Уникальный музыкальный опыт
Впервые в Москве
"Сила музыки и света" в сиянии тысячи свечей.
Это возможность услышать величие классической музыки в исполнении музыкантов с мировыми именами.
Музыка и свет сплетаются в единую драматургию, создавая неповторимую атмосферу.
Каждая искра создает уютную интимность, подчеркивая глубину и красоту музыкального искусства. Вы словно попадаете в другую реальность, где музыка не просто звучит, а проникает в душу, пробуждая эмоции и чувства.
Вечер, который нельзя пропустить: музыка Баха в исполнении легенды российской сцены — народного артиста России, солиста Московской государственной филармонии Александра Князева. Его имя —знак высочайшего художественного вкуса и безупречного мастерства: в каждой ноте—глубина, в каждом пассаже—тончайшая работа души.
Александр Князев – музыкант мирового уровня,. Народный артист Российской Федерации.
«Князев — артист, обладающий невероятной музыкальностью, самобытным мышлением и феноменально совершенной техникой» (Николас Андерсон, BBC music).
Редчайший музыкальный вечер: Народный артист России, солист Московской государственной филармонии Александр Князев предстанет перед публикой в неожиданном амплуа — в этот вечер он сядет за фортепиано. Музыкант, чьё имя прочно связано с виолончелью, раскроет другую грань своего таланта и покажет, как глубоко он чувствует барочную эстетику. Исполнение клавирной партии Александром Князевым —событие исключительное: это не просто техническая игра, а вдумчивое прочтение баховской ткани, где каждый голос живёт и дышит.
В дуэте с ним — прекрасная Мария Андреева (скрипка): её виртуозность и лиризм станут идеальным ответом на строгую, но бесконечно выразительную партию клавира. Вместе музыканты создадут тот самый подлинный диалог инструментов, который и задумывал Бах.
В мерцающем свете тысячи свечей прозвучит полный цикл сонат И.С. Баха для скрипки и клавира — уникальная возможность услышать все шесть произведений в едином вечере:
Соната для скрипки и клавира №1 си минор BWV 1014.
Соната для скрипки и клавира №2 ля мажор BWV 1015.
Соната для скрипки и клавира №3 ми мажор BWV 1016.
Соната для скрипки и клавира №4 до минор BWV 1017.
Соната для скрипки и клавира №5 фа минор BWV 1018.
Соната для скрипки и клавира соль мажор BWV 1019.
Атмосфера зала, наполненного тёплым светом свечей, словно стирает границы времени: кажется, что музыка звучит не со сцены, а прямо в сердце слушателя. А интерпретация Александра Князева придаёт баховским линиям особую ясность и внутреннюю силу —будто сам композитор доверил ему свой замысел.
Не пропустите концерт, который войдёт в историю музыкальных вечеров: вечер, где Александр Князев открывает для публики ещё одну сторону своего большого таланта. Ждём вас!
Обновлено 27 октября 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Классическая музыка
13
Московский камерный оркестр - HighTime orchestra
Художественный руководитель - Алексей Донской
6 ноября приглашаем вас в роскошный зал Соборной палаты, чтобы насладиться золотой осенью под великолепные звуки музыкальных жемчужин барокко и неоклассики.
Выдающийся шедевр Антонио Вивальди в переработке современного композитора Макса Рихтера - Цикл концертов «Времена года» - заворожит своей красотой. Композиции же самого Рихтера продолжат тему природы и создадут особую атмосферу.
На сцену поднимутся виртуозные музыканты HighTime orchestra под руководством дирижёра Алексея Донского и подарят вам незабываемые эмоции!
В первом отделении концерта прозвучит легендарный цикл концертов Антонио Лучио Вивальди «Времена года» в переиздании современного композитора Макса Рихтера. Великому классику принадлежит идея изобразить в музыке разнообразные состояния природы, которая пришла к нему во время его первого путешествия по Италии. Тогда виртуозный музыкант странствовал в почтовых дилижансах, жадно всматриваясь в оконца и вслушиваясь в топот копыт тянувших кареты лошадей. Именно те впечатления от сменяющихся пейзажей стали не только вдохновением, давшим опору для всего последующего творчества Вивальди, но и отправной точкой для создания 12 величайших скрипичных концертов, вошедших в сборник «Опыт гармонии и изобретения». Первые 4 из них получили название «Весна», «Лето», «Осень» и «Зима».
Макс Рихтер же решился на свой эксперимент, увидя в знакомых гармониях современный ритм и темп. Он оживил музыку из прошлого и переосмыслил её.
Стоит отметить, что и переиздание британского композитора, и сам оригинал итальянского маэстро являются одними из самых исполняемых произведений, звучащих в концертных залах всего мира. Блистательная ода природе, каждому её сезону и каждому проявлению, словно талантливейший пейзаж, написанный маслом на холсте, завораживает своей атмосферой и необыкновенно точно передаёт все переливы окружающего нас мира.
Второе отделение откроет, пожалуй, одно из самых трепетных произведений современного британского композитора Макса Рихтера - трогательная и щемящая композиция «Ноябрь», звучавшая в канве киноленты «Работа без авторства». В этой музыке можно услышать и порывы пронизывающих ноябрьских ветров и метания человеческой души, что будто бы сопротивляется осени самой жизни.
Насыщенное глубокой эмоциональностью, произведение с первых нот погружает в свою атмосферу, укутывая, словно туманом, меланхолией и задумчивостью.
Продолжая тему воспевания природы и её красоты, музыканты исполнят ещё одно произведение Рихтера - «На природе дневного света». Под трогательную песнь виолончелей, начинающих удивительного трепета рассказ, слушатель перенесётся в самые тёплые моменты, сохранившиеся в памяти. Как пробивающиеся через мохнатые еловые лапы лучи солнца согревают землю, так каждое сердце наполнится пленительным восторгом от этих нот.
В заключение концерта прозвучит композиция ещё одного гения современности - Людовико Эйнауди, маэстро, объединившего изысканную классику с бунтарской электронной новизной. Его произведение «Полёт» создавалось для известной кинокартины «1+1». Такая ассоциация, безусловно, погрузит слушателей в атмосферу фильма, заставив вспомнить двух героев и настоящую преданную дружбу. Но в этих нотах описан тот самый полёт души над прекрасной Землёй, над красотами полей и крон деревьев, широта и глубина бесконечного небосвода, до которого можно, кажется, дотянуться рукой. И, как герои фильма, добравшись до берега Ла-Манша и застыв от охватившей их красоты и свободы, мы советуем слушателям закрыть глаза и перенестись под эту музыку в самое незабываемое место, которое сумело их поразить.
ПРОГРАММА:
I отделение
М. Рихтер - А. Вивальди. «Времена года» (переиздание)
II отделение
М. Рихтер. «Ноябрь»
М. Рихтер. «На природе дневного света»
Л. Эйнауди. «Полет»
* в программе возможны изменения
ИСПОЛНИТЕЛИ
Московский камерный оркестр - HighTime orchestra
Художественный руководитель - Алексей Донской
HighTime orchestra — это молодые, амбициозные профессионалы, выпускники лучших музыкальных вузов Москвы, лауреаты всероссийских и международных конкурсов.
В исполнении HighTime orchestra — живое звучание акустических инструментов, уникальные авторские аранжировки, высокий артистизм и драйв, который может подарить только команда, по-настоящему горящая своим делом. Гибкий состав оркестра позволяет выступать как в камерном, так и в симфоническом формате, создавая волшебное настроение в лучших залах столицы.
Солисты HighTime выходили на одну сцену с мировыми звездами — Paul Romero, Abel Korzeniowski, Bill Brown. В нашем творческом багаже — студийные записи с Shin Jiho и Alessandro Martire, сотрудничество с Дмитрием Маликовым, Ириной Ортман и Ильей Бешевли, Иракли, Сергеем Бобунцом, а также участие в киносъемках (режиссеры Данила Козловский, Егор Анашкин и др).
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
800–3 500 ₽
4
«Уникальное исполнение», «Как будто впервые слышала эту музыку», «Зашкаливающая энергетика».
В Москве часто можно послушать «Времена года» Антонио Вивальди, ведь это самая популярная концертная программа во всем мире. Эту музыку узнают с первых нот, она собирает лучшие концертные залы по всей планете и останавливает прохожих на улицах и площадях.
Но только в исполнении Аяко Танабе и Николая Хондзинского «Времена года» звучат настолько ярко и ошеломительно, что вам покажется, что вы слышите эти знакомые гениальные мелодии впервые. Аяко Танабе - уникальная скрипачка, владеющая инструментом на уровне совершенства. Ее исполнение концертов Вивальди наполнено страстью, абсолютной технической свободой и мастерством.
Подарите себе возможность прикоснуться к бессмертному шедевру А. Вивальди в исполнении лучших московских музыкантов.
Антонио Вивальди «Времена года»: четыре концерта для скрипки с оркестром.
Непревзойденная Аяко Танабе (скрипка, Япония) и ансамбль солистов "РУССКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ", дирижер Николай Хондзинский.
Концерт пройдет в одном из лучших концертных залов современной Москвы – в Соборной палате, в историческом здании Московского епархиального дома, расположенного по адресу Лихов переулок, дом 6.
Сбор гостей в 18.00.
Начало в 19.00.
Для зрителей 6+
Продолжительность – 70 минут без антракта.
Стоимость билетов: от 800 до 5000
Организатор: ИП Хондзинский Н.П.
800–1 800 ₽
«Уникальное исполнение», «Как будто впервые слышала эту музыку», «Зашкаливающая энергетика».
В Москве часто можно послушать «Времена года» Антонио Вивальди, ведь это самая популярная концертная программа во всем мире. Эту музыку узнают с первых нот, она собирает лучшие концертные залы по всей планете и останавливает прохожих на улицах и площадях.
Но только в исполнении Аяко Танабе и Николая Хондзинского «Времена года» звучат настолько ярко и ошеломительно, что вам покажется, что вы слышите эти знакомые гениальные мелодии впервые. Аяко Танабе - уникальная скрипачка, владеющая инструментом на уровне совершенства. Ее исполнение концертов Вивальди наполнено страстью, абсолютной технической свободой и мастерством.
