............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Москонцерт Холл 

Театр
4.5
178 оценок
Реклама6+.
Обновлено 16 апреля 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
2
Каждый из нас хоть раз задавал себе вопрос «А что, если все бросить и начать жизнь сначала? Что, если сесть в машину и поехать куда глаза глядят?» Так и герои спектакля «Маршрут перестроен» выходят из зоны комфорта и отправляются искать настоящее счастье. Предупреждаем: в спектакле используются яркие световые вспышки, высокочастотные мерцания и громкие звуковые эффекты.
1 5007 200
12
Квартет «Заячий стон» отправляется на поиски смысла жизни, о котором все говорят, но никто не может толком объяснить. Спектакль похож на лавочку в горах на высоте 3000 метров, когда надо просто дать себе выдохнуть, насладиться моментом и понять, куда ползти дальше. Ответа не дадут, но дадут рассмеяться, отвлечься и почувствовать, что ты не один на этом странном, нелогичном и смешном пути.
1 0006 500
15
Джаз
1
«Упоение джазом» – за этим, ставшим уже легендарным, названием скрываются самые неожиданные и самые ожидаемые концерты джазового пианиста, руководителя «Фонографа», народного артиста России Сергея Жилина. В программе из цикла «Упоение джазом» Маэстро и его коллектив вновь представят искрометную палитру «такого разного джаза». Слияние полета импровизации и ритмических фигур джаза с современными стилями, неожиданные сочетания композиций, эффектные аранжировки, темпераментные соло, безупречное чувство ритма и филигранная техника исполнения. Такое многообразие музыкальных возможностей неизменно восхищает зрителей «Фонографа» уже на протяжении более 40 лет! Сам Сергей Жилин давно зарекомендовал себя не только как блестящий джазовый пианист, прекрасный дирижер и аранжировщик, но и как талантливый режиссер и ведущий своих концертов. Где бы он ни выступал, зал мгновенно наполняется джазом – и это, вне всяких сомнений, гарантия того, что «Упоение джазом» вновь приведет в восторг даже самую взыскательную публику.
6003 500
Поп
1
Самая юная блогерша и певица Baby Mia, покорившая сердца тысяч подписчиков, выступит с первым сольным концертом! Исполнительница хитов «Не пикми», «Где мои подарки?», «Новогодняя» и «Девочка милашка» исполнит любимые треки поклонников, удивит их ярким и красочным шоу, а также участием секретных звёздных гостей и множеством сюрпризов! Первый сольный концерт Baby Mia обещает стать ярким событием этой весны! При наличии билета «Фото с Baby Mia» у зрителей будет возможность увидеться и сфотографироваться с блогершей после концерта.
1 5005 500
Юмор
1
13 декабря 2024 года в Москонцерт Холле состоится сольный концерт народного артиста РСФСР Евгения Петросяна «И в шутку, и всерьез!» В наше непростое время людям необходимы и юмор, как разрядка, как отдушина, и злободневная политическая сатира. Е.Петросян выступает на эстраде 62 года. Накопленный феноменальный опыт, приносящий неизменный успех артисту, подсказывает ему, что именно сегодня необходимо сказать нашему человеку. 62 года на эстраде!.. И за все эти годы артист не потерял популярность, любовь зрителя и, главное, - творческий запал. Репертуар артиста настолько велик, что достоин Книги Рекордов Гиннеса. Остроумные репризы, фразы из его монологов и фельетонов, сценок разошлись цитатами в народе. Многие его работы стали классикой жанра. Поэтому в программе прозвучат премьерные работы, а так же несколько полюбившихся публике монологов. Евгений Ваганович Петросян – не только артист, но и выдающийся деятель эстрады: он и режиссер, и художественный руководитель театра, и председатель жюри многих юмористических конкурсов, и автор книг о юморе, и воспитатель эстрадных авторов и артистов. В программе, в качестве партнеров, выступят и артисты «Петросян-шоу»: Оксана Невежина, Роман Селецкий, Михаил Белов. Как говорили в старину: «Спешите видеть!»
