............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................
Поиск
Проезд
Друзья
Гид
Жильё
Проехать

Государственный музей Владимира Высоцкого 

​Музеи
4.8
339 оценок
​Реклама​12+.

Контакты

Инфо

В здании3

Отзывы151

Цены

Фото304

4.8
339 оценок
​Mrshk Ivnv​9 отзывов
Моноспектакль «Невидимка, двойник, пересмешник…» Санкт-петербургского театра Vertumn проходил на сцене театрального зала Дома Высоцкого на Таганке. Не в первый раз смотрю их спектакли на этой сцене. Видимо, теплота, камерность и уют зала привлекают самый гастролирующий театр неспроста. Маленький зал, ну и что ж, зато тем чувствительнее зрительские эмоции и тепло. Да и погода в Москве чрезвычайно напоминает сейчас петербуржскую промозглую осень, почувствуйте себя как дома, как говорится! На сцене актриса, она же и режиссер спектакля - Елена Бедрак, читающая стихи Марины Цветаевой, неподалеку за синтезатором - Юрий Бедрак, диджей и программист, который создает импровизационное музыкально-электронное обрамление поэзии на сцене, а также за их спинами транслируется тематическая видео-инсталляция, собранная из фрагментов фильмов кино-авангардистов начала ХХ века: Викинга Эггелинга, Мана Рэя, Ганса Рихтера, Фернана Леже, Рене Клэр и Франсиса Пикабиа. Вот и все три, казалось бы, простые составляющие спектакля, но их периодическая смена гармоничности и дисгармоничности, синхронности и намеренной рассинхронности постоянно заставляла зрителя находиться в состоянии тревожной восприимчивости. Режущие глаз, местами провокационные, сменяющиеся на экране кадры, темная музыкальная атмосфера в стиле nu-jazz и ambient в итоге слились в едином потоке с ритмом произносимых слов, переплелись смыслами с поэзией и породили нечто новое для восприятия. Должна признаться, я читаю внутри себя Цветаеву по-другому, но то была уже не столько и не только Цветаева, но некий новый взгляд извне, взгляд из прошлого на современность. Трудно описывать то, что можно только прочувствовать. Таковы все спектакли театра Vertumn, имеющие отношение к поэтам и поэзии. Очень рекомендую также "Воин и дева" и "Бродский. Пилигрим", который, кстати, они привезут на эту же сцену уже в январе.
Читать целиком
​Liza Efr​59 отзывов
Очередной раз побывала в нежно мною любимом театральном зале Дома Высоцкого на Таганке. Сколько прекрасных часов здесь проведено, сколько незабываемых спектаклей посмотрено. На этот раз петербургский театр Vertumn привез нам спектакль "Марина Цветаева. Невидимка, двойник, пересмешник...". Постановка заявлена как моноспектакль, но я с таким определением абсолютно не согласна. Да, на сцене одна актриса - Елена Бедрак, она же и режиссер спектакля. Но со сцены звучит не только великая поэзия Цветаевой, полноправным соавтором и актером спектакля является музыкант и DJ - Юрий Бедрак. Его музыка, рождающаяся здесь и сейчас, переплетается со словами и видеорядом. Да, видеоряд я тоже записываю в соавторы. Авангардные поиски французских кино-дадаистов начала ХХ века: Викинга Эггелинга, Мана Рэя, Ганса Рихтера, Фернана Леже, Рене Клэр и Франсиса Пикабиа кажется идут в разрез с гармоничными строками Марины. Кадры режут глаз и тревожат душу, тем самым раскрывая чакры зрителей навстречу поэзии. Весь спектакль стихи, музыка и видео то сплетались в единое целое, то расходились, противореча друг-другу. Истина, как и положено ей, была обретена в финале: сон Марины, где ей видится умершая мать, провокационные кадры фильма с погоней за верблюдом, запряженным в катафалк, тревожные звуки музыкального обрамления в стиле dark-ambient и nu-jaz, слились в единый творческий поток, насыщая друг-друга новыми, порой неожиданными значениями. Выходя после спектакля в промозглую темноту московской зимы, мне пришла в голову мысть, что увиденный спектакль, мог родится только под питерским небом и в атмосфере питерских проспектов. Он строг и линеен, как Санкт-Петербургские улицы, но при этом еле сдерживает в гранитных берегах мощь, способную выплестнуться через парапеты. Короче: абсолютно бессмысленно рассказывать о спектакле, который надо увидеть, услышать и прочувствовать.
