............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Театральный центр на Плющихе 

Театры
4.6
76 оценок
Реклама6+.
ФГАОУ ВО Первый Московский государственный медицинский университет им. И.М. Сеченова
Обновлено 12 января 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Для детей
6
Маленький коричневый Мышонок бредёт по тёмному лесу. Куда он направляется?! Кого встретит?! Быть может, Сову... или Лиса... или Змею... или... Быть может, что-то... кого-то ещё? Нечто зловещее... рррычащее... удивительное... Нечто похожее на... Гррруффало! ГРУФФАЛО?! ГРУФФАЛО! Что же за существо "Г-р-у-ф-ф-а-л-о"?
1 2003 500
7
"«Три девицы под окном Пряли поздно вечерком...» От этого зачина становится тепло на душе, а знакомые всем с детства пушкинские строки убаюкивают и уносят в мир сказки... Туда, где живёт прекрасная Царевна-Лебедь, мужественный царь Салтан и его молодой сын Гвидон, где белочка грызёт не простые орешки, а золотые, где из волн на берег выходят тридцать три богатыря... Однако эта сказка — не только о чудесах и волшебстве, она о справедливости и возмездии, о любви и добре, которые в итоге всегда побеждают зависть и злость.Благодаря театру классическое произведение Александра Сергеевича Пушкина выходит со страниц книги на сцену: яркие декорации, красочные костюмы, музыка, песни, игра звука и света — настоящее театральное волшебство уже рядом! Отправляйтесь вместе с нами в настоящее путешествие, «мимо острова Буяна, в царство славного Салтана»..."
1 2003 500
7
Наша постановка на английском языке "Алисы в Стране Чудес" – это не просто пересказ знакомой с детства истории. Этот спектакль обязательно отзовется в сердцах и детей, и их родителей. Ведь "Алиса" – это не только сказка, но и притча о взрослении, о поиске себя в мире, полном странных правил. А еще, это прекрасная возможность для изучения английского языка! Наш интерактивный спектакль поможет вам погрузиться в языковую среду и почувствовать восторг от понимания английской речи. Даже если вы только начинаете изучать язык, вам будет интересно и понятно! Приходите, и убедитесь сами! С огромным уважением к гению Льюиса Кэрролла, мы бережно сохранили дух оригинала, но вдохнули в него новую жизнь. Детей и взрослых ждёт яркий, трогательный интерактивный спектакль на английском языке с танцами и песнями, в процессе которого вас будут незаметно обучать английскому языку. Данный спектакль рекомендуется для семейного просмотра, будет интересно и весело абсолютно всем! Спектакль рассчитан на зрителей от 6 лет. К каждому спектаклю мы дарим обучающие материалы с заданиями и иллюстрациями, чтобы ребёнок мог заранее познакомиться с нужной лексикой и понять всё, что происходит на сцене.
1 2003 500
25
Наша постановка на английском языке "Алисы в Стране Чудес" – это не просто пересказ знакомой с детства истории. Этот спектакль обязательно отзовется в сердцах и детей, и их родителей. Ведь "Алиса" – это не только сказка, но и притча о взрослении, о поиске себя в мире, полном странных правил. А еще, это прекрасная возможность для изучения английского языка! Наш интерактивный спектакль поможет вам погрузиться в языковую среду и почувствовать восторг от понимания английской речи. Даже если вы только начинаете изучать язык, вам будет интересно и понятно! Приходите, и убедитесь сами! С огромным уважением к гению Льюиса Кэрролла, мы бережно сохранили дух оригинала, но вдохнули в него новую жизнь. Детей и взрослых ждёт яркий, трогательный интерактивный спектакль на английском языке с танцами и песнями, в процессе которого вас будут незаметно обучать английскому языку. Данный спектакль рекомендуется для семейного просмотра, будет интересно и весело абсолютно всем! Спектакль рассчитан на зрителей от 6 лет. К каждому спектаклю мы дарим обучающие материалы с заданиями и иллюстрациями, чтобы ребёнок мог заранее познакомиться с нужной лексикой и понять всё, что происходит на сцене.
1 2003 500
25
Остров сокровищ — это икона приключенческого романа. Театр Flying Banana пересказывают легендарную историю в своём уникальном, понятном и 10-летнему ребёнку, стиле. Спектакль отличает Британский юмор, задор, пыл, бесконечное щёгольство, обилие оригинальной музыки, а также песен, специально созданных прекрасным музыкантом Эмметтом Элвином (Emmett ‘E’ Elvin) и режиссёром Мартином Кук. Все элементы в совокупности создают неизгладимое впечатление и возможность получить опыт, который никого не оставляет равнодушным. Печально известный Долговязый Джон Сильвер и его бессмертный попугай, деревенские постояльцы трактира «Адмирал Бенбоу», множество отъявленных пиратов и отчаянных мошенников отважились на поиски сокровищ и славы — и отправляются в открытое море на необитаемый остров! Айда с ними... и с нами!
1 2003 500
15
Взрослые и дети уже более ста лет смеются над рассказами американского писателя О. Генри (1862-1910). Он привносит остроту в повседневность и увлекает нас невероятностью приключений. Его новеллы насмешливы и трогательны, а герои полны скрытого благородства. На этот раз персонажи одного из самых знаменитых и самых «детских» его рассказов - «Вождь краснокожих» вышли на сцену. Невезучие жулики похитили мальчишку с целью получить за него выкуп. Но от чада-хулигана давно страдают и соседи, и родители… Чем же все это закончится? Парадоксальные развязки О. Генри трудно предсказать. Но то, что это будет весело и вызовет смех от души – точно, как «дважды два четыре»
1 2003 500
7
Джаз
2
Большой джазовый оркестр под управлением Петра Востокова Дирижёр и солист - Пётр Востоков В программе: Дж. Гершвин Rhapsody in blue Д. Эллингтон Железнодорожная сюита Л. Прима Sing, sing, sing В. Юманс Tea for two Дж. Кори I left my heart in San Francisco А. Веббер Heaven on their mind Г. Миллер Серенада солнечной долины П. Маккартни Hey Jude Для слушателей выступит Большой джазовый оркестр под управлением Петра Востокова – единственный в России коллектив, который не только мастерски исполняет музыку Каунта Бэйси, Гленна Миллера, Дюка Эллингтона, Исаака Дунаевского, но и воссоздает атмосферу концертных залов и танцполов времен «золотой джазовой лихорадки». В составе БДО – почти весь авангард московской джазовой сцены: солисты ведущих биг-бэндов Москвы, лауреаты российских и международных джазовых конкурсов и фестивалей («Триумф джаза», «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба-Джаз», «Российские звезды мирового джаза», Koktebel Jazz Party, «Какой удивительный мир», JazzMay и др.). 8 февраля прозвучит программа «Битлз. Гленн Миллер. Джордж Гершвин», в которую войдёт, ставшая джазовой классикой музыка из фильма "Серенада Солнечной Долины", песни из репертуара легендарной группы "Битлз", знаменитая "Рапсодия в стиле блюз", классика американского джаза и многое другое.
1 0004 000
Золотая джазовая лихорадка, время свинга и километровых очередей в танцевальные залы - такую атмосферу воскрешает на своих концертах Большой Джазовый Оркестр. Воссоздавая подлинное звучание музыки того времени, используя оригинальные партитуры и старые инструменты, Оркестр представляет своим слушателям уникальные в своем роде программы, посвященные «выдающимся гигантам» оркестрового джаза совершенно разных эпох и направлений: от свит-джаза 20-х годов Пола Уайтмена до рока конца 60-х годов Бадди Рича, от развлекательного танцевального свинга до серьезных сочинений крупной формы - сюит Дюка Эллингтона, от классического мамбо Тито Пуэнте и Переза Прадо до джазовых интерпретаций музыки группы Битлз. В составе Большого Джазового Оркестра - почти весь авангард московской джазовой сцены и единомышленники в музыке, выпускники РАМ им. Гнесиных. Создатели Оркестра - певица Дарья Антонова и трубач Петр Востоков. Дебют Оркестра состоялся в октябре 2010 года на сцене Центрального Дома Журналиста в Москве. А уже в апреле 2011 года БДО получил Гран-при на международном конкурсе молодых исполнителей «Усадьба-Джаз». В том же году стал лауреатом первого международного джазового фестиваля молодых исполнителей «Гнесин-Джаз». С 2012 года и по настоящее время Оркестр является резидентом легендарного джаз-клуба «Эссе» и постоянным гостем различных российских и международных джазовых фестивалей («Триумф Джаза», «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба-Джаз», «Российские звезды мирового джаза», «Koktebel Jazz Party», «Какой удивительный мир», «JazzMay» и др.), выступает в самых престижных залах столицы, в числе которых Большой зал Московской Консерватории, Светлановский зал Международного Дома Музыки, Государственный Кремлевский Дворец. В 2017 году записал свой дебютный альбом на знаменитой 1-ой студии «Тонстудии» на Мосфильме. Активно гастролирует по стране.