Подарите себе возможность прикоснуться к бессмертному шедевру А. Вивальди в исполнении лучших московских музыкантов.
Антонио Вивальди «Времена года»: четыре концерта для скрипки с оркестром.
Непревзойденная Аяко Танабе (скрипка, Япония) и ансамбль солистов "РУССКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ", дирижер Николай Хондзинский.
Концерт пройдет в одном из лучших концертных залов современной Москвы – в Соборной палате, в историческом здании Московского епархиального дома, расположенного по адресу Лихов переулок, дом 6.
Сбор гостей в 18.00.
Начало в 19.00.
Для зрителей 6+
Продолжительность – 70 минут без антракта.
Стоимость билетов: от 800 до 5000
Организатор: ИП Хондзинский Н.П.
800–1 800 ₽
Московский камерный оркестр - HighTime orchestra
Художественный руководитель - Алексей Донской
Приглашаем вас отпраздновать приближение главного праздника года. Концертная программа «Новогодний бал» - это возможность окунуться в сказку и окружить себя атмосферой чудес и волшебства!
Для вас прозвучат музыкальные жемчужины, без которых невозможно представить празднование Нового Года: сюита из музыки к балету «Щелкунчик», восхитительный Вальс из балета «Спящая красавица», а также другие произведения выдающегося русского композитора Петра Ильича Чайковского.
Пусть этот музыкальный вечер станет незабываемым событием и временем, проведённым с самыми близкими!
Начнётся музыкальный вечер с исполнения нескольких частей из цикла «Времена года» Петра Ильича Чайковского в переложении для фортепиано, скрипки и виолончели. Будто воспоминания, музыкальные картины, преисполненные бескрайней любовью композитора к жизни и природе, подарят слушателям возможность вновь ощутить лучшие моменты уходящего года. Апрель, как чистый подснежник и грёзы о счастье. Июнь с рассыпчатым узором звёзд и шорохом ласковых волн. Осенняя пронзительная песнь октября. Летящий, будто на удалой тройке, ноябрь. И, конечно, таинственные гадания на «Святки» в декабре. Музыкальный шедевр Чайковского по праву можно назвать не только энциклопедией русской усадебной жизни, но и одним из величайших произведений русского наследия.
Следом для всех гостей концерта, прозвучит настоящая жемчужина, без которой просто невозможно представить себе праздник Нового Года и Рождества - сюита из музыки к балету «Щелкунчик». Во всей красе перед вами разыграются музыкальные полотна с яркими героями, исполняющими характерные танцы, таинственным флёром загадочной Феи драже, завораживающим вихрем Вальса цветов и, конечно, главной темой любви и нежности, от которой сердце будто замирает, - Па-де-де.
Продолжат концерт две части из «Детского альбома» Петра Ильича, мысли о котором посетили композитора после общения со своими племянниками, глухонемым воспитанником брата Колей, которым Чайковский особенно проникся, а также встречи с уличным мальчиком-певцом, исполняющим совсем недетскую песню во Флоренции. Мир детства с его яркими впечатлениями нашёл своё воплощение в музыки русского классика! Во время концерта зрители услышат пьесу «Сладкая грёза», воспевающую чудесный мир волшебных сновидений, и «Неаполитанскую песенку», в которой нашла ещё одно своё воплощение тема из 3-го действия балета «Лебединое озеро».
Завершится концерт великолепным Вальсом из балета «Спящая красавица». Необыкновенная красота, грация поэтичность, изящество и очарование этого произведения окутают зал и перенесут каждого в искрящую бриллиантовыми бликами праздничную залу, где всё уже готово к главному празднику в году и ожидает чуда!
ПРОГРАММА:
I отделение
«Времена года» (переложение для фортепиано, скрипки и виолончели): Апрель, Июнь, Октябрь, Ноябрь, Декабрь
Сюита «Щелкунчик»: Марш, Китайский танец, Трепак, Танец Феи Драже, Вальс цветов, Па де де
Струнный квартет и фортепиано
II отделение
«Детский альбом»: Сладкая грёза, Неаполитанская песенка
Вальс из балета «Спящая красавица»
* в программе возможны изменения
ИСПОЛНИТЕЛИ
Московский камерный оркестр - HighTime orchestra
Художественный руководитель - Алексей Донской
HighTime orchestra — это молодые, амбициозные профессионалы, выпускники лучших музыкальных вузов Москвы, лауреаты всероссийских и международных конкурсов.
В исполнении HighTime orchestra — живое звучание акустических инструментов, уникальные авторские аранжировки, высокий артистизм и драйв, который может подарить только команда, по-настоящему горящая своим делом. Гибкий состав оркестра позволяет выступать как в камерном, так и в симфоническом формате, создавая волшебное настроение в лучших залах столицы.
Солисты HighTime выходили на одну сцену с мировыми звездами — Paul Romero, Abel Korzeniowski, Bill Brown. В нашем творческом багаже — студийные записи с Shin Jiho и Alessandro Martire, сотрудничество с Дмитрием Маликовым, Ириной Ортман и Ильей Бешевли, Иракли, Сергеем Бобунцом, а также участие в киносъемках (режиссеры Данила Козловский, Егор Анашкин и др).
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
1 000–5 000 ₽
5
Праздничный концерт "Чайковский. Щелкунчик. Времена года" в исполнении "Академии Русской Музыки" (художественный руководитель Иван Никифорчин) под управлением дирижера Ивана Никифорчина.
"Академия Русской Музыки" - один из ярчайших молодежных коллективов России, объединяющий оркестр и хор. В составе - талантливые музыканты из ведущих музыкальных вузов Москвы, многие из которых - лауреаты престижных международных конкурсов. Коллектив регулярно выступает на главных концертных площадках столицы и имеет в репертуаре широкий спектр произведений от барокко до современности.
Иван Никифорчин - основатель и художественный руководитель "Академии Русской Музыки", выпускник Московской консерватории. Активно сотрудничает с ведущими оркестрами страны, является дирижером-постановщиком в Большом театре. Лауреат международных конкурсов и премий.
В программе концерта - музыка П.И. Чайковского, одного из величайших композиторов в истории русской и мировой музыки. Прозвучит знаменитый балет "Щелкунчик" - волшебная рождественская сказка, ставшая символом новогодних праздников. Также будет исполнен цикл "Времена года", отражающий красоту русской природы и быта.
Этот концерт - прекрасная возможность погрузиться в атмосферу праздника, насладиться шедеврами Чайковского и проникнуться новогодним настроением. Великолепная музыка в исполнении талантливого коллектива подарит слушателям незабываемые эмоции и станет отличным началом праздничного сезона.
1 000–5 500 ₽
Солистка – Карина Деборд (сопрано), Франция
25.12 Фёдор Строганов (орган)
8.01 Елена Кейлина-Ройтер (орган)
Приглашаем наших зрителей насладиться величайшими шедеврами музыкального искусства и погрузиться в светлую атмосферу Рождества.
В честь долгожданных зимних праздников для вас прозвучат произведения Моцарта, Баха, Генделя, Шуберта и других выдающихся композиторов, а главным лейтмотивом вечера станет молитва «AVE MARIA», к которой обращались великие творцы.
Для наших зрителей выступит обладательница чарующего сопрано - Карина Деборд (Франция) в сопровождении органа.
Ave Maria — это традиционная католическая молитва с простой, но невероятно трогающей душу мелодией. Каждое ее исполнение по-своему уникально.
Дополнят концертную программу не менее знаменитые произведения великих композиторов: И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, В. А. Моцарта, Ш. М. Видора и других.
ИСПОЛНИТЕЛИ
Карина Деборд (сопрано), Франция
25.12 - Фёдор Строганов (орган)
8.01 – Елена Кейлина-Ройтер (орган)
Карина Деборд (Франция) — одна из ярких исполнительниц музыки барокко и бельканто, известная московской публике по неоднократным выступлениям в Московском Международном Доме Музыки и других престижных залах столицы с ансамблем MoscouBaroque, а также другими российскими и зарубежными музыкантами.
На ее счету ведущие партии в операх Ф. Кавалли, К. Монтеверди, Г. Ф. Генделя, В. А. Моцарта, Ж. Ф. Рамо, Ж. Б. Люлли, множество ораторий и камерных произведений Вивальди, Баха, Генделя, Моцарта, Россини, Верди, Шеньберга, Хиндемита и многих других.
В настоящее время репертуар певицы охватывает широкий спектр эпох и стилей. Здесь и мастера Итальянского Бельканто, и Немецкий Романтизм, французские и русские композиторы от барокко до наших дней. Карина регулярно появляется на фестивалях и в концертных залах России, Франции, Германии, Швейцарии, Италии...
Карина относится к тем музыкантам, которые неустанно ищут новый репертуар и стремятся расширить границы своего исполнительского искусства. В ее программах можно услышать редко исполняемые или новые произведения, открыть для себя забытые страницы музыкальной культуры или неожиданные сочетания инструментов. Она регулярно сотрудничает с симфоническими и камерными оркестрами, ансамблями, струнными квартетами и известными музыкантами.
Фёдор Строганов — выдающийся российский органист, клавесинист, композитор, преподаватель Московской консерватории, регент Храма Вознесения Господня (Москва, Большая Никитская). Выпускник Московской консерватории по классу композиции и органа. Стажировался в Парижской национальной консерватории как органист и композитор. Лауреат международных конкурсов. Ведёт обширную концертную деятельность в России и за рубежом, исполняя органные произведения композиторов эпохи барокко, романтиков, а также собственные сочинения.
Елена Кейлина-Ройтер закончила Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского в 1990 году по двум специальностям – как органистка (класс проф. Л.И. Ройзмана и преп. С.И. Бодюл) и как музыковед (класс проф. Дж.К.Михайлова). В 1992 г. Елена изучала приемы и методы исполнения старинной испанской музыки под руководством Хосе Луиса Гонсалеса Уриола (Сарагоса, Испания) и летом этого же года получила Диплом на Фестивале Музика Антигуа в Дароке (Испания). С 1990 по 2005 гг Елена Кейлина возглавляла Ансамбль солистов «Российский консорт», с которым она гастролировала практически во всех странах Европы. В настоящее время Елена проживает в Австрии и активно концертирует в России и за ее пределами.
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
1 000–5 000 ₽
4
Новогодний концерт: Московский квартет саксофонистов
26 декабря 2026 года в 14:00 в Соборной палате (Москва) состоится новогодний концерт Московского квартета саксофонистов. В праздничной программе — музыка русских и зарубежных композиторов в переложении для саксофонов.
Прозвучат увертюра к опере Глинки «Руслан и Людмила» и «Краковяк» из «Ивана Сусанина», Херувимская песня, фрагменты «Детского альбома» и сюита из «Щелкунчика» Чайковского, сюита Прокофьева «Ромео и Джульетта», прелюдии Рахманинова gis-moll и g-moll, «Пляска смерти» Сен-Санса, «Тройка» Свиридова и пьеса Raising Horse.
Московский квартет саксофонистов основан в 2023 году и объединил талантливых исполнителей на классическом саксофоне. Дебют квартета с успехом состоялся в Москве, Санкт-Петербурге и Иркутске. В репертуаре ансамбля — произведения разных стилей, жанров и направлений: от классики до популярной музыки.
В составе квартета — Никита Зимин (саксофон-сопрано), Тарас Гусаров (саксофон-альт), София Петраш (саксофон-тенор) и Владимир Пецкус (саксофон-баритон).
1 000–4 000 ₽
Специально для наших зрителей мы приготовили музыкальный подарок в честь Нового Года! Праздничный концерт погрузит в атмосферу сказки и волшебства.
Для вас прозвучат шедевры выдающихся композиторов: короля эпохи классицизма, подарившего миру невероятно изысканные музыкальные жемчужины, Вольфганга Амадея Моцарта, выдающегося норвежского композитора Эдварда Грига и маэстро, без творений которого не представляется волшебная зимняя пора, - Петра Ильича Чайковского.
Не упустите возможность побывать в атмосфере новогодней сказки вместе со своей семьёй и самыми близкими!
1 000–5 000 ₽
4
Ансамбль солистов «Русские виртуозы»
Художественный руководитель - Фёдор Строганов
Художественное слово, сценарий - Ингеборга Любомирская
Автор музыки - Фёдор Строганов
Художник по песку - Лидия Миллер
9 января приглашаем наших маленьких зрителей вместе с мамами и папами, бабушками и дедушками окунуться в мир волшебства и доброй зимней сказки.
В прекрасном зале Соборной палаты оживёт история о дружбе, преданности и любви, спасающей от неистового холода.
Музыкальная сказка Андерсена «Снежная королева» в сопровождении живого исполнения ансамбля солистов «Русские виртуозы» и песочной анимации продлит атмосферу праздника и подарит даже самым взрослым шанс снова вернуться в детство!
Свою историю датский сказочник впервые опубликовал в далёком 1844 году. Время, безусловно, вносило некоторые изменения в сюжет, но сказка «Снежная королева» до сих пор считается одним из самых глубоких произведений Ганса Христиана Андерсена.
В скандинавском фольклоре существуют упоминания о Ледяной деве - властительнице вьюг и смерти, холодной, казалось бы, безжизненной, но завораживающе прекрасной. Деве абсолютно чужды любовь и сострадание, ей незнакомы все человеческие эмоции, она и есть сама Зима. Эта героиня и стала прототипом Снежной королевы из сказки Андерсена, которой противостояли самые светлые чувства маленькой девочки Герды.
Сказка «Снежная королева» - это история о борьбе добра и зла, где зло может быть заманчивым и обольщающим, о силе дружбы и любви, которая заставляет побеждать непобедимые преграды, о человечности и теплоте души, сражающихся с холодом и отчуждением.
Сказка Андерсена, которая сплетёт воедино прекрасный голос рассказчицы, виртуозное исполнение музыкантов и песочную анимацию - это прекрасный повод продлить атмосферу главного праздника года, побыть вместе с самыми дорогими и вновь поднять тему Любви, которая способна победить даже самые сложные времена!
ИСПОЛНИТЕЛИ
Ансамбль солистов «Русские виртуозы»
Художественный руководитель - Фёдор Строганов
Художественное слово, сценарий - Ингеборга Любомирская
Автор музыки - Фёдор Строганов
Художник по песку - Лидия Миллер
Фёдор Строганов — выдающийся российский органист, клавесинист, композитор, преподаватель Московской консерватории, регент Храма Вознесения Господня (Москва, Большая Никитская). Выпускник Московской консерватории по классу композиции и органа. Стажировался в Парижской национальной консерватории как органист и композитор. Лауреат международных конкурсов. Ведёт обширную концертную деятельность в России и за рубежом, исполняя органные произведения композиторов эпохи барокко, романтиков, а также собственные сочинения.
