............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................
Поиск
Проезд
Друзья
Гид
Жильё
Проехать

Открытый студенческий театр 

​Театры
4.9
44 оценки
​Реклама​6+.

Контакты

Инфо

Отзывы32

Цены

Фото110

4.9
44 оценки
​Liza Efr​59 отзывов
Посмотрелa в теaтре "Мост" невероятно лиричный и трогaтельный спектaкль "Книгa судеб", постaвленный Евгением Слaвутиным двaдцaть лет нaзaд. Время идет, a спектaкль не стaреет блaгодaря либо чудесной прозе, положенной в его основу, либо тaлaнту зaнятых в нем aктеров, a возможно, блaгодaря трепетному отношению к слову режиссерa, дaвшего сценическую жизнь рaсскaзaм Тaтьяны Толстой "Милaя Шурa" и Веры Инбер "Соловей и Розa". "Мост" – теaтр молодежный, и зa двaдцaть лет жизни спектaкля в нем нaвернякa сменилось несколько поколений aктеров, но я шлa сюдa в нaдежде увидеть первую исполнительницу глaвных ролей, Зaслуженную aртистку РФ Людмилу Дaвыдову, но не случилось. Нa сцене в этот вечер цaрилa утонченнaя крaсaвицa, лиричнaя и почти неземнaя Верa Семеновa, столь восхитившaя меня в роли Елены из "Дней Турбиных". В ее устaх прозa обретaлa дополнительное очaровaние, a ее мягкий голос обволaкивaл и очaровывaл. Жизнь человекa – сюжет для небольшого рaсскaзa. В первом действии Верa Семеновa поведaлa историю об одинокой стaрушке, когдa-то бывшей роковой крaсaвицей. В стaрости люди приходят к восхитительной способности не рaзличaть подлинного и иллюзорного. a все потому, что они вырвaлись из времени. Веснa! Лето. Осень… Зимa! Но и зимa позaди для aлексaндры Эрнестовны – где же онa теперь? Верa Семеновa ведет рaсскaз от aвторa и тут же молниеносно перевоплощaется в aлексaндру Эрнестовну, кaк зaстрявшaя плaстинкa, повторяющую историю про трех мужей и верного Ивaнa Николaевичa, который все ждет и ждет свою возлюбленную нa перроне южного вокзaлa. Рaз зa рaзом, рaз зa рaзом, кaждый рaз, кaк открывaется пухлый фотоaльбом с зaмершей в вечности жизнью. Если первое действие "Книги судеб" – это прaктически моноспектaкль Веры Семеновой, то второе действие уже многонaселено, и глaвный герой рaсскaзa Веры Инбер – Эммaнуил Соловей (aнaтолий Сaфронихин). a Верa Семеновa здесь его женa Розa. "В Успенском переулке, если поглядеть внимaтельно, можно обнaружить соловья. Портной Соловей состоит из тонких ног, сутулых плеч, рыжевaтой лысины и слегкa рaссеянных потусторонних голубых глaз". Второе действие – это полный мягкого юморa и иронии рaсскaз о еврейской семейной жизни, рaзмеренность и покой которой были внезaпно нaрушены двумя тaкими всем понятными, и многим дaже близкими чувствaми, a именно – ревностью и любовью. Эти и тaк достaточно яркие проявления человеческой природы были усилены чaрующей крaсотой предметa любви портного (aртистки) и рaспрекрaсным временем годa (весной). В спектaкле "Книгa судеб" звучит не только очень лиричнaя, поэтичнaя и невероятно крaсивaя прозa, но и ностaльгические ромaнсы нaчaлa прошлого векa в исполнении aктеров теaтрa "Мост". Обязaтельно нaйдите время и посмотрите этот очaровaтельный спектaкль, остaвляющий приятное и долго сохрaняющееся послевкусие.
Читать целиком
ГХ
​Гузель Ху​24 отзыва
Побывала впервые 31.08.25 на постановке "Я Булат Окуджава". Небольшой симпатичный театр. Спектакль замечательный: всего час с небольшим, а получилось полное погружение в жизнь и творчество знаменитого барда. А главное, мы слушали его песни и проникались его голосом чувствами. Это было настолько душевно,порой до слез! Ребята играют молодые,но очень талантливые,а главное -вкладывают душу и это заметно. Здорово, что возрождают такие вечные ценности. Хороший театр,рекомендую! И удобно,рядом с м Маяковская в двух шагах
Читать целиком
​Екатерина Бернадо​41 отзыв
Недавно мы посмотрели чудесный спектакль «104 страницы про любовь». 60-е годы вернулись в Театр МОСТ шумно - с песнями, плясками, закружили, завертели в танце. А веселый конкурс «Алло, мы ищем таланты!» выявил в коллективе талантливого поэта Женю Даля. На этом праздничном вечере и познакомились главные герои - Электрон Евдокимов и Наташа Александрова. Восторженная и смеющаяся красавица сразу привлекла внимание обольстителя Евдокимова. "Самая красивая девушка в СССР!" - восхищался он ею. Бортпроводница Наташа, ненадолго спустившаяся с небес на землю, влюбилась в улыбчивого ученого, сотрудника московской лаборатории. Начавшись так легко и непринужденно любовь все глубже проникает в их сердца, ревность и подозрения начинают терзать их души. Размолвка на последнем свидании оставляет столько недосказанного ими друг другу. И, когда подруга-бортпроводница Наташи, по прозвищу Мышь, сообщает Евдокимову причину почему его любимая не пришла на встречу, в глазах у нас защипало, горло пересохло… и слезы брызнули из глаз… зрители утирали платочками подступившие эмоции… «Так не бывает!» повторяет Электрон… «Не бывает!» Хотела бы отдельно отметить говорливого и эффектного Феликса. Его лучезарная улыбка и докучливость к коллегам веселила каждое его появление. Вообще в спектакле мне понравились все артисты! Не было ни одной второстепенной роли. Каждый персонаж был запоминающимся и ярким. В спектакле атмосфера 60-х проникла везде : и в сценографии, новогодний дождик, спускающийся с потолка, и в модных костюмах артисток с гладкими прическами. Премьера "104 страницы про любовь" автора Эдварда Родзинского состоялась в Театр МОСТ в 2022 года, и зрители до сих пор не жалея ладоней рукоплещут артистам. Браво!!!