Читать целиком
ВС
​Валерий Сысуев​3 отзыва
Класс!
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
Гж
​Городской житель​12 отзывов
Сам музей посещал лишь однажды. А обычно смотрю спектакли в концертном зале. Расскажу о двух последних спектаклях, что там увидел. В Доме Высоцкого время от времени проходят гастроли петербургского театра Vertumn. Сначала смотрели их спектакль «Воин и дева». История знакомства и брака А. Ахматовой и Н. Гумилёва, названная по строчке из стиха Ахматовой. Времена легендарные. Декорации — пара стульев. Состав — два актера. Иногда читаются стихи. И конечно, трудно было обойтись без гумилевского «Жирафа». Решение его подачи считаю очень удачным. Играет музыка из революционных песен, сначала тише, потом всё громче, и актер в образе Гумилева читает стихотворение также всё громче, соперничая с оркестром. Спектакль совершенно гипнотический, хорошо это или плохо. Моя спутница сказала, что больше не пойдет в театр, так как лучше ничего уже не увидит. Не знаю, почему оказалась такая экзальтированная особа. Я же, скорее, удивился, что на таком специфическом спектакле был полный зал. «Бродский. Пилигрим», спектакль по поэзии Бродского под аккомпанемент живого джаза. Также еще добавлен видеоряд. А читают стихи Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев. Кроме поэзии использованы документальные тексты: стенограмма суда над Бродским и его интервью в одном из нью-йоркских ресторанов о том, как КГБ заставило его уехать из родной страны. К моему сожалению, все документы и все стихотворения были мне ранее известны, а хотелось бы хоть немного редкостей. Музыка, специально написанная для этого спектакля, к счастью, оказалась деликатной. Из инструментов: клавишные, контрабас и барабаны (саксофона не было). Другое дело, что стихи «Прощай, позабудь и не обессудь. А письма сожги, как мост» или «Мне говорят, что надо уезжать, да-да, благодарю я собираюсь…» джазовой музыкой адекватно выразить нельзя, тут даже бардовская песня уместнее. В общем зрелище дает некоторый литературно-музыкальный экстракт, очень концентрированный. А красота такого спектакля в глазах смотрящего. В глазах моей спутницы однажды я даже увидел слезы. Завершает же спектакль фонограмма самого Бродского, и вот как раз это стихотворение я никогда не читал и не слышал.
Читать целиком
ЕП
​Евгений Петров​1 отзыв
Обязательно к посещению . Кто любит творчество Высоцкого.
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
АЕ
​Андрей Егоров​31 отзыв
Атмосфера!
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Людмила Ульянова​45 отзывов
Отличный музей!
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Дмитрий Ионов​17 отзывов
Нечего комментировать, место для поклонников его творчества и альтернатив нет
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Вадим Савенков​21 отзыв
Незабываемо
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
Д
​Девочка​3 отзыва
Очень атсосферно!
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Tati Slava​388 отзывов
Посещали музей относительно недавно на бесплатной основе, 14.08.2025г.. Государственный музей Владимира Высоцкого («Дом Высоцкого на Таганке») — культурный и научный центр, занимающийся сбором, хранением и изучением материалов, отражающих жизнь и творчество Владимира Семёновича Высоцкого, а также эпоху, в которой он жил. В музеи можно увидеть: его письма маме; гитары на которых он играл; световую инсталляцию с его участием; посмотреть фильмы с его участием; послушать его песни и многое другое.
Читать целиком
ДГ
​Денис Горшков​2 отзыва
Были с ребенком, понравилось, было интересно
AB
​Aleksandr Belyakov​3 отзыва
Очень атмосферное место. Интересно было разным поколениям, каждый нашел и понял свое.
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Ия Давыдова​96 отзывов
Государственный музей Владимира Высоцкого произвел на меня сильное впечатление. Посещение этого места позволило глубже погрузиться в творчество великого поэта, актера и музыканта, проникнуться его уникальным талантом и жизненной философией. Экспозиция музея представлена разнообразно и увлекательно. Здесь можно увидеть рукописи песен, фотографии, личные вещи артиста, сценические костюмы и музыкальные инструменты. Особого внимания заслуживают аудиозаписи выступлений Высоцкого, которые позволяют услышать голос легендарного исполнителя вживую и видеопроекция. Атмосфера музея передает дух эпохи, в которой жил и творил Владимир Высоцкий. Создается ощущение близости к нему, возникает желание узнать больше о его жизни и творчестве. Экскурсоводы подробно рассказывают о значимых моментах жизни артиста, делая экскурсию познавательной и интересной. Посещение Государственного музея Владимира Высоцкого станет отличным выбором для поклонников творчества мастера и ценителей русской культуры. Оно позволит ближе познакомиться с жизнью и творчеством выдающегося художника нашего времени.
