............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Российский государственный академический молодёжный театр 

Молодежный театр
4.7
207 оценок
Реклама6+.
ФГБУК Российский государственный академический молодёжный театр
Обновлено 27 марта 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
2
Волшебники и влюбленные, приключения и предательства, блудный сын и безутешный отец - все перемешается в "комической иллюзии" Пьера Корнеля на Большой сцене, чтобы заворожить зрителей "театром в театре". Создатели спектакля обнаруживают современность за иллюзией барочного театра, а в веке XXI угадывают черты века XVII. За актерской стихией и стихотворным текстом вырастают вечные вопросы отцов и детей, "скреп" старшего поколения и бунта младших. И так ли безопасно сбегать от реальности в сказку? РАМТ снова знакомит широкую аудиторию с редким литературным материалом. Режиссер Марина Брусникина вместо известных трагедий Корнеля выбирает его почти забытую комедию: чтобы вольность актерской игры, чтобы смех сквозь слезы, смех от узнавания современности, смех сам по себе. Марина БРУСНИКИНА: "Мне очень нравится название пьесы, на репетициях обязательно кто-нибудь да скажет: "Нет-нет, у меня нет иллюзий", - сейчас это наша с артистами любимая фраза. Я поняла, что именно с труппой РАМТа могу попробовать поставить комедию: их включение, отдача, азарт, хулиганство помогут мне. Хотелось сделать что-то приносящее радость - и мне самой, и зрителям. Хотя бы на время пожить в иллюзии счастья".
5005 500
Хасинто Бенавенте, Роберт Шеррифф Выстраивая в один временной сюжет самую известную пьесу "Островского испанского театра", Нобелевского лауреата по литературе Хасинто Бенавенте "Игра интересов" и драму "Конец пути" английского драматурга Роберта Шерриффа, Алексей Бородин не просто открывает для российской сцены новый материал, а соединяет, казалось бы, несоединимое: испанский фарс, преобразующий традиции комедии дель-арте, и драму окопной жизни конца Первой мировой.
8004 000
Премьеры
3
Нонна Голикова (сценическая редакция театра) Импровизации на основе документов Марина Ивановна Цветаева прошла безумную, тяжелую жизнь, столкнувшись с годами революции, эмиграции, возращения на родину и начала войны. Поскольку закончилась она трагически, то по законам классического жанра спектакль РАМТа - это трагедия. А в трагедии всегда есть противостояние героя миру, борьба за утверждение своих творческих и человеческих принципов. Владимир БОГАТЫРЕВ: "Мы не можем сыграть буквально тех людей, о жизни которых читаем в энциклопедиях. Обязательно что-то будет не так, не похоже, не соответствовать. Поэтому мы называем наше действо прикосновением к биографии. И в этом прикосновении мы рассказываем о судьбе Поэта и ее верности себе, своим идеалам, творчеству, своей личности, не смотря на страшные препоны, которые мешали жить. Мы рассказываем о необходимости понимания человеком человека и большой творческой индивидуальности, которая способна менять мир".
3 5004 000
За столетнюю историю своего существования самый известный роман Ивана Шмелева ни разу не был поставлен в российском театре. РАМТ впервые воссоздает этот многