............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

VS Театр 

Театры
4.7
79 оценок
​Реклама​6+.
61 отзыв
Сначала подтверждённые
Сначала подтверждённые
Сначала новые
Только отрицательные
Только положительные
ИБ
Игорь Бережков2 отзыва
AK
Alex K.20 отзывов
ЕТ
Елена Т13 отзывов
Пожалуй, на сегодня мой самый сложный обзор - спектакль "Яма" В VS театре Валентины Саянской. Сам независимый драматический театр презентуется как андеграундный. В прямом смысле находится в здании без окон, как будто в подвале. Само произведение - по сути истории жизни обладательниц жёлтого билета в дореволюционную эпоху. Вообще произведение Куприна обнажает проблемы как социальные, так и общечеловеческие, выявляя потребительское отношение к женщине и ханжество нравов. Сам автор, как ни странно, писал: "Кто-то посчитает эту историю пошлой и неприличной, но мы от всего сердца посвятили её юношеству и матерям". Я же впервые побывала в таком андеграундном театре. Сперва меня смутила подача, куча идущих друг за другом песен из разных эпох и даже само отсутствуе сцены, но к концу первого акта точно решила досмотреть до конца. Вообще в спектакле довольно близко к произведению передан тяжёлый сюжет, но историю каждой девушки - историю беды и предательства, хотелось узнать и прослушать. Спектакль уже с первого акта буквально сбивает с ног - пластика актрис без купюр передает обстановку заведения 18+. Занимательно, что сразу при входе зрителя встречает актриса в своём рабочем наряде. А в буфете шампанское предлагает героиня - весёлая непосредственная Маня. 👠 К зрителю обращаются: "Приветствуем вас в нашем публичном доме, выключите звук телефонов, чтобы вас ничего не отвлекало".😂 В спектакле много метафор. Здесь "Яма" не только социальное дно, но и яма в раненной душе. Главная идея - сохранение чистоты и любви в душе. "Любовь вечная, но время любви не вечно." Не смотря на натуралистичные сцены, не возникает ощущения пошлости, тут скорее показана жестокость жизни и человеческая низость. "Горе тому кто всю жизнь любил тела, форму, смерть отнимет у него всё. Старайтесь любить душу"👍 Какая тут колоритная хозяйка дома терпимости с плёткой, причем здорово поющая.Читать целиком
НТ
Наталья Тимонина17 отзывов
Наступают сумерки, солнце садится за горизонт. 🦇🌓 А давайте и мы поговорим о глубоком, о том, что скрывается внутри нас, что рвется наружу и не всегда может вырваться. Да, о чувствах, иногда тайных, иногда запретных (и такое бывает) и даже роковых. Можно ли изменить судьбу через любовь? Какая она внутренняя борьба? Что побеждает добро или зло? И может ли зло властвовать? Гордыня - это грех или наказание? А духовная чистота - спасение или упование? И если Вы ещё не догадались, то я о поэме М.Ю. Лермонтова "Демон", а точнее о спектакле на основе этой поэмы. Это сильно, это до дрожи. Готовы, тогда я расскажу. Спектакль "Демон" 📍VS театр основная сцена ✅ Само звучание поэмы, сама предыстория намекает нам на темную сторону провидения. И нас словно к этому готовят. Мы входим в помещение (а театр очень антуражный, поверьте) и уже на входе видим свечи, много горящих свечей. И блюдо с яблоками как символ грехопадения. 🍎Необычно, не то слово, интересно, ещё как. Прониклись атмосферой? Тогда мы начинаем.🕯️ ✅ Главным реквизитом у нас станут полотна ткани. Они будут создавать настроение, они будут символами ада и рая, они будут парить в воздухе и окрашиваться в цвета пламени. Вы увидите, что атмосфера создаётся из нюансов. Табуретка, ведро, ткань, рояль. И бесподобная, мощная игра актеров. 🤍 ✅ У нас будет демон, нет, точнее перерождение. Как можно взять и измениться вот так, из человека в сущность. Мы представим багровый закат, страдания и мучения томящейся души и вот они, черные крылья. Как ознаменование неизбежности. Что есть Бог? Что есть жизнь и смерть? Хотите ощутить этот полёт над землёй и понять истины, которые сокрыты. Тогда посмотрите этого "Демона", Вы поймёте всё.🌟👼 ✅ Вам придется ощутить силу любви, услышать это пронзающее и разрывающее тишину "Она моя". Вы увидите смятение, стенание и страдание одновременно и крик, как шёпот "Помогите". Душа как она есть, без одежды и без прекрас предстанет на Ваш суд. Оцените сами.Читать целиком
