заканчиваются очередным признанием. Само письмо — свидетельство любви. Жить, зная, что есть тот или та, кому ты можешь рассказать свою жизнь во всех её нюансах, — уже большое счастье. «LoveLetters» — история любви с её возникновения, первых шагов, забавных и нелепых, с её радостью и открытиями, недоразумениями и обидами, страстями и сожалениями. Жизнь чувства. Пьеса, написанная в 80-е годы прошлого века, сегодня стала по-новому созвучна времени. Герои истории писали письма и не рискнули «любовь в словах» превратить в «любовь земную». Расстояние от идеала до реальности оказалось непреодолимым. Сегодня такой сюжет назвали бы «виртуальным романом». История, написанная тонко и умно, легко и изящно, давно стала классикой XX века. Её играли и играют лучшие актёры мировой сцены. Режиссёр-постановщик: Дайнюс Казлаускас Перевод с английского: А. Питч Сценография: Индре Пачесайте Художник по костюмам: Индре Пачесайте Художник по свету: Дайрюс Малинаускас Композитор: Игнас Юзокас Продюсер: Эльшан Мамедов

3 000–15 000 ₽

Купить билет

11

«Цветы для Элджернона» — пьеса, написанная Еленой Иоос, основанная на знаменитом научно-фантастическом романе Дэниела Киза. Это трогательная эмоциональная история о человеке с особенностями развития. Пытаясь взаимодействовать с этим миром герой в отчаянии, но с надеждой решается на научный эксперимент, который обещает значительно повысить его интеллект. Чарли кажется, что его счастье так близко. Однако на пути к вершинам интеллекта он сталкивается с новыми вызовами, заставляющими задуматься о ценности человеческого счастья, истинной любви и дружбы.«Цветы для Элджернона» — это не просто история о научном прогрессе, социальной изоляции и поиске своего места в мире. Это глубокое размышление о человечности, о красоте, силе и величии человеческого духа даже в самой, казалось бы, безвыходной ситуации. Выбор остается за нами…

1 000–2 500 ₽

Купить билет

11

«А в каморке, что за актовым залом, репетировал школьный оркестр…», – помните эту песню, в которой за три минуты рассказывалась о жизни учеников и учителей средней школы №. Вот и зрители спектакля попадают на репетицию такого школьного оркестрика, участники которого словно собраны из разных времен – от пионерки-отличницы Риты в ненавистном коричневом платье с белым фартуком до вполне современного Вовы в мешковатых штанах и толстовке с капюшоном. Да и репертуар у них соответствующий: от Высоцкого до Земфиры. Незатейливый разговор участников, в котором юмор порой граничит с абсурдом, а истории из жизни перемешиваются с живым исполнением песен, неожиданно обрастает серьезными проблемами и разгорается конфликт. Откровения представителей разных поколений неожиданно и парадоксально выстраиваются в живописный и нелицеприятный портрет нашего времени. Спектакль «Школа» родился из этюдов-воспоминаний артистов о школьных годах. Для кого-то это 70-е, для кого-то – 80-е, 90-е или даже начало 2000-х. Так ли важны года, когда все проблемы любви, предательства, смерти, обнаруженные в детстве и переосмысленные в зрелости, не теряют своей актуальности и теперь. Усвоил урок жизни? Садись, «пять». Не получилось – «двойка». Тем более, что счастливое детство давно позади. Но в него можно вернуться. В своих воспоминаниях, на нашем спектакле.

900–2 100 ₽

Купить билет

6

Ах, до чего же «Душечка» Чехова хороша! Глядя на «добрую наивную улыбку, которая бывала на лице Оленьки Семеновны Племянниковой, когда она слушала что-нибудь приятное, мужчины думали: "Да, ничего себе..." и тоже улыбались, а гостьи-дамы не могли удержаться, чтобы вдруг среди разговора не схватить ее за руку и не проговорить в порыве удовольствия: – Душечка!». Ну что за прелесть! По молодости наша Душечка вышла замуж за квартиранта из флигеля Кукина («мой Ваничка») и страстно полюбила театр. Затем стала женой соседа Пустовалова («мой Васичка») – и научилась разбираться в лесозаготовках. Вскоре сошлась «по-граждански» со Смирниным («мой Володичка») и уже была готова стать его правой рукой в ветеринарном деле. Но… – Какая ветреная, – скажете вы. А вот и нет. Душечка не хладнокровная расчетливая хищница! Она просто «постоянно любила кого-нибудь и не могла без этого». Действительно, а как на свете без любви прожить?

500–1 200 ₽

Купить билет

8

20 декабря начались читки (или «застольные репетиции») спектакля «Счастье мое». Именно так выглядит старт актерской работы над любым спектаклем — артисты с режиссером читают пьесу по ролям, исследуют текст, изучают и обсуждают персонажей. Новый спектакль Театра-фестиваля «Балтийский дом» будет по пьесе Александра Червинского «Счастье мое». О чем эта пьеса? Это история любви молодой учительницы и курсанта военного училища в ранние послевоенные годы. Она о любви, верности, долге и мечтах. И том, как же эти понятия различны в мире идей и в жизни — несовершенной, как сам человек.