Ингеборга Любомирская - актриса театра и кино. Выпускница Школы-студии МХАТ (курс О.Ефремова). Ещё в студенческие годы стала лауреатом конкурса чтецов им. Яхонтова в Санкт-Петербурге. Снимается в кино и работает в антрепризных проектах.
В театре сыграла роли Ирина «Три сестры» А.Чехов, Сара «Иванов» А.Чехов, Ольга Николаевна (Оль-оль) «Дни нашей жизни» Л.Андреев, Танька «Семейный портрет с посторонним» С.Лобозеров, царица Анна «Василиса Мелентьева» А.Островский и др. Среди киноработ, главная роль в сериале «ОСА» следователь Мельникова, главная роль «Не укради» Анна Корн, «9 отдел» Ольга Ковалёва, «Мент в законе» Еланская, снималась в сериалах «Москва.Центральный округ», «Срочно в номер», «Дело следователя Никитина», «Солдатские сказки Саши Черного», «Кухня» и других.
Отдельного внимания заслуживают музыкально-литературные композиции и концертно-театральные проекты Ингеборги, где она выступает в качестве актрисы и постановщика на различных концертных площадках страны. Такие проекты созданы с Симфоническим оркестром Московской областной филармонии «Инструментальная капелла» художественный руководитель Дмитрий Юровский, с оркестром «Академия русской музыки» художественный руководитель и дирижёр Иван Никифорчин, с камерным оркестром «Musica Viva» художественный руководитель Александр Рудин, с камерным оркестром «Antonio Orchestra» художественный руководитель Антон Паисов, Симфоническим оркестром "Camerata Komitas" художественный руководитель и дирижер Эрнест Алавердян, с Московским мужским хором под руководством Валерия Рыбина, детским хором «Мелодия» и другими музыкальными ансамблями и известными исполнителями, в числе которых композитор и музыкант Фёдор Строганов и знаменитый импровизатор и органист Жан Филлипп Ле Тревю (Франция).
Лидия Миллер - мастер песочной анимации международного класса.
Художник-живописец по образованию и призванию, занимается также традиционной живописью, иллюстрацией книг, рисует светом («Лайт-анимация») и вином.
За годы творчества Лидия создала множество работ - видеоролики для таких музыкальных групп, как Сурганова и оркестр, Ираклий Пирцхалава, Гвардия. Сотрудничала с Первым каналом, с каналом Москва-24, компаниями «Mercedes-Benz», «Skoda», «USUZU», «Jaguar», «LANCOME», «SAP».
Занимается Sandart (искусство рисования песком/на песке) с 2010 года, имеет индивидуальный стиль.
Участница российских и международных конкурсов.
Лауреат Российского фестиваля Sand Motion 2014 года и Призёр Международного фестиваля Internationalen Sand Malerei Festival in Hamburg 2016 года.
Категория 6+
Продолжительность: 65 минут (без антракта)
Организатор: ООО КА «Гранд Мюзика»
800–3 500 ₽
5
14 февраля в Соборной палате состоится сольный концерт юного пианиста Эмира Закариа, в программе — произведения Бетховена, Шопена, Листа, Чайковского и Рахманинова. Концерт обещает стать ярким событием для ценителей фортепианной музыки.
Эмир Закариа родился в 2015 году в Москве, обучается в Центральной музыкальной школе – Академии исполнительского искусства (класс доцента Натальи Богдановой). Несмотря на юный возраст, он уже лауреат множества престижных конкурсов, включая Московский конкурс имени Л. Н. Власенко, фестиваль «В мире музыки Родиона Щедрина» и конкурс «Шедевры фортепианной музыки». В 2025 году стал обладателем «Золотого Щелкунчика» и Гран-при «Синей птицы», а в 2026 году завоевал Гран-при Grand Piano Competition и Премию мэра Москвы. Стипендиат фонда «Новые имена», участник фестивалей Владимира Спивакова и Дениса Мацуева. Его выступление — уникальная возможность услышать восходящую звезду российского фортепианного искусства.
500–3 500 ₽
Владимир Родин (фортепиано)
Валерий Макаров (тенор)
В преддверии самого прекрасного праздника весны - Международного женского дня, приглашаем вас в роскошный зал Соборной палаты, чтобы насладиться великолепной музыкой.
Фортепианные пьесы и романсы Сергея Васильевича Рахманинова в исполнении лауреата международных конкурсов Владимира Родина (фортепиано) и солиста Большого театра, а так же театра «Новая опера» Валерия Макарова (тенор) - незабываемый подарок к 8 марта!
Проведите этот предпраздничный вечер вместе со своими близкими.
Леонид Сабанеев писал о Рахманинове: «В сущности, он прожил блестящую жизнь. У него было все - и талант, и слава, и деньги, и семейное счастье <…> Но отчего во всем облике этого сдержанного, молчаливого человека, - даже в чертах его лица, в этих глубоких и выразительных морщинах, придававших его физиономии нечто "римское" и "монгольское" одновременно - чувствовалась всегда какая-то глубокая, заглушённая трагедия?»