ОС
Ольга Сорокина4 отзыва
Впервые посетила VS Театр. Начать знакомство решила со спектакля "РАХМАНИНОВ. Дорога в рай" В основе спектакля — реальные письма Рахманинова к друзьям, семье и близким, которые режиссер Валентина Саянская разделяет на молекулы эмоций, чтобы потом, десятикратно умножив, выплеснуть в зал. Громко, смело и порой беспощадно. Делает она это мастерски, в том числе с помощью интересных сценических приёмов. Из реквизита особенно впечатлил резиновый нотный стан, который то с неимоверным трудом растягивался, то удушающе обвивался вокруг героя, то вдруг превращался в верёвки для колоколов. Спектакль длится более трёх часов. На сцене всё это время трое. У каждого своя роль и своя задача. И самая сложная, на мой взгляд, досталась Даниилу Бондаренко (Рахманинов). Впрочем, он прекрасно с ней справился. Эмоциональные пики выдавал настолько органично, что прямо сердце сжималось в ответной реакции. Игра актёров здесь на какой-то запредельной высоте. В результате, я несколько дней заново прокручивала в голове то одну сцену, то другую. Ибо зацепило. Пожалуй, повезло, что я начала знакомство в VS Театром именно с этого спектакля.Читать целиком
МП
Мария Паршина6 отзывов
Не смотрела , а прожила … Невероятеый театр ! Тот рассказ , который не похож на сказку , он о реальном и жестом мире , о том как светлое можно заполнить тьмой , как убить все невинное и наивное , о жестокости , обмане и цинизме , которые так легко убивают веру в добро ! Честно не ожидала , что казалось бы такой небольшой камерный театр с таким нестандартным подходом к декорациям могут так запасть в душу спектаклем «Бесприданница. Реально жестокий романс»! Не суди по обложке , суди по ощущениям , а их было сполна ! С первых же минут мурашки бегали по коже , я будто была частью этой истории о молодой цыганке, которая так сильно хотела обрести счастье , наивно искала любовь и верила своему сердцу ! Каждый персонаж это отдельный вид искусства , было очень мощно , какая игра , на одном дыхании ! Эти слезы , переживания , все настолько реалистично , в груди аж сжималось от переживаний ! В конце мне пришла смс от дочки , именно в тот момент , когда главная героиня показывала последнюю крупицу мук , что терзают ее . И я сразу подумала , а если бы так больно сделали моей дочери ! Честно , еле сдержала слезы , вы бы видели эти страдания , это было так больно , я пропустила каждый вздох через себя ! Невероятный спектакль , это так красиво и чувственно ! Актеры смотрят на тебя , они настолько близко , да что уж говорить , был момент , что даже сели рядом на стул ! Очень эффектно ! Теперь я ваша фанатка , вы сделали что то невероятное , браво 👏Читать целиком
Татьяна Липина40 отзывов
Спектакль «Демон», который надо смотреть глазами Несколько лет назад я смотрела, вернее, слушала «Демона» в необычной постановке Театра незрячих актеров. А сейчас попала на спектакль, где Лермонтова надо именно смотреть. Что же, никого ведь не удивляют, например, балеты на произведения Шекспира. Красоту стиха можно передать и движением, и танцем, и пластикой. Вот и спектакль театра Валентины Саянской, как мне кажется, продолжает эту традицию. Нет, здесь есть и стихи, и пение, но самое блестящее – это движение. Вообще актеры этого театра удивительно пластичны. Обратила внимание на это еще на спектакле Яма, а сейчас удостоверилась еще раз – танцы и пластика - это их конек. Актеров всего двое, и они удивительны. Саро Балаян настоящий Демон. При взгляде на него сразу вспомнилась картина Врубеля Сидящий демон. И как же потрясающе уживаются в нем противоположные эмоции и стремления, чистая любовь и настоящая животная чувственность. Катерина Смолянинова –Тамара, нежная, наивная, в которой просыпается чувственность, и которой сочувствуешь сразу и до конца. Эротические сцены поставлены в спектакле с удивительной непорочностью. И как много