............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Арт-платформа 

Театральное пространство
5
27 оценок
5
27 оценок
Кира Крылова5 отзывов
Смотрела восхитительно позитивный и воодушевляющий спектакль "Компромисс" по мотивам новелл Сергея Довлатова, который поставил молодой, но уже очень опытный режиссер Иван Титов, который является художественным руководителем Театра Москвы. Осталась в восторге! Обязательно к посещению не только всем любителям творчества писателя, но вообще всем, кто соскучился по всему яркому, свежему, динамичному и очень красивому! Сценография сразу погрузит в атмосферу 70-х, прекрасная работа мастера по свету, всегда обращаю внимание на это, волшебное живое пение на протяжение всего спектакля, много юмора и светлой грусти. Прекрасные актерские работы всех актеров, особенно отмечу Артёма Лымарева и Сергея Буланкина! Браво всей команде- актерам, режиссеру, а также техгруппе! Великолепный спектакль! Рассказала о нем всем своим друзьям и пойдем смотреть еще раз!
Читать целиком
Liza Efr58 отзывов
Нa сцене Арт-платформы в Новом Манеже прошлa премьерa спектакля «НЕвербатиМЫ». Это спектакль-угaдайка: зрителям предстaвлены девять героев с девятью монологами, и мы должны догaдаться, кто перед нaми. И неожидaнно идея спектакля совпaла с новым оформлением фойе Aрт-платформы — здесь со стены на нас глядят слегка шaржированные портреты знaменитостей, и мы должны угaдывать, кто это. В обоих случаях я узнaла не всех. Есть куда рaстить культурный бaгаж. Актеры «Кстати театра» сами выбирали героев и сами писали монологи, режиссер Роман Шаляпин только слегка причесывал их во время репетиций. Сценография, предложенная художником-постановщиком Марией Рогожиной, выдержана в двух цветах — черном и белом, в результате ничто не отвлекает зрителей от главного, от слова. На черной-черной сцене лишь висит белая рама, стоит белый электророяль и иногда появляется белая гитара. Все перечисленные предметы не единожды удачно «выстреливают». Не знаю, стоит ли называть угаданных мною персонажей, но, наверное, лучше сохранять интригу, задуманную создателями. В программке указаны только имена: Мария Осиповна, Белла, Цой, Гаврила, Пух, Питер, Людвиг, Настя и Никола. Наверняка все сразу поняли, кто такие Цой и Пух — выбор очевиден, но во время действия я так и не поняла, кто такие Гаврила и Питер. Догадки есть, но сомневаюсь. По сути, спектакль представляет собой соединение вербатима с драмой, так как герои реальные, а монологи вымышленные. Хотя в случае с Марией Осиповной, мне кажется, что-то похожее попадалось в ее мемуарах. И Белла вполне документально озвучивает свою биографию. Но все равно смотреть спектакль-угадайку очень интересно. Тем более, что актеры не стоят неподвижно перед зрителями, а именно живут каждый в своей роли, да и мизансцены придуманы изобретательно. Так как актеры сами выбирали персонажей, то в каждом монологе чувствуется что-то личное, пережитое и глубоко прочувствованное. Я так поняла, что зрители должны проецировать происходящее на сцене на себя и искать в своих душах параллели, найденные актерами. Но мой разум был полностью поглощен угадыванием, так что на мне это не сработало. Возможно, надо посмотреть еще разок.
Читать целиком
Liza Efr58 отзывов
Арт-платформа - креативное пространство в минуте ходьбы от метро. Посмотрела здесь пластический спектакль "Дон Кихот", придуманный Ксенией Михеевой и поставленный в "Театре Москвы". Его название – лишь стартовая площадка для погружения в исследование человеческой природы. Да, в спектакле есть долговязый, голенастый и нелепый Дон Кихот – и даже два. И Санчо Панса тоже есть в двойном экземпляре. Как и положено, хозяйственный и хлопотливый оруженосец заботится о своем рыцаре, хотя и считает, что у того чердак не в порядке. Да и все привычные атрибуты на месте. И ничего, что вместо копья садовая лопата, а вместо щита паролоновая толщинка. Зато множество подвигов ждет героев Сервантеса. А зачем же тогда в спектакле дубли персонажей? Дело в том, что это вовсе не дубли, у нас два комплекта героев: мужской и женский. Вот с этого момента все и начинается. Земля заселена не андрогинами, на ней сосуществуют два племени – женское и мужское. По сравнению с гендерными, все остальные отличия – чепуха. И Ксения Михеева очертя голову бросается в исследование противоположностей.
