............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................
Поиск
Маршруты
Друзья
Гид
Жильё
Проехать

Вишневый сад 

​Театральный центр
4.9
203 оценки
​Реклама​6+.
Контакты
Инфо
В здании
5
Отзывы
81
Цены
Фото
246
4.9
203 оценки
81 отзыв
По доверию
По доверию
По новизне
Только отрицательные
Только положительные
Гж
​Городской житель​5 отзывов
Мы с дочкой недавно побывали на спектакле «Пеппи Длинный чулок» в Московский театральный центр «Вишнёвый сад», и это был по-настоящему яркий и радостный вечер. С самого начала сцена буквально ожила — музыка, танцы, яркие костюмы, постоянное движение. Дочка смотрела, не отрываясь, а я с улыбкой наблюдала не только за спектаклем, но и за её реакцией. Пеппи получилась невероятно харизматичной — весёлая, смелая, немного хулиганистая, но при этом очень добрая. Актриса играла так искренне, что казалось, будто Пеппи действительно существует. Особенно нам запомнился эпизод со школой. Пеппи категорически не хотела туда идти, придумывала смешные причины, путала ответы и вела себя совершенно не так, как «положено». Дочка смеялась больше всех — ей было очень забавно наблюдать, как Пеппи переворачивает привычные правила. Мне понравилось, что эта сцена получилась не просто смешной, а со смыслом: показали, что каждый ребёнок по-своему смотрит на мир, и важно не ломать индивидуальность. Очень порадовало, что спектакль интерактивный. Пеппи обращалась к залу, задавала вопросы, вовлекала детей в действие. Дочка чувствовала себя частью происходящего, а не просто зрителем. Атмосфера была тёплой и живой — много смеха, аплодисментов, искренних эмоций. Музыка лёгкая и запоминающаяся, декорации красочные, всё оформлено с любовью к деталям. Спектакль идёт динамично, без затянутых моментов, поэтому детям совсем не скучно. После спектакля мы ещё долго обсуждали любимые сцены, а дочка сказала, что хотела бы быть такой же смелой, как Пеппи. Для меня это лучший показатель того, что постановка удалась. Мы вышли из театра в отличном настроении и с ощущением маленького праздника. Обязательно придём ещё и с радостью порекомендуем этот спектакль другим семьям.
Читать целиком
НЦ
​Наталия Царькова​24 отзыва
В этот морозный день мы с дочкой решили посетить спектакль "Тайна старого Скруджа" в театр ,"Вишнёвый сад" в котором играют талантливые актёры. Зал очень удачный, он очень красивый 😍мне показалось, что в нем будет видно с любого места. Это не совсем детская сказка в классическом смысле. Скорее история для тех, кто вырос, но всё ещё верит в чудо. Для школьников, взрослых, для тех, кто любит, когда сказка разговаривает с тобой по-взрослому. Во-первых, потому что спектакль "Тайна старого Скруджа" по повести-сказке Чарльза Диккенса "Рождественская песнь в прозе" - это волшебная и совершенно невероятная история, случившаяся в преддверии Рождества. Во-вторых, на сцене всё визуально понятно. Мимика актёров, жесты, движения, выражения лиц прекрасно передают происходящее. В-третьих, актёры превосходно справляются с задачей поддержать атмосферу чуда, которую задаёт мастерство артистов. Духи создают эффект погружения - мы попадаем из настоящего в прошлое. Как измениться главному герою, что надо сделать, чтобы расшевелить его зачерствевшую душу, растопить лед его сердца? Все проблемы идут из детства, поэтому-то, дух Прошлого Рождества достает из подсознательного причину, дух Настоящего напоминает, что жить надо сегодняшним днем, а дух Будущего показывает, что человек не вечен. Спектакль очень поучительный, добрый, наполненный волшебством, особенно рекомендую его детям с 7 лет, младше могут испугаться духов. ⠀ Эта рождественская сказка отлично поднимает настроение, заряжает позитивом и главное учит только доброму и хорошему. Главный герой Скрудж редкостный скряга, одинокий, жадный и никому не нужный человек. Вот вроде живет он так уже всю свою жизнь и его все устраивает. Но Рождество на то оно и Рождество, чтобы случались чудеса, а именно Скрудж решает исправиться... У каждого персонажа свой характер, своя боль, своя странность. Скрудж — сильный, жестокий, с бархатным баритонным тембром, от которого мороз по коже. Святочный Дух — наоборот, мягкий, тёплый, с нежным голосом, да, да, да, да, да , да который будто проходит под кожу и остаётся там. Даже второстепенные герои живут своей маленькой жизнью, а не просто «ходят по сцене». Костюмы — отдельное удовольствие. Странные, красивые, немного гротескные, очень театральные. Всё не в лоб, не буквально, а с фантазией и вкусом. Смотреть — одно удовольствие
Читать целиком
​Ekaterina Sokolova​34 отзыва
У нас в выходные случилось новое знакомство. Открыли для себя МТЦ "Вишневый сад" п/р А.Вилькина. Спектакль "Золушка" это вечная классика, где доброта и скромность преобладает над злостью и завистью, а любовь творит чудеса. Постановка по сценарию Евгения Шварца. Сказка каждому знакома с детства и давно разлетелась на крылатые фразы. Кто ж не знает такие выражения: "Ведь очень вредно не ездить на бал, если ты этого очень заслуживаешь." или "Я не волшебник, я только учусь." Отдельных аплодисментов заслуживают роскошные костюмы. Невероятной красоты пышные платья у дам, волшебное переливающееся платье у крёстной феи, у золушки нежное голубое платье. А у мачехи и дочерей яркие наряды с аляпистыми несуразными горохами под стать их вредной дерзской натуре. Потрясающие вращающиеся декорации прекрасная режиссерская задумка. Сначала мы в доме Золушки возле горящего камина и рядом лежащих тыкв. Потом переносимся в королевский дворец, где шикарные лестницы, утопающие в цветущих розах, а на балкончике мило общаются Принц и Золушка. В постановке много музыки и песен. Принц и Золушка восхищают живым вокалом. У Алены голос нежный и трепетный, как и образ ее героини. Алёне очень подходит эта роль, такая утонченная и хрупкая. Актёрский состав подобран идеально, все талантливейшие и стопроцентно передают образ и характер своего героя. Мачеха отлично передала всю отрицательность своего персонажа. Высокомерная и надменная, злая и коварная, уверенная, что с помощью "связей" можно решить любой вопрос. Всех зрителей очаровал Падетруа своими танцами и бьющим фонтаном харизмы. Красивая, добрая и поучительная постановка. В кульминации Король говорит очень трогательные и жизненные напутствия, до мурашек и в самое сердечко. Сам Театр нам тоже очень понравился. В фойе много-много зеркал, получается просторно и светло. Небольшой зал с прекрасным обзором и удобными мягкими креслами. С большим удовольствием мы с дочкой вновь вернемся на другой спектакль.
Читать целиком
​Liza Efr​90 отзывов
Прoдoлжаю знакoмствo с репертуарoм театра "Вишневый сад". Если ктo не знает - театр нахoдится буквальнo в сoтне метрoв oт метрo "Сухаревская". Здесь oчень красивoе, прекраснo спланирoваннoе прoстранствo. На самoм деле места не так уж и мнoгo, нo за счет мнoжества зеркал oнo вoлшебным oбразoм раздвигается. На этoт раз я пoбывала в Бoльшoм зале этoгo театра и пoсмoтрела спектакль "Пoчти брoдвейская истoрия (Балаган)". Я люблю спектакли o театре, oбычнo oни бывают веселые и изoбретательные. Спектакль, пoставленный пo пьесе американскoгo драматурга Чарльза Мoри, oказался не исключением. Вooбще-тo я уже видела другую пoстанoвку этoгo прoизведения, нo тем интереснее былo сравнить. Действие прoисхoдит в крoшечнoм театре, перестрoеннoм из кoрoвника и затерявшемся где-тo в американскoй глубинке. В зал вмещается всегo двести зрителей, нo все члены труппы oтдаются любимoму делу без oстатка. Однoвременнo репетируются три пьесы, а пoтoму пoстoяннo вoзникает путаница. Актеры путают мизансцены, имена персoнажей, да и спектакли в целoм. Сценoграф пытается сoздать нечтo прекраснoе при пoлнoм oтсутствии средств. Худoжественный рукoвoдитель не тoлькo репетирует, нo и дoбывает деньги на пoстанoвки. А еще никуда не деться oт актерских амбиций, режиссерскoгo эпатажнoгo видения, закулисных рoманoв и пoтери реквизита. Кoрoче - веселo. Тoчнее, oчень смешнo. Нo инoгда и грустнo. Сцена в джунглях пoлучилась oсoбеннo удачнoй. "Гамлета" нам пoказывают сo спины, как бы из-за кулис. Дракула пoстoяннo нoсится с вытребoваннoй у режиссера дверью. Все oбразы oчень яркие, интересных нахoдoк мнoжествo. Такие или пoчти такие сoбытия наверняка мoгут прoисхoдить в любoм театре, нахoдящемся в любoй тoчке мира. А нам, зрителям, oстается пoдглядывать за жизнью театральнoй труппы через дырoчку в занавесе.