здесь символов: и борьба темного и светлого, выраженная просто столкновением двух кусков материи, воздушный шар в виде головы, вероятно, по мотивам Магритта – образ парящий между внешним и внутренним. Декораций минимум, но они выражают самое необходимое. И в декорациях, и в костюмах сочетание белого, черного и красного. И потрясающая игра света. И совершенно логично в начале спектакля - начало чувственной любви в мире, сцена с яблоком Адама и Евы. По-настоящему спектакль начинается, еще как только входишь в театр. Тебя встречают ангелы(?) при свечах, предлагающие пройти обряд очищения и узнать свою судьбу. И ты сразу включаешься в действие. Вообще актеры VS театра удивительно талантливы. Их энергия и эмоции просто поднимают в мир духа из обыденной жизни. В общем, если вы не боитесь посмотреть на классическое произведение с другой стороны, в совершенно неожиданной форме, то вам сюда) Единственное, что хочется посоветовать – сделать музыку немного потише)Читать целиком
ВЛ
Владислав Леонидович19 отзывов
На этой неделе в театре VS состоялось знаменательное событие — премьера спектакля «Горе от ума». Спектакль повествует нам о том, как сложно преодолевать закостенелые устои общества, в котором прожил всю жизнь, и понимаешь, что это общество не хочет перемен! Но в переменах уже нуждаешься ты сам! Мы видим Чацкого, который возвращается и понимает, что время ничего не изменило, и пока он отсутствовал, общество осталось прежним. Здесь не готовы принимать искренность и видеть правду, а люди хотят жить в своем иллюзорном спокойствии и постоянстве, не допуская в свою жизнь каких-либо изменений! Спектакль действительно яркий, ироничный и живой! Кстати, это первая работа режиссера Константина Трачевского! А сколько в этом спектакле страсти! Сколько эмоций! Актеры здесь не играют, они проживают каждый момент, и это, конечно, поражает! Сергей Фёдоров в роли Фамусова впечатлил, вначале он кажется невозмутимым, но не скрывает, что для него важны деньги и чины, по его мнению «Кто служит делу, а не лицам, те в их глазах неумные люди. Служанка Лиза, которую сыграла Аполлинария Пегасова, прекрасна, весела, настоящая модница, с каким упоением она примеряла украшения, сколько удовольствия было в ее глазах, а как она задорно хохотала! Софью в этом спектакле сыграла Анастасия Симакова, она нежна, образ у нее получился утонченный, а как трогательны ее переживания, трясущиеся руки, широко распахнутые глаза, в какой-то момент тоже начинаешь сопереживать ей! Скалозуб Сергей Сергеевич в исполнении Александра Демьяненко здесь весьма необычен, он в инвалидном кресле, но при этом он так харизматичен, слегка хриплый голос, его задорный смех над словами Чацкого, которого очень сыграл Дильер Фазылов! Образ получился эмоциональным — он надрывается, иной раз его слова переходят в крик, он так и пышет энергией. Ну и конечно, Родион Гудзев в роли Молчалина, он то страстен, но в то же время льстив, а на поклонах так улыбчив! Декораций практически нет, но здесь они и не нужны. Игра света на сцене и детали, например рассыпанные по сцене цветы или красный, будто воспалённый макет мозга, их успешно заменяют и не перегружают действие.Читать целиком
Виктория Ситникова31 отзыв
На прошлой неделе мы побывали в VS Театре, основная сцена этого театра находится недалеко от метро «Бауманская». Пришли мы посмотреть спектакль «Бесприданница. Реально жестокий романс». Скажу сразу, так нас не встречали, наверно, еще ни в одном театре! Ярко, харизматично и крайне неожиданно! Сарро Балаян, уже переодетый в образ Робинзона, встречает зрителей на входе и сопровождает к буфету под возгласы «Шампанского гостям!». Отличная встреча, которая сразу создает настроение! Вообще перед спектаклем по каким-то коридорам театра ходят герои спектакля в образах и разговаривают со зрителями, мы вот встретили, как выяснилось позже, Хариту Игнатьевну, мать Ларисы Дмитриевны, главной героини этой пьесы. После зрителей приглашают в зал. Сцена обтянута полиэтиленом, на сцене уже стоят герои спектакля. Хочу сказать, что