Читать целиком
НП
​Наталья Понарина​1 отзыв
Очень советую посетить, понравилась вся экспозиция
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Виктор Исаков​1 отзыв
Кто любит творчество и народного поэта обязательно посетите этот музей.
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​theatre off tragedy​23 отзыва
С детства любил высоцкого. Многие песни и стихи до сих пор помню наизусть. Музей очень крутой, всё интерактивное. Можно прослушать каждую песню по годам, стилизация под радио. Есть комната, где снимаешь трубку телефона, и высоцкий появляется на видео, как будто с тобой говорит, и поёт песни. Так же много по гамлету, и видео, и реквизит. И по остальным ролям в театре и кино. Единственный минус чне разрешают снимать видео
Читать целиком
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
ОО
​Ольга Ольга​48 отзывов
В холодный вечер понедельника на сцене Дома Высоцкого произошла моя встреча с легендарными поэтами Серебряного века, супругами Николаем Гумилевым и Анной Ахматовой в спектакле "Воин и Дева" Петербургского негосударственного театра Vertumn, приехавшего на гастроли. На сцене два актера, из декораций только два стула. Повествование ведется от третьего лица и чередуется с монологами и декламацией прекрасных стихов главных героев. И вот мы наблюдаем историю знакомства, развитие любовной истории от восхищения и многочисленных предложений "руки и сердца" Анне, которая просто позволяла себя любить, их встреч и путешествий до брака, рождения сына, периода охлаждения, измен и трагической гибели Гумилева. Плодом этих жизненных перепетий и эмоций стали бессмертные поэтические сборники - «Чужое небо», «Вечер», «Жемчуга» и великий русский ученый Лев Гумилев. Артисты прожили целую жи3нь за эти 1,15 и вовлекли нас в пучину личных переживаний и событий. Помимо великолепной актерской игры, хочется отметить прекрасную пластику, мимику, хореографию и взаимодействие на сцене героев. Для меня особенно точное попадание в образ Ангелины Селезневой: высокая, тоненькая, бледная, несломленная Анна. Спасибо за прикосновение к жизни и творчеству этих великих поэтов поэзии Серебряного века.
Читать целиком
​Irina Key​65 отзывов
На сцене музея Высоцкого - спектакль "Воин и дева" петербургского театра Vertumn. Этот спектакль - большая творческая удача режиссера Елены Бедрак. Она трепетно передала историю непростых взаимоотношений двух видных поэтов Серебряного века - Николая Гумилева и Анны Ахматовой, на основе их дневников, воспоминаний, литературного наследия. В постановке потрясающе показан пульсирующий нерв этих мучительных отношений. Полное отсутствие декораций позволило сконцентрироваться на актерской игре. Чувствовалось, что Евгений Анисимов и Ангелина Селезнева буквально пропустили через себя своих героев. Удивительно, артисты даже внешне довольно похожи на Гумилева и Ахматову! Спектакль вместил в себя множество пластики, мимики, жестов, стихов и музыки. А еще - свет, как полноценный участник событий: то нерешительно-робкий, то пронзительно-жесткий. Великолепные в своей простоте костюмы! И этот символичный воротничок платья Анны Андреевны – то белый, то черный, в зависимости от исторического и личного контекста. В этом спектакле ничего лишнего, и все имеет смысл!
Читать целиком
Гж
​Городской житель​2 отзыва
На сцене Театрального зала Музея Владимира Высоцкого посмотрела литературно-джазовый спектакль "Бродский. Пилигрим" петербургского театра VERTUMN. Не знаю у кого как, а у меня погружение в стихию спектакля оказалось полным. Знакомые строки ложились на музыку, достигая абсолютного совершенства, слияния звуков и смыслов. Возникало ощущение полета над бездонной поэтической бездной. Поэзия выплескивалась из предначертанных для нее берегов в театральный зал, превращая зрителей в сообщников. Спектакль можно рекомендовать поклонникам джаза для вхождения в поэтику Бродского и поклонникам поэзии Бродского для знакомства с джазовой музыкой. А если вы уже любите и то, и другое, то можете просто восхищаться переплетением поэзии и джаза.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
На сцене Театрального зала Музея Владимира Высоцкого посмотрела литературно-джазовый спектакль "Бродский. Пилигрим" петербургского театра VERTUMN. Не знаю у кого как, а у меня погружение в стихию спектакля оказалось полным. Знакомые строки ложились на музыку, достигая абсолютного совершенства, слияния звуков и смыслов. Возникало ощущение полета над бездонной поэтической бездной. Поэзия выплескивалась из предначертанных для нее берегов в театральный зал, превращая зрителей в сообщников. Спектакль можно рекомендовать поклонникам джаза для вхождения в поэтику Бродского и поклонникам поэзии Бродского для знакомства с джазовой музыкой. А если вы уже любите и то, и другое, то можете просто восхищаться переплетением поэзии и джаза.
Читать целиком
​godlevskayamariya​169 отзывов
"Пусть на сцене все будет так же сложно и так же вместе с тем просто, как в жизни. Люди обедают, только обедают, а в это время слагается их счастье и разбиваются их жизни." © А.П. Чехов Любое творчество - это, в той или иной степени, отражение автора. Мы не часто об этом задумываемся, но ведь всегда интересно посмотреть на человека не просто через прочтение биографии, а через его взгляд на людей и на мир, который он отображает в своем творчестве. Так, Товарищество Артистов МХАТ в своем спектакле "Незнакомый господин Чехов" режиссера Петра Гилева решили рассказать зрителям о своем А.П. Чехове через три абсолютно разных его произведения. Искренние эмоции, живое исполнение романса, смех и слезы, - полный спектр впечатлений в небольшом экскурсе по творчеству Антона Павловича. "Лошадиная фамилия" - юмористический рассказ с неожиданной концовкой. Как вы чувствуете себя, когда забываете какое-то слово и никак не можете его вспомнить? Подобно зубной боли, оно мучает, щекочет извилины, не дает себя ухватить. Так же на протяжении всего действия себя ощущают зрители, если, конечно, не читали этот рассказ, а в награду получают сразу два финала: выздоровление героя и пресловутое забытое слово - "лошадиную фамилию". Легкий и смешной, рассказ веселит и поднимает настроение и учит тому, что каждый должен заниматься своим делом. "Цветы запоздалые" - напротив, произведение драматического характера, впрочем, на мой взгляд, не без элементов иронии. Эта повесть ассоциируется у меня с двумя летящими навстречу друг другу локомотивами. Один локомотив - наивность, даже намеренное нежелание видеть правду, и любовь, по большей части надуманная, воображаемая. Второй локомотив - алчность, достижение цели любой ценой. При столкновении локомотивов неизбежно происходит трагедия. Через трагедии героев этого произведения Антон Павлович учит не продавать свою душу за материальные ценности. "Скрипка Ротшильда" - это уже глубоко драматический рассказ Чехова, прочтя который, сложно не задуматься о своей жизни. Как в суете будничных забот не забыть о том, зачем мы родились? Как научиться видеть солнце, небо, реку и другую красоту вокруг, смотреть людям в глаза, видеть счастье в мелочах! Как не утонуть с головой в заботах, не срывать на окружающих, в том числе, на близких, злость за неудовлетворенность собственной жизнью? Нужно просто отложить дела, совсем ненадолго, поднять глаза, поговорить с кем-то, поразмыслить - того ли хотелось в жизни, пока не стало слишком поздно что-то менять... На протяжении всего спектакля на сцене не было никаких декораций, за исключением нескольких стульев, стола и видеодекораций для создания атмосферы места действия. А больше и не надо, - в который раз скажу, что настоящим артистам декорации и реквизит не нужны. На протяжении всего спектакля они удерживали внимание зрителей своим профессионализмом. От сцены к сцене перевоплощаясь в разных персонажей, они демонстрировали настоящее актерское мастерство. В спектакле играли: Марина Колесниченко, Андрей Евсеев, Екатерина Устюгова, Алексей Бушуев, Ирина Смирнова, Константин Гвоздков, Елена Леликова, Лариса Капустина. Спектакль показывали на сцене Государственного Музея Владимира Высоцкого. Коллектив Товарищества Артистов МХАТ продемонстрировал на примере очень отличающихся друг от друга по жанру, по теме, по морали произведений разного Антона Павловича. В подростковом возрасте я вообще думала, что "Скрипку Ротшильда" написал не Чехов. Однако, это, все же, он - великий русский писатель, исследователь человеческих душ, зеркало человеческой совести, очистительный огонь людских жизней! Спектакль прекрасно подойдет и для школьников, которые наверняка оценят интересные сюжеты и захотят почитать великого классика. Ну а мне теперь интересно посмотреть другие постановки Товарищества Артистов МХАТ.
