............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................
Поиск
Проезд
Друзья
Гид
Жильё
Проехать

Новый Манеж 

​Креативное пространство
4.9
61 оценка

Контакты

Инфо

В здании3

Отзывы30

Цены

Фото124

4.9
61 оценка
ЮС
​Юлия С​2 отзыва
Креативное пространство в центре Москвы. Смотрела в стенах этого пространства спектакль Номер 17 Ивана Титова давно уже поняла, что в современном театре самый простой диалог может содержать в себе тааакие смыслы... И зритель может их разгадать, а может разгадать, но не их) и к этому надо быть готовым как авторы песен, которые знают, что каждый "поет о своем" и это прекрасно! Германн (Дмитрий Миллер) и Пиковая дама (Роза Хайруллина) в психиатрической клинике, ну Германн так точно... А есть ли там Пиковая Дама это большой вопрос)) Человек N (Владислав Тирон) хочет раскрыть тайну «Пиковой дамы», зашифрованную в пушкинской повести и приходит в палату № 17, проигрывает всю свою одежду в наперстки и... остаётся, судя по всему, навсегда... А потом объясняет себе, еще школьнику, который хочет узнать, в чем секрет Пиковой дамы, что конфетки-то на самом деле и нет... Германн кажется уже сотни лет находящийся в этой палате все так же страстно хочет разгадать тайну "Тройкасемеркатуз" и кажется счастье без этого для него уже невозможно... ...Лиза, "Уж полночь близится, а Германна все нет", сводки новостей со всего света о гибели женщины, ее обманули!? А! Нет! Это кто-то просто хотел узнать тайну карточной игры, санитар в костюме Джокера... Фантасмагория, сумасшествие, танцы... Кстати! Танцы! Обманутая Лиза падает, музыку заедает... Пиковая Дама падает, но встаёт и буквально летает, парит в воздухе! Музыка!.. Вот вам параллель, что с ней делать, думайте сами) или не думайте, просто красиво же! На самом деле уверена, что спектакль можно смотреть сколько угодно раз и каждый раз открывать для себя и в себе что-то новое!
Читать целиком
АС
​Анастасия Субботина​22 отзыва
После весьма классической моссоветовской версии «Пиковой дамы» было очень любопытно посмотреть версию продолжения истории про Германна и Графиню в версии Театра Москвы от режиссёра Ивана Титова — «Палата №17». Спектакль идёт на сцене «Арт-платформы» (Георгиевский переулок, 3). После спектакля у меня было ощущение, что режиссер не только всех действующих лиц повести Александра Сергеевича помести в Палату №17, но и всех нас. По сюжету сюда приезжает человек N (Владислав Тирон), чтобы раскрыть тайну «Пиковой дамы», встречает и Германна (Дмитрий Миллер), и Графиню (Роза Хайруллина). Музыкальное сопровождение весьма оригинальное — от песни «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» до Снуп Дога и Шнурова, «Ария Надира» от Кипелова прекрасно вписалась в сцену разговора Германна и Графини. Появление на сцене Джокера, который провозит труп по сцене или показывает фокус с кинжалами, — почему бы и нет, здесь может быть всё что угодно. Лиза здесь пытается привлечь внимание Германна номером с гимнастической лентой — и это тоже смотрится весьма органично. Но что удивительно, на какое-то время кажется, что Герман возвращается в сознание. Не стоит ждать от этой постановки костюмов, декораций — это совершенно неклассическая постановка. Решение с зеркальным материалом, в окружении которого Германн обыгрывает новичка в наперстки, было красивым. А когда герои наносят грим а-ля Джокер, погружение в ирреальный мир усиливается. Честно говоря после просмотра этого сюра и погружения в мир пациентов Обуховской больницы, мне не хочется разбираться в смыслах и хитросплетениях — могу сказать, что это было необычно, интересно и очень оригинально, меня просто затянуло в это действо.
