............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Циники 

Театр
4.9
34 оценки
Реклама6+.
4.9
34 оценки
ЭЮ
Эрика Юрченко3 отзыва
Потрясающая задумка режиссера Даши Донцовой превратить зрителя в участника кастинга на роль Татьяны Лариной. Четыре абсолютно разные и талантливые актрисы борются за место, представляя визитки и этюды. Это уникальный шанс заглянуть по ту сторону сцены и увидеть, как рождается спектакль. Каждая из «Танечек» играет настолько профессионально, что ты полностью погружаешься в роль режиссера. А кульминацией спектакля становится голосование - это настоящая интрига. Необходимость выбрать лишь одну из четырёх блестящих актрис создаёт напряжённое волнение и этот азарт ставит идеальную точку. Спектакль динамичный, умный и мастерски вовлекающий. «Циники» вновь доказывают, что театр может быть современным и интерактивным. Выходишь из зала с полным ощущением того, что ты часть не только спектакля, но и самого театра «Циники»! Это блестящий и запоминающийся опыт.
Читать целиком
ВЛ
Валерия Лунева4 отзыва
Побывала на спектакле молодого режиссера Дарьи Донцовой «4 Танечки» в театре «Циники». С первых минут стирается привычная грань, вы не просто зритель, а участник спектакля. Постоянно ловишь себя на мысли «Где здесь заканчивается написанная пьеса и начинается чья-то подлинная, «не сыгранная» история?». Эта игра с реальностью затягивает и держит до последней минуты. Задумка спектакля остроумна и глубока. Актеры не играют, а живут на сцене!Их искренность трогает до мурашек. Каждая героиня неповторима и великолепна! Получился очень цельный, пронзительный и современный спектакль, в котором сошлось всё - мысль, эмоция, мастерство. Если вам интересен театр не как музейная традиция, а как живое, дышащее пространство, где можно удивляться и чувствовать - вам в театр «Циники».Спектакль «4 Танечки» оставляет след и желание обсудить, вспомнить, вернуться к ним мысленно.
Читать целиком
Ольга Павловна68 отзывов
Мы с детьми побывали на спектакле «Огурцы в шляпе» в театре «Циники». Режиссёр Анна Поташова изящно сплела из пяти рассказов Носова («Фантазёры», «Мишкина каша», «Живая шляпа», «Саша», «Огурцы») единую историю о дачных приключениях троих ребят. Сценическое пространство — комод с потёртой ручкой, велосипед у забора, самовар — дышало поэтикой 1960 х, будто застывшим мгновением из прошлого. Трое актёров демонстрировали виртуозное перевоплощение: Егор Кожевников менял образы с лёгкостью фокусника, Даниил Болотин воплощал неукротимую энергию детства, а Соня Шкиря привносила трезвый, почти взрослый взгляд. Спектакль балансировал между смешным и серьёзным: от безудержной выдумки «Фантазёров» до нравственного урока в «Огурцах». Интерактивные вставки и простые фокусы создавали ощущение причастности, а общая атмосфера напоминала о том хрупком мире детства, где каждая мелочь обретает значение. Мы вышли из зала с чувством, будто прикоснулись к чему то по настоящему драгоценному.
Читать целиком
ОО
Ольга Ольга49 отзывов
Парность миров: 4 Танечки – 4 Актрисы – вот только роль Лариной достанется лишь одной самой-самой, той, которая прочувствует на кастинге свою героиню изнутри, душой, а не заученным текстом, ну а выбор той самой остается за зрителем, ведь сегодня мы коллеги главного режиссере, не иначе! Мы присутствуем на кастинге на главную роль, вот только формат несколько необычен: есть тематика каждого отборочного этапа – «Давление», «Бунт», «Последствия». А вот какой этюд и в каком направлении «Танечка» преподнесет нам в самовыражении свою героиню зависит только от нее и от ее внутреннего представления Онегинской девушки. Мы видим отголоски современного мира – героиня-блогер перед камерой ведет дерзкий диалог со своим Жэкой Онегиным, а после просит у него прощение обо всем сказанном в раскаянии на полу! Другая Танечка воспроизводит письмо во время школьного урока, и чем глубже она вникает в образ героини, тем смелее и проникновеннее она ее воплощает перед нами. И мы наблюдаем искреннее раскрытие глубин души вместе с внешним обнажением тела. Сам первоисточник Пушкина представлен в виде письма Татьяны и ее диалога с Онегиным, все остальное свежее видение режиссера – пластические этюды, вопросы из ЕГЭ, использование веяния гаджетов и смелых интерпретаций актерского мастерства.