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
Люблю театр "Мост" за его крохотный зал и маленькую сцену — здесь до каждого актера можно дотянуться рукой. Люблю за его актеров, таких разных, но всегда внутренне свободных. Люблю за его спектакли, непохожие, но всегда искренние. И сценография постановок мне всегда нравится — из пары палок и нескольких стульев на сцене возникает и дворец, и поле боя. Смотрели спектакль "Сирано", поставленный Евгением Славутиным по пьесе Эдмона Ростана. Он идет в театре "Мост" уже восемнадцать лет. Несколько поколений актеров сменилось, а спектакль азартен и молод, как в день премьеры. Начинаясь как комедия, к концу спектакль превращается в драму, его герои взрослеют, умнеют, меняются. Сценография в единое мгновение переносит нас с парижских улиц на поле боя, а оттуда в уединенный монастырь. Костюмы героев не привязывают действие к определенной эпохе; молниеносно переодеваясь, актеры предстают и парижанами, и поэтами, и гвардейцами на поле боя. Прекрасные песни добавляют спектаклю романтики, а танцы — динамики и глубины. В финале Сирано и Роксана кружатся в вальсе — они наконец-то вместе, наконец-то счастливы.
Читать целиком
Гж
​Городской житель​12 отзывов
После того как Студенческий театр МГУ, в который я ходил в советское время, выселили из здания храма МГУ, он располагается в необычном месте на Большой Садовой. Был тут пока дважды. На спектакле «Достоевская. Сны Анны» ряды были с двух сторон сценического пространства, а на спектакле «104 страницы про любовь» — с одной стороны. Расскажу о последнем из них. Эта история любви физика Электрона Евдокимова и бортпроводницы Наташи Александровой происходит в шестидесятые, когда в люди в целом были хорошие, во всяком случае судя по родителям и спектаклям. Тут мелодрама, но режиссер всё время «приподнимает» историю, иногда до высоты полета, иногда до высоты чувств. Спектаклю удалось найти свою героиню (Наталью Дедейко), так что главной трудностью постановки стал тот факт, что место действия всё время меняется. Решением оказались условность декораций, их минимализм. Сцена обвешена золотой и серебряной мишурой, которой создаются нужные пространства: научная лаборатория или квартира или кафе... Всё в целом хорошо смотрится и воспринимается. И даже как-то неуловимо возникает «металлический» привкус смерти. Сотни театров ставили эту советскую классику, но я видел только версию театра «Мост», и она мне зашла. Спектакль отлично годится для свидания.
Читать целиком
​Наташа Наткина​24 отзыва
В Театре «МОСТ» состоялась премьера спектакля «Гудок» о молодой советской литературе. Режиссёром - постановщиком спектакля стал основатель театра «МОСТ» - Евгений Иосифович Славутин, который уже более 20 лет развивает театр, открывая новых талантливых актёров, и расширяя репертуар театра новыми спектаклями. Постановка «Гудок» - это документальная фантасмагория, рассказывающая о становление одних из великих литераторов, ставших известными в 20-х годах прошлого столетия. История рассказанная со сцены, напоминает карусель, которая мчится и крутиться, так же , как молодые и горячие сердца пяти друзей, молодых поэтов-одесситов, отправившихся совершать подвиги в Москву. Энергия, неудержимость и смелость поэтов, точно выразил режиссёр, придав героям характер романтиков и бунтарей. Декорации и хореографические элементы погружают зрителя в закулисье мира литераторов и становление великих поэтов и писателей, произведениями которых и по сей день зачитываются многие читатели. Именно, благодаря молодым литераторам, газета «Гудок» приобрела огромную популярность в 1920-е годы, разместившая на четвёртой полосе сатирические статьи и фельетоны, написанные и основанные на письмах корреспондентов и обычных читателей. Яркий , музыкальный и юмористический спектакль , который оценит любой зритель и сможет по-новому посмотреть на то, как рождается настоящее творчество, с чего начинается любовь и как происходит становление героев своего времени.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
Посмотрела в Театре "МОСТ" спектакль "Гудок!" , его герои Валентин Катаев, Илья Ильф, Евгений Петров, Эдуард Багрицкий и Юрий Олеша. Спектакль состоит из двух действий: "Одесского", когда в будущих литературных классиках только начинал просыпаться талант и "Московского", когда их способности развернулись во всю невероятную мощь. Спектакль переполнен неподражаемым одесским юмором. Герои взрослеют у нас на глазах, обзаводятся семьями, оттачивают литературное мастерство. И уходят в вечность. Спектакль "Гудок!" это яркое действо, наполненное молодостью и динамикой. В нем, наравне с уже опытными актерами, участвуют студенты студии театра "Мост", и стиль капустника, чем-то напоминающий знаменитые "Окна РОСТА", прекрасно ложится как на возраст актеров, так и на возраст молодой страны.