Читать целиком
​Lidiya Yakovleva​22 отзыва
Необычный музей. Галограма - что-то бомбическое!
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
v
​vladislava​51 отзыв
Посмотрели в доме Высокого спектакль "Воин и дева" петербургского театра Вертумн и надо признать, что это шедевр, в течение полутора часов два актёра на сцене без каких-либо декораций кроме пары стульев рассказывают нам две жизни Николая Гумилёва и Анны Ахматовой. У актеров богатая палитра мастерства: помимо текста используются пластика и мимика. Как результат - представление, от которого сложно оторвать взгляд: вот мы видим Ахматову молодой девочкой еще в гимназии, где ее настигает юношеская любовь Гумилева, причем с её стороны и почти полное отсутствие интереса. Гумилев добивался её много лет, делал бесконечные предложения и вот наконец Ахматова становится женой Гумилёва. Судьба этой пары очень непростая возможно одна из самых трагических в России: через три года после свадьбы по ложному доносу Николая расстреливают, Ахматова остается с единственным сыном Лёвушкой, которого четыре раза арестовывают, и он проводит в лагерях долгие пятнадцать лет. Возвращаясь к спектаклю, хочу сказать между актёрами, которые внешне очень похожи на своих персонажей происходит настоящий магнетизм. Это очень хорошо ощущается в маленьком зале, и ты веришь каждому слову и каждому жесту. Интересно как используется текст - спектакль сочетает рассказ от третьего лица о событиях, которые происходили в жизни Анны и Николая и текст от первого лица когда ты как бы погружаешься в это событие оно расцветает расцвечивается для тебя красками. Вся история этой пары проходят перед глазами: вот юность в Царском Селе, вот поездки в любимый Крым и Севастополь, визиты за границу когда Ахматова навещала Гумилёва во Франции, поездки Гумилёва в Африку с экспедицией. Вот уже из богемной жизни в Петербурге и уединение в уездном Бежецке. Вот, несмотря на огромную любовь, начинается период остывания к друг другу и многочисленные измены. Все это очень ранит героев: от очень яркой любви они приходят к равнодушию и это сыграно очень глубоко и тонко. "Воин и дева" спектакль, который надо увидеть!
Читать целиком
АН
​Александра Николаевская​36 отзывов
Ходила в музей на спектакль питерского гастролирующего театра Vertumn «Воин и дева», это история непростых взаимоотношений классиков русской поэзии Анны Ахматовой и Николая Гумилева. Стихотворениями Ахматовой я зачитывалась с детства. Они меня вдохновляли, в них я находила те чувства, которые хотела сама испытать и отражение своего настроения. Но про жизнь поэтессы я не знала ровным счетом ничего. Мне в принципе стало интересно изучать биографии известных людей лишь с недавних пор. И еще я полюбила спектакли, которые вызывают желание глубже изучить тему. Когда едешь со спектакля или пишешь отзыв и одновременно гуглишь, а как оно всё происходило, ищешь дополнительную информацию. В спектакле всего два героя, и они сами рассказывают (зрителю или друг другу) свою историю. Их отношения - это игра в кошки-мышки, где охотник и жертва со временем меняются местами. Сначала Гумилев боготворит и превозносит Анну, годами добиваясь от нее взаимности. Но когда она, наконец, сдается и выходит за него замуж, практически сразу ее оставляет. Эти отношения очень сложно понять, потому что поведение героев необъяснимо. Но в этом как будто и кроется задумка. Мы же не знаем, что на самом деле чувствовали люди, мы знаем лишь поверхностную часть истории, а подоплека - это загадка, которую каждый отдельный зритель должен разгадать самостоятельно с точки зрения своего опыта или мировоззрения. Кто-то осудит, кто-то поймет, кто-то посочувствует, кто-то покрутит пальцем у виска... Признаюсь честно, мне немного не хватило продолжительности спектакля. Осталось ощущение недосказанности. Зато сейчас, перечитывая такие знакомые стихи, очень многое становится понятным. Главные роли в спектакле исполнили Евгений Анисимов и Ангелина Селезнева. И это была настолько хорошая игра, какая не нуждается ни в декорациях, ни в спецэффектах, и лишь оттеняется голыми стенами. Пластика, мимика, жесты, танцы, неподдельные эмоции. Здесь всё было по-настоящему.