Читать целиком
ЕЕ
​Елиза Ефремова​26 отзывов
Новый Манеж - прекрасное креативное пространство в двух шагах от метро. Смотрели здесь спектакль "Палата №17" театре Москвы. Спектакль поставлен по мотивам "Пиковой дамы" Пушкина. Спектакль «Палата №17» театра Москвы не дает ответов, да и вопросов не задает. Авторы рассчитывают на зрителей, способных разгадывать зашифрованность бреда и понять реальность абсурда, способных ощутить метафору закрученных волчком мисок как обращение к внутреннему себе, отвернувшемуся от всего внешнего. Здесь зрителей окунают в логику бессмысленного и материальность сюрреализма. И над этой фантасмагорией парит нереальная, космическая сущность Графини, пронзающая бетонный потолок на пути к вневременности.
Читать целиком
LE
​Liz Ef​146 отзывов
Историческое, краснокирпичное здание "Новый манеж" находится в двух шагах от метро Театральная. Здесь есть удобный зал-трансформер, пространство Арт-платформа и приятное фойе. Смотрели спектакль "Компромисс" "Театра Москвы" по новеллам Довлатова. Сценограф и автор костюмов Матвей Рахматуллин постарался даже в мелочах отразить на сцене дух эпохи. Телефонный аппарат, одежда, посуда - все взято "оттуда", из эпохи когда "как хорошо мы плохо жили". Главная ценность спектакля, который можно увидеть на сцене Нового манежа, актер Артем Лымарев в роли Сергея Довлатова. Внешнего сходства нет, но грусть в глазах актера абсолютно довлатовская. Вторая драгоценность спектакля это Екатерина Джайн в роли Тийны. Трепетная и хрупкая, но решительная и отчаянная она спасает свой брак весьма нетрадиционным способом. Актриса виртуозно проходит по лезвию бритвы не сваливаясь ни в пошлость, ни в банальность.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
Современное пространство в двух шагах от метро. Смотрели спектакль "Милаха", который посвящен проблеме выбора пути в искусство: по дороге творца или по дороге товара. Драматург Андрей Горбатый мл. и режиссер Дмитрий Бикбаев предлагают нам поразмышлять из чего можно построить свою дорогу на Парнас. Из многочасовых репетиций, бессонных ночей, раздумий, падений и взлетов или из предательства, продажности, потери самоуважения и лжи.
Читать целиком
TS
​Tatyana Sidorova​26 отзывов
Современное пространство в двух шагах от метро. Спектакль "Милаха", который можно посмотреть на сцене "Арт-платформы Новый Манеж" посвящен проблеме выбора пути в искусство: по дороге творца или по дороге товара. Драматург Андрей Горбатый мл. и режиссер Дмитрий Бикбаев предлагают нам поразмышлять из чего можно построить свою дорогу на Парнас. Из многочасовых репетиций, бессонных ночей, раздумий, падений и взлетов или из предательства, продажности, потери самоуважения и лжи.
Читать целиком
​Анастасия Харитоновa​12 отзывов
Играли на мероприятии в мини гольф Было здорово
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​godlevskayamariya​169 отзывов
"Уж если нет на свете новизны, А есть лишь повторение былого И понапрасну мы страдать должны, Давно рожденное рождая снова (...)" © Уильям Шекспир, сонет 59 "Уж если нет на свете новизны", перевод Самуила Маршака Немного дерзкий, смелый, изысканный, - совершенно потрясающий спектакль "Гамлет" режиссера Гульнары Галавинской представил нам в уходящем году Театр "Кашемир". Знакомая каждому фраза "Быть или не быть" на этот раз прозвучала из уст Дмитрия Бикбаева на сцене креативного пространства Арт-платформа в Новом Манеже. Мне казалось, что придумать что-то новое, отличное от поставленного десятки раз уже невозможно. Но как же я оказалась неправа, и как же сильно ошеломил меня новый вариант бессмертной трагедии, которая в новой постановке прозвучала как нельзя актуально и разрушительно. Конец останется неизменным, никто не спасется. Точка. Именно такую точку поставил режиссер еще в самом начале постановки, начав со сцены в морге. Выдержанная в черно-серых тонах картинка декораций задает настроение скорби. Мы видим перед собой охрану в современных костюмах, стройный ряд медицинских каталок с людьми под простынями, на втором ярусе - видео с героями и бегущая строка, цитата: "Я сражен своим же оружием. И в кубке - тот же яд." Вдруг картинка оживает, и трагическая история начинается сначала, чтобы прийти к своему завершению. Офисная