Читать целиком
Татьяна Сорочан39 отзывов
В последнее время очень часто хожу сюда как театрал, здесь интересные, я бы сказала, модные, постановки. Зал небольшой, но с хорошим подъемом, удобными местами, хорошая акустика и свет. Все, чтобы удовольствие было полным. В этот раз пришли на " Номер 17" - спектакль по "Пиковой даме" А.С.Пушкина. Такой интерпритации вы точно еще не видели. Спектакль в современном стиле. О том, что мошенничество, постоянное стремление к наживе сводит с ума. И человек уже не может получать простых радостей от жизни, крутится по энерции в монотонности будней. В главных ролях: космическая Роза Хайруллина и харизматично обаятельный Дмитрий Миллер. Ну и много молодых актеров, которые играют безупречно. А еще в спектакле отличная музыка, србранная, как мозаика из всякой красоты. От классики до хип-хопа в буквальном смысле. Мы с подругой ушли в восторге. Зрители аплодировали стоя. Классное место и спектакль. Горячо рекомендую
Читать целиком
Михаил Подворный55 отзывов
Недавно я побывал на спектакле «Палата №17» — и до сих пор внутри живу теми ощущениями. Я сидел в первом ряду и буквально чувствовал всё, что происходило на сцене — дыхание актёров, тишину между словами, напряжение, которое висело в воздухе. Было такое чувство, будто я не просто зритель, а участник — один из тех, кто тоже оказался в той самой палате №17. В центре спектакля — человек N, молодой, дерзкий, немного наивный, типичный представитель поколения зумеров. Он приходит в психиатрическую больницу, чтобы разобраться в загадке Пиковой дамы — не просто литературной, а будто бы реально зашифрованной. Он хочет раскрыть тайну, но вместо ответов он сталкивается с Германном — человеком, который уже однажды прошёл этот путь и потерял себя. И вот тут начинается не просто драма, а глубокое погружение в человеческую психику. Где заканчивается амбиция и начинается безумие? Где игра превращается в одержимость? Где настоящая жизнь, а где фантазия? Иван Титов создал постановку, в которой буквально стирается грань между сценой и реальностью. Пространство поделено на две части — одна перед нами, другая за зеркалом. То, что мы видим в отражении, становится продолжением происходящего, его тенью, вторым уровнем. Это решение — сильное, визуально очень точное и наполненное смыслом. Ты всё время чувствуешь, что находишься между мирами: между сознанием и подсознанием, между героем и зрителем.
Читать целиком
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
Инесса Савёлова58 отзывов
После прекрасного «Гамлета» в «Арт-платформе» (в здании Нового Манежа), я решила посмотреть здесь что-то из других спектаклей, потому что эта площадка – настоящий кластер для креатива крутых режиссеров. Выбор мой пал на спектакль «Милаха» Дмитрия Бикбаева, который является и руководителем «Арт-платформы». Очень интересно оформлено сценическое пространство: мы словно находимся внутри бара, первые пара рядов даже сидят за барными столиками. Сюжет «Милахи» простой, но всегда актуальный – и имеют место быть неожиданные повороты. Ситуация постепенно, как бы сама собой, раскручивается из весьма обыденной, до полного апокалипсиса в жизни главного героя. Милаха (Глеб Бочков) – псевдоним талантливого парня из детдома, который вместе с лучшим другом Кириллом (Богдан Щукин) основывает группу «Мопассан». Милаха пишет тексты и музыку, играют ребята в мелких клубах и мечтают накопить на студию для репетиций и выпуск альбома. Короче, одни из тысяч. Ситуация меняется, когда поклонницей ребят становится дочка богатого бизнесмена Женя (Мария Стенина). И им поступает очень странное предложение… А дальше начнется долгий и тернистый путь Милахи к славе. Как совместить отношения с начинающей звездой и самореализацию? Разрыв дружбы или любви – это предательство или шаг к свободе? Насколько далеко можно зайти в желании стать звездой самому? Мир шоу-бизнеса – это «корпорация монстров» или школа выживания? И как не потерять себя, не превратиться в очередной сценический продукт? Сложно сказать, что стало первым шагом Милахи на пути к пропасти. Когда он согласился стать парнем Жени, хотя ее не любил? Когда «кинул» друга, закрыв группу и запретив исполнять ему их песни? Когда ушел к другому продюсеру Камилле, которая оказалась настоящей «акулой» (была рада увидеть в этой роли прекрасную Лику Руллу)? Интересно, что в этом спектакле вообще нет полностью положительных героев. Спектакль однозначно рекомендую к просмотру: тонко, психологично, драматично, заставляет задуматься о жизненных приоритетах.