Читать целиком
ЕЕ
​Елиза Ефремова​26 отзывов
Посмотрела в Театре "МОСТ" спектакль "Гудок!" , его герои Валентин Катаев, Илья Ильф, Евгений Петров, Эдуард Багрицкий и Юрий Олеша. Спектакль состоит из двух действий: "Одесского", когда в будущих литературных классиках только начинал просыпаться талант и "Московского", когда их способности развернулись во всю невероятную мощь. Спектакль переполнен неподражаемым одесским юмором. Герои взрослеют у нас на глазах, обзаводятся семьями, оттачивают литературное мастерство. И уходят в вечность. Спектакль "Гудок!" это яркое действо, наполненное молодостью и динамикой. В нем, наравне с уже опытными актерами, участвуют студенты театральной студии театра "Мост", и стиль театрального капустника, чем-то напоминающий знаменитые "Окна РОСТА", прекрасно ложится как на возраст актеров, так и на возраст молодой страны.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
В театре Мост придумали замечательный просветительский проект "Культпросвет". Просвещают молодежь (театр Мост по сути своей молодежный) по двум важнейшим периодам в российской культуре – Серебряному веку и Оттепели. В проект входят спектакли: "Марина Цветаева. Повесть о Сонечке", "Серебряный век. Эпоха в лицах", "Я - Булат Окуджава". Показ каждого спектакля начинается с краткого вступления журналиста, ведущего новостей "Радио 7", Дениса Лизина. Мне казалось, что о Булате Шалвовиче я знаю все, но Денис Лизин перед спектаклем "Я - Булат Окуджава" так построил свою вводную мини-лекцию, что известные факты повернулись новой стороной и обрели более глубокие смыслы. А потом начался спектакль, который мне напомнил школьные литературно-музыкальные композиции, которые мы с одноклассниками азартно придумывали, а потом вдохновенно представляли. Конечно актеры театра Мост и пели и читали стихи гораздо более профессионально, и в постановке была видна рука мастера (режиссер-постановщик Георгий Долмазян), но спасибо за напоминание - сразу ностальгией накрыло. Как собственно и всех зрителей, что постарше, а те, что помладше открыли для себя в этот вечер новую планету - Булат Окуджава. Сколько воспоминаний связано у многих с этим именем. Как только начинают звучать его голос, в душе отзываться трепетный колокольчик. Оказалось что у многих, совсем молодых актеров театра Мост, есть трогательные ассоциации связанные с песнями Булата Окуджавы. В финале спектакля они по очереди выходили на авансцену и делились своими семейными или личными воспоминаниями. Но это в финале, а перед этим был спектакль, погрузивший нас в биографию великого поющего поэта, в его поэзию, музыку и баллады. Андрей Вознесенский сказал об Булате Окуджаве: "Стихи обычные, музыка непрофессиональная, поёт посредственно, всё вместе гениально". Точнее и не скажешь. Вот так мы и сидели целый час в крохотном зале театра Мост, объединенные обычными стихами, непрофессиональной музыкой и посредственным вокалом Окуджавы. Сидели полностью утонув в его гениальных стихах, невероятной музыке и потрясающих песнях. Пока хоть кто-то на этой земле поет песни Булата Окуджавы, он будет жить. А нас, помнящих и поющих, совсем немало.