мебель, стильные костюмы, современные гаджеты, Клавдий с мобильным телефоном в руках пишет сообщение, которое зрители видят бегущей строкой: "(...) Избавь меня от этого огня. Пока он жив, нет жизни для меня." Сюжет разыгрывается в трехмерном пространстве: на балконе (втором ярусе), на уровне пола, и за матовой перегородкой первого этажа, перегородкой, словно бы порождающей трагедию и грехи. Художник Полина Добровольская собрала очень нестандартную, но стильную и гармоничную композицию из костюмов и декораций. Современность каким-то чудесным образом гармонично сочетается с оригинальным текстом шекспировского произведения, соединяясь в очень мощное сплетение, с одной стороны, имеющее чугунную прочность и, одновременно, легкость повседневного бытия. И смотрится, и слушается легко, но эмоции окутывают неподъемными кандалами. Верю! Верю, что все это могло происходить буквально пару недель назад. Верю, что стала свидетелем чьей-то личной трагедии. Верю страданиям Гамлета, безумию Офелии, холодности Гертруды. Кстати, о Гертруде! Как вы представляете себе королеву в "Гамлете"? До этого спектакля я видела ее как безропотную ведомую женщину, которую и обвинить-то в чем-то сложно, ведь она подобно глухому и слепому человеку остается в неведении о происходящем вокруг нее и даже с ней. Но в этой постановке по замыслу Гульнары Головинской Гертруда похожа на Снежную королеву, - властную, хладнокровную, жестокую. Играет ее Лика Рулла, и ей прекрасно подходит эта роль. Как и роль Клавдия прекрасно подходит Максиму Дахненко. И я верила им, и мне было жаль несчастную Офелию, которую сыграла Анастасия Теплинская. Влюбленная бабочка обожглась пламенем гнева Гамлета, а сгорела на огне интриг, в которых участвовал ее же отец. Она плакала и била крылышками, падая на пол, и я верила, и мне было так жаль ее. А вот Гамлет в первые минуты вызвал у меня недоверие, поскольку не соответствовал сложившемуся когда-то в моей голове образу совершенно. Но удивительно, что уже через несколько минут после начала спектакля я прониклась игрой Дмитрия Бикбаева, и чем дальше, тем сильнее внутри разрасталось сострадание при взгляде на душевные му́ки Гамлета, и при виде надутых от криков отчаяния вен на его шее все больше верилось, и все сильнее хотелось утешить. Высокое актерское мастерство сделало эту постановку особенно живой, наполненной искренними эмоциями, максимально вовлекающей зрителей в происходящее на сцене. В какие-то моменты я ловила себя на том, что задерживала дыхание, - замирала, даже зная сюжет, и даже отчасти текст перевода наизусть. Вот это уровень спектакля! В спектакле задействованы поистине замечательные актеры. Интересно, что Клавдия помимо Максима Дахненко играет и Дмитрий Бозин. И, хотя я не представляю его в этой роли, я готова вновь удивляться. Так что, конечно, хочется попасть на спектакль снова. Во всей постановке нет маленьких ролей, - каждый персонаж стал неотъемлемой частью огромного пазла, который у всех зрителей сошелся в однозначное "Быть!" В том числе и такие, казалось бы, эпизодические роли как приглашенные актеры, стали яркой переломной частью спектакля, знаковой и весьма запоминающейся. Особенно запомнился танец приглашенных для Гамлета актеров под душераздирающую музыку. В частности, актриса (Арина Ассмус) в кроваво-красном платье была неподражаема в своем танце смерти. Гульнара Галавинская, режиссер, сама занималась и музыкальным оформлением постановки. Нестандартный подход к выбору композиций, сочетание с каждым элементом спектакля многократно усиливает эмоциональный накал. Очень мне запомнилась сцена диалога Гамлета с могильщиком (Евграф Прохоров). В какой-то момент мне показалось, что эти черные комочки чего-то похожего на землю слишком близко подбираются ко мне, стало страшно, и от безразличия могильщика в беседе с принцем становилось только страшнее. "Бедный Йорик", - и я замираю, ведь "И жирный король и сухопарый нищий - это только разве смены, два блюда, но к одному столу; конец таков." Перед решающим моментом, когда актеры играют спектакль Гамлета перед королевским двором, все персонажи одеваются в парики и наряды, похожие на одеяния шекспировской Англии, словно бы напоминая о возвращении к истокам и о том, что все повторяется по кругу...