6003 500
8
Эстрада
1
Шведская группа ABBA по праву считается легендой: первый скандинавский рок-коллектив, получивший признание во всем мире, оказался редчайшим в шоу-бизнесе случаем творческого долгожительства и не иссякающей популярности. Двадцать две песни группы легли в основу фильма-мюзикла «Mamma mia» (США-Великобритания). Многие синглы возглавляли чарты США, Франции, Бельгии, Норвегии, Швеции, Мексике, Австралии, Новой Зеландии и др. Визитная карточка группы - песня «Dancing queen» (1975) звучала в телеконцерте перед свадьбой короля Швеции Карла XVI Густава, а уже через год в кавер-версии Игоря Кохановского вышла в СССР на фирме «Мелодия». Музыка ABBA поистине покоряла и изменяла мир. Программа с участием Джаз-ансамбля Алекса Новикова, ведущей солистки Москонцерта Оксаны Невежиной, ансамбля солистов Хоровой театр Бориса Певзнера вовлекает слушателей в очередной виток популярности легендарной «шведской четверки». В концерте-кроссовере будут представлены композиции, созданные бессменным авторским тандемом музыкантов ABBA - Бенни Андерссона и Бьорна Ульвеуса. Зажигательные диско-ритмы и эффектные лирические мелодии 1970-х и 1980-х гг. снова, как и полвека назад, будут покорять сердца людей. Оксана Невежина (эстрадный вокал) Юрий Нугманов (гитара) Ансамбль солистов Хоровой театр Бориса Певзнера, художественный руководитель заслуженная артистка России Елена Гречникова Джаз-ансамбль Алекса Новикова Ансамбль солистов камерного оркестра «Московская камерата» Режиссер – Полина Шахова
7002 500
Драматические спектакли
1
Молодой доктор, вчерашний студент, отправляется в глухую деревню, чтобы стать главным и единственным врачом. Преодолевая страх и сомнения, он помогает другим, но не в силах усмирить свою личную боль и навязчивые воспоминания. Юный врач попадает в морфиновый плен — мир иллюзий, таящий лишь временное успокоение. В основе постановки — цикл рассказов Михаила Булгакова «Записки юного врача», факты из врачебной практики самого Булгакова. Стоящий особняком рассказ «Морфий» дополняет мозаику истории болезненной любви и слабостей, становления и неминуемого разрушения личности. Спектакль – лауреат Национальной театральной премии в номинациях «Лучший спектакль театра кукол», «Лучшая актёрская работа в спектакле театра кукол» Автор инсценировки, режиссёр-постановщик, хореограф – лауреат Национальной театральной премии Евгений Корняг Художник-постановщик - лауреат Национальной театральной премии, лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» Татьяна Нерсисян Композитор –Екатерина Аверкова В спектакле заняты: лауреат Национальной театральной премии Дмитрий Чуйков Анна Господарик Наталья Кот-Кузьма Алексей Сенчило Инна Гончар Александра Лакутина
4 0007 000
10
Балет
6
Первая московская постановка «Лебединого озера» не увенчалась успехом — ее славная история началась почти двадцать лет спустя в Петербурге. Свой первый балет Петр Ильич Чайковский написал по заказу Большого театра, привлекла достаточно высокую плату, которые составили 800 рублей. Счастливую жизнь на сцене подарил «Лебединое озеро» знаменитый Мариус Петипа и его помощник Лев Иванов, который вошел в историю в первую очередь благодаря постановке «Лебединых» сцен белого акта. Собственно, с этих сцен и началась подлинная история сценического представления балета: «Лебединое» живопись «кисть» Иванов впервые увидел на сцене в Мариинском театре на вечере памяти покойного композитора. И весь балет (первый и третий акт в постановке Петипа, второй и четвертый Иванов) был показан год спустя, в 1895. С тех пор новая постановка балета, воплощающая их концепции, как правило, смотрела на бесспорное завоевание первой постановки: уже упоминавшейся «Лебединой» картины Ивановой и знаменитой «черной» па де де де Петипа. Впоследствии либретто Мариуса Петипа было изменено и обеспечено, чтобы оно приобрело логику и гармонию. Но музыка Чайковского всегда провоцировала хореографов на поиск новых коллизий, куда более драматичных, чем волшебная сказка, предложенная Петипа.
1 0004 000
4
Через год после парижской премьеры, в 1842 г., «Жизель» была показана в Петербурге, чуть позже — в Москве. С тех пор этот балет никогда надолго не покидал русской сцены и обрел выдающихся исполнительниц заглавной роли, чья слава затмила славу первой Жизели — знаменитой Карлотты Гризи. В Большом театре эта партия украшала репертуар практически всех ведущих балерин. В прошлом веке ее танцевали Марина Семенова, Галина Уланова, Марина Кондратьева, Екатерина Максимова, Наталия Бессмертнова, Людмила Семеняка. Из сентиментально-красивой истории об обманутой любви «Жизель» постепенно превратилась в поэму о доверии, которое было предано, и любви, которая оказалась сильнее смерти.
1 0004 000
5
Театр балета классической хореографии под руководством Элика Меликова представляет в Москонцерт Холле премьеру нынешнего сезона – балет «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева в хореографической редакции Михаила Лавровского. Спектакль, первые показы которого пройдут 23 и 24 февраля 2024 г., представляет собой возобновленную версию знаменитой постановки советского балетмейстера Леонида Лавровского, которая впервые увидела свет в Кировском театре в Ленинграде в 1940 г. Для ее осуществления хореограф-постановщик в свое время частично изменил первоначальную партитуру Прокофьева, сумев при этом создать яркий и эмоциональный ряд балета, именно в этом варианте удостоенного Сталинской премии. О своей работе Леонид Лавровский писал: «В создании хореографического образа спектакля я шел от идеи противопоставления мира Средневековья миру Возрождения, столкновения двух систем мышления, культуры, миропонимания. Это и определило архитектонику и композицию спектакля». С декабря 1946 года постановка вошла в репертуар Большого театра СССР, на лондонских гастролях которого в 1948 г. произвела настоящий фурор. Очередное обращение Театра балета классической хореографии (п/р Элика Меликова) к этому шедевру возвращает балетный шедевр Прокофьева-Лавровского современной аудитории. Зрителей спектакля ждут бессмертный сюжет Шекспира, гениальная музыка Прокофьева, профессионализм и драматическое мастерство артистов, красочные костюмы и декорации. Либретто Сергея Прокофьева, Сергея Радлова, Адриана Пиотровского По одноименной пьесе Уильяма Шекспира Музыка: Сергей Прокофьев Постановка: Леонид Лавровский Редакция: Михаил Лавровский
1 0004 000
«Дон Кихот» — исторически один из самых любимых балетов среди московских зрителей, так как он был поставлен в 1869 году именно в Москве, на сцене Большого театра. Яркий, зажигательный, эксцентричный и очень сложный технически, «Дон Кихот» вошёл в историю как образец «московского стиля». В основе сюжета лежит одна из новелл знаменитого романа Мигеля де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». В балете сам Дон Кихот является второстепенным персонажем, а в центре повествования — любовная история дочери трактирщика Китри и цирюльника Базиля.