Читать целиком
LE
Liz Ef146 отзывов
На Арт-платформе посмотрели спектакль "Я люблю тебя, папа". Вячеслав Бавидов написал очень мудрую и трогательную повесть, а режиссер и продюсер Дмитрий Бикбаев бережно перенес ее на сцену. В результате получился красивый и глубокий спектакль, в котором все гармонично. Действие начинается уже в фойе, когда будущие зрители ходят мимо поминальных столов, разглядывают стену с признаниями в любви к безвременно ушедшим отцам. А в зале нас ждет лес сломленных деревьев и дощатый забор, занимающий половину сцены. Именно на заборе мы увидим кадры такой обычной, но такой, как оказалось в последствии, счастливой жизни, которая внезапно разделилась на до и после. Сценография Анна Горбас многопланова и невероятно красива. Марионетки осиротевших детей блуждают в мертвом лесу, белая птица подает надежду. Спектакль наполнен символами и старорусскими обрядами. Солисты Фольклорного ансамбля «КОМОНЬ» раздвигают стены зрительного зала, предавая истории одной семьи всечеловеческое значение.
Читать целиком
E
Elena37 отзывов
Спектакль "Милаха" режиссера Дмитрия Бикбаева , поставленный по пьесе Андрея Горбатого - младшего. История про маленького мальчика, который очень любил петь. Как часто в жизни встречается ситуация, когда талантливый человек не имея возможности реализовать себя, остается невостребованным. А бездарные, жаждущие славы, готовые заплатить за свой успех, становятся кумирами и объектами для подражания. Действие происходит в вымышленном баре в роли официантки и автора выступает Мария Янушевская. Ведущая предлагает сидящим за столиками напитки, тем самым можно было почувствовать себя полноценным участником представления. Герои периодически сидели за соседним столиком и разговаривали на расстоянии вытянутой руки. Официантка ведет диалог, читает стихотворения, интригует, наталкивая на философские размышления. Возможно кто - то узнает в постановке себя или видел похожую ситуацию в жизни. В баре играет вымышленная группа "Мопассан". Два друга, молодых начинающих музыканта Макс (Глеб Бочков) и Кирилл (Богдан Щукин) дают концерты, они полны надежд и множества планов на звездное будущее. Одно деловое знакомство, перевернет всю их жизнь с ног на голову. Главному герою Милахе придется подписать контракт (сделка с дьяволом), потеряв при этом дружбу, любовь, любимое дело, а самое главное, самого себя. Мария Стенина прекрасно сыграла роль дочери олигарха Жени - такая ранимая и хрупкая девушка, словно домашний цветок. Девочка не выдержала обмана, ее душа оказалась надломлена. Роль любящего отца Стерегина отлично сыграна Михаилом Сивориным. Человек далекий от творчества, но готовый заплатить за счастье дочери. Женя для него единственная, с кем он чувствовал себя человеком. "Как так происходит, что я не знаю тебя, собственную дочь? Что я пропустил?" В роли сильной и решительной Камиллы была актриса Лика Рулла, она умеет добиваться своих целей и работать в шоу - бизнесе. Прекрасным дополнением к спектаклю послужил саундтрек ST— Александра Степанова — и Романа Бестселлера.