Читать целиком
​godlevskayamariya​169 отзывов
Иногда в спектаклях встречаются очень яркие моменты, которые запоминаются на всю жизнь и становятся ответами на что-то, если вдруг в жизни все запуталось. Недавно я что-то искала в Интернете, и вдруг у меня на экране всплыла реклама: "Премьера спектакля "Детка", Арт-платформа в Новом Манеже. Я заметила ее среди десятков других реклам, я даже описание не читала, - сразу поняла, что хочу увидеть эту постановку. Если коротко, то предчувствие меня не подвело, а если длиннее, то читайте пост до конца. Поначалу я подумала, что это пьеса какого-то иностранного драматурга, иначе к чему странные имена. Но оказалось, что автор - Мария Белоненко, она же режиссер спектакля и она же исполнительница главной и единственной женской роли - Лолы. Мужскую и тоже единственную роль Андроника исполнил Андрей Миронов-Удалов. Лично я после просмотра вспомнила кое-что очень важное и нужное. Что такое любовь? Когда она сменяется привычкой? Что делать, если ссоры давно стали нормой в отношениях? Как услышать друг друга, не желая слушать? Как понять и договориться, когда ни один в паре не хочет уступать? При каких условиях уже не стоит пытаться сохранить отношения? Мало кто может ответить на эти вопросы, если они касаются их лично. В попытках найти решение могут уходить год за годом, пока ситуация не достигнет опасного предела. Натянутая струна рвется, больно выстреливая в тех, кто ее держал. И вот здесь уже поможет только чудо. Так и главным героям спектакля Лоле и Андронику в момент, когда, казалось бы, уже ничего нельзя исправить не только в отношениях, но и вообще, помог, кажется, сам Всевышний. Оказавшись лицом друг к другу в помещении, из которого нет выхода, они были вынуждены поговорить, и наконец смогли услышать друг друга. И, как оно часто и бывает, открыть для себя, сколько было пустых домыслов по отношению друг к другу, сколько было совершено ошибок, сколько проявлено неуместной ревности, сколько прекрасных моментов упущено, насколько глубоки на самом деле их чувства... чувства, годами заглушаемые бессмысленным негативом. А надо было всего лишь сесть и поговорить. А теперь уже поздно. Или нет? И, быть может, вновь оказавшись на земле, они снова встретятся и уже не допустят прежних ошибок и никогда... никогда не расстанутся! Отличный спектакль для людей молодого и среднего возраста, кто еще верит в любовь и не потерял романтику в чувствах, кто не окаменел от пережитых разочарований и рутинной повседневной жизни. Поначалу пустая сцена и отсутствие декораций вызывает удивление. Однако, взаимодействие двух актеров цепляет с первых минут, и вот уже полтора часа пролетают незаметно и эмоционально насыщенно. Декорации тут не нужны, весь акцент - на сюжет: на ситуацию, в которую попали герои, на их диалог и личную их внутреннюю трансформацию. Кажется, каждый зритель пропускает тот или иной фрагмент спектакля через призму собственного опыта в отношениях, или наоборот - свои отношения через призму поставленной пьесы. Это близко, знакомо каждому, ведь каждый из нас строит отношения, а это очень непросто. Вот так моя интуиция привела меня на спектакль, который не только глубоко тронул и запомнился. Один вопрос будет всегда звучать внутри меня и ждать ответа: "Хочу ли я, переродившись в новой жизни, снова встретить свою вторую половинку, чтобы прожить вместе еще одну жизнь?" А вы хотите? Если ответ "нет", то, возможно, это не любовь... или уже не любовь... А если ответ "да", действительно ли это любовь, и как спасти отношения, если что-то разладилось? Возможно, после этого спектакля у вас будут совсем другие вопросы. Но вы точно не останетесь равнодушными. P.S. В финале играла красивая песня, я пыталась ее найти, но, похоже, она написана специально к спектаклю Сашей Летасовой. А я так сильно хочу эту песню в свой плейлист!
Читать целиком
​Анна Сухарева​13 отзывов
Отличная площадка не только для выставок, но и спектаклей. Была на премьере театра "Вахтанговский практикум" - "Хвала Котам или Подношение почтеннейшей публике". Современная комедия дель арте о театре, публике, характерах. Все очень ярко, гротескно. С чего начинается театр? С вешалки скажут многие, но нет с задумки режиссёра, с хорошей пьесы и площадки. А потом с публики. Мы платим за билеты и давай нам представление на наш вкус. Театр очень нуждается в публике, а привлечь ее сложно и часто театр прогибается, начинает жить ради зрителей, неужели он становится дрессируемым? Спектакль разоблачает и публику показывая наши пороки, типы поведения и образы. Сможем ли мы посмеяться над собой? Узнаем ли себя в одной из этих масок или лишь знакомых?
Читать целиком
​Елена Смирнова​77 отзывов
На сцене Открытого театрального пространства «Арт-платформа» в Новом Манеже состоялась премьера нового спектакля «Хвала котам, или Приношение почтеннейшей публике» Театра «Вахтанговский практикум». У молодого, талантливого режиссера - Аси Князевой получилось необычное, яркое и увлекательное зрелище, полное каламбуров, недоразумений и иронии, вернее будет даже сказать - самоиронии. Вся творческая группа потрудилась на славу – сценография, маски и костюмы, грим и музыка, которую сочинил Иван Авдеев, играющий в спектакле роль Социопата, сделали замечательную постановку, интересную, прежде всего, тем, кто любит Театр.
Читать целиком
​Наталья Романова​16 отзывов
После просмотра спектакля "Хвала котам или Приношение Почтеннейшей Публике" становится понятно, что в столь длинном названии и есть тайный смысл очередной премьеры Театра "Вахтанговский Практикум". Талантливому молодому режиссеру Асе Князевой, чьи творческие эксперименты вызывают мой неизменный интерес, пришла в голову идея соединить в одно целое пьесу Людвига Тика "Кот в сапогах" и рассказ Эрнста Теодора Амадея Гофмана "Необыкновенные страдания директора театра" (название тоже не самое короткое). В результате получилось целостное сценическое действие, в котором одно произведение неожиданно плавно перетекает в другое. Молодые актеры осваивают театральное пространство "Арт-платформа" в Новом Манеже и заряжают зал неподражаемым смешением буффонады, гротеска, молодым задором, эффектной пластикой и даже приемами кукольного театра. Но за внешней мишурой определенно скрывается серьезный разговор о непростых взаимоотношениях театра и публики. Хрестоматийная история про Кота в сапогах, благодаря фантазии Тика на тему сказки Шарля Перро, выворачивается на сцене наизнанку, мы видим ее героев не только собственными глазами, но и глазами некой зрительской "фокус-группы", состоящей из типажей, отвечающих за совершенно разноплановые театральные амплуа. Почтеннейшая Публика на сцене оказывается гораздо критичнее той, что в зале. На примере простейшей сказки и ее игрушечных персонажей мы можем оценить не только отношение публики к происходящему на сцене, но и то, как сами актеры могут воспринимать зрителя. Лаконичность сценического пространства целиком компенсируется броскостью и разнообразием костюмов, париков, масок от художника Екатерины Мирошниченко, эффектным гримом и уместным видеоартом. "Вахтанговский Практикум" можно поздравить с очередной творческой удачей. Спектакль, при всей кажущейся развлекательной легкости, поднимает самый важный вопрос о существовании театра, как такового. Театр - искусство, невозможное без публики, но и публике театр жизненно необходим. Зритель нуждается в театре, как в правдивом зеркале, с помощью которого он может разглядеть свои недостатки, или оценить собственные достоинства.
Читать целиком
АИ
​Анна Иванова​17 отзывов
Прекрасное место ❤️
​Alexandra Geydek​88 отзывов
Постановка «Урод» — на одном дыхании 💔
​Nastyono4ka​105 отзывов
Очень нравится выставочный зал, удобно, что он входит в программу - третье воскресенье бесплатный вход. Была на выставке "Необъятный Рязанов" Очень душевная выставка проходила в Новом Манеже в январе, такая же теплая и уютная, как и фильмы этого именитого режиссера. И вы еще можете успеть её посетить, она проходит до 18-го января (хотя мне хотелось бы, чтобы её продлили...). В мультимедийной части небольшими записями показываются эпизоды жизни и творчества Эльдара Рязанова. Виртуальную экскурсию проводят друзья Эльдара Александровича: Олег Басилашвили, Светлана Немоляева, Николай Фоменко, Лия Ахеджакова и Александр Ширвиндт. Их рассказ звучит так приятно и проникновенно, что я прослушала эту часть два раза, уходить не хотелось.
Читать целиком
​Борисова О.П.​341 отзыв
Выставочный зал Новый Манеж, рядом с Госдумой (не путать с Манежом у Кремля), - не столь известная площадка. Хотя там несколько лет проходила фотовыставка "Золотая черепаха", на которую выстраивалась приличная очередь с улицы Бол. Дмитровка. Новый Манеж находится в здании бывшей городской электростанции (1888г.). Добраться можно от станций метро Охотный Ряд, Театральная (выход к Колонному Дому Союзов). Просторные светлые залы. Но территория не столь большая, поэтому проводятся только "компактные" выставки.
Читать целиком
​Cherepaha_big​307 отзывов
Сегодня, в день города, посещение музея было бесплатным. Зашли внутрь и попали на выставку от Росатома об истории создания атомной бомбы и скульптурную выставку нонконформистов. Первая выставка - мега-крутая! Во-первых, сразу хочется сказать спасибо волонтерам, которые вели экскурсию, помогали в интерактивных комнатах. Очень интересно рассказывали. Очень доброжелательные, очень вежливые. Выставка не оставила равнодушной - много нового и интересного узнала для себя. Хранители музея тоже вежливые и не чета тем безумным хранительницам из картинных галерей, которые постоянно ругают за любой чих. Вторая выставка не по мне - не понимаю я такого искусства, но возможно, что кто-то это понимает:) В помещении выставочного зала действует кафе с уютной зоной отдыха, можно попить кофе. Очень понравилось, рекомендую всем!
Читать целиком
​yulya-y​290 отзывов
В третье воскресенье месяца посетила я широко разрекламированную выставку "Котики в Манеже". Название обещало иньекцию мимими, хотя стоило обратить особое внимание не на название, а на слово "авангардисты". Может быть я просто не ценитель современного искусства, но выставка была, мягко скажем, странной. Фигура кота из ковра - самая простая композиция, которую я там увидела. Особенно "впечатлила картина", на которой изображены какие-то зеленые мутанты, с названием "Трансцендентная регата котопауков". Положительным моментом стало то, что после посещения манежа я еще больше полюбила Исторический музей)
Читать целиком
​Mira​15 отзывов
Сам по себе выставочный зал просто помещение, в котором проходят выставки и особого внимания оно не привлекает (конечно расположение в выигрыше). Но разговор сегодня не об этом. Посетила выставку "котики в Манеже", пошла исключительно по просьбе друга (сама равнодушна к этим животным). Сказать что была в восторге, это значит ничего не сказать...как бы описать. Кто читал Гекльберри Финна, там глава про постановку Королевский жираф, вот у меня появилась мысль поступить именно так же как и посетители театра. Но потом подумав, решила признаться - меня лично выставка не только не впечатлила, но повергла в смятение.... Есть картины и фото заслуживающие внимания и их правда можно назвать искусством, но вот некоторые вызывают рвоту (прошу прощения за прямолинейность). Я человек далекий от искусства, но сравнивая знаменитую "утро в сосновом бору" (грубо говоря) Шишкина и Савицкого и "трусы на холсте", тут явно что-то не то. Может для таких выставок нужно иметь тонкую чувствительность и уметь видеть прекрасное в мерзком... Лично для меня поход обернулся крахом и пустой тратой времени, в следующий раз не буду поступать опрометчиво, а лучше уделю внимание Царицыно, нежели современникам... Не судите строго, оценка сугубо предвзятая.