Читать целиком
ОД
​Олеся Дерябина​31 отзыв
Георгий Долмазян поставил на сцене театра МОСТ пьесу Эдварда Радзинского "104 страницы про любовь". Отмечу, что пьесу я не читала и известный советский фильм с Татьяной Дорониной в главной роли, снятый по этому произведению, не видела. Пришла на спектакль совершенно "чистым листом", готовым воспринимать, не сравнивая ни с чем и... пропала 🙈 Вышла из зала взволнованная, заплаканная и счастливая от того, что прожила эту историю вместе с актёрами. Конечно, спектакль "104 страницы о любви" о ней, родненькой, о любви! Он о простых людях, об их жизни, так похожей на нашу. "Какой же любви она ждет, какой? Ей хочется крикнуть: "Любви-звездопада! Красивой-красивой! Большой-большой! А если я в жизни не встречу такой, Тогда мне совсем никакой не надо!"" (Э. Асадов) Я бы отнесла эти строчки из стихотворения Эдуарда Асадова "Чудачка" к главной героине спектакля - Наташе. На мой взгляд, Наталья Дедейко исполнила её очень тонко, чутко и талантливо! Душа моя изболелась за неё! И вот это определение - "чудачка", мне кажется, как нельзя лучше характеризует Наташу. Нежная, добрая, заботливая, понимающая других, думающая о них, переживающая за них! К сожалению, не всегда такие качества правильно воспринимаются и ценятся! А какой обаятельный, чертяга, Электрон в исполнении заслуженного артиста России Александра Лырчикова! Но как хотелось иногда его предостеречь: "Остановись! Помолчи!" "Хорошо бы все люди лет на пять замолчали. Вот тогда у всех-всех слов появился бы снова Большой Смысл." Э. Радзинский. "104 страницы про любовь" Как же хочется, чтобы люди, а тем более родные люди, любящие друг друга, пока они находятся рядом, поменьше показывали несовершенства своего характера и не тратили время на недоверие и ссоры! Георгий Долмазян совместно с актёрами театра МОСТ поставил спектакль о важном, о простом и вечном! Большое спасибо ему за это! "Что бы ни случилось, главное - уметь остаться человеком" Э. Радзинский
Читать целиком
SU
​Sberid User​63 отзыва
Я в театре «Мост», именно здесь показывают сейчас уникальный спектакль «Вальпургиева ночь» по пьесе Венедикта Ерофеева . Спектакль получился великолепный, одновременно смешной и горький, трагичный и комичный, сатиричный, а главное, задевающий за живое и терзающий душу. Действие спектакля разворачивается в психушке, куда в ночь на первое мая по стечению обстоятельств или по иронии судьбы попадает главный герой - Лев Исаакович Гуревич, странствующий поэт и философ, любитель выпить и поговорить . И знакомится с «обитателями третьей палаты» на деле же обаятельными чудаками и мудрецами, подкупающими своей наивностью и непосредственностью. В стенах одной палаты решаются мировые проблемы, ведутся споры не на жизнь, а на смерть. "Вальпургиева ночь" полностью состоит из затейливой игры словами - игры ради игры. Диалоги составляют ее истинную ценность! Льва Гуревича блистательно играет на сцене Евгений Панфёров, который блистательно передает образ этого героя, и невольно проникаешься его судьбой и испытываешь симпатию. Антиподом Гуревича в произведении выступает староста 3-й палаты - Прохоров ( актер Андрей Рогозин). В начале спектакля он встречает новичка в штыки, и только к концу действия они становятся закадычными друзьями. Андрей Рогозин великолепно изобразил "смотрящего" за третьей палатой, которого беспрекословно слушается вся "братва". Его темперамент просто потрясающий, энергетика исходящая от этого актера колоссальная. И наступает Вальпургиева ночь в палате психбольницы. Миг свободы, любви и расцвета. В тоталитарном государстве, только "сойдя с ума", человек может оставаться по-настоящему свободным. Неудивительно, что Венедикт Ерофеев, все это лично переживший, не верил, что эту пьесу кто-то отважится поставить на театральной сцене. Но в театре «Мост» это случилось и можно увидеть воочию. Но эта еще одна страничка истории нашей страны. Конечно , не самая лучшая, но такова жизнь.
Читать целиком
​kepirina​1 отзыв
Театр "МОСТ". Спектакль "Я - Булат Окуджава" - абсолютно прекрасный: искренний и пронзительный. До спектакля идет 20-минутная лекция о жизни и творчестве барда. Сначала казалось, что лекция излишняя: кто же не знает Булата Окуджаву?? Но умно подобранный материал и эмоциональное выступление лектора показали, что лекция была нужна. Энергия молодых актеров передается слушателям, знакомые всем песни они поют талантливо, не стараясь подражать манере автора. Но самым дорогим для меня оказался момент, когда в конце спектакля молодые актеры подходили к микрофону и рассказывали, как они познакомились с творчеством Булата Шалвовича, что их связывает с этим именем. В конце спектакля одна из актрис получила цветы от своей бабушки, которую она только что поблагодарила за приобщение к творчеству барда. Спасибо за взаимное обогащение эмоциями! Браво молодым актерам! Отдельный поклон основателю, художественному руководителю и режиссеру Евгению Славутину!