1 0003 500
2
Драматические спектакли
4
Театральный фестиваль Школьная Классика рекомендует к просмотру школьникам Рекомендуемый возраст 9+. «Кентервильское привидение» — бессмертная классика Оскара Уайльда, нравоучительный рассказ 19 века о прощении и любви, преодолевающей страх, о соперничестве между Англией и Америкой: «двух культурах, разделенных общим языком». Это история о совершеннолетии молодой девушки, её дружбе с привидением и силе чистого, пламенного сердца. Версия театра Flying Banana будет рассказана в интерактивной форме, с оригинальными песнями, куклами и пантомимой. Рекомендуем ознакомиться с сюжетом заранее.
1 2003 500
5
Театр "СЕМЬЯНЮКИ" – победитель первого Конкурса Президентских грантов Фонда Культурных Инициатив - приглашает на спектакль в уникальном жанре драматической клоунады «AMOREnaMORE». Несколько раз в течение спектакля линия повествования пересекает невидимую границу между смешным и грустным, а порой и балансирует прямо на ней… Здесь иные законы, и сны становятся явью… Роман о любви… Повесть о чуде… Рассказ о том, как летать… Спектакль без слов… Только смех сквозь слезы и слезы от смеха… Действие разворачивается на острове, куда давно не заходят корабли, в маленьком забытом Богом отеле давно пережившим свои лучшие времена. Постояльцы коротают здесь остаток дней. Однажды к острову причаливает корабль и с прибытием новых гостей картина в одночасье меняется. Вскоре весь отель будет вовлечен в череду событий и метаморфоз, раскрывающих для всех персонажей и зрителей многие грани человеческого бытия. Рушатся границы. Приходит любовь. Наступает преображение. Авторы и исполнители — первые ученики легендарных Лицедеев — артисты театра "Семьянюки": Ольга Елисеева, Александр Гусаров, Юлия Сергеева, Марина Махаева и Наталья Парашкина. Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Сергей Бызгу. "AMOREnaMORE" — второй спектакль театра, режиссером-постановщиком которого выступил з.а. России Сергей Бызгу. Первая совместная работа этого творческого тандема — спектакль "LoDka", имевший необычайный успех не только у Петербургского зрителя, но и за рубежом. В 2018 году спектакль стал участником одного из самых крупных в мире смотров независимых театров — Авиньонский театральный фестиваль (Avignon le OFF) — где произвел неизгладимое впечатление на публику - 20 спектаклей было сыграно при полном аншлаге. Участие в фестивале дало спектаклю путевку жизнь, обеспечив театр гастролями за рубежом на несколько лет вперед. В 2017 спектакль был удостоен премии общества зрителей "Театрал" и стал обладателем приза "За искренние и глубокие эмоции, ощущение праздника, полного смеха и счастья". Художник-постановщик — заслуженный художник России Эмиль Капелюш. "Смесь страшного и смешного, мой взгляд - самое завлекательное, что есть в искусстве" - отозвался о творчестве театра "Семьянюки", побывав на премьере спектакля "LoDka", Эмиль Борисович Капелюш - троекратный лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» и петербургской театральной премии «Золотой софит», художник, чьи персональные выставки неоднократно проходили в России, странах Европы и США, чьи работы хранятся в Государственном Русском музее, Государственном центральном театральном музее им. А.А. Бахрушина, Санкт-Петербургской театральной библиотеке, Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства и других собраниях. В качестве художника-постановщика Эмиль Борисович создал более 300 спектаклей в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России, странах Европы, США, Китае, Южной Корее. Он участвовал в международных театральных, выставочных проектах, в Авиньонском, Берлинском, Манчестерском и др. фестивалях. Первый премьерный показ спектакля "AMOREnaMORE" театра "СЕМЬЯНЮКИ" состоялся 22 октября 2021г. на сцене театра "ЛИЦЕДЕИ". Пресса о спектакле. "Театр «Семьянюки» работает в жанре драматической клоунады, а это обязательно смех сквозь слезы. У любой смешной истории в их исполнении всегда есть философский подтекст с нотками абсурда и самоиронии. Данное действо способен понять человек любого возраста и говорящий на любом языке. Слова, как способ передачи информации, в нем отсутствуют. Зато есть прекрасная музыка, песни, свет, шумовое оформление, а также пять универсальных, эксцентричных артистов, которые умудряются за два часа сыграть15 персонажей, с легкостью меняя характеры". Комсомольская правда.