Читать целиком
Olesya Deryabina1 отзыв
"Человек из Подольска" Что это за человек такой, который живёт в Подольске и чем он отличается от всех нас?! Да в том то и дело, что это совершенно обычный "среднестатистический" человек, очень похожий на большинство из нас! Попав в полицейский участок, он встречается с неожиданным поведением правоохранителей, никак не совпадающим со всеобщим мнением о них. Выходит, что тот самый человек обычный, а вот полицейские необычные... Или тоже самые обычные люди? Режиссер Андрей Донцов поставил на сцене одноименную пьесу Дмитрия Данилова, обозначив жанр спектакля как "абсурдная комедия". Он и правда получился очень светлым, смешным и трогательным! Вагон и маленькая тележка придумок и "фишечек", ребята зажигают все 2,5 часа, а выходишь из зала и задаёшь себе серьёзные вопросы: "Кто я?" "Где моя Родина и что она для меня значит?" "Кто и что меня окружает?" "Люблю ли дело, которым занят?"... Поэтому за позитивными и вернонаправленными мыслями приходите на "Человека из Подольска"! Актёры в театре "Циники" огненные! 🔥 Это я уже точно знаю! Молодые, сплочённые и очень талантливые! Они искрят и от них заряжается весь зал!♥️ Героев надо знать поимённо! Роли исполняли: Анна Корепина Ян Камашенков Владислав Островский Гамаз Сандулян Всеволод Волнов Ну а я ещё обязательно вернусь в театр "Циники", уж больно он притягательный! 😉
Читать целиком
Liza Efr62 отзыва
Побывaла в третий рaз в театре Циники. На этот раз смотрелa спектакль "Маруся против Америки" постaвленный Андреем Донцовым по повести Сергея Довлатова "Иностранка". Довлатов считaл эту повесть страшной чушью, но, тем не менее, читaл ее по aмериканскому радио и повествовaние о жизни эмигрaнтской среды до сих пор пользуется успехом у читателей. Жизнь эмигрaнтов в повести Довлатова похожa на спектaкль, который люди игрaют кaждый день, а потому естественно выглядит на сцене. Черты, которые персонaжи "Иностранки" приобрели на родине, в эмиграции проявляются ярче, резче, сильнее, обостреннее. Человек не меняется от географии. Повесть "Иностранка" многонаселена, а в спектакле участвуют всего два актера: Анна Корепина в роли Маруси Татарович и Ян Камашенков в роли Сергея Довлатова, а так же многих мужчин, встреченных Марусей в ее эмигрантской жизни. Довлатов в своей книге пародировал типажи эмигрантов с Брайтон-Бич, Ян Камашенков подхватывает пародийность персонажей. Только сам автор получился у него естественным и настоящим. Маруся в исполнении Анны Корепиной органична с первой до последней минуты спектакля. Всего полтора часа существует Маруся на сцене, но этого времени оказывается достаточно, чтобы почувствовать ее естественность и очаровательную наивность, так и не утраченную на полном колдобин жизненном пути. Маруся, переехавшая в Америку по прихоти "потому что эмиграция это модно", удивительным образом нашла свое место в этой стране. Душа ее требовала большего, чем холодильник на кухне и машина под окном. Маруся, по словам Довлатова, - отпетая, погибающая, беспомощная и нахальная - такой ее Анна Корепина и показывает в спектакле. "Маруся Татарович не выдержала и полюбила латиноамериканца Рафаэля - так начинается повесть Довлатова "Иностранка". Она выходит замуж за Рафаэля, потому что он и попугай Лоло оказались единственными настоящими мужчинами в ее окружении. А Сергей Довлатов? Это табу. Он друг, способный выслушать и понять. Сценография спектакля "Маруся против Америки" предельно лаконична: стол и два стула. Да еще шум трамвая, доносящийся с улицы и так естественно ложащийся в канву постановки. Этот спектакль понравился мне несколько меньше чем предыдущие два, виденных мной ранее в театре Циники. Чувствуется в нем некая несбалансированность. Но это я так, просто ворчу. В этом театре я еще многое запланировала посмотреть.