Читать целиком
ИК
​Ирина Кепанова​5 отзывов
Юношеский энтузиазм и искренность - две отличительные черты спектакля "Я - Булат Окуджава", который я посмотрела вместе со своей коллегой по сохранению истории Московского народного ополчения. До спектакля послушали 20-минутную лекцию о жизни и творчестве Булата Шалвовича. Сначала мне показалось, что лекция - нечто излишнее, не верилось, что кто-то в зале может не знать о такой известной личности, но умно построенный формат, выверенный материал, подобранный лектором и его эмоциональное выступление убедили меня в том, что эти 20 минут не были потеряны зря. Сам спектакль обязателен к просмотру. Энергия актеров заряжает, исполнение песен - выше всяких похвал, знакомые мелодии всколыхнули в душе воспоминания о 1970-х, когда я впервые услышала песни Булата Окуджавы. Но самый драгоценный опыт ожидал меня в конце спектакля, когда один за другим молодые актеры подходили к микрофону и откровенно делились со зрителями своими чувствами - что именно связывает их с творчеством Булата Шалвовича, откуда узнали они о его творчестве. Эти откровения сделали атмосферу в зрительном зале еще более теплой, единение стало осязаемым. Невероятно трогательным показался мне еще один крошечный эпизод, не срежиссированный, а созданный самой жизнью: бабушка, о которой недавно говорила со сцены одна из актрис, поднялась со своего места в зрительном зале и преподнесла своей внучке-актрисе букет весенних цветов! Огромное спасибо за эту магию взаимного обогащения эмоциями молодым актерам и отдельный поклон основателю, художественному руководителю и режиссеру Евгению Славутину! Уже наметила спектакли, которые хотела бы посмотреть в этом театре. Театру - дальнейшего процветания! Справка: Театр «МОСТ» (Московский открытый студенческий театр) — государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы. Основан в 1999 году на базе Студенческого театра МГУ.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
Театр Мост удивительно теплый театр. Где еще зрителей приглашают в зал не электрическим звонком, а колокольчиком, ласково напоминая, что неплохо бы выключить телефоны. А в фойе новой сцены актриса Евгения Явтушенко поет старые песни о главном. Не знаю всегда ли, но у нас перед спектаклем "Фиктивный брак. (Homo Soveticus)" пела, ненавязчиво перенося зрителей в почти уже легендарную социалистическую эпоху. Владимир Войнович написал пьесу в 1982 по заказу радиостанции BBC, в театре "Мост" Евгений Славутин поставил ее десять лет назад, про время, когда "на полках пусто и за разговоры уже не расстреливают", а в прошлом году появилась обновленная версия спектакля. Сценограф Людмила Казакова выстроила на крохотной сцене театра Мост, узнаваемо крохотную квартирку с портретом Гагарина на стене и с обеденным столом накрытом скатертью с кистями. Похоже хозяин к своим сорока двум годам даже на телевизор не заработал. Или талончика ему на приобретение не досталось, как несемейному. Получился спектакль, насыщенный тонким юмором и незлобной сатирой о закате большой и сложной эпохи и о двух обычных людях, которым нечего терять кроме своего одиночества. На дворе 80е, инженер-электрик Отсебякин женился фиктивным браком, чтобы разрешили ему наконец поехать в Анголу, очень уж хочется на Жигули накопить, а на инженерную зарплату не разгуляешься. А у Нади причина еще проще - она вышла замуж из вредности, чтобы хахалю Витьке отомстить. Язык Войновича образен и тонок, чего стоит стилистическая оценка различий между терминами хахаль, возлюбленный и ухажер. Текст как жемчужинами пересыпан неожиданными диалогами: " - У нас тоже один в Узбекистан… нет, в Афганистан… Поехал за "Жигулями", а вернулся без головы. В цинке запаян, как шпрот. - Слушайте, я забыл. У меня же и шпроты есть." Войнович неистощим в изобретении комических ситуаций, но слишком сострадателен, чтобы смешить без удержу. Сегодня молодежь не понимает что такое очереди и дефицит, а Ленин - почти святой для советских людей, стал персонажем комическим. Герои актеров театра Мост Наталии Парфёновой и Анатолия Сафронихина настолько достоверны, что буквально проваливаешься в их диалог, сопереживаешь и сочувствуешь - времена меняются, а человеческие отношения остаются. Спектакль "Фиктивный брак. (Homo Soveticus)" длится всего час, но за это время успеваешь даже сродниться с его героями и хочется продолжения.
Читать целиком
​An de Lis​5 отзывов
Очень душевная атмосфера интеллигентных людей
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
ОЛ
​Ольга Лебедева​7 отзывов
Прекрасный театр, молодые талантливые актеры, словно «живешь спектаклем»
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
LE
​Liz Ef​146 отзывов
Театр "Мост". "Дни Турбиных" в режиссуре Георгия Долмазяна. И три часа полного погружения. Нет, эта постановка ничем не напоминает ту, горячо любимую мхатовскую. Она совсем другая. Абсолютно другая. Но она так же бередит душу и так же слезы наворачиваются на глаза. В театре "Мост" квартира Турбиных не тихая гавань с кремовыми шторами. Да и штор здесь нет. Это остров неспокойствия, продуваемый всеми ветрами революции и гражданской войны, с обламывающимся под ногами старым и привычным миром. С героями, прячущими за притворной грубостью свою интеллигентскую сущность. Да и зрительного зала в театре "Мост" считайте и нет. Зрители оказываются в водовороте событий, проносящихся на расстоянии вытянутой руки, даже ветер от развивающихся шинелей и бурок колышет волосы. Выстрелы и взрывы, доносящиеся с киевских улиц на столько реальны, что хочется пригнуться. А какие в театре Мост актеры! Они не играют свои роли, а живут ими. И прежде всего конечно же Елена Прекрасная, Елена Рыжая, Лена Золотая - Вера Семёнова. Хранительница очага и хранимая братьями, друзьями, поклонниками. Симпатичный, неуклюжий, невезучий, добрый Лариосик - Роман Зуев, на глазах возмужавший Николка Турбин - Артём Верголасов, увалень Мышлаевский - Анатолий Сафронихин, красавец Шервинский - Леонид Семёнов. Хочется перечислить всех - каждый раз точное попадание в образ. Удивительно, что столь небольшой, если не сказать, маленький, театр, богат актерами с таким талантом, харизмой, и, главное, интеллигентностью. Сыграть интеллигентность очень трудно, почти невозможно. Она или есть или нет. А вот чего почти нет в этих Днях Турбиных, так это декораций, лишь доски, брошенные на пол, да пара стульев. Все. А что вам собственно надо? Идите в театр "Мост", смотрите "Дни Турбиных" - не пожалеете.