1 4005 000
44
"Сумерки... Тонкие, полупрозрачные полотна реальности или сна. А где-то там, за ними, в глубине – он. Вишневый сад! Закройте глаза, представьте себя на месте персонажей великого новатора Чехова: Раневской, Лопахина, Трофимова. Что вы ощутите, о чем или о ком подумаете? Вы устремитесь туда, вперед, к мечте или захотите остаться здесь, в своей привычной обстановке? У каждого свой ответ, своя правда. Ведь у каждого свой вишневый сад. Цветущий, прекрасный, ускользающий, туманный. Как мечта. Или как воспоминание? Живущее глубоко в душе подсознательное стремление к будущему или прошлому? Пусть ответ придет к вам во время спектакля... Задержитесь в настоящем. Остановитесь, оглянитесь, задумайтесь..."
1 2003 500
51
Литературная композиция в одном отделении по роману М. Лермонтова «Герой нашего времени» «Герой нашего времени» — одно из поворотных сочинений русской литературы, которое в каждую вновь наступающую историческую эпоху становится актуальным. Произведение Лермонтова — первый психологический роман русской литературы. И это роман, созданный в переходную пору от романтизма к реализму. Тем интереснее проникнуть в психологические переживания героев романа, притом что ко многим из них — особенно, к незаурядной личности главного героя — неприменимы завершенные характеристики. Нравственные искания персонажей, глубокие страсти, жажда бури и разрушительная холодность, любовный порыв и усталость души, привычка к самоанализу и наблюдательность, показанные через призму современности, помогут сделать произведение классики понятнее и доступнее новому поколению зрителей. А исполнение канонического текста молодыми актерами еще раз даст почувствовать не уходящую «энергию лиризма» гениального автора. В сценической композиции «Записки из журнала Печорина» использованы главы: «Максим Максимыч», «Тамань», «Княжна Мери», «Фаталист».