Читать целиком
ИЕ
Иван Есин2 отзыва
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
Татьяна Липина33 отзыва
Маруся против Америки Прекрасная игра актеров не требует ни декораций, ни реквизита, ни даже самих актеров) Как так, о чем я? Вчера побывали на спектакле "Маруся против Америки" в театре Циники. Театр молодой и по времени существования, и по возрасту актеров. Как сказано у них на сайте: это современный театр с молодыми актерами, любящими экспромт, искренность, чувственность и философский цинизм. И да, это все мы увидели и почувствовали в театре. Режиссер Андрей Донцов поставил спектакль по повести Сергея Довлатова «Иностранка». Поставлен он довольно близко к тексту, с очень уважительным отношением к автору. На сцене всего два актера: Анна Корепина и Ян Камашенков. Анна – прекрасная Маруся, настолько искренняя, насколько вообще может быть искренен человек при рассказах о себе. А Ян играет множество ролей: он и автор, и всевозможные поклонники Маруси от русских таксистов до латиноамерикаца Рафаэля и религиозного деятеля Лемкуса, и даже частично попугай Лоло. Перевоплощался он моментально и очень здорово. Это как раз к тому, что прекрасная игра актеров не требует их большого количества) И искренность сквозит в каждом слове, в каждом жесте героев. И ты сочувствуешь и Марусе, и Сергею, и радуешься, и грустишь вместе с ними. И хоть проза Довлатова в итоге все-таки довольно грустная, со спектакля уходишь не в подавленном настроении, а с чувством легкости. В театре Циники я была первый раз, но теперь, думаю, стану ходить сюда часто. И актеры, и режиссер, и сама атмосфера места мне очень понравились. Зал небольшой, но при этом довольно просторный, видно отовсюду прекрасно. Есть и буфет, и всяческие удобства, и все это в центре Москвы в 10 мин. ходьбы от м.Курская.
Читать целиком
АН
Александра Николаевская37 отзывов
Спектакль "Огурцы в шляпе". Забавные истории Николая Носова из жизни советских детей мы с детьми любим, перечитываем и дарим сборники друзьям. Потому что они легкоусваиваемые, не утомительно длинные, написаны понятным языком, смешные и поучительные. А еще здесь есть та самая "связь поколений" - приятно, когда и ты и твои дети растут на одних и тех же книгах. В выходные мы с мальчиками ходили на постановку по рассказам Носова в молодой театр "Циники". На сцене получили воплощение 5 историй: "Фантазеры", "Мишкина каша", "Живая шляпа", "Саша" и "Огурцы". Также режиссерская версия включает в себя пролог и эпилог, соединяющие рассказы в один цельный сюжет, и фокусы, которые не столько удивят, сколько рассмешат. Мой любимый рассказ автора - "Мишкина каша" - передан был великолепно. Но дети в зале были просто в восторге от "Живой шляпы". И было за что. По сути это история, которую можно пересказать в двух словах. Но в спектакле её обыграли так интересно и смешно, что весь зал заливался дружным хохотом. У меня дети до сих пор цитируют реплики оттуда характерным голосом и смеются. Актерский состав: Егор Кожевников, Соня Шкиря и Даниил Болотин. Всего 3 человека, а сколько перевоплощений, разных эмоций, пластики и 100% отдача. Потрясающие актеры, живые, искренние, настоящие. Никаких поблажек на маленький зал и на неприхотливость юного зрителя. В итоге они удерживали внимание не только детей, но и взрослых, от первой до последней минуты. Мне очень понравился спектакль, дети тоже в восторгах и признали его любимым на сегодняшний день.