Читать целиком
НИ
​Наталия Иудина​25 отзывов
Музыкальная сказка «Аладдин» — это однозначно спектакль семейный, потому что я, взрослый зритель, осталась в таком же полном восторге, как и дочка (6 лет)! Глаз было не оторвать от сцены. Мастерство актеров и сама постановка на высшем уровне!!!👏👏👏 В спектакле очень много авторской музыки с потрясающим живым вокалом. Очень красивые танцы. Костюмы великолепные, шикарные, продуманные до мелочей. А декорации меняются прямо на глазах, создавая то сказочный дворец, то шумный восточный базар, то таинственную пещеру. Все диалоги построены с юмором, яркой интонацией, большой харизмой и колоритом. Каждый герой настолько точно передан актёром зрителю, что в целом это потрясающее зрелище! Сказка получилась очень веселой, яркой и запоминающейся. Мы остались под большим впечатлением ! Большой зал, где проходил спектакль – превосходный! Его интерьер впечатляет — с отделкой ярусов деревянными панелями и красивым, эксклюзивным занавесом. Очень просторно, кресла удобные — садишься и понимаешь, что ближайшие пару часов пройдут в полном комфорте. Акустика, свет — всё продумано до мелочей. Отдельное спасибо персоналу театра — встречали так приветливо, что сразу почувствовали себя желанными гостями. И в гардеробе, и в зале, и в буфете — везде улыбки, внимание и забота. Такая атмосфера располагает с первых минут. В антракте мы поднялись в буфет на четвёртом этаже, угощались чаем с пирожными — очень вкусно, много столиков и быстрое обслуживание.
Читать целиком
ТО
​Татьяна Осина​12 отзывов
Посмотрели с дочкой потрясающий спектакль «Золушка», который вернул в детство! Постановка пропитана атмосферой советского фильма 1947 года: звучат те самые фразы Шварца («Я не волшебник...»). Визуал на высоте: декорации на поворотной платформе мгновенно переносят из дома с очагом в роскошный дворец в розах. Костюмы шикарные, герои их меняют, всё очень эстетично. Огромный плюс — Золушка и Принц поют вживую! Актерская игра — восторг: Алена Дроздова (Золушка) — воплощение нежности. Мария Остапенко — блистательная и харизматичная Мачеха. Вячеслав Косарев — максимально органичный Король. Дочке 5 лет очень понравилось, смотрела не отрываясь. Идеальный спектакль для похода с детьми, который вернет в детство и вас самих!
Читать целиком
​Лариса Панкова​30 отзывов
Спектакль «История одного происшествия» в МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина Мистический спектакль, поставленный Ксенией Роменковой (что меня приятно удивило, так как я знаю Ксению, как актрису театра и кино) по повести Алексея Константиновича Толстого. Завязка происходит на светском приёме, на балу, где зрители знакомятся со всеми действующими персонажами. Главный герой Руневский Александр Андреевич ( Тимофей Якомульский ) влюбляется в скромную девушку Дарью Васильевну ( София Зенцова ). Но он даже не подозревает, в какой жуткий водоворот событий он попадет. Сосед Рыбаренко (Алексей Коваль) открывает Руневскому страшную тайну: бабушка Даши Сугробина Марфа Петровна ( Евгения Миронова ) и приятель Сугробиной - Теляев Семён Семёнович ( Вячеслав Косарев ) - вампиры. Они приглашают Дашу и ее сестру Софью ( Полина Некрасова ) к себе на дачу, девушки в смертельной опасности! Герою предстоит решить непростую задачу: как спасти возлюбленную, не прослыв при этом безумцем, и как уберечь её и себя одновременно от злых сплетен и настоящих вампиров. Актер Георгий Марченко играет сразу несколько ролей: Некто, Фрышкин, Грифон, Яков, Владимир. Также как и актриса Наталья Кабаева: тетя Даши Зорина Федосья Акимовна, Чёрный человек, Гера. Мне очень понравилась сцена, где Руневский в своих галлюцинациях после ранения на дуэли попадает в Грецию на карнавал: ярко, красиво! А конец спектакля вообще поверг меня в полный шок, такого я совсем не ожидала! Тем интереснее постановка! Так что от души рекомендую посмотреть!
Читать целиком
Гж
​Городской житель​37 отзывов
Смотрели спектакль "Собака на сене" Это классическая постановка в том смысле, что здесь нет спецэффектов, световых инсталляций, мультимедийных декораций, здесь все в традициях классических театров: актер в центре внимания, и зритель слушает смотрит и слушает именно его, а посмотреть и послушать здесь есть что. Прекрасный стихотворный слог Лопе де Вега и интересную сюжетную историю многие, наверняка, помнят еще со времен советского фильма "Собака на сене" с М.Тереховой и М.Боярским, Н.Караченцевым и А.Джигарханяном. Для меня фильм стал основой для того, что пойти на спектакль и посмотреть театральную версию комедии. Мне было приятно, что актеры театра «Вишневый сад» исполнили роли не хуже своих знаменитых кино-предшественников, и желания делать сравнение не возникло. Во многом это произошло также и потому, что не заимствовались известные песни, а музыкальный ряд специально разработан для спектакля. И как бы не хотелось услышать «Венец творения, дивная Диана» в исполнении Н.Караченцева, но для этого есть фильм. Спектакль мне понравился, он поставлен с юмором и иронией, он яркий, легкий и динамичный. Актеры работают не только на сцене, они поднимаются на балкон, проходят мимо зрителей, театральное действо творится прямо в зрительном зале. В постановке много танцевальных и музыкальных номеров, исполняемых в живую (правда, мне показалось, есть дефект звука, он не стабилен, когда актеры начинают петь, но это не испортило впечатление от спектакля). Спектакль несет заряд позитива и хорошего настроения, ощущение радости и прекрасно проведенного вечера.
Читать целиком
Гж
​Городской житель​12 отзывов
Волшебник Изумрудного города» — это целая вселенная! ❤ Настоящий портал в волшебный мир это Волшебник Изумрудного города в театре Вишнёвый сад Потрясающие декорации, было полное погружение в мир А.Волкова. Автор инсценировки и режиссер-постановщик - Наталья Шумилкина Получили огромное удовольствие: такой светлый, яркий музыкальный спектакль! Спектакль создан по мотивам одноимённой сказки Александра Волкова и идёт в жанре музыкально-циркового ревю. Драматические фрагменты соединяются с хореографическими эпизодами, а вокруг Гудвина много фокусов и чудес, так как в прошлом он был цирковым артистом. ❤Доля юмора и очарования тоже были в постановке, куда же без них! Это и милейший Страшила, и забавный Лев с невероятной гривой ❤ Весь спектакль прошел без единой технической накладки, без малейшей запинки актеров, все было идеально! И как подтверждение идеальности постановки – полный зал! Нас познакомили с неповторимыми и обаятельными персонажами: -девочкой Элли; -её верной собачкой Тотошкой; -соломенным чучелом Страшилой; -Железным Дровосеком; -Трусливым Львом. У каждого из героев есть заветное желание, исполнить которые может таинственный повелитель Изумрудного города — Гудвин. Очень понравилась Элли Есть мультимедийные эффекты, что придает реалистичности истории. Я бы сказала, что очень легкий спектакль. Понятный текст и история. Возрастное ограничение 6+ скорее из за времени спектакля. ❤ Поразила красота макового поля ! Как же красиво ! Все артисты с лентами , образы ярчайшие! Идет спектакль 2 часа 30 минут . Первая часть самая добрая , можно и помладше 6 лет . По школьной программе данное произведение сейчас проходят в третьем классе , и считаю, что возраст прекрасный для понимания именно 5-10 лет. ❤ В спектакле сочетание актеров замечательное. ❤ И в последнее время меня очень радуют перестановки декораций в театре , цирковые лестницы, подсолнухи, цирковые пуфики , все быстро , не отвлекает , и гармонирует . Для моего ребёнка эта история стала не просто спектаклем— она научила её дружбе, смелости и вере в чудеса
Читать целиком
ГХ
​Гузель Ху​27 отзывов
Замечательный театр прямо у м.Сухаревская, очень удобно добираться, интересное здание внутри и прекрасный классический репертуар. Была 17.01.25 на спектакле "Вишневый сад": артисты играли великолепно, верила им от и до, особенно хороши Раневская и Фирс! Мне кажется, это был оптимальный вариант пьесы. Очень советую тем, кто любит качественно поставленную классику. Мне очень понравилось, пойду еще!