Это трагическое мироощущение называется – ностальгия. Родившись на стыке двух эпох, интуицией гения Рахманинов словно предчувствовал будущую трагедию России и свою разлуку с Родиной. Ему было всего 20 лет, когда он написал один из самых ранних своих романсов «Сон» (ор.8) на стихи Гейне в переводе А. Плещеева, ключевые строчки в котором связаны с тоской от потери всего самого родного в жизни – «И у меня был край родной…», «Семья друзей жива была…». Тогда молодой Рахманинов еще не знал, что эмигрирует и тоска по России станет его мучительным сном до конца жизни.
Фортепианные пьесы и романсы Рахманинова – это своеобразный лирический, исповедальный дневник композитора, написанный еще в России, но в нем невероятно полно и разнопланово раскрывается любовь, счастье и предчувствие боли, тоски, сплетение которых так характерно для чувства Родины и ностальгии по ней такого глубоко русского художника, как Рахманинов.
Для нас сегодняшних «ностальгия по Рахманинову» – это размышление о великом композиторе, творчество которого и запечатленные в нем переживания никогда не теряют актуальности.
В программе концерта прозвучат избранные прелюдии, этюды-картины и романсы.
ИСПОЛНИТЕЛИ
Владимир Родин (фортепиано)
Валерий Макаров (тенор)
Владимир Родин (фортепиано) - выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, в настоящее время - ассистент-стажер Российской академии музыки имени Гнесиных (класс народного артиста РФ Овчинникова В.П.). Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Выступает в лучших залах России с сольными и камерными программами, сотрудничает с ведущими российскими коллективами, среди которых оркестр La Voce Strumentale, Центральный военный оркестр Министерства обороны Российской Федерации, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Государственный Кремлевский оркестр, Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и др.
С 2025 года является амбассадором проекта «Русская Фортепианная Школа».
Автор и руководитель проектов, связанных с продвижением русской классической музыки.
Награжден премией Благотворительного фонда «Создаем будущее» за успехи в сфере развития российского искусства (2024 г).
Валерий Макаров (тенор) - выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. Обладатель Гран-при конкурса вокалистов Елены Образцовой (2014), конкурса исполнителей классической музыки «Sforzando»( Казань, 2015), лауреат I премии и обладатель главного приза «Золотая матрешка» Фестиваля русской музыки Эмира Кустурицы «Kustendorf classic» (Сербия, 2019).
С 2019 года Валерий выступает в Государственном Академическом Большом театре России, с 2023 года - солист Московского театра «Новая опера» им. Е. Колобова. Сотрудничает с театрами «Геликон-опера», «Санктъ-Петербургъ Опера», Большим театром Беларуси, Астраханским театром оперы и балета, Пермским театром оперы и балета им. П. И. Чайковского, Музыкальным театром республики Карелия; приглашенный солист Корейской национальной оперы.
В 2021 году прошел стажировку в Академии Альберто Дзедды «Rossiniana» в Пезаро, по окончании которой исполнил главную партию в опере «Путешествие в Реймс». В 2024 году Валерий дебютировал в Корейской Национальной опере в постановке оперы Россини «Итальянка в Алжире». В репертуаре Валерия более 30 исполненных партий в операх и кантатно-ораториальных произведениях русского и западно-европейского репертуара.
Богатый потенциал подающего большие надежды тенора был по достоинству оценен выдающимися метрами оперного мира - Пласидо Доминго и Юсифом Эйвазовым, которые вручили ему своим именные конкурсные призы.
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
Организатор: ООО КА «Гранд Мюзика»
800–3 500 ₽
5
Камерный оркестр – Аура Нова Оркестра
Художественный руководитель и дирижер – Ева Геворгян
Солистка – Ева Геворгян (фортепиано)
18 апреля приглашаем вас на концерт, посвящённый памяти великого композитора, оставившего неоспоримое наследие и подарившего миру множество выдающихся музыкальных шедевров Людвига ван Бетховена.
На сцену взойдёт молодой, но уже титулованный коллектив Аура Нова Оркестра под руководством пианистки, лауреатки многочисленных престижных фестивалей и премий Евы Геворгян.
Во время концерта Ева продемонстрирует не только виртуозное мастерство владения роялем, но и предстанет в качестве дирижёра.
ИСПОЛНИТЕЛИ
Камерный оркестр – Аура Нова Оркестра
Художественный руководитель и дирижер – Ева Геворгян
Солистка – Ева Геворгян (фортепиано)
Аура Нова Оркестра — это коллектив из 30 выдающихся музыкантов, лауреатов международных конкурсов, объединённых страстью к искусству и стремлением к совершенству. Музыканты оркестра — признанные профессионалы, которые мастерски воссоздают классические произведения с новым взглядом, добавляя в них свежие краски и актуальные оттенки. Основан в 2025 году пианисткой Евой Геворгян.
Ева Геворгян родилась в 2004 году в Москве. В настоящее время студентка Высшей школы музыки королевы Софии в Мадриде (класс профессора Станислава Юденича) и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс заслуженной артистки России, профессора Наталии Трулль).
Является единственной в мире обладательницей титула Young Yamaha Artist.
Артистка радио «Орфей».