Читать целиком
Sberid User13 отзывов
В полюбившемся мне театре «Циники», сейчас играют комедию «Огурцы в шляпе» по рассказам Николая Носова. И современные дети шести лет и старше воспринимают ее с восторгом, чутко реагируя на каждое взаимодействие артистов с ними, любимыми. А о бабушках и дедушках и говорить не стоит! Для них спектакль сей — это «плацкартный билет» на поезд до детства, о котором когда-то пела Эдита Пьеха. Трое замечательных молодых артистов: Егор Кожевников, Даниил Болотин и Соня Шкиря переносят нас в то веселое время, когда можно было радоваться очень простым вещам. Например, поездке к другу на дачу; демонстрации простеньких фокусов; сочинению разных невероятных историй — кто кого перефантазирует! Артисты так здорово перевоплощаются, что через несколько минут после начала спектакля я вижу во вневременных дачных интерьерах просто двух веселых мальчишек, Пашку и Вовку, и девчонку Соню. Мальчишки эти — и огурцы у колхозного сторожа стянуть могут, и обратно их вернуть. Могут врать и завираться, но в конце концов понять разницу между фантазией и обманом. А ещё они могут, оставшись одни на даче, приготовить себе ужин! Над этой сценой, происходившей в дыму и в красных тонах, дружно хохотал весь зал. А после спектакля я услышала, как мальчик лет шести вполне логично заявил своей бабушке: «Ещё бы чуть-чуть — и дом бы сожгли. Могли бы маме позвонить и спросить рецепт каши, сколько туда воды лить надо…» Хорошую, добрую и очень смешную комедию поставила режиссер Анна Поташова. Она даёт повод родителям поведать детям много интересного о своём детстве. Этот спектакль — семейный, и он одинаково интересен всем — от мала до велика.
Читать целиком
Liza Efr62 отзыва
Не знаю, кто как, а я боюсь идти в театр, если первое знакомство оказалось очень удачным. Боюсь разочароваться, боюсь, что тень разочарования упадет и на понравившийся спектакль. Но, с другой стороны, а вдруг в этом театре будет всегда так же прекрасно, как в первый раз. В общем, надо решаться на контрольный выстрел. Если и он не даст промаха, значит, случилась редкая удача, и роман с театром затянется надолго. Я уже рассказывала, что вышла из театра "Циники" после спектакля "Любовь пацана" в состоянии легкой эйфории. Контрольным выстрелом стал "Человек из Подольска". Абсурдная пьеса Дмитрия Данилова пользуется популярностью и идет во многих театрах, да и фильм по ней сняли. Так что это хорошая лакмусовая бумажка – все равно что по "Ревизорам" театры оценивать. И на этот раз "Циники" меня не разочаровали. Знакомый сюжет зашел как в первый раз. Даже не знаю, кто в этом больше виновен: режиссер Андрей Донцов или актеры Анна Корепина, Ян Камашенков, Влад Островский, Всеволод Волнов и Гамаз Сандулян, но пьеса о тонкой перенастройке ума как влитая легла на специфику театра "Циники". Как будто именно для "Циников" была написана, да и показывалась впервые – так свежо, чутко и трепетно учили нас видеть мир по-другому. Вернее, учили не нас, а Николая, человека из Подольска. Но этот курс краеведения в отделении милиции, наверняка, ни для кого из зрителей не прошел бесследно: мы немножко разули глаза и стали больше ценить то, что нас окружает. Вопрос о том, можно ли насильно привить любовь, актеры театра "Циники" решали наглядно, здесь и сейчас. В спектакле "Человек из Подольска" нет второстепенных ролей, все роли главные. Оказывается, даже в клетке можно сидеть два действия так, что и через неделю образ не меркнет. Всеволод Волнов, вернее Сережа из Мытищ, прошедший начальный курс любви к малой родине, доказывает, что обучение Человека из Подольска только началось, и впереди его ждет ни один семестр обучения любви. К Родине, Человечеству, Планете, Мирозданию? Надо у Дмитрия Данилова спросить. А я в театр "Циники" еще пойду – парочку спектаклей в афише уже наметила.