Читать целиком
АБ
​Алла Букина​3 отзыва
Уютный зал
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
ТЭ
​Татьяна Эпштейн​26 отзывов
Спектакль «Уп*рь. История одного происшествия» в МТЦ «Вишнёвый сад» привлёк моё внимание своим названием. Я только недавно узнала, что уп*рь - это славянское обозначение вампира. И именно такое название носит готическая повесть Алексея Константиновича Толстого, по которой как раз и поставлен вышеуказанный спектакль. К сожалению данное классическое произведение как-то обошло поле моего зрения. Поэтому в театр я отправилась без знания сюжета. Но иногда так даже интереснее. Спектакль начался с познавательного монолога, который идеально настроил нас, зрителей, на соответствующий таинственный лад. После будоражащего кровь вступления мы оказались на светском приёме, где имели честь познакомиться со всеми действующими персонажами. И именно в ходе увеселительного мероприятия на наших глазах произошла завязка данной необычной истории полной элементов детектива, мистики и ужаса. В процессе событий мы не раз перемещались в разные места, видели и слышали много всего сверхъестественного. Но было это на самом деле или это лишь плод воспалённого воображения главного героя, каждый может решить для себя сам. Полтора часа пролетели на одном дыхании. Тревожная музыка, полумрак, туман, «оживающая картина» прекрасно дополнили мистический сюжет и создали поистине таинственную атмосферу. Да и актеры были великолепны! Каждый идеально смотрелся в своей роли. В какой-то момент мне действительно стало казаться, что рядом со мной не люди, а уп*ри. Но трезвый ум быстро успокоил мой впечатлительный разум и позволил без страха насладиться увлекательнейшими событиями. Также большим достоинством данного спектакля считаю его камерность. Он проходит на малой сцене театра, где зрительный зал плавно переходит в сцену. В результате зрители максимально приближены к событиям и героям, что ещё больше погружает смотрящих в историю. Особенно яркие эмоции у сидящих на первом ряду. Рекомендую! И я и моя старшая дочь остались впечатлены увиденным! 🤩🎉👍🏼
Читать целиком
НЛ
​Наталия Лутай​37 отзывов
Есть такие места, которые открываешь для себя и сразу понимаешь: это любовь! Именно так случилось с Театром "Вишневый сад" – моим личным открытием этого года. Впервые попав в этот авторский театр, расположенный в самом сердце Москвы, на Садовом кольце, я сразу почувствовала его особую атмосферу. Постановка "Наедине" подарила глубокие размышления о человеческих отношениях. Игра актёров восхитительна — талантливо переданы чувства, переживания и внутренние конфликты персонажей. Спектакль раскрыл важные истины о взаимоотношениях, заставив задуматься о роли каждого из нас в сохранении семейного счастья.
Читать целиком
​Соколова Мария​54 отзыва
Продолжая театральное путешествие по Москве,хочу поделиться с вами одной шедевральной постановкой от театра "Вишневый сад" - "Борис Годунов",поставленный по одноименному произведению А.С.Пушкина.Тема для спектакля достаточно серьезная,для первого визита выбор пал именно на него,захотелось посмотреть как раскроются актеры в картине. Желаю начать с главного героя-Бориса Годунова,чью роль исполнил заслуженный артист РФ Михаил Безобразов.Наблюдали за его игрой с восхищением,человек будто по-настоящему пребывал в смятении.Казалось бы,исполнив когда-то зло во благо,приходится платить по счетам.Карма принесла практически мгновенные наказания,не давая расслабляться и насладиться правлением.Речь и взгляд были настолько убедительны,невольно начинаешь верить,что окромя власти Борису Годунову хотелось лучшей жизни для подданных,но к сожалению не был понят и не добился народной любви. Григорий Отрепьев-вторая по величине персона в произведении,его роль досталась Кириллу Дарину.Хитрый авантюрист по своей натуре,добившийся места на троне.Могу сказать одно-роль отыграл похвально,нотки неприязни к герою присутствуют😁,хотя казалось бы-в том котле все друг друга стоят. Князья Шуйский(Николай Сахаров) и Воротынский(Валерий Новиков) как и свойственно противникам царя,словно гиены только и ждут когда тот оступится,тем самым протаптывая дорожку к более высокому положению для себя.Роли исполнили бесподобно! Декораций на площадке по минимуму,но они отлично переносят зрителя во времена минувших дней.А вот от богато украшенных нарядов царя и бояр невозможно было оторвать глаз-все сверкает и блестит. Постановку можно посоветовать не только взрослым,но и школьникам,изучающим произведение "Борис Годунов" или период его правления.
Читать целиком
​Мария Трубникова​28 отзывов
На прошлых выходных мы с ребятами побывали в уже полюбившемся нам МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина на спектакле "Пеппи Длинный чулок". Этот спектакль – что-то, по-настоящему сказочное, яркое. Фейерверк эмоций для любых возрастов, от трёхлетнего ребёнка и его родителей, и до бабушек-дедушек. Невероятная, правдивая, затягивающая в историю игра актеров. Вовлечение в игру зрительного зала. В течение всего спектакля актёры поддерживали диалог со зрителями - задавали вопросы, а также пускали мыльные пузыри и бросали в зал надувные мячики. Дети с огромным удовольствием участвовали в таких интерактивах. Было много смешных моментов, особенно веселили нас своим поведением парочка Пеппи в исполнении Алёны Дроздовой просто чудо! Яркая, задорная и заводная. Искорка! Пеппилотта такая же озорная и активная, а временами грустная и задумчивая, как и у Астрид Линдгрен. Она сразу привлекает внимание. Рыжие косички, торчащие в разные стороны... такой же рыжий костюмчик... веснушки на лице... разноцветные чулки... огромнейшие ботинки... и никаких правил! Она живая, настоящая! Время пролетело незаметно. Большое спасибо режиссеру, актерам и всем-всем, кто участвовал в постановке спектакля! На этот музыкальный спектакль стоит сходить всей семьей. Ведь здесь поднимается в том числе и тема "взрослых" и "детей". Пеппи показала нам, что взрослые все же скучно живут))нужно быть оптимистами и не сдаваться ни при каких обстоятельствах, верить в чудеса.
Читать целиком
​Liza Efr​90 отзывов
В минувшую субботу открыла для себя новый театр, вернее Театральный центр "Вишневый сад". И не просто так туда пошла, а по рекомендации многих знакомых театралов, которые этот театр любят и видели там практически все спектакли. И так: театр находится в минуте ходьбы от метро Сухаревская. Здание очень красивое, как бы парящее, интерьеры со вкусом оформлены деревом и стеклом. Театр находится на четвертом этаже, но не надо этого пугаться - просторный лифт легко справляется с доставкой всех зрителей в фойе. Как я поняла, в этом театре два зала - пока я побывала только в Малом. Зал небольшой, всего восемь рядов, здесь невысокий подъем и удобные кресла. Сцену видно отовсюду. Вот только сцена находится на уровне первого ряда, и с остальных мест актеров видно по пояс, но мне это не мешало. Была бы сцена повыше, этому залу вообще цены бы не было. Для знакомства с театром я выбрала спектакль "Упырь. История одного происшествия", поставленный Ксенией Роменковой по повести Алексея Константиновича Толстого. Выбрала я его потому, что в детстве эта мистическая повесть, наполненная потусторонними силами, демоническими сущностями и таинственными происшествиями, произвела на меня громадное впечатление. Спектакль, вслед за книгой, погружает нас в ирреальный мир, который оказывается параллельным пластом существования мира реального. На крохотной сцене художник-сценограф Ольга Соколова ухитрилась разместить бальную залу, подмосковную дачу и мистическое пространство. Сцена малого зала довольно тесная, но расположенный над ней балкончик добавляет к ней новые измерения. Интересно сделаны сцены с ожившим портретом - я налюбоваться не могла. Художник по костюмам Екатерина Ряховская расстаралась и одела актеров и актрис изящно, с намеком на эпоху. Хореографу Полине Мироновой удалось поставить для нас настоящий бал. Из актеров, лучшим упырем, на мой взгляд, был Валерий Новиков в роли Теляева Семена Семеновича, по совместительству Зевса. Его Упырь прям запал мне в душу - до сих пор вздрагиваю, когда вспоминаю. Евгения Миронова в роли Сугробиной Марфы Петровны лучше маскировалась и не была столь явной нечистью. Собственно, в финале все действующие лица оказались вурдалаками, кроме главного героя Руневского Александра Андреевича в исполнении Тимофея Якомульского - вот уж кто влип, так влип. Даже его невеста, хрупкая и воздушная Дарья Васильевна, она же Афродита (София Зенцова), оказалась кровопийцей, но это и в реальной жизни часто встречается.