Читать целиком
​efremovaeliza4​39 отзывов
"Воин и дева". Театр Vertumn на сцене Центра Высоцкого на Таганке Их знакомство продолжалось меньше восемнадцати лет, их браку друзья и знакомые изначально прогнозировали месяц, но они продержались вместе почти 100, а без него, но с памятью и мыслями о нем она прожила еще почти сорок пять лет. Анна Ахматова и Николай Гумилев. Как перенести историю их отношений на сцену, как подать известные факты, как подчеркнуть их фактами малоизвестными. Как истолковать поэтические образы их строк, казалось бы столь далеких от истины, но вместе с тем столь верных ей. Казалось бы театр Vertumn и режиссер Елена Бедрак взялись за безнадежное дело, но талант, чувство меры и особый питерский шарм помогли создать театральное чудо. Абсолютно пустая темная сцена, лишь кирпичный задник Дома Высоцкого на Таганке и два стула с очень прямыми спинками. Такие стулья не предназначены для отдыха, они подходят для допроса или исповеди. Именно на исповеди оказались зрители, пришедшие в этот вечер на спектакль "Воин и дева", исповеди двух поэтов, отнюдь не отличавшихся супружеской верностью, но их странный брак стал для обоих священным, хотя поняли они это слишком поздно. "Воин и дева" - ахматовское определение союза с Гумилевым биографически неверно, но поэтически абсолютно точно: Гумилев очень недолго был воином, но был рыцарем поэзии. Ахматова, придерживаясь свободных взглядов, быстро перестала быть девой, но стала автором целомудренных строк о глубочайших и тончайших любовных чувствах. Когда смотришь историю о двух знаменитостях, то хочешь - не хочешь в начале копошатся мысли сравнения - похожи... не похожи... , а дальше зависит от таланта режиссера и талантов актеров - удастся ли им убедить зрителей в своем праве видеть героев именно такими. На сцене Анна Ахматова (Ангелина Селезнёва) и Николай Гумилев (Евгений Анисимов). Он - "долговязый, нескладный высоколобый эстет" с лицом "нильского крокодила" и "глазами гуся", поэт со сложным внутренним миром, склонный к излишней театральности. Она - красивая, чувственная, статная и страшно талантливая поэтесса, свободолюбивая и переменчивая. Образы, созданные актерами театра Vertumn полностью заместили в моем мозгу знакомые по фотографиям лица. Не знаю на долго ли, но настоящие Анна Ахматова и Николай Гумилев для меня теперь могут выглядеть только так.
Читать целиком
ЕЕ
​Елиза Ефремова​26 отзывов
Казалось бы театр Vertumn и режиссер Елена Бедрак взялись за безнадежное дело, но талант, чувство меры и особый питерский шарм помогли создать театральное чудо. Абсолютно пустая темная сцена, лишь кирпичный задник Дома Высоцкого на Таганке и два стула с очень прямыми спинками. Такие стулья не предназначены для отдыха, они подходят для допроса или исповеди. Именно на исповеди оказались зрители, пришедшие в этот вечер на спектакль "Воин и дева", исповеди двух поэтов, отнюдь не отличавшихся супружеской верностью, но их странный брак стал для обоих священным, хотя поняли они это слишком поздно. "Воин и дева" - ахматовское определение союза с Гумилевым биографически неверно, но поэтически абсолютно точно: Гумилев очень недолго был воином, но был рыцарем поэзии. Ахматова, придерживаясь свободных взглядов, быстро перестала быть девой, но стала автором целомудренных строк о глубочайших и тончайших любовных чувствах. Когда смотришь историю о двух знаменитостях, то хочешь - не хочешь в начале копошатся мысли сравнения - похожи... не похожи... , а дальше зависит от таланта режиссера и талантов актеров - удастся ли им убедить зрителей в своем праве видеть героев именно такими. На сцене Анна Ахматова (Ангелина Селезнёва) и Николай Гумилев (Евгений Анисимов). Он - "долговязый, нескладный высоколобый эстет" с лицом "нильского крокодила" и "глазами гуся", поэт со сложным внутренним миром, склонный к излишней театральности. Она - красивая, чувственная, статная и страшно талантливая поэтесса, свободолюбивая и переменчивая. Образы, созданные актерами театра Vertumn полностью заместили в моем мозгу знакомые по фотографиям лица. Не знаю на долго ли, но настоящие Анна Ахматова и Николай Гумилев для меня теперь могут выглядеть только так.