Читать целиком
Н
​Ника​5 отзывов
Тепло и уютно,хорошие спектакли
​Елена Свиридова​4 отзыва
Посетила документальный спектакль "Серебряный век. Эпоха в лицах". Очень люблю, как пронзительно и беспощадно звучат стихи поэтов этого времени. Перед началом спектакля со вступительным словом вышел режиссер Георгий Долмазян, а после состоялась небольшая лекция участника команды Движения "Вдохновители" Дениса Лизина. Кратко, но структурировано он разогрел и информационно ввел в нас в действие и атмосферу спектакля. Буквально в нескольких предложениях он уместил главное из истории, биографий и судеб поэтов Серебрянного века, в котором вдохновенно творила целая плеяда, ставшая ярчайшей культурной эпохой России. Ахматова, Гумилев, Мандельштам, Цветаева Вертинский, Гиппиус и другие. Они, те кто жил и творил на разломе эпохи. И словно на машине времени нас закинуло к ним в Санкт-Петербург, 1910-го в кабаре "Бродячая собака" - закрытый литературный клуб (подвал), где творческая молодежь встречалась, делилась свеженаписанным и спорила о жизни. Маленький уютный зал театра создал впечатление полного присутствия. Глаза в глаза на расстоянии нескольких метров, вглубь меня из первых уст звучали знакомые, любимые и неизвестные мне произведения. В какие-то моменты я переставала дышать, забывая, что передо мной актеры. Восхищение, слезы, боль, сопереживание, целая палитра чувств взрывала меня на протяжение полутора часов, пронесшихся словно одно мгновение. Актеры хороши все без исключения, я смотрела в глаза их персонажам и верила им ежесекундно. Прекрасная сильная работа, оставляющая терпкое послевкусие, благодаря которому, хочется вновь окунуться в прекрасный мир поэзии гениев Русской литературы. Тонкая режиссёрская работа сплела воедино творчество, жизни и историю страны, показав за час, радости творчества, встреч, смятение, панику, растерянность и трагедию, в одночасье измененные судьбы, привычки, образ жизни и мировоззрение людей и неистребимое желание творить, говорить открыто и честно не смотря не на что.От души рекомендую постановку!
Читать целиком
MS
​Marina SMV​23 отзыва
ТЕАТР МОСТ. Открытие 25 сезона и премьера спектакля "Я - Булат Окуджава". С детства знакомые строки: "Ах Арбат, мой Арбат"... 🎤 А что для Вас Булат Окуджава? На этот вопрос зрителям ответил каждый актер спектакля. Я чуть не разрыдалась. 🎭 Спектакль от первого лица рассказывает нам о жизни поэта, сценариста, певца, барда и композитора. 🎭 Коммуналка на Арбате, разговоры с матерью и отцом, смелая попытка издать книгу своих стихов и нелепый ответ о том, что нет бумаги... "С бумагой в стране напряженка", - оказалось жизненно!!! Воспоминания, добрые слова и песни, песни, песни.... звонкими голосами молодых исполнителей, с душой. А Вы знали, что "Ваше благородие, госпожа удача?", - это тоже он - Окуджава. 🎤Начала с конца это называется. Открытие сезона - это шампанское для гостей, выступление увлеченных своим делом творческих людей. Директор театра Ирина Большакова поведала нам историю театра, рассказала историю о своих поклонах в мэрии 25 лет назад, о получении одобрения и вот он #театрМОСТ. 🎤Выступили режиссер театра Георгий Долмазян и Евгений Славутин - основатель и художественный руководитель. Эти люди приоткрыли завесу и рассказали о планах на юбилейный сезон. С какой любовью и вдохновением они делают свое дело, многая лета Вам. 🎭Театралы, нас ждет проект "Культпросвет. Эпоха в лицах". Вчера увидела отрывки 2х спектаклей о поэтах и писателях ХХ века. Ждем осенних премьер. Хочется, чтобы молодежь не забывала и знала Ахматову, Катаева, Ахмадулину, Евтушенко, Окуджаву..
Читать целиком
​Павел Балановский​5 отзывов
Приятно и интересно
​Ирина Сычева​34 отзыва
Как оказаться в Грузии снежным московским вечером? Легко, отвечу я Вам. Прямой дорогой в театр «МОСТ» на премьерную постановку «Пиросмани. Праздник одиночества». Постановка вызывает смешанные чувства, одновременно тоскливо и весело, серьезно и невероятно просто, ярко, харизматично - серо и дождливо. Ах, если бы картины умели говорить…. Они бы оживали, сходили с холстов и беседовали с нами. Именно это и происходит в новом перформансе. Удивительно, что ожившие картины недовольны тем как их нарисовал художник. То им не нравится цвет рубашки, то оголенные плечи, то черешня размером с дом. Бедный, бедный художник. Мое сердце сжималось, видя роптание и недовольство персонажей. Тонкой ниточкой проходит через постановку ощущение художника и времен года, непогоды и солнца. Видно, что осень значима для художника, собственно как и вся природа. Удивительные описания, которые совершенно не знакомы для человека средней полосы, открываются для нас новыми эмоциями, зачастую с гротеском иди выдумкой. Важно одно, процесс игры, музыка и повествование смогли пробудить во мне желание увидеть эту удивительную страну и погрузиться в биографию Нико. Своеобразная театральная экранизация заставила работать мою голову и развивать в ней фантазии. «Праздник одиночества» - постановка о смысле жизни, о доброте, желании сделать людей чуточку счастливее и эмоциональнее. Здесь присутствует любовь, посыл великого чувства и одновременное отчуждение от всех мирских желаний. К сожалению, одиночество художника прошло через свою его жизнь. Видимо как и любой талант или гений, Нико был вынужден страдать. Оголенные чувства, страдания, нужда - вот удел бедного художника. Его судьба таинственна и не лишена легенд. Говоря о бедном художнике и его пути мне хочется отметить, что после спектакля и легенд вокруг его имени моя жизнь уже не будет прежней. Пиросмани опередил своё время, в очередной раз доказав, что и после смерти он будет жить в своём деле, картинах и простых людях.