Читать целиком
АГ
​Алла Грачева​1 отзыв
С огромным удовольствием мы с детьми приезжаем в МТЦ "Вишневый Сад" уже в третий раз. Посмотрели спектакли "Пеппи Длинныйчулок", "Бременские музыканты" и вот сейчас были на спектакле "Волшебник Изумрудного города". Восторг!! Это непередаваемый шквал положительных эмоций, под впечатлением не только дети, но и взрослые. Ведь спектакли переносят нас в детство. Я уже второй день напеваю песню "Мы в город Изумрудный идём дорогой трудной..." Невероятно яркий и музыкальный спектакль про девочку Элли и её верного друга Тотошку. В сюжете есть некоторые изменения (например момент попадания Элли в Волшебную страну), но все основные герои и события соответствуют повести А.Волкова. В конце не обошлось без интриги..вернется ли Элли домой или нет?! Мы переживали! Игра актеров просто замечательная..особенно хочется отметить игру актёра, исполняющего роль Страшилы (чучело из соломы). БРАВО!! Дети были в восторге!! Также отмечу прекрасные костюмы и реквизит. Продолжительность спектакля- 2 часа и 30 минут (антакт 15 минут). Мы не заметили, как пролетело это время. Посмотрели как на одном дыхании! Осталось сходить на спектакль "Алладин" и пойдём по второму кругу:))
Читать целиком
Гж
​Городской житель​1 отзыв
В театре «Вишневый сад» смотрели постановку «Утиная охота». Очень понравилось! Каждый актер абсолютно точно попал в нерв героя. Трудно выделить кого-то одного, весь каст прекрасно исполнил роли. И все же отмечу Павла Еремеева в роли официанта Димы. Абсолютно точное погружение в сущность героя. Интересно посмотреть другие работы этого молодого актера. Спектакль стилизован под время написания пьесы. Одежда, предметы быта, музыка – все напоминало о конце 1960 – начале 1970-х годах. Редкие веселые песни были как бы напоминанием о светлых моментах жизни героя. В большинстве же своем постановку сопровождала психоделическая, почти инфернальная музыка. Спектакль идет на малой сцене театра. Удобные кресла, хороший подъем по рядам, умеренная система кондиционирования. Рекомендую к просмотру зрителям, любящим рефлексировать. Ибо поразмыслить после увиденного действительно есть о чем.
Читать целиком
​Максим Кузьмичев​12 отзывов
Режиссер Татьяна Архипцова поставила спектакль о счастье возрастных людей, которое оказалось призрачным и не надежным. Главные роли с блеском исполнили з.а. Мария Остапенко и з.а. Вадим Райкин. Действие происходит в наше время, в начале десятых годов. Эльза – обрусевшая немка, живет в сибирской деревне. Она одинока в кругу своих родных. Все время она делает то, что хотят другие, напрочь отодвигая собственные интересы на периферию своей жизни. Поет в хоре, хотя не хочет туда ходить, живет в доме, который для нее словно гроб, носит серо-черные одежды и некрасивую обувь, в душе мечтая о туфлях с каблучком. Её родными все воспринимается как само собой разумеющееся. Оттого и встали они на пути счастья Эльзы. Она тотально одинока: ее не понимают ни родные, ни односельчане, ни семья Василия Игнатьевича. Весь актерский состав сыграл замечательно. Отдельно хочу отметить Анастасию Козлову в роли продавщицы Марины. Актриса сумела наделить свою героиню максимальной эмпатией, и персонаж из второстепенного превратился в значимого в кульминационном моменте действа. Музыкальное оформление вторило визуальному языку постановки и очень гармонично передавало настроение героев. Зал аплодировал долго и стоя, что редко можно встретить среди взыскательной столичной публики. В глазах у меня были слезы! В душе - восторг!
Читать целиком
ЮК
​Юлия Ключникова​13 отзывов
Новая отметка в нашем личном театральном дневнике — МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина и музыкальный спектакль «Пеппи Длинныйчулок». Уютный современный театр с удобным расположением в центре, в 1 минуте от метро Сухаревская. Порадовал широкий и разнообразный репертуар на любой вкус, и хорошее расположение кресел в зале, даже ребёнку с задних рядов всё прекрасно видно. Ну а теперь о самом спектакле по произведению шведской писательницы Астрид Линдгрен про фантастически сильную и самостоятельную девочку Пеппи, чьё эксцентричное поведение и необычайные способности удивляют окружающих. В роли Пеппи — артистка театра «Вишневый сад» — София Зенцова, безумно талантливая, хореографичная и отлично поющая вживую актриса, к тому же окончившая факультет музыкального театра ГИТИСа, мастерскую Стаса Намина. Пеппи в спектакле — чудна‌я и весёлая девчонка, но при этом невероятно добрая и трогательная, которая легко может своими фантазиями оживить фанерную лошадь и верит, что её отец Капитан Длинныйчулок не утонул в пучине волн, а выжил и стал королём дикого африканского острова. И не зря! Когда «большой и отважный папа» в исполнении актёра Павла Архипова возвращается за Пеппи, очень сложно не растрогаться. После спектакля остаётся очень тёплое ощущение доброты, детства, беззаботности и счастья, а ещё вспоминаются школьные годы, та самая строгая учительница (прототип Фрекен Розенблюм), походы с родителями в цирк и друзья детства. А теперь фразы из «Пеппи... », которые нам с сыном запомнились и вызвали много эмоций и смеха: — Срочно уберите чемодан из класса! — Это не чемодан, это пенал! — Пеппи, а почему ты легла наоборот? — Между прочим, на Мадагаскаре - это считается лучший способ спанья! — Я совсем не хочу становиться взрослой, ведь взрослые не умеют летать! А ведь летать — это так просто!
Читать целиком
​Irina Key​68 отзывов
Недавно посмотрели с дочерью спектакль «Беременские музыканты» театрального центра «Вишневый сад». В постановке много акробатики, музыки, танцев, веселья, милых современных шуток. Интересная мультимедийная сценография переносила нас то в лес, то во дворец, то в цветочные поля. Понравились симпатичные костюмы героев, все было продумано до мелочей. Большой восторг юных зрителей вызвал автомобиль, который ездил по сцене. Верные друзья направлялись в нем навстречу приключениям, а на боковых поверхностях можно было прочесть названия городов, которые успели покорить персонажи: Иркутск, Уфа, Омск, Сочи, Тверь. А самое главное - это интерактив, взаимодействие с юными зрителями. Особенно запомнилось эффектное появление прямо в зале и ловкое запрыгивание на сцену Гениального сыщика (Кирилл Дарин). Весь зал с огромным удовольствием подпевал знакомым песням. Эта музыка "вшита" в ДНК людей нашего поколения. И как здорово, что наши дети тоже любят её! Это второе посещение нами театрального центра «Вишнёвый сад». Прекрасный театр в центре Москвы с интересным репертуаром и сильной актерской труппой. Обязательно вернемся сюда снова, так много хочется увидеть из спектаклей! Важное напоминание зрителям! В зале театра довольно сильная система кондиционирования, поэтому хорошо бы что-то накинуть на плечи, особенно сейчас, летом. Мы с дочкой предусмотрительно взяли с собой палантины, которые нам очень пригодились.
Читать целиком
​Татьяна Грачёва​13 отзывов
Были с детьми на спектаклях "Пеппи Длинныйчулок" и "Бременские музыканты". Очень понравилось! Зал небольшой - состоит из партера и бельэтажа. Но внутри уютно, кресла мягкие и удобные. Слышно хорошо. Оба спектакля осень понравились. Спектакль "Пеппи Длинныйчулок" - музыкальный, много песен и танцев. Сюжет по книге, не переделан, что лично мне очень понравилось. Актеры сыграли великолепно. Пеппи яркая, заводная, неугомонная) Дети были в восторге. "Бременские музыканты" - билетик в детство. Любимые и такие родные песни, мы пели их всем залом. Трубадур и Принцесса, Сыщик, Разбойники, Король с охраной и четверка музыкантов. И, конечно, много интерактива - актеры взаимодействуют с детьми. Скучно не будет!! Обязательно посмотрим и другие спектакли в этом театре.
Читать целиком
​godlevskayamariya​197 отзывов
Я с детства люблю все необъяснимое, мистическое, потустороннее, правда, одновременно этого и боюсь, но это уже второстепенно. И "Упырь" Алексея Толстого был первой фантастикой, которую родители дали мне почитать. Впрочем, фанатом произведений подобного плана я не стала, за редким исключением (но там уже научная фантастика, и это уже совсем другая история), но эта готическая повесть мне запомнилась, прежде всего, как первый такой опыт. Встретив в афише МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина спектакль "Упырь. История одного происшествия" режиссера Ксении Роменковой, конечно же я решила непременно его посмотреть. Так я продолжила знакомство с Театром. Спектакль вихрем вальса (хореограф Полина Миронова) влетел на сцену и закружил зрителей в запутанной истории с неизвестной составляющей. Существует упырь или нет, - загадка, которую каждому зрителю придется разгадать самостоятельно. В этом загадочном доме загадочно все: и таинственная картина, оживающая по ночам, и совместные вечера, на которых в воздухе витает какая-то недомолвка, и странное поцокивание языком в речи некоторых членов семьи, и сны, которые сложно отличить от реальности, и табак, непременно с донником. Как увезти любимую девушку, добрую, искреннюю и не испорченную высшим обществом, не показавшись безумным? Как не стать вместе с ней жертвой ни злых языков, ни кровососов? Великолепные пышные платья, строгие мужские костюмы возвращают нас в 19 век (художник по костюмам Екатерина Ряховская. В спектакле красивые скромные декорации, которые прекрасно обыгрывает свет. Он же создает мистическую атмосферу в соответствующих эпизодах. Получилось очень таинственно (художник-постановщик Ольга Соколова, художник по свету Антон Юдаков). На протяжении всего спектакля у меня даже было ощущение, что все вокруг затянуто каким-то туманом, обволакивающим пространство и разум. На самом деле, дыммашины не было, но я позволила себе придать фотографиям, сделанным на спектакле, эффект того, что я представила. Интересно, что некоторые из актеров снова играют несколько ролей, и за этим всегда особенно интересно наблюдать. Особенно мне запомнились Сугробина Марфа Петровна в исполнении Евгении Мироновой и Теляев Семен Семенович в исполнении Валерия Новикова. Дарья Васильевна, которую прекрасно сыграла София Зенцова, была очень мила́. Но меня заинтересовала Софья Карповна, в роли которой была Полина Некрасова, - непроходящее ощущение, что я видела ее в кино, причем, неоднократно, не покидает меня. В спектакле звучит стихотворение А С. Пушкина "Вурдалак", которое тоже ассоциируется у меня с детством. А в рамках постановки оно заставляет зрителей еще раз задуматься: "Так ли все, как оно выглядит"? Спектакль "Упырь. История одного происшествия" в МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина с привкусом крови и с ощущением опасности интересен для всей семьи (при условии возрастного ценза 12+), щекочет нервы и смотрится на одном дыхании. В камерном зале Театра, в непосредственной близости к происходящему, он кажется особенно опасным, более реалистичным и вызывает больше эмоций, чем если бы его показывали на большой сцене. Было здорово!