700–2 000 ₽

Купить билет

Прозаик и драматург Дмитрий Данилов известен по его пьесам «Сережа очень тупой», «Свидетельские показания» и «Человек из Подольска», которые были поставлены разными театрами страны. Роман «Саша, привет!» также быстро приобрел популярность – после выхода в свет он получил крупнейшие литературные премии «Ясная поляна» и «Большая книга». Эта история создана в лучших традициях мирового фантастического жанра и социального гротеска, начиная с его первопроходцев Франсуа Рабле, Джонатана Свифта – и до мастеров двадцатого века, таких, как Джордж Оруэлл, Олдос Хаксли, Евгений Замятин, братья Стругацкие. Это тот самый случай, когда фантазия создается для того, чтобы как можно ярче высветить реальность. Cпектакль создан для тех, кто любит сложный, интеллектуальный театр. Перед зрителями предстанет фантасмагория, воображаемое путешествие в будущее (2028 год). В этом жанре нет смысла пересказывать сюжет. Можно сказать лишь одно: Саша – не человек, а Пулемет, орудие исполнения наказания. «Саша, привет!» – каждый день кричит осужденный. Тех, кто придет на спектакль, до конца не отпустит интрига: заговорит ли Саша в ответ? Спектакль идет в пространстве «91 комната». Вход после третьего звонка строго воспрещен.

4 000–4 500 ₽

Купить билет

В январе 2024 года отмечается 80-летие со дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады. День 27 января навсегда вошел в историю города как праздник ленинградской победы. К этой памятной дате Театр-фестиваль «Балтийский дом» подготовил совместно с Эрмитажем спектакль, основанный на документальных свидетельствах жителей блокадного города – сотрудников музея. Спектакль создан на основе воспоминаний, писем и дневников сотрудников Эрмитажа, которые каждый день сохраняли экспонаты, перевозили коллекцию в Свердловск, заботились о детях в эрмитажном интернате, выезжали к раненым и читали лекции об искусстве. Перед зрителями развернется не только летопись той огромной миссии, ради которой люди не жалели ни здоровья, ни своих жизней, но и картины личных судеб тех, кто сберег для нас Эрмитаж – история их тревог и радостей, любви и надежд. Премьерные показы «Живых картин блокады» пройдут на сцене Эрмитажного театра, который становится полноправным действующим лицом спектакля, и на Малой сцене Театра-фестиваля «Балтийский дом».

800–1 800 ₽

Купить билет

Спектакли Дмитрия Крестьянкина всегда интересно смотреть. Художественный руководитель «Плохого театра» известен как создатель инклюзивных и социальных проектов. Это режиссер, говорящий с вами открыто, не боящийся стирать границы между сценой и зрительным залом. Любая его постановка — творческий эксперимент, в котором каждый может почувствовать себя участником событий. Вот и «Ленин из Ревды» способен вас удивить. Это настоящее ток-шоу с народным голосованием на тему: сносить или нет памятник Ленину в уральском городе? Необычно и само пространство – сцена спектакля будет находиться на мраморной лестнице театра. Зрители почувствуют себя словно на той самой площади Победы, где стоит монумент, судьба которого в прямом смысле слова висит на волоске. Будет и фигура Ильича в полный рост (наблюдающая? грозящая?), и трибуна для выступающих. Каждый голос с этой трибуны – подлинный. Вы услышите настоящие мнения жителей Ревды. Как говорится, без купюр. Ни единого слова фальши. Документально и честно. При этом обсуждение вовсе не заканчивается на категоричном «Снести!» и консервативном «Оставить!». Вопрос о сохранении монумента перерастает в гораздо большее. Сойдутся в горячем поединке взгляды разных поколений на культуру, историю, современное искусство. Будут и сюрпризы, которые вряд ли можно ожидать. И самое главное – непредсказуемый финал, в котором, возможно, именно вы – да, вы, наши зрители – сыграете решающую роль.

от 1 300 ₽

Купить билет

8

Мюзиклы

1

В спектакле звучат песни о любимом городе ленинградских композиторов разных лет Каждому из нас хочется хотя бы ненадолго позабыть о суете, неспешно прогуляться вдоль стройных петербургских набережных, ощутить атмосферу романтики и влюбленности – и, может быть, немного поностальгировать и вернуться в прошлое. В этот день Вы сможете исполнить свои мечты и совершить трогательное музыкальное путешествие в Ленинград вместе с молодыми артистами «Балтийского дома». В их исполнении Вы услышите популярные и любимые песни знаменитых композиторов – Василия Соловьева-Седого, Андрея Петрова, Александра Дольского и других. Эти песни – настоящее признание в любви городу на Неве, его волшебным белым ночам и неповторимой красоте. «Сны белых ночей» – не просто концерт, а музыкальный спектакль в жанре зримой песни. Этой постановкой театр отдает дань уважения и любви знаменитому спектаклю шестидесятых годов «Зримая песня», поставленному студентами курса Георгия Александровича Товстоногова. В 1967 году выпускники этого курса пришли в «Ленком»(с 1991 года – театр «Балтийский дом») и принесли этот спектакль в репертуар театра. Сегодня молодое поколение артистов «Балтийского дома» продолжает традиции этого жанра. На спектакле вас ждет романтическое свидание с городом, как будто созданным для влюбленных – поэтическим, возвышенным и вечно юным. В спектакле заняты артисты: Ксения Ольховская (вокал, флейта), Владимир Бойков (вокал, гитара), Наталья Виноградова (вокал), Роман Дряблов (вокал, контрабас, гитара), Елена Карпова (вокал), Олег Коробкин (вокал), Мария Лысюк (вокал, аккордеон), Мария Мещерякова (вокал), Ирина Муртазаева (вокал, фортепиано), Денис Мухоян (вокал, кларнет), Герман Чернов (контрабас, гитара, ударные), Никита Павельев (ударные).

500–2 200 ₽

Купить билет

🍪

Мы используем cookies подробнее