начало спектакля наполнено романтическими сценами, звучит песня «Любовь, похожая на сон». Летят перья, льется вино... Актерская игра и правда бесподобная! А сколько энергии и чувств! Ловишь буквально каждое слово! Я впервые была на спектакле в этом театре и хочу сказать, что никогда я не получала еще столько эмоций! Спектакль действительно многогранный, здесь и хореография, и бесподобный вокал. Здесь не боятся экспериментировать, этот спектакль — спектакль, который показывает нам мир таким, какой он есть, без прекрас... Здесь юная Лариса Дмитриевна ищет любовь! А может, и не любовь вовсе? А что, спросите вы? Денег? Расположения? Вполне возможно! А может, и просто уважения и теплого отношения к себе! Хочу сказать, что актерская игра здесь на высоте! Мне очень понравился спектакль! А еще прекрасные костюмы, различные звуковые и визуальные эффекты! Здесь есть место неожиданности — в какой-то момент Лариса Дмитриевна даже запрыгнула на второй ряд зрительного зала, чем очень удивила всех окружающих зрителей, причем сделала она это дважды! Если ищете ярких эмоций и впечатлений, то очень советую этот спектакль!Читать целиком
Юлия Коврова36 отзывов
VS театр - небольшой частный театр со своей особой энергетикой, атмосферой, душой и суперспособностью влюблять в себя зрителей! И среди моих знакомых есть несколько его преданных поклонников. С их подачи я и побежала знакомиться с новым театром. Хотя существует он уже 6 лет. И репертуар набрался солидный. Начать мне порекомендовали со спектакля «С любимыми не расставайтесь», как одного из самых лёгких и со светлым концом. Начинается всё с момента ,которым обычно заканчиваются волшебные сказки, - со свадьбы! Несколько счастливых пар с сияющими глазами. Все невесты прекрасны, в шикарных белых платьях, с широкими искренними улыбками. И вот спустя несколько минут –всё тот же ЗАГС, только героев совершенно не узнать. Ведь приходят они уже не жениться, а разводиться. Вспомнилась поговорка: «Все невесты хороши, а откуда берутся плохие жены?» То ж и с женихами. Брак – не самый лёгкий путь. Он просто не возможен без сложностей, душевных вложений и компромиссов. У каждой пары своя боль, свои триггерные моменты, свои мозоли. Маленькие царапинки в начале отношений после долгих лет могут превратиться в глубокие раны. Да и нервных клеток у супругов с годами часто становится явный некомплект! По данным ВЦИОМ в России распадаются 8 из 10 браков. Безусловно, есть много случаев, когда это правильное и нужное решение. Но в большинстве случаев люди устают не от человека, а от отношений. И с другим будет легче только первое время, а потом - тоже самое. Оставаться одному – своя боль. Любить – это не всегда комфорт и радость, но всегда душеспасительно. При всё при этом спектакль - лёгкий! И светлый! Приправленный юмором, музыкой и пронзительной, душещипательной историей любви главных героев. Валентина Саянская показала в прямом смысле слова любовь до умопомрачения! Это было мощно. И очень трогательно. Валентина является основателем и художественным руководителем театра. И с первой встречи становится ясно, что и своё детище она также любит до умопомрачения! Было очень приятно увидеть на сцене Марию Наумову, которую я помню по сказке о забытой принцессе. Харизматичная и с прекрасными вокальными данными. В общем, друзья, держите крепко своих любимых! Не дайте семье умереть, не дайте любви погаснуть. С любимыми не расставайтесь. И с VS театром я тоже совершенно точно не хочу расставаться!Читать целиком
Елена Смирнова119 отзывов