Читать целиком
​godlevskayamariya​197 отзывов
Недавно состоялось мое знакомство с МТЦ "Вишневый сад" п/р А.Вилькина. Для первого посещения я выбрала спектакль режиссера-постановщика Александра Савельева "Чехов. Эскизы." по небольшим произведениям А. П. Чехова. Тем более, и для самого театра, судя по его названию, творчество Антона Павловича является особо значимым и вдохновляющим, а потому постановка на основе его рассказов идеально подходит для первого свидания. Да-да, именно для свидания - свидания с искусством, потому что это не просто спектакль, а про любовь с любовью. Практически у каждого человека в жизни есть своя история любви, у кого-то их даже несколько. Романтичные, абсурдные, удивительные, веселые и не очень, счастливые и несчастные, коротенькие и длиною в жизнь наполняют нашу жизнь особенными эмоциями. Услышать первое "люблю", почувствовать горячие объятия, или же наоборот, не получить взаимности, увидеть в глазах любимого человека безразличие вместо еще недавно сияющего блеска, или вообще узнать о том, что он обнимает другую, - ни с чем не сравнимые чувства, оставляющие отметки на сердцах и душах людей. И эти чувства очень хорошо понимал А.П. Чехов, недаром его называли тонким знатоком человеческих душ. Смотришь спектакль и задумываешься, какие разные люди, какое разное отношение к любви, какая разная любовь... И вроде бы уже читала, но одно дело прочесть их, немного иное - увидеть на сцене, прочувствовать через призму восприятия режиссера и актеров. Давно знакомые рассказы вдруг обрели для меня новое дыхание, ожили. После всего лишь первых десяти минут спектакля зритель попадается в паутину взаимоотношений героев, любовных переживаний и радостей. Построенный в форме театральных зарисовок, он легок, воздушен и соткан из нескольких произведений Чехова, где сюжет так или иначе касается взаимоотношений мужчины и женщины. Попробую в двух словах поверхностно рассказать про каждый, чтобы стало понятно, о чем спектакль. Рассказ "Из записок вспыльчивого человека" повествует нам об очень серьезном человеке, работающим над научным трудом, но у юной соседки по даче на него свои планы. Убежденная в своей неотразимости и чувствах соседа к ней, она внушает это и молодому человеку. В "Скверной истории" парень своим вниманием дает девушке, испытывающей недостаток в мужском внимании, напрасные надежды. Его ухаживания затянуты, и момент признания все затягивается... В финале он раскрывает свои чувства - желание ее писа́ть, ведь его всего более привлекает искусство! Рассказ "Шуточка" о том, как юноша в момент спуска со страшной зимней горки на санках признается девушке в любви. Первая любовь всегда остается в прошлом, судьбы они соединили с другими людьми. Но на всю жизнь она запомнила его "Люблю", как и он всегда думал, зачем так неудачно пошутил... "Цветы запоздалые" - очень печальная повесть, которая заканчивается трагедией, причинами которой с одной стороны является чистота и мнительность девушки, а с другой - алчность и черствость молодого человека. В рассказе "Герой барыня" главная героиня узнает о том, что они с мужем разорены, ее имение продано, а муж уехал к любовнице в теплые края. Героически она держала себя в руках, сдерживая себя перед приходящими гостями, и только после, оставшись в одиночестве, позволила себе горькие слезы. Рассказ "Дорогие уроки" о стремлении к познанию, которое окончилось для молодого человека любовным увлечением и излишней растратой на уроки, которые не приносят результатов. А в "Душечке" рассказывается о жизни девушки, которой просто необходимо отдавать кому-то свою любовь и растворяться в любимом человеке полностью, вот только иногда у жизни на нас совсем не радостные планы. Костюмы не были полностью историческими, скорее фрагментарно, словно мазки краски, которые, коснувшись воображения как холста, рисуют в нем целую картину. На сцене был небольшой подиум, где играли актеры, а сбоку стоял небольшой столик, и сидел за ним сам автор - А.П. Чехов. Надо отметить, что Павел Еремеев не только прекрасно справился с этой ролью, но и внешне на него был очень похож. Каждая сценка представляла собой авторский текст, который читал либо автор, либо герои истории, и они этот текст профессионально обыгрывали, заставляя на полную мощь работать воображение зрителей. Изредка проскальзывали реплики от первого лица, и звучало это очень оригинально. Каждый актер сыграл в нескольких историях разные роли, так что уже с первого спектакля я имела возможность убедиться в таланте актерского состава Театра. Ведь настраиваться на разных персонажей и так проникновенно играть их на протяжении одного спектакля очень сложно. Более того, я попала в Театр в Международный День театра, и после спектакля "Чехов. Эскизы." нас пригласили посмотреть небольшой экспериментальный спектакль "Хармс: Авиация превращений", где был тот же состав. Там тоже практически каждый сыграл по несколько ролей, и все они были абсолютно разные. Я могу только сказать, что это гениально. Алексей Коваль, Мария Ильякова, Мария Малкова, Алина Горбенко, Анастасия Козлова, Владимир Роганов, София Зенцова, Георгий Марченко, Валентина Емельянова, Дмитрий Стройкин, Алина Мазненкова браво! Мне было достаточно одного раза, чтобы полюбить МТЦ "Вишневый сад" п/р А.Вилькина всей душой, и я надеюсь, что вернусь сюда еще неоднократно. Спектакль "Чехов. Эскизы." я бы очень порекомендовала молодежи, поскольку смотрится постановка легко, выглядит стильно, а тема у нее актуальная на все времена. Это прекрасный шанс познакомиться с творчеством великого русского знатока человеческих душ, а кроме того, провести великолепный вечер, - и посмеяться, и погрустить. Ну а как иначе, это жизнь, это любовь...
Читать целиком
СА
​Светлана Абкарян​17 отзывов
Сходили недавно с ребенком на легендарных «Бременских музыкантов» в театр «Вишневый сад». Ожидания были большими, ведь эта история и песни Геннадия Гладкова знакомы всем с детства. Да ещё к тому же это один из любимых мультфильмов у дочки. И спектакль нас не разочаровал — это действительно яркая, музыкальная и очень позитивная постановка. Что стоит отметить: ✔️ Атмосфера ностальгии и радости. С первых аккордов знакомых песен («Ничего на свете лучше нету», «Ох, рано, встаёт охрана», «Говорят, мы бяки-буки») и взрослые, и дети окунулись в атмосферу праздника. Весь зал с удовольствием подпевал артистам. ✔️ Актерская игра и персонажи. Артисты все очень харизматичные. Гениальный сыщик эффектно появляется прямо из зрительного зала. Отдельно хочется отметить Шута — это интересная режиссерская находка, персонаж, которого нет в мультфильме, но он отлично вписался в сюжет. ✔️ Современные находки. Постановка сохранила классическую канву, но режиссер добавил современных шуток и интересных деталей. Детей просто покорил автомобиль, на котором ездят по сцене музыканты. А если приглядеться, на боках машинки можно прочесть названия городов, которые покорила группа: Иркутск, Уфа, Омск! А еще Король в одной из сцен уехал на самокате — дочке этот прием очень понравился, и она смеялась. ✔️ Интерактив. Спектакль не дает заскучать. Актеры постоянно общаются с залом, задают вопросы, а разбойники «грабят» зрителей, собирая конфеты и печенье. В конце со зрителями даже поиграли в мяч. Дети в полном восторге от такого вовлечения. 🎭 «Бременские музыканты» в «Вишневом саду» — это добрый, веселый и динамичный спектакль, который отлично подходит для семейного просмотра. Он вызывает улыбку у взрослых (благодаря любимым песням) и восторг у детей (благодаря интерактиву и современным шуткам). 🧓 Возраст: 3–9 лет. ⌛️ Продолжительность: 1,5 часа с антрактом. 📍 Адрес: 2 минуты от метро «Сухаревская».
Читать целиком
ЕЕ
​Елена Ергенова​1 отзыв
Отзыв о спектакле « Отцы и дети» МТЦ « Вишнёвый сад». Нахожусь под большим впечатлением от премьеры. Просто жуть! Не виню артистов. Артистам надо кормить себя и семью. Они чётко выполняют указания режиссёра. А то ведь больше роли не получат! Режиссёр и тот совет, который принимал спектакль, по всей вероятности, не читали роман) А когда читать то? Не модно это сейчас. Надо показать своё видение, свою « глубочайшую» идею. Бедный И.С. Тургенев! Если бы он знал во что превратили его замечательный роман!… (( Весь спектакль сопровождается танцами… Нет, не на балу! Танцы от и до… Слуга ( Пётр) в модной одежде с перекрашенными в разные цвета (2-3 цвета))) волосами, можно назвать его “Play boy”)), Ситников в круглых розовых очках, Кукшина в алом брючном костюме, валяющаяся на сцене… Но это ещё « цветочки». « Ягодка на торте» - это босая Одинцова Анна Сергеевна. Один из её нарядов: чёрное трикотажное платье, которое обтягивает её фигуру до такой степени( особенно часть ниже талии со спины)), что можно считать её в купальном костюме))). Я повторяю, что я не виню здесь актёров. Они люди подневольные. Уважаемый режиссёр! Почитайте роман! Одинцова - красивая и богатая женщина! Аристократка! Почитайте описание Базарова! Это называется - « видение режиссёра». Единственный плюс спектакля- это то, что текст сохранили. И на этом спасибо. Ничего, кроме слова « Позор!» я добавить не могу. Категорически не рекомендую тратить своё время и деньги на эту бездарную постановку.
Читать целиком
ЛФ
​Людмила Ф​3 отзыва
31 декабря посетители спектакль «Собака на сене» и получили огромное удовольствие ❤️❤️❤️ Театр «Вишневый сад» - очень уютный, чистый, красивый, находится в нем приятно с первых минут. Прекрасно подобран актерский состав, роли сыграны с большим мастерством и чувством. Спектакль смотрится на одном дыхании. Отдельно хочется отметить приятный бонус - перед началом представления театр организовал предпраздничный новогодний праздник, который создал особое настроение. Остались самые теплые впечатления и желание вернуться снова ❤️❤️❤️
Читать целиком
​Татьяна Липина​33 отзыва
Чехов.Эскизы Классика всегда остается классикой. Это воспринимается как аксиома, но позвольте с ней поспорить. Случалось мне бывать на скучных, увы, спектаклях, когда можешь с точностью предсказать, что будет дальше. И поэтому так приятно смотреть спектакль и с интересом ждать, что же произойдет в следующий момент. И так случилось в Московском театральном центре «Вишнёвый сад» под руководством Александра Вилькина на спектакле «Чехов.Эскизы», хотя, казалось бы, рассказы Чехова читаны-перечитаны, и знаешь все, что будет. Это мое первое знакомство с театром, и для него я выбрала спектакль, который на мой взгляд и должен полностью соответствовать направлению театра. Конечно, же – Чехов. А Чехов в рассказах – это самое концентрированное выражение писателя. Режиссер Александр Савельев смог сделать действительно интересный спектакль. И актеры очень профессионально помогли ему в этом. Причем в большинстве своем это молодые актеры, которые прекрасно изобразили для нас и пожилых героев. Мне кажется, что Павел Еремеев – настоящий Чехов. Такой, как должен быть: циничный, но в то же время любящий людей и стремящийся изменить их недостатки. И Павел, и многие другие актеры играли по несколько ролей, и моментально перевоплощались. Особенно мне понравился Алексей Коваль в ролях серьезного Николая Андреевича, тощего и несчастного Кукина и старого генерала Зазубрина. В спектакле используются рассказы Антона Чехова: "Из записок вспыльчивого человека", "Скверная история", "Шуточка", "Цветы запоздалые", "Герой барыня", "Дорогие уроки", "Душечка". И передаются они очень близко к тексту. Костюмы – это сочетание современного стиля с платьями конца 19 века или даже отдельными деталями. Но это совершенно не было диссонансом, а скорее наоборот. Как и отсутствие декораций – при хорошей игре они практически не нужны. Спектакль шел в Малом зале – при таком названии он довольно просторный. Находится на 4 этаже театрального центра, там же буфет и все удобства. Так что все очень удобно.
Читать целиком
ЮА
​Юлия Алехина​22 отзыва
Спектакль «Праздничный сон Бальзаминова» произвел на меня очень яркое впечатление. Постановка наполнена классическим юмором и живой игрой актеров, что позволяет по-новому взглянуть на известную комедию. Образы персонажей тщательно проработаны, а динамичные сцены сменяются легкой и остроумной атмосферой. Это живое и колоритное воплощение классической русской комедии, в которой тонко сочетаются юмор, житейская мудрость и социальная сатира. Особенно понравилась игра главного героя — Бальзаминова, который балансирует между наивностью и хитростью, что делает его по-настоящему запоминающимся и живым. Сценография и костюмы прекрасно передают дух времени и знаменитого Замоскворечья, создавая ощущение праздника и веселья. Режиссура удачно сочетает традиционные элементы с современными акцентами, что делает спектакль интересным и для поклонников классики, и для тех, кто только знакомится с произведением. В целом, «Праздничный сон Бальзаминова» в постановке Александра Вилькина — это легкий и остроумный спектакль, способный поднять настроение и оставить приятное послевкусие.
Читать целиком
ВХ
​Виктория Харламова​37 отзывов
Познакомилась с новым для себя театром - МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина, в котором состоялась премьера спектакля "Утиная охота" по пьесе Александра Вампилова. Произведения этого драматурга не теряют своей актуальности с шестидесятых годов прошлого века и многократно экранизированы и поставлены на сценах многих театров, в том числе и заграницей. Проблемы вампиловских героев общечеловеческие, пьесы аполитичны. События его пьес могут происходить в любое время в любой стране. Судьба Вампилова трагична- отец был расстрелян, его пьесы запрещали да и прожил он всего 35 лет, погибнув в водах Байкала. Но его пьесы уже много лет с огромным успехом идут в театрах и многократно экранизированы. Чем же можно объяснить успех автора? Мне кажется, что как у многих шестидесятников, взгляд Вампилова направлен на внутренний мир героя. В 30х, а уж особенно 40х и 50х годах двадцатого века искусству нужен был Герой - работник завода или колхоза, победитель, строитель. При всем уважении к авторам тех лет, мало кого интересовал внутренний мир простого музыканта в похоронном оркестре. Или человека, вроде бы имеющего все - хорошую работу, новую квартиру, любящую жену, друзей, но все время недовольного, разрушающего отношения, по сути отравляющего других и себя самого. Над образом Виктора Зилова работали в разное время очень известные актёры- многие считают что у этого героя есть что-то от персонажей Достоевского - внутренний конфликт, неуспокоенность. Другие же считают его поверхностным, эгоцентричным, ненадежным. Актёр Алексей Щукин представляет своего героя довольно ранимым, даже романтичным, но в тоже самое время циничным, но хочется верить, что за фасадом его эгоизма кроется искренность. Пьеса даёт простор для фантазии зрителю, в отличие от прозы, где мы знаем о героях все, здесь мы знаем о прошлом героев лишь по отрывкам. Этот спектакль даёт почву для размышлений и долго не идёт из головы. Таким и должно быть искусство
Читать целиком
Гж
​Городской житель​17 отзывов
Драма глубокая и искренняя Была с подругой на спектакле "Земля Эльзы" в МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина, режиссер Т. Архипцева, видела его раньше в другом театре, захотелось еще посмотреть. Театр рядом с метро, красивый небольшой и уютный зал, прекрасный актерский состав. Спектакль рассказывает трогательную историю о любви Эльзы( М. Остапенко) и Василия (В. Райкин)— двух людей, которые, несмотря на свои годы и прошлые браки, впервые в жизни испытывают настоящие чувства. Их отношения развиваются на фоне сложных семейных обстоятельств, что добавляет глубины и напряжения в сюжет. Дети Эльзы и Василия играют важную роль в развитии сюжета. Дочь Эльзы ( М. Малкова), полная амбиций и манипуляций, пытается контролировать жизнь матери, не желая принимать ее выбор. Она использует различные уловки, чтобы убедить Эльзу отказаться от отношений с Василием, думая только о своих интересах. Сын Василия ( М. Стройкин) вместе с невесткой Изабеллой(В. Иванова) также не поддерживают этот брак; они действуют из меркантильных соображений и стремятся сохранить статус-кво, который им удобен. Несмотря на серьезные темы о любви и семейных конфликтах, есть много моментов, которые вызывают улыбку и даже смех и слезы. Забавные ситуации между героями или их попытки разобраться в своих чувствах добавляют комедийный элемент в общую картину. Я осталась под впечатлением и обязательно вернусь в театр "Вишневый сад", чтобы увидеть другие постановки. Огромное спасибо всем актерам и команде за этот замечательный вечер! Рекомендую всем!
Читать целиком
ЕЕ
​Елена Евдокимова​39 отзывов
Владимир Иванович Немирович-Данченко сказал , что если театр посвящает себя исключительно классическому репертуару и совсем не отражает в себе современной жизни, то он рискует скоро стать академически-мертвым. И увидев в театре МТЦ «Вишневый сад» п/р А.Вилькина спектакль «Бременские музыканты» я увидела смысл этих слов, как же по современному, одновременно с этим мудро поставили этот сюжет ! Даже музыкальные номера , идут в ногу со временем ! Наши дети растут в иное время , у них свой «вайб» как говорится ! В театр мы конечно же идем не развлекаться , и люди которые там работают , они творят для нас «жизнь» . И показывают то, на что в обычной жизни возможно не посмотришь под таким углом. С помощью ярких костюмов , прекрасных музыкальных номеров, игрой актеров, харизмой , апельсины 🍊 со сцены - вернули в детство меня ! Задорные разбойники ! Осел , собака , кот , а петух же 🐔 явился к нам Кокомашиной))) я сразу и не поняла , а дети сразу мне выдали , что петух это машина 🚙😄👍 на которой разъезжают наши герои . Который фразы не договаривал , КО..Ко)) а дальше импровизируй сам , до момента истины , сознание конечно заводит далеко ) Вообще , здесь так тонко подсвечены психологические моменты взросления ребенка ( принцессы) , важность сепарации от родителя. Меня прям зацепило . И у детей у каждого соответствующая возрасту реакция , младшая задает мне вопрос : почему принцесса обижала отца ?) - ей 3. Дочка средняя видно терзалась сомнениями , как же вернее было бы?) Я впервые увидела и поняла мораль «Бременских музыкантов» вот так постановка , браво 👏 Звучат слова со сцены прекрасного актера Виктора Бочкова : «Что за дети нынче, право, Никакой на них управы! Мы свое здоровье тратим, Но на это наплевать..… очень тронули в исполнении главного героя эти слова , спасибо огромное за такой взгляд , за такие прекрасные музыкальные номера ! И игру ! И у детей сложилось наконец правильное понимание о сюжете и главной мысли !
Читать целиком
PE
​P E​44 отзыва
Я посмотрела обновлённую версию спектакля «Вишневый сад» А. П. Чехова в постановке художественного руководителя театра «Вишнёвый сад» Александра Михайловича Вилькина. Премьера спектакля состоялась в 2005, а совсем недавно вышел спектакль с новыми актёрами. В театре «Вишнёвый сад» поставили спектакль максимально приближенный к оригинальному произведению великого русского писателя. Спектакль произвёл на меня сильное впечатление. Стоит отметить удачный выбор актёров, прекрасное исполнение, великолепные костюмы, красивые декорации, которые воссоздали усадебный быт и передали дух того времени. Вадим Райкин был бесподобен в образе Фирса. Его великолепная игра тронула сердца зрителей. Также хочется отметить талантливую актрису театра Валентину Емельянову, которая очень точно передала многогранный образ помещицы Раневской. Спектакль «Вишнёвый сад» смотрится на одной дыхании, захватывает с первой минуты и не отпускает до финальных поклонов. Поздравляю театр «Вишнёвый сад» с премьерой обновлённой версии спектакля «Вишнёвый сад»!
Читать целиком
ОД
​Олеся Дерябина​33 отзыва
Посмотрели недавно с сыном 5,5 лет спектакль "Волшебник Изумрудного города" в МТЦ "Вишневый сад". Лично я была просто в восторге! У меня оставался только один вопрос на протяжении нескольких дней: "Как перестать петь заглавную песню?" Сын тоже остался очень доволен спектаклем, просто он не так эмоционален в выражении своих впечатлений как я ) Но видео со спектакля частенько просит показать! Режиссер Наталья Шумилкина выбрала современный стиль постановки. Он прослеживается в костюмах, песнях, образах героев, выражениях, которые временами дополняют текст Александра Волкова. И мне это показалось интересным, стильным, использованным в меру и без перегибов, цельным. На всё происходящее в сказочной повести "Волшебник Изумрудного города" режиссер посмотрела с юмором! Мы смеялись практически весь спектакль! При этом все сюжетные линии сохранены, смысл, заложенный писателем донесён до юных зрителей! Я была восхищена тем как переданы образы многих героев, с которыми на своём пути встречаются Элли и её друзья. Саблезубые тигры, волки, мухи, летучие обезьяны, живуны, мигуны - всех этих персонажей изображает на сцене одна группа актёров (в афише она обозначена как "цирковая труппа"). При этом при очередной смене образов их лаконичные костюмы (чёрные трико для танцев или гимнастики) дополняются единственным аксессуаром и при помощи движений доносят до нас точнейший образ животных или сказочных персонажей. Мы сразу же узнаём их повадки! Как это ценно, когда есть возможность показать детям, что для того, чтобы на сцене оказалась стая волков или тигров не обязательно наряжать их в шкуры или становиться на четвереньки! Добрый, весёлый, музыкальный спектакль! Ценно, что в конце постановки герои подчеркнули главную мысль: итогом этого сказочного путешествия стала дружба! Элли обрела настоящих друзей, которые готовы всегда помочь и придти на помощь, разделить радостные и тяжёлые моменты! А Гудвин нам напомнил, что уверенность в своих силах творит чудеса!
Читать целиком
​Анастасия Цветкова​48 отзывов
Наш субботний вечер с мужем в театре «Вишневый сад» прошел чудесно. Остались только одни положительные эмоции ! Как там встречают каждого гостя ,как долгожданного. Атмосфера очень теплая ,доброжелательная,семейная.В этом театре мы первый раз,но точно не последний. Не могу не выделить камерный полукруглый зал с мягкими креслами,где видно с каждого места ,даже с уютного балкончика. Смотрели «Праздничный сон Бальзаминова» по пьесе А.Н.Островского. Хочу сказать режиссеру Александру Савельеву огромное спасибо за такую прекрасную работу,спектакль получился невероятно легкий,нежный.Продумано все до мелочей. Прически,банты,туфли. Отдельно хочу остановится на потрясающей красоты костюмах ,их хотелось разглядывать,как же раньше одевались шикарно. Главный герой Александр Волочиенко в роли фантазера и взрослого детины Михаила Дмитриевича Бальзаминова,который мечтает разбогатеть покорил весь зал своими неподдельными эмоциями. «Вот оно это самое,маменька счастье привалило!Я скоро барином буду.Триста тысяч серебром получу.» Очень понравилась невеста Капустенька.Такая наивная,чистая и харизматичная. «Вдруг нам навстречу молодой человек в голубом галстуке. Посмотрел на меня с такой душой в глазах,что даже уму непостижимо!» Павла Петровна ,матушка Мишеньки,вообще будто сбежала к нам из того самого фильма,настолько схожие персонажи,браво и мой восторг. И конечно Акулина Гавриловна -сваха,очень сообразительная.Чая ей лучше не предлагать ,а от чего нибудь покрепче не откажется. «Я никогда не закусываю.Я этой глупой привычки не имею» А уж как она храпела на весь зал,это вообще умора! Все артисты блистательно и выразительно исполнили свои роли. В антракте я поймала себя на мысли,что мне совсем не хочется уходить с этого спектакля,такой он правдивый,искренний,настолько сильно затянула игра актеров. История легкая и смешная с одной стороны,а с другой очень глубокая и актуальная,даже в наше время.Спектакль без пошлости,с очень тонким юмором,философский. Очень советую тем ,кто любит классику!
Читать целиком
​Sberid User​13 отзывов
Спектакль «Наедине» в полюбившемся мне МТЦ «Вишневый сад» очень напомнил мне модную сейчас упаковку «шкатулка в шкатулках». Ибо характеры героев постановки, да и все, что с ними происходило до настоящего времени, раскрываются так же постепенно, как коробочки, спрятанные в другие коробки. И — что же ждёт зрителя в самом центре? Просто маленькое, расколотое пополам сердечко… Написанная в 1980 году пьеса «Разговор без свидетеля», хотя и стоит особняком в творческой биографии детской писательницы Софьи Леонидовны Прокофьевой, но посвящена тому же, что и ее сказочные произведения — борьбе Добра со Злом. Только зло здесь не так очевидно: в пришедшем «подшофе» к бывшей жене красивом «рубаха-парне» не сразу угадывается меркантильный и достаточно трусливый тип, предавший ради личной выгоды любовь и верность; чудесную женщину и собственного сына. Блестящие артисты Алексей и Елена Щукины сделали спектакль сей незабываемым. И пусть он заканчивается не совсем так, как пьеса Прокофьевой, но главная цель все же достигнута. Он, прежде «хороший парень», ставший (разумеется, по вине других) «плохим», падает на колени перед искренней, не замутнённой погоней за выгодой, любовью, вырванной из сердца ради другой, ещё более сильной материнской любви. Этот спектакль — урок всем нам. Считая женитьбу простой «пробой пера», вы можете серьезно ранить сердце своей «половинки». Заключая «выгодный» брак, нужно быть готовым стать мойщиком машины у тестя. Гадость, сделанная в прошлом, может неожиданно всплыть в настоящем. И главное — никогда не ломитесь в двери чужих сердец: так они ещё плотнее пред вами закроются.
Читать целиком
НБ
​Наталья Бурак​7 отзывов
Хорошая труппа . Театр понравился . Всем рекомендую
1 посещение
1 посещение
Отзыв подтверждён
К
​Ксения​7 отзывов
Прекрасный спектакль «Алладин»
ОО
​Ольга Ольга​51 отзыв
Спектакль - праздник "Пеппи длинный чулок" по мотивам повести Астрид Линдгрен в МТЦ "Вишнёвый сад" Динамичный, яркий, со смешными добрыми шутками, местами трогательный и миловидный именно для тех, кто любит классику, поскольку близок к тексту произведения Маленькая, но такая взрослая Пеппилотта – она точно не такая как всё вокруг, эта девочка живет в своем мире фантазий и мечт, не подчиняется правилам, а скорее преобразует мир вокруг под свое понимание как должно быть. Она заряжает своей энергией и позитивом даже самых строгих взрослых, которые начинают играть вместе с ней по ее правилам детства и тогда все окрашивается в яркие краски чудес! Алена Дроздова, играющая Пеппи, кажется не играет, а живет ролью героини, как будто она и есть эта смелая девочка, такая живая и настоящая! Браво! Интерактив со зрителями погрузил в театральное действо и волшебный мир детства, ведь с Пеппи невозможно заскучать!
Читать целиком
LE
​Liz Ef​148 отзывов
Сколько в Москве театров наверное не знает никто. Да, есть знаменитые, которые у всех на слуху, а есть труппы о которых многие даже и не слышали. Даже я, несмотря на то, что постоянно хожу в театры, и кажется должна бы уже побывать во всех, постоянно открываю для себя новые. Вот и на прошедшей неделе у меня случилось открытие: я впервые побывала в театре "Вишневый сад". И удивительно здесь не то, что побывала впервые, а то, что театр находится не где-нибудь в замкадье или в подвале, прячущемся в паутине переулков, а в самом центре Москвы, в двух шагах от метро Сухаревская, в прекрасном современном здании, занимая целых пять этажей. Его лестницы и фойе сверкают тысячами огней, отражающихся в зеркалах. В общем очень красиво. И зрительный зал очень удобный - с любого места прекрасно видно сцену. А сцена это же самое главное в театре, именно на ней случаются чудеса. Так вот: в этот день на сцене театра "Вишневый сад" показывали спектакль "Почти бродвейская история ("Балаган")". Уже из названия становится понятно, что эта постановка рассказывает о театре, а это моя любимая тема. На таких спектаклях ломается четвертая стена и нам, зрителям, удается хоть чуточку приблизиться к закулисью, подглядеть за репетициями, за скрытым от нас театральным бытом. И, надо сказать, название меня не обмануло. В спектакле, поставленном Натальей Шумилкиной по пьесе Чарльза Мори рассказывается о жизни театра с говорящим названием "Балаган", на сцене которого рождается одновременно три спектакля. Представляете какая при этом возникает путаница? И эта путаница густо замешана на любовных драмах, закулисных скандалах и творческих разборках. Спектакль "Почти бродвейская история" очень смешной, эмоциональный, динамичный и красивый. Художники Ольга Суслова и Варвара Хмелевская придумали оригинальные декорации и одели актеров в яркие костюмы. А актеры буквально купаются в происходящем на сцене балагане и, кажется, получают от него даже больше удовольствия, чем восторженные зрители.
Читать целиком
​Svetlana Morozova​127 отзывов
Признание в любви. Кому вы признавались в любви в последнее время? Театральный центр «Вишневый сад» признавался в это воскресенье в любви к нашему городу - Москва. С мая 2019 года у театра в репертуаре музыкально-поэтическая программа «Я подарю тебе Москву». Я этот театр знаю давно , смотрела с восторгом детские спектакли - «Волшебник изумрудного города», «Пеппи - длинный чулок», «Бременские музыканты». Приходили с друзьями, компаниями, а однажды наша творческая детская группа участвовала в конкурсе рисунков , проводимый театром, и получили пригласительные билеты на всех детей с родителями! Самое главное и дети всегда бегут с удовольствием в театр. А потом пандемия, жизненные перепития и как-то все мимо и мимо. Но всегда надо возвращаться в хорошие места. Так и с этим театром. «Здравствуйте ! Я снова к вам в гости !» Месторасположение шикарное, в красивом месте , метро Сухаревская, буквально идти 20 метров . Театр уютный, как говорят домашний. Очень приветливый дружелюбный персонал. А это было очень приятно , тем более в праздник 23 февраля. Свет гаснет, мы начинаем путешествовать по Москве . Сколько с ней связано судеб - от Пушкина до поэтов Серебряного века, романтиков «оттепели» и современных авторов. Со сцены звучат стихи, отрывки прозы, песни, хореографические постановки . Все это признание в любви к Москве. А Москве есть чем гордиться ,и есть чему восторгаться в этом городе. Город, который принимает тебя и открывает самое заветное, или город, который может отвергнуть тебя, отвернуться. Бывало и такое! Город , который как человек , имеет свой характер, иногда добр, иногда жесток к тебе. Об этом пели и рассказывали актеры со сцены, гуляя по городу то с Пушкиным, то с Чеховым, то с Булгаковым. И стояли на сценет три сестры и признавались в любви к этому городу. А затем гулял Владимир Высоцкий с Окуджавой и Галичем и звучали песни «Месяц май», «Московская осень», «Лучший город Земли». Играют в этом спектакле артисты молодые, а молодежи много в театре. Александр Волочиенко, Валентина Емельянова, Мария Ильякова, София Зенцова, Алина Мазненкова, Анастасия Козлова, Александр Савельев, Георгий Марченко, Федор Попов, Павел Еремеев. Эти актеры были москвичами в разные времена и эпохи, говорили словами поэтов, прозаиков, музыкантов о любви к Москве. Ведущий - актер Николай Сахаров. Он умело соединял на сцене все времена и характеры воедино. Неудивительно, ведь он же и режиссер-постановщик этого спектакля. Спектакль пропитан и танцами, танцевальными постановками, очень удачно сочетавшиеся с темой постановки. В этом заслуга конечно балетмейстеров Алины Мазненковой и Ильи Крутоярова. Заметили насколько талантливый коллектив театра ? В 1995 году был создан заслуженным деятелем искусств Российской Федерации, народным артистом РФ, профессором Александром Михайловичем Вилькиным Московский Театральный центр «Вишневый сад», объединив людей талантливых и уникальных. Театр радует нас , зрителей , своими спектаклями и детскими , и взрослыми, а также вот такими музыкально-поэтическими. Закончился праздничный вечер, опустел зрительный зал и театр, мы вышли на улицу и вспомнились строки о Москве Александра Сергеевича Пушкина из «Евгения Онегина»: «Москва... как много в этом звуке Для сердца русского слилось! Как много в нем отозвалось!» А театру большое спасибо за слова любви к нашему городу - Москве!
Читать целиком
SU
​Sberid User​63 отзыва
Театр уютный, как говорят домашний. Очень приветливый дружелюбный персонал. А это было очень приятно , тем более в праздник 23 февраля и я на музыкально-поэтическом вечере «Я подарю тебе Москву» Свет гаснет, мы начинаем путешествовать по Москве . Сколько с ней связано судеб - от Пушкина до поэтов Серебряного века, романтиков «оттепели» и современных авторов. Со сцены звучат стихи, отрывки прозы, песни, хореографические постановки . Все это признание в любви к Москве. А Москве есть чем гордиться ,и есть чему восторгаться в этом городе. Город, который принимает тебя и открывает самое заветное, или город, который может отвергнуть тебя, отвернуться. Бывало и такое! Город , который как человек , имеет свой характер, иногда добр, иногда жесток к тебе. Об этом пели и рассказывали актеры со сцены, гуляя по городу то с Пушкиным, то с Чеховым, то с Булгаковым. И стояли на сценет три сестры и признавались в любви к этому городу. А затем гулял Владимир Высоцкий с Окуджавой и Галичем и звучали песни «Месяц май», «Московская осень», «Лучший город Земли». Играют в этом спектакле артисты молодые, а молодежи много в театре. Александр Волочиенко, Валентина Емельянова, Мария Ильякова, София Зенцова, Алина Мазненкова, Анастасия Козлова, Александр Савельев, Георгий Марченко, Федор Попов, Павел Еремеев. Эти актеры были москвичами в разные времена и эпохи, говорили словами поэтов, прозаиков, музыкантов о любви к Москве. Ведущий - актер Николай Сахаров. Он умело соединял на сцене все времена и характеры воедино. Неудивительно, ведь он же и режиссер-постановщик этого спектакля. Спектакль пропитан и танцами, танцевальными постановками, очень удачно сочетавшиеся с темой постановки. В этом заслуга конечно балетмейстеров Алины Мазненковой и Ильи Крутоярова. Заметили насколько талантливый коллектив театра ? В 1995 году был создан заслуженным деятелем искусств Российской Федерации, народным артистом РФ, профессором Александром Михайловичем Вилькиным Московский Театральный центр «Вишневый сад», объединив людей талантливых и уникальных. Театр радует нас , зрителей , своими спектаклями и детскими , и взрослыми, а также вот такими музыкально-поэтическими. Театру большое спасибо за слова любви к нашему городу - Москве!
Читать целиком
ДБ
​Дмитрий Бакалягин​3 отзыва
Красиво!
Лицензионное соглашение, политика конфиденциальности
🍪
Мы используем cookies подробнее