Читать целиком
Liza Efr62 отзыва
Театр «Циники» был основан в 2022 году, а 10 августа 2025 года переехал на собственную площадку. Не скажу, что я об этом театре ничего не слыхала – слухи долетали, но слухам я не верю, всё проверяю на себе. И вот наконец звезды сошлись – знакомство состоялось. Это было вау! Я потрясена, покорена, и восторгу нет предела. Мой выбор пал на спектакль "Любовь пацана", поставленный в стиле сторителлинг по рассказам современного пермского писателя Павла Селукова. За Селукова театру отдельная благодарность – не слышала, не читала, но теперь обязательно. Это настолько вкусная проза, что буквально чувствуешь, как слова и фразы хрустят на зубах, а актеры театра "Циники" настолько искренне существуют в образах своих героев, что прямо хочется сказать банальное – не играют, а живут. Причем все так замечательно играют, что выделить кого-нибудь абсолютно невозможно. Думаю, что прозу Селукова перенести на сцену не так уж и просто. Это гремучая смесь реальности с абсурдом, подлинности с иллюзиями, в ней гротеск замешен на сюрреализме, но в спектакле "Любовь пацана" всё происходит здесь и сейчас, и всему искренне веришь. Веришь даже самым нереальным историям, которым не хочется верить, но опыт показывает, что в жизни возможно всё. Сторителлинг не предусматривает декораций, а потому сценография спектакля абсолютно минималистична, но происходящее на сцене настолько реально, что мозг конструирует целый мир. Я прекрасно понимаю, что спектакль "Любовь пацана" зайдет не всем. Наркоту, мат, зимние пляски смерти не каждый театрал потянет, но если раскроете чакры, то будет вам счастье. Что-то я напустила мрака, а ведь в спектакле нашлось место искренней любви, романтике и неизвестно как выросшей из навоза душевной щедрости.
Читать целиком
ОД
Олеся Дерябина31 отзыв
Андрей Донцов поставил спектакль "Маруся против Америки" по повести Сергея Довлатова "Иностранка". Эмигранты... Кто эти люди? Что их толкает к переезду в другую страну? Меня всегда интересовал этот вопрос, пыталась разобраться в мотивах, обстоятельствах. По доброй ли воле или вынужденно? Что они чувствуют там, на чужбине?.. "Я только знаю, что хочу домой. Хочу, чтоб обо мне заботились. Хочу туда, где папа с мамой..." Это слова той самой иностранки Маруси. Они подтверждают то, что я подозревала. От чего так тоскливо. Хочется обнять таких Марусь, помочь... Миссия театра "Циники" заключается в пяти словах: какие удивительные бывают молодые артисты! И я подтверждаю: это совершенно точно так и есть! В спектакле "Маруся против Америки" играют всего два актёра. Но как они играют!🔥 Полностью заполняя собой пространство и проникая в душу. Жгучая, искренняя и такая не защищённая Маруся в исполнении Анны Корепиной. Только появившись на сцене, она озарила собой всех присутствующих. Я верила каждому её слову! Честно говоря, такую свободную и искреннюю игру не так часто встретишь! Ян Камашенков играет сразу много ролей: спокойного и, как мне показалось, вечно грустного Довлатова и целый батальон комичных поклонников Маруси! Над поклонниками мы, конечно, посмеялись от души всем залом, а вот Сергей Довлатов в исполнении Яна покорил своей серьёзностью, пронзительным "всёпонимающим" взглядом. Обаятельный получился персонаж! После спектакля хочется читать прозу Довлатова и продолжать знакомиться с репертуаром театра "Циники"! Кстати говоря, ребята играют и детские спектакли, а в выходные у них идут дневные взрослые спектакли, что очень удобно, как мне кажется!
Читать целиком
🍪
Мы используем cookies подробнее