Читать целиком
​Алиса Станкевич​94 отзыва
Театр МОСТ - молодежный камерный театр с двумя сценами: Основной, где я была сейчас, и Новой, где идут только детские спектакли. Основная сцена - весьма необычная площадка: в зале нет подъема сцены, нет кулис, зато при помощи трансформации легко изменяется расположение зрительских мест, что позволяет каждому театралу увидеть спектакль с более выигрышной стороны 👏. Спектакль "Достоевская. Сны Анны" основан на воспоминаниях второй жены Ф. М. Достоевского - Анны Григорьевны Сниткиной. В нем она рассказывает всю свою жизнь с великим писателем, причем очень необычным способом: не от начала к концу, а от конца к началу. Ее история начинается с похорон Федора Михайловича. Причем играют Анну сразу шесть актрис, в зависимости от периода ее жизни с Достоевским. Но одна, пожилая Анна, все время находится на сцене и как бы смотрит на свои воспоминания со стороны и грустно их комментирует. Анна-вдова; Анна, которая гордо хоронит своего мужа; Анна ведущая все финансовые дела; Анна в четырехлетнем свадебном заграничном путешествии; Анна принимает предложение Достоевского; и Анна знакомится с будущим мужем. И если Анн было шесть, то Достоевский на протяжении всего спектакля был один. Его роль исполнял 37-летний Дмитрий Чуриков, и это весьма необычное решение: великий писатель предстал перед нами молодым (хотя по факту ему должно было быть 45-59 лет), без бороды и усов, но сутулым и сипящим. Здесь главная роль его, он един все время, и может быть в этом великолепная задумка режиссера спектакля Георгия Долмазяна. Спектакль отличный. Рекомендую.
Читать целиком
​yamal89-n​8 отзывов
Буквально час назад вышли из театра. Смотрели спектакль «Счастливый неудачник». Согласна со всеми положительными отзывами. Тепло и уютно и это в самом центре Москвы!! Игра актеров ПРЕКРАСНА!! А главному герою хочется сказать отдельное «СПАСИБО». Ощущение, что он действительно проживает эту роль. Очень искренние эмоции!!! Наверное, никто другой ТАК не сыграет. И еще, в буфете наивкуснейшие орешки со сгущенкой 😀. Ребята, спасибо за вечер!!!
Читать целиком
​kagury​75 отзывов
Спектакль "Поминальная молитва" Как-то так вышло, что я не читала эту пьесу Горина (не говоря уже о Шолом-Алейхеме) и не смотрела классический Ленкомовский спектакль, поэтому должна признаться, что меня несколько отпугивало название "Поминальная молитва". И если вы вдруг по тем же причинам до сих пор не видели эту постановку, то поверьте, это очень светлый и полный юмора спектакль, несмотря на то..., да собственно говоря, несмотря ни на что! Представьте себе небольшое еврейское местечко где-то на заре двадцатого века. Русские, евреи, украинцы - обычная (до недавнего времени) смесь национальностей, верований и обычаев ("жили вместе, работали вместе, только умирать ходили каждый на свое кладбище.. "), рождающая не только забавные и непростые перепитии отношений, но и очаровательный и мудрый еврейский юмор, который пронизывает все происходящее, смешиваясь с межнациональной грустью. Боже милосердный, всех кормящий и насыщающий! Если ты создал человека – человеком, а лошадь – лошадью, то разве справедливо, что человек тянет оглобли, а эта холера плетется сзади и ржет? Знаю, что ответишь: «Не ропщи, ибо путь каждого записан в Книге Судеб…». Это так! Но важно, на какой странице… я к тому, что если Тебе было угодно создавать сперва бедных, а потом – богатых, то я был готов встать во вторую очередь… Мне не к спеху! Как говорится, лучше последним на свадьбе, чем первым на похоронах… и кому было б плохо, если б я был богат? Наверное, эту пьесу можно ставить по-разному. Благо, замечательная основа дает возможность выбирать нужные акценты. Мне показалось, что в театре "Мост" сделали спектакль про жизнь. Про простую, уютную, нормальную, человеческую жизнь вот этого самого местечка. Она прекрасна уже тем, что есть и идет своим чередом. Она здесь - главное. И это очень правильно, по-моему. Фоном и изящными намеками - про зарождающиеся где-то там в столицах перемены (и как это внезапно и в то же время привычно оказывается вне времени!), про взаимоотношения человека и власти, те самые, что вынуждают урядника принимать решения, которые и ему самому-то совершенно не по душе. Как говорится, "ничего личного, просто работа", про уходящее время... А еще спектакль пропитан любовью. Во всех смыслах - нежные отношения в семье молочника Тевье, влюбленности его дочерей, теплота, с которой относятся друг к другу соседи (несмотря на изрядное ехидство), и даже трогательные мечты