Для знакомства с «VS театром» я выбрала спектакль «Яма», основанный на повести Александра Куприна «Яма», но не зря же Валентина Саянская – ученица Юрия Погребничко - зрителей ждет цeлая филoсофия, зaставляющая зaдуматься o слoжностях челoвечеcких отнoшений и пoследствиях нaших дeйствий. Чего только не вплетено Валентиной в действие - в спектакле мнoго пeсен, интерeсных фoрм и мeтафор (правда, из-за этого он сильно затянут…) Определенно, этa постанoвка - очeнь сильнaя и слoжная pабота. Режиссеру удалось реaлистично, мaксимально тoчно и дoстоверно пeредать жизнь oбитателей «Ямы». Валентина Саянская нe избегаeт гpубых и шoкирующих деталeй, чтoбы покaзать вcю жeстокость и нeсправедливость cуществовавшей сиcтемы. Яpкие, живыe перcонажи и диaлоги дeлают ее постановку эмoционально очень наcыщенной. На сцeне, в прямом и переносном смысле, лишь oбнаженная прaвда, бeз рoмантизации, бeз пoпыток cмягчить удaры рeальности. При этом, камepная атмocфера тeaтра пoзволяет oщутить сeбя внутpи дeйствия, а нe стopонним нaблюдателем.Читать целиком
АН
Александра Николаевская52 отзыва
Спектакль «С любимыми не расставайтесь» Все добрые сказки о любви заканчиваются свадьбой. А что дальше? Реально они "жили долго и счастливо и умерли в один день" или все-таки в промежутках между минутами счастья мечтали сбежать друг от друга? Театр VS расскажет самые честные и жизненные истории о том, что ждет героев после хэппи энда. Расскажет ярко, в собственной ни на что не похожей манере и незабываемо. Концепция спектакля состоит из тех оправданий, из причин, которые озвучивают супруги, принявшие решение о расторжении брака. Они разные: противоречивые, понятные, несущественные, бескомпромиссные. Конечно, оценка любой из них очень субъективна, но среди всех вы непременно найдете то, что попадет именно в вас. И позволит взглянуть на ситуацию со стороны. В спектакле задействовано большое количество актеров, местами не понимаешь, как они все умещаются на одной сцене. Но хочу выделить тут Саро Балаяна, который был и комичен и харизматичен, Марию Наумову за ее сильный голос и очень искреннее исполнение роли, и исполнителей главных ролей - Сергея Тихомирова и Валентины Саянской. История главных героев здесь, конечно, самая сильная. Она рвет душу на части, и за них переживаешь сильнее всего. От Валентины Саянской я вообще не могла оторвать глаз весь спектакль. Очень удивилась, когда узнала, что она также является основателем и худруком театра. Причем очень скромным. Я получила большое удовольствие от спектакля и от той атмосферы тесной сплоченности, которую сотрудники театра сумели создать. Великолепное исполнение, правильный тайминг, отличный саундтрек, продуманные костюмы и метафоры, понятные любому зрителю. Рекомендую ознакомиться с репертуаром этого небольшого, но классного театра.Читать целиком
АС
Алла Сычева1 отзыв
ЛВ
Любовь Вселенская1 отзыв
Я хочу поделиться отзывом о VS театре. И не только как зритель, но и как человек, который здесь работает актрисой. Для меня это не просто работа и не просто театр — это второй дом, семья и место силы. Сюда хочется приходить (почти) каждый день, потому что здесь мои люди, близкие по духу, с которыми мы смотрим и творим в одну сторону. И, конечно же, не могу не сказать о человеке, с которого начинается VS театр, — о его художественном руководителе Валентине Саянской. Она не просто режиссёр, а человек, который тонко чувствует актёров, зрителей и вообще всё, что связано с театром. Я регулярно удивляюсь тому, как подобные идеи и спектакли вообще рождаются в голове у Валентины, и как она работает с моей психофизикой и органикой, когда мне кажется, что застряла — в своем актерском или в работе над конкретной ролью. Она даёт какой-то маленький манок — и всё начинает играть другими красками, и ты вдруг понимаешь, что нужно сделать. Валентина умеет видеть людей глубоко, открывать в них такие стороны, о которых они сами не подозревали, и создавать спектакли, которые не просто ставятся, а рождаются как живые, цельные произведения, дышащие искренней энергией и эмоциями. VS театр — это люди, это талантливейшие актёры, которые горят своей профессией и живут творчеством. Это тёплые зрители. Это пространство творческой свободы, роста и вдохновения. Здесь каждый, кто готов трудиться, кто открыт и заинтересован, обязательно найдёт своё место и возможность проявить себя. И как сотрудник, и как зритель я с уверенностью могу сказать: это место особенное, и оно стоит того, чтобы стать частью его жизни, хотя бы однажды придя на спектакль.Читать целиком