В 2023 году стала победительницей международного фортепианного конкурса Piano du Bern в Швейцарии.
В 2019 году удостоена премии International Classical Music Award в категории «Открытие года».
В 2020 Евгений Кисин выбрал Еву стипендиатом фестиваля в Руре (Ruhr Klavier-Festival)
В 2021 стала лауреатом I Всероссийского конкурса стипендиатов Фонда "Новые имена".
Завоевала Гран-при Первого Всероссийского отбора Российского национального оркестра в 2021.
Победитель и обладатель главного приза фортепианного фестиваля классической музыки 2021 Öschberghof Festival в Германии.
Записала первый сольный диск на фирме «Мелодия» в 2021 году.
В 2023 году открыла год Рахманинова в России исполнив Рапсодию на тему Паганини Рахманинова с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева.
Финалистка и обладательница специального приза 18-го Международного конкурса им. Шопена в 2021 году.
Ева одержала ряд значительных побед на музыкальных состязаниях молодых пианистов, среди них:
- 1 премия на международном конкурсе Шопена Jeune Chopin (Швейцария, Мартиньи, 2020)
— 1 премия и премия за лучшее исполнение произведения Баха на Международном конкурсе Cleveland International Piano Competition for young pianists (Кливленд, США, 2018)
— 2 премия и Премия Прессы на Международном юношеском конкурсе пианистов имени Вана Клиберна (Даллас, США, 2019)
- 1 премия на международном конкурсе Prix du Piano (Швейцария, Берн, 2023)
- 3 премия на Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижёров имени С.В. Рахманинова (Россия, Москва, 2022)
— Гран-при и спец приз за лучшее исполнение произведения Шопена на Международном конкурсе Chicago International Music Competition (США, Чикаго, 2020)
— Лауреат Международного конкурса Grand Piano и 5 спец призов (Москва, Россия, 2018)
— 1 премия на конкурсе Шопена для молодых пианистов (Польша, Шафарния, 2014);
— 1 премия на Международном конкурсе пианистов имени Р. Шумана (Дюссельдорф, Германия, 2017);
— 1 премия St. Cecilia international piano competition (Португалия, Порто, 2015)
— Гран-при Международного конкурса пианистов имени Джулиано Пекар (Италия, Гориция, 2016)
— Гран-при на международном конкурсе концертов Global Music Partnership Concerto Competition (США/Узбекистан, Ташкент, 2019)
Гастролировала в Великобритании, Франции, Японии, США, Бразилии, Марокко, Китае и других странах.
Ева является обладателем главного приза Eppan Junior Piano Academy (Италия, Эппан).
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
800–3 500 ₽
4
Неоклассика
1
8 января приглашаем зрителей насладиться романтическими мелодиями в роскошном зале Соборной палаты. Для вас состоится сольный фортепианный концерт одного из самых талантливых пианистов молодого поколения Энджела Вонга.
Победитель международных конкурсов имени С. В. Рахманинова, «Композиторы Испании» в Мадриде и "Премио Хаэн" (Premio Jaen) в Хаэне, Испания, обладатель II премии и серебряной медали XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского исполнит для всех гостей произведения великих композиторов эпохи романтизма.
*Для удобства зрителей концерт будет транслироваться на большом экране.
ИСПОЛНИТЕЛИ
Солист – Энджел Вонг (фортепиано)
Энджел Станислав Вонг родился в 2003 году в Лос-Анджелесе в семье музыкантов. Начал учиться игре на фортепиано с пяти лет под руководством своей матери. В настоящее время - студент Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс профессора Наталии Трулль).
Стипендиат и участник программ Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова и благотворительного фонда «Линия жизни».
Победитель международных конкурсов имени С. В. Рахманинова в Москве (2020), «Композиторы Испании» в Мадриде (2021) и Premio Jaen в Хаэне, Испания (2022, I премия и специальные призы за лучшее исполнение камерной музыки и произведения Лауры Веги). В 2023 году завоевал II премию и серебряную медаль XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского.
Выступал со многими известными коллективами, в числе которых Симфонический оркестр Мариинского театра, Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Московский симфонический оркестр, Филармонический оркестр Малага (Испания), Мадридский симфонический оркестр «Виртуозы Испании», Губернаторский симфонический оркестр Иркутской филармонии, Владимирский Губернаторский симфонический оркестр; сотрудничал с дирижерами Валерием Гергиевым, Алексеем Рубиным, Артёмом Маркиным и другими.
Участвовал в Международном фортепианном проекте Pianissimo, Музыкальном фестивале в Рейнгау (Германия), Американском фестивале изящных искусств (American Fine Arts Festival, США), фестивалях Piano Loop (Хорватия) и Ars Longa (Москва), Фортепианном фестивале имени Рафаэля Ороско (Испания).
Выступал в США, России, Швейцарии, Австрии, Испании, Италии, Хорватии, на престижных концертных площадках, таких как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Музикферайн в Вене, залы Московской консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Концертный зал «Мариинский-2» и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Категория 6+
Продолжительность: 2 отделения по 40 минут
1 000–5 000 ₽
🍪
Используем cookies и рекомендательные технологии