Читать целиком
АС
​Анастасия Субботина​22 отзыва
Я побывала в Музее Высоцкого на спектакле театра из Санкт-Петербурга. Это негосударственный театр Vertumn, который привез в Москву (а именно в Дом высоцкого) спектакль «Воин и Дева». Постановка режиссера Елены Бедрак посвящена двум поэтам Серебряного века — Анне Ахматовой и Николаю Гумилеву, создана она по их воспоминаниям, дневникам и поэзии. Мне очень понравилась Анна Ахматова в исполнении Ангелины Селезнёвой — потрясающе пластичная, нежная, искренняя (что в любви, что в не-любви), трепетная. Она показала Анну и юной девушкой, и женщиной, которая пришла на могилу любимого мужчины. Их история взаимоотношений с Николаем Гумилевым (Евгений Анисимов) показана всего за час с небольшим (понятное дело, что крупными мазками), но тут было всё — и знакомство в Царском селе, и общение в Крыму, и приезд Анны к Николаю в Париж, и экспедиция Гумилева в Африку. Это было прекрасное перемещение в Серебряный век, знакомство с новыми стихами и встреча с теми, которые я знаю со школы («Жираф» — это много лет любимое стихотворение), ведь в процессе отношений двух поэтов был создан не Теперь хочется увидеть другие спектакли Театра Vertumn.
Читать целиком
​Татьяна Лукина​20 отзывов
Музей интересный, современный. Может быть хотелось больше души в рассказе экскурсовода
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Владимир Башорин​3 отзыва
Понравилось абсолютно всё. Сделано и очень технологично, и очень доступно и с любовью.
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
​Dum Duma​55 отзывов
На той неделе побывали с мамой на спектакле "Карнавальная ночь" в исполнении театра РЭПЭТЭ, сам спектакль проходил в ГКЦМ "Дом Высоцкого на Таганке". Если вы смотрели фильм Эльдара Рязанова, то и от спектакля будете в восторге! Он нереально исполнен, прям по фильму, с совсем небольшими отклонениями. Считаю 100% попадание!))) Ребята-актеры в отличной физической форме, танцы, песни, акробатические номера! Браво! Таланты! Естественно, и как актёры - браво! Каждого героя отыграли на отлично, и передали характер полностью!)))
Читать целиком
МИ
​Мария Иншакова​26 отзывов
Вчера мы с мужем отправились в хорошо знакомый Дом Высоцкого на Таганке, но для того, чтобы открыть для себя новый театр. Трех часовая дорога в обе стороны против часового спектакля-звучало авантюрно и поэтому мы традиционно дополнили зрелища хлебом, посетив едальню.) Премьерный показ мюзикла «Карнавальная ночь» удался театру РэПэТэ в полной мере. Актеры, недавние студенты со свежим и не замыленным взглядом, в прекрасной физической форме. Для привлечения внимания они не станут раздеваться, опошляя классику современной трактовкой, наполняя смыслами, понятными лишь избранным. Не было халтуры и в исполнении узнаваемых нестареющих хитов. Единственный минус-нам хотелось продолжения, чтобы действие было более растянутым,)) Сюжет фильма Карнавальная ночь был воссоздан и передана атмосфера того времени. Когда в почете была самодеятельность, а клоунов цензурировали для транслирования семейных ценностей. Когда библиотекарь и техничка чудесно поют и одеты красиво, басня Крылова обретает новый саркастический смысл. Когда танец бухгалтера не станет причиной увольнения и бешеной популярности в YouTube. Многое актуально по сей день: робкий влюбленный, желание карьериста "выслуживаться"перед начальством и целевое расходование бюджета. Понравилась цитата:" музыка должна вести, но не уводить". А еще нас угощали мандаринами и конфетами, что компенсировало отсутствие буфета. Зал маленький в 8 рядов и с очень хорошим обзором за счет подъема.
Читать целиком
Лицензионное соглашение, политика конфиденциальности
Интенсивность снегопада
🍪
Мы используем cookies подробнее