Степана о Голде. И так страшно, когда все это начинает постепенно рушиться. Потому что пришло время. Потому что любая жизнь имеет свой конец. Разлетаются из родного гнезда сестры, появляются болезни, умирает жена Тевье, да еще и переезжать приходится. И вот опять же правильно, что акцент сделан не на трагедии переселения за черту оседлости, а на более вечном и постоянном течении времени. Ведь переселение можно пережить ("хорошо, где нас нет, а поскольку мы теперь везде, где – хорошо?"), а время не воротишь. И очень здорово, что и жизненные сложности, и надвигающиеся проблемы, и душевное тепло, удалось показать совершенно естественно и одновременно как бы в дымке на фоне которой еще ярче кажется та самая обыкновенная и прекрасная жизнь. Постановка отличная. Пожалуй, вначале немного напоминает радиоспектакль, но затем так втягиваешься, что мозг легко дорисовывает картинки к практически пустой сцене. И хотя декораций мне бы все же хотелось классических (ничего не могу с собой поделать), актерская игра великолепна. Особенно первое действие (когда про жизнь и людей). Образы Тевье, Голды и Менахема в исполнении Евгения Никулина (он вообще невероятный, но то, как он разговаривает с Богом - это что-то особенное), Людмилы Давыдовой (она самое настоящее золото, и как актриса, и как жена Тевье) и Фамиля Велиева (вспомнить хотя бы дырявый ботинок!) меня просто покорили. Они такие настоящие! Ну и не могу не сказать, что оригинал, т.е. сама пьеса - прекрасна. Григорий Горин определенно талантище, ведь практически каждая из его (увы, немногочисленных пьес) растащена на цитаты. "Поминальная молитва" не исключение, и даже, если вы думаете, что с ней не знакомы, уже первые диалоги убедят вас в обратном ("Батюшка, а что раньше было: курица или яйцо? - А раньше, голубчик, все было"). Здесь есть, над чем посмеяться, о чем задуматься и что играть. А играют, как я уже говорила, в театре "Мост" очень хорошо! В общем, это очень светлый, умный, искренний и живой спектакль, который я с удовольствием рекомендую к просмотру Про места. Зал в театре "Мост" маленький (всего 7 рядов с приличным подъемом , так что достаточно хорошо видно отовсюду. Идеальные места - серединка 3-4-5 рядов.
Читать целиком
​uhnahstasia​73 отзыва
Б О Ж Е М О Й Браво, определённо, браво! Театр МОСТ с первого же спектакля стал моим любимым! Мы смотрели комедию "Как важно быть серьёзным" О. Уальда. Театр расположен недалеко от метро Маяковская, 4 минуты пешком. Лестница на входе ведёт вниз и приводит вас в самое уютное место на земле. Проверяя наши билеты, девушка-контролер шутила и делала приятные комплименты, что сразу задало настроение вечеру. Все улыбаются! Все все! Для меня это безумно важно. Оставив вещи в гардеробе, мы направились дальше по лестнице и вышли в зал, который я, поначалу, не восприняла всерьёз, - чрезвычайно маленький, после всех театров, я которых я была, мне стало просто смешно. "Посмотрим, что же будет дальше", - решила я. Мы сели на первый ряд, я оглянулась и увидела, что весь зал забит! И вот спектакль начался. Первый ряд находится на самой сцене, поэтому актёры играли в полутора метрах от нас. На сцене появились первые актёры. Раскрывать карт пока не буду:) Когда настал антракт, все задумчиво оставались на местах, а потом нехотя прошли в буфет. Мне повезло встать в начале очереди и заполучить свою гигантскую французскую булочку с творогом. В продаже есть много других вкусностей. Мне показалось, что столиков хватило всем гостям и это замечательно! В том же театре Массовета даже негде присесть:( Но вот достаточно длинный, чтоб покушать и поболтать с компанией антракт подошёл к концу и мы дружно побежали на свои места. Знаете, когда актёры вышли на поклон в 5 раз я оглянулась и заметила, что на всех без исключения лицах была широкая улыбка. Представляете? На всех, я не преувеличиваю! Настолько шикарная и искренняя игра, искромётный юмор, полная самоотдача актёров заслужили все эти бесконечные аплодисменты. После того, как актёры ушли, никто не захотел сразу уходить. Все начали фотографироваться с декорациями на сцене, я - не исключение, обсуждать спектакль между собой и делиться восторгом со всеми вокруг. Первое, что я сделала, выйдя из зала, так это побежала в холл и спросила, когда будет этот спектакль в таком же составе. 15 января, боже мой, для меня это показалось вечностью, но я точно знаю, что приду снова! И не раз!
Читать целиком
Лицензионное соглашение, политика конфиденциальности
Интенсивность снегопада
🍪
Мы используем cookies подробнее