1 5004 000
На фоне рисованного задника танцовщики в пачках и псевдоисторических костюмах под музыку Чайковского воплощают представление о канонической хореографии Петипа. Если вас оскорбляет все, что вы видите в современном театре, здесь вы найдете покой и умиротворение.
1 0004 000
7
«Кармен» — одноактный балет знаменитого кубинского хореографа Альберто Алонсо, поставленный на основе оперы Жоржа Бизе «Кармен» (1875), оркестрованной специально для этой постановки композитором Родионом Щедриным (1967). В центре балета — трагическая судьба цыганки Кармен и полюбившего ее солдата Хозе, которого Кармен покидает ради молодого Тореро. Взаимоотношения героев и гибель Кармен от руки Хозе предопределены Роком. Гран Па из балета «Пахита» — это финальная часть полномасштабного спектакля, приуроченная к свадьбе главных героев — заброшенной волей судьбы в цыганский табор аристократки Пахиты и сына генерала Люсьена де Эрвильи. В основе сюжета лежит новелла Мигеля Сервантеса «Цыганочка». Действие происходит в Испании. «Вальпургиева ночь» — это балетная сцена, которую Шарль Гуно дописал для второй редакции своей оперы «Фауст», созданной по мотивам одноимённой трагедии Иоганна Вольфганга Гете. По сюжету оперы сцена «Вальпургиевой ночи» разворачивается во владениях Мефистофеля, когда он стремится отвлечь мысли Фауста от Маргариты и предлагает ему насладиться всеми благами мира …Эпизод впервые был показан на сцене Парижской оперы в 1869 году и с тех пор превратился в самостоятельный одноактный балет и общепризнанный шедевр мирового балетного искусства. В XIX веке в России «Вальпургиева ночь» шла в постановке Мариуса Петипа.
1 0004 000
6
Современный танец
1
Алена Гуменная - одна из самых топовых хореографов и исполнителей современного танцевального движения в России: - Хореограф-постановщик проекта «Танцы на ТНТ» , «Новые Танцы» и "Dance Революция" на Первом Канале; - участница и резидент команды "KED" Егора Дружинина; - основатель, педагог и хореограф команды "FRG Crew". Добро пожаловать в метавселенную Алены Гуменной! Ёми – это уникальное танцевальное шоу, прекрасное произведение искусства, которое раскрывает красоту человеческого тела новыми, но вечно актуальными способами. Пластический спектакль основан на сюжетах японской мифологии и погружает зрителей в загадочное подземное царство, где человеческие тела обретают новые формы. Автор спектакля, вместе с группой танцоров создаёт увлекательное произведение, охватывающее регенерацию и деградацию, твердое и жидкое, анатомию и мифологию. По мере того, как тела взаимодействуют и удерживают друг друга, превращаясь в серию все более сложных форм, зрители будут замирать... Неотразимое слияние форм искусства, которое запечатлеется в сознании каждого. На одном дыхании, зрители смогут погрузиться в невероятный фантастический Мир – метавселенную Алёны Гуменной! Алёна Гуменная о спектакле: "Мы привнесли в танец другое измерение! Он изысканно выполнен с видением, изобретательностью и состраданием. Телесность танцоров необычайна. Нашей целью было соединить скульптуру и танец в уникальном пластическом проекте. Подобно ожившим скульптурам, формы начинают раскрываться, распускаться и расцветать. Тела размывают границы идентичности, пола и расы. Танцоры повсюду завораживают!". Спектакль «Ёми» выдвинут на соискание Премии «Золотая Маска — 2024» в номинации «Лучший спектакль. Современный танец». В проекте участвуют звёзды проекта «Танцы на ТНТ»: Елизавета Бражникова, Камилла Давлеткулова, Сабина Галеева, Анита Ильмурзина, Екатерина Иванова, Леонид Тодоражко, Варвара Шарапова, Амалия Янгирова, Анжелика Ямщикова. Организатор – продюсерский центр Театромания Автор и режиссер Алена Гуменная
1 0005 000
4
🍪
Мы используем cookies подробнее