Читать целиком
Елена Смирнова77 отзывов
Мне очень нравится открытое театральное пространство в центре Москвы «Арт-платформа в Новом Манеже», в котором показывают «спектакли ведущих независимых театров для ценителей современного искусства». Огромное, интересное оформленное фойе, где можно приятно провести время до начала спектакля – нам даже шампанское предложили (не знаю, всегда ли такое бывает). Уютный камерный зал. Спектакль руководителя «Арт-платформы» Дмитрия Бикбаева «Милаха» поставлен по пьесе, написанной драматургом Андреем Горбатым-младшим по мотивам романа Ги де Мопассана «Милый друг». Мечта о красивой жизни захватила солиста музыкальной группы «Мопассан» Максима Миловского (Глеб Бочков), выросшего в детском доме, и он готов ради славы пойти на сделку со своей совестью… Дмитрий поставил спектакль о том, что хорошо знает: «В свое время я и сам был «медиапроектом», поэтому всё, что зритель увидит в спектакле, отнюдь не выдумка, а вполне реальные ситуации из жизни и вполне узнаваемые прототипы. Мне действительно есть, что сказать про обратную сторону шоу-бизнеса, который все еще влечет миллионы людей». Путь морального падения талантливого, в общем-то, парня и наблюдают зрители спектакля «Милаха», причем, часть из них оказывается «в гуще событий» - перед рядами в зале стоят столики, за которыми также сидят зрители. А актеры нередко присаживаются тут же - много сцен проходит в пространстве бара, а роль рассказчика в спектакле играет официантка (Мария Янушевская). Спектакль яркий, современный, с оригинальной музыкой и поэзией (автор текстов - Глеб Бочков!!!), поставлен и сыгран с большой душой. Все артисты очень органичны в предложенных обстоятельствах и смотреть за развитием событий было интересно, тем более, что я, как раз, сидела за одним из столиков «в баре».
Читать целиком
MG
Mariya Godlevskaya53 отзыва
Все мы рано или поздно лишаемся родного человека, будь то отец, как в спектакле, или другой член семьи, и эти трагические обстоятельства неизбежны в жизни большинства из нас, как и последующие сожаления об упущенной возможности дольше находиться рядом, а потому спектакль "Я люблю тебя, папа" в любом случае особенно болезненно отзывается эхом в сердце каждого зрителя. К тому же, создатели постановки предложили зрителям стать соавторами - написать свои истории, связанные с потерей отца. Так кусочки личных трагедий стали составляющими одного большого проекта, заставляющего задуматься о по-настоящему важном и невосполнимом. Во-первых, из историй зрителей и был создан собирательный образ отца в постановке, а во-вторых, в фойе "Арт-платформы" организовали очень трогательную выставку с фотографиями отцов и фрагментами историй, которая уже до начала спектакля настраивает на предстоящее сопереживание героям. Не знаю, как у других, но у меня сердце дрогнуло... Сам спектакль тоже состоит из множества очень интересных составляющих: народных, мифологических и кинематографических. Прежде всего, потрясающая идея - участие в постановке фольклорного ансамбля "КОМОНЬ", который исполняет русскую народную музыку в современной интерпретации. Получаются мистические славянские напевы, душераздирающие и гипнотизирующие. Вокалисты ансамбля наряду с актерами появляются на сцене в невероятных костюмах, словно невидимые для персонажей, но видимые для зрителей духи. Особая благодарность актерам, которые пропустили через себя боль своих персонажей, искренне сыграли как в кино, так и на сцене. Когда артисты вышли на поклон, заиграла песня "Опустела без тебя земля", которая, на мой взгляд, там не совсем уместна, возможно потому, что она ассоциируется у меня с другими историями (Экзюпери и "Три тополя на Плющихе"). Но в тот момент она растрогала меня еще больше. Зал аплодировал стоя. Если вы собираетесь идти на спектакль "Я люблю тебя, папа" в театральном пространстве "Арт-платформа" в Новом Манеже, готовьтесь, будет больно, и будут слезы, скорее всего. Я вышла в слезах, добежала до ближайшей лавочки и сразу позвонила сначала маме, а потом папе. И вы позвоните близким, прямо сейчас, а лучше приезжайте к ним. А если вам некогда, если вам нужно сначала сделать много важных дел, то вам как можно скорее нужно на этот спектакль.
Читать целиком
Марина Казакова39 отзывов
"Хвала котам или приношение почтеннейшей публике" - премьера Театра Вахтанговский Практикум на новой для них сцене. В основе спектакля лежит сказка Людвига Тика «Кот в сапогах» и повесть Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Необыкновенные страдания директора театра". И возрастной ценз 12+, что весьма оправдано) Я часто бываю в театре и, сидя в зале, мы, зрители, оцениваем актеров: как они играют, насколько вжились в образ, а потом с удовольствием обсуждаем: вот этот "не дотянул", а этот вообще не понравился или, когда ничего не понял, то говорят - не мое это)))) Зрители наблюдают за своими "коллегами" на сцене и, конечно же, узнают своих знакомых; я ж не такая)))) И сразу возникает вопрос: а могут ли зрители влиять на действо, происходящее на сцене? Ася Князева мастерски переработала два произведения и на свет появился спектакль - размышление о театре. Что важнее в театре: делать то, что нравится публике или пытаться говорить о том, что тебя волнует? Прислушиваться ли к зрителю или тщательно следить за критикой. Не обошлось и без вешалки, куда ж без нее в театре и уже не важно, что конкретно про вешалку Станиславский не говорил. А потом "зрители" смогли примерить на себя маски актеров и перевоплотиться в героев сказки Тика. Это происходило мгновенно!) Всеобщим любимцем зрителей стал Кот. Не только за свою грациозность и мягкие движения, но и за то, что Кот казался самым спокойным и здравомыслящим "человеком" в этой истории))) Обожаю молодых ребят из этого театра) Когда смотрю их спектакли, всегда думаю о том, что хорошо бы и дочке найти такой дружный и задорный коллектив) Все спектакли этого Театра самобытны и "Хвала котам" не стал исключением. Было очень интересно: что же получится из сказки о Коте в сапогах, ведь я искренне ждала "Маркиза, Маркиза, Маркиза Карабаса"))) Да, я обожаю советский мультфильм про Кота) Наверное, отмечу только один малюсенький минус: как-то слишком долго "зрители" пересаживались с места на место, сгоняя своих коллег по зрительному залу. А может мне просто трудно было глядеть в "зеркало"?))) Нет, я не такая)))) С удовольствием порекомендую этот спектакль! Надо чаще смотреть на себя со стороны. Театр должен не только развлекать, но и учить нас, зрителей, чему-то интересному и важному для каждого зрителя)
Читать целиком
ВЗ
Виктория Заболуева1 отзыв
Четыре истории. Такие разные, но при этом такие похожие.. Недавно посетила премьеру " Невидимки" в театре " Всем телом" на сцене Арт платформы в Новом Манеже. Для меня это была необычная постановка. Совершенно без слов, в танце Татьяна Тихонова, Виктория Хорошавцева, Полина Майорова, Ия Миронова показали жизнь обычных женщин. Женщин, которые живут в большом городе, но при этом они как будто " невидимки " в нем. Первая история о девушке , работающей на складе. Однотипная работа, каждый новый день похожий на предыдущий. И от безысходности начинают раздражать любые мелочи. Вторая героиня - повар. Бесконечный процесс однообразной готовки сводит с ума . А в душе ей хочется творить и создавать шедевры. Третья - офисный сотрудник. Она работает в режиме многозадачности : все успеть, при этом сохранив улыбку на лице. Достигаторство её кредо. Но к чему это приведет? Хочется снять маску успешности, но у неё не получается. И четвёртая героиня простая девушка , работающая в метро. Только как же ей хочется выйти из подземелья, расправить крылья и обрести свободу. Всем телом, в танце актрисы показывают безмолвную боль многих женщин. Обыденность каждого дня делает их невидимками. Смотря эту потрясающей глубины постановку художественного руководителя , хореографа Александра Шуйского и хореографа Светланы Шуйских, начинаешь задумываться, а не живёшь ли ты такую же невидимую жизнь? Захотелось остановиться . Оглянуться вокруг и начать ценить каждый момент, держать фокус на своих мечтах. И не быть просто песчинкой в этом огромном мире...
Читать целиком
🍪
Мы используем cookies подробнее