1 2003 500
7
Музыкальные спектакли
2
Рок-н-ролл мюзикл «Девчата» — это первая постановка в таком стиле. Уникальность мюзикла — это сочетания любимых мелодий с действием на сцене. Сохранена вся история, знакомая нам с детства, основанная на сюжете фильма «Девчата» и одноименной повести Б. Бедного. Но при этом само действо перенесено в современные реалии, городок Нефтелямск, где ведется добыча нефти, где трудятся сильные и мужественные нефтяники. В спектакле много юмора, замечательных песен и невероятно зажигательных танцев. Особое внимание надо обратить на творческий коллектив спектакля: это лучшие ведущие актеры, участвующие в различных мюзиклах Москвы! История любви Тоси к Илье очень романтична, но при этом в течение спектакля с героями случаются очень смешные анекдотичные ситуации. Главная цель нашего мюзикла — это хорошее настроение зрителя. Каждая героиня спектакля, не только Тося, в итоге находит свою половинку! И все это решено в ритмах веселого рок-н-ролла, когда хочется встать и танцевать вместе с участниками спектакля. Светлый, радостный и невероятно смешной мюзикл настоящий подарок для зрителя всех возрастов. Режиссер: Нина Чусова Художник-постановщик: Евгения Швец Музыкальные руководители: Александр Постоленко, Анна Петухова Хореограф-постановщик: Виктория Канаткина Аранжировщик: Игорь Рзаев Художник по свету: Иван Виноградов Действующие лица и исполнители: Мария Княгинина, Лика Рулла, Анна Гученкова, Виктория Канаткина, Марина Чирикова, Иван Коряковский, Дмитрий Янковский, Андрей Фёдоров, Владимир Сапожников, Андрей Вальц и многие
1 4007 500
20
Мюзикл «Алые паруса», написанный драматургами Михаилом Бартенёвым и Андреем Усачёвым по мотивам одноименной феерии писателя-романтика Александра Грина и рассказывающий о любви и девичьих грезах, о порядочности, верности себе и своим идеалам, мужественности и стойкости перед лицом всеобщего непонимания, в постановке режиссёра Станислава Голодницкого (сценография художника-постановщика Бориса Голодницкого) выделяется своей глубиной и масштабностью взгляда на событие, а при этом проникновенная и трогательная музыка композитора Максима Дунаевского возвышает самые лучшие чувства и пробуждает в нас веру в чудеса… Хотя в самом произведении Александра Грина раскрывается обычная история, как в одной далёкой деревеньке на границе моря и земли жила без матери и воспитывалась отцом-моряком Лонгреном девочка Ассоль. Однажды к маленькой девочке Ассоль, сидящей у лесного ручья, подходит старик Эгль и пообещает, что обязательно настанет день, когда к ней приплывёт судно с алыми парусами, и прекрасный принц увезёт её в страну сладких грёз. Девочка, обладавшая большим воображением, поверит старому сказочнику. И с тех пор каждый день будут приходить на берег и высматривать в морские дали алые паруса. И когда Ассоль подросла и превратилась в красивую, нежную девушку, её случайно увидел Артур Грэй – богатый наследник, с детства мечтавший стать капитаном дальнего плавания. Спустя время юноша приобрёл корабль «Секрет» и стал его капитаном. Артуру удалось узнать историю жизни Ассоль и её заветную мечту. Не мешкая, он заказал алые паруса для своего судна и под звуки музыки приплыл к Ассоль. На глазах у изумленной публики девушка взошла на борт корабля и отправилась навстречу счастливой жизни… Но в мюзикле, кроме красивой любви, где живут люди, умеющие ждать, верить и мечтать, есть и зло, препятствующее искренним, прекрасным, благородным порывам.
1 2003 500
5
Танцевальные спектакли
1
ЖИВЫЕ КАРТИНЫ: танец, где оживает великая живопись Мы создали для Вас эксклюзивное танцевальное шоу, где оживают полотна великих художников, а шепот кисти и скрип холста сливаются в единое дыхание танца и музыки. Как удивителен мир героев Рене Магритта, нарушающих законы реальности. Как органична Фрида Кало, которая делится своей болью и страстью через пластику тела. И как непостижимо красив скучающий Демон Врубеля, предлагающий роковую сделку главным героям. ГРАНД Театр и продюсер Денис Тагинцев подарили миру беспрецедентное шоу - магический диалог двух искусств. Над проектом работала звездная команда: режиссер Егор Перегудов, нидерландский хореограф Антониус Греттен и сценарист Рагим Джафаров. В основе постановки - 18 вечных произведений искусства, связанных в эпическую историю, которая посвящена всепоглощающей любви и не лишена неожиданных поворотов событий. Это путь через дружбу и предательство, взлеты и падения, роскошь и потрясения начала 20-го века. Но ключевой вопрос так и останется висеть в воздухе подобно мазку гения на холсте: стоит ли бороться за свое счастье и можно ли исправить ошибку, если на пути - демон?! Живые картины - это больше, чем шоу-спектакль. Это ожившая галерея. Это эмоция, которую можно и хочется пережить здесь и сейчас. Искусство вышло из рамок. За рамки. И в этом его безграничная сила. Жанр: эксклюзивное танцевальное шоу
1 50012 000
43
🍪
Мы используем cookies подробнее