Читать целиком
​Nastuuushka​74 отзыва
Посетили в Новом Манеже выставку "Рюриковичи". Простояв 40 минут в очереди на улице (еще повезло), мы наконец-таки зашли в эту сказку. На входе металлоискатели, полиция - безопасность на уровне. Слегка были дизориентированы после гардероба. Однако, всё подсказали и рассказали. Очень красочная и насыщенная выставка. В каждом зале (их 18) своя эпоха, сопровождается музыкальным оформлением. Также есть небольшие кинозалы, где показывали фильмы примерно по 5 минут. Бесподобно! P. s. Выставка проходит до 20 ноября :)
Читать целиком
​malo-slov​85 отзывов
Мы с друзьями–КИПАРИСами (К-онцентрация И-деологических П-редставлений А-бстракционизма и Р-еконструкция И-диотической С-овременности) – группой людей, кто ищет приключения, преследуя главную цель – «нахаляву» или «чтобы по-дешевле» и обязательно - «чтобы весело», объединенных общей идеей, исследуем Большой город, совершая открытия каждый день!... ну или через день) Согласна, что «Современность» нам порой дорого выходит (достаточно взглянуть на цены в Большом театре, хотя и здесь могут быть компромиссы). Но стремления наши чисты и возвышенны, поэтому мы ищем и находим). Одним из последних открытий для нас стал недавно Новый Манеж (Манежная пл. д.1) и их совместный с Билайном проект – «ТурКультур»! «ТурКультур» – это первая система самокатных маршрутов, которая связала Манеж с другими знаковыми историческими местами и музеями центра столицы. Всего около 100 маршрутов! В Манеже, оставляя в залог 2000 рублей, и показав паспорт, можно взять напрокат самокат, и совершенно бесплатно, увлекательно и познавательно исследовать исторический центр Москвы. В этом вам помогут карты-маршруты, которые организаторы любезно предоставят на стойке оформления проката, из этих же маршрутов можно узнать, в каких музеях можно оставить самокаты в гардеробе, не беспокоясь за их сохранность) Мы, исследуя центр Москвы нашли Дом высокой культуры быта, магазин «Сивый мерин», узнали, что в Фонтане на Никитском бульваре можно найти краны с питьевой водой, и увидели красивейший дом-особняк, в котором так и не смог жить Максим Горький, и узнали, что грот «Руины» (Александровский сад) задуман, как напоминание о войне 1812 года, его крылья составлены из обломков московских домов, которые были разрушены армией Наполеона. Сам формат проекта показывает нам, что изучать культурное наследие современности можно не только гуляя, читая, листая, кликая, но и, находясь в движении. Это был мой первый самокатный опыт, чему я очень рада) Обязательно посетите Манеж, покатайтесь на самокатах, но не забудьте их вернуть к 21-00.
Читать целиком
​sestra_etc​87 отзывов
Была сегодня на выставке "Советский неореализм". Очень атмосферно получилось. Я хоть и не жила в то время (1953 - 1968), но насколько это возможно окунулась в ту жизнь. Кстати, на выставке было много людей преклонного возраста, которые судя по эмоциям остались довольны. Кроме картин в зале представлены одежда и мебель того времени. Около 100 экспонатов. Возможно, хотелось и больше (думаю, что во времена хрущевской оттепели творили намного больше), но не факт, что другие картины бы вписались в эту изобразительную конструкцию.
Читать целиком
Лицензионное соглашение, политика конфиденциальности
Интенсивность снегопада
🍪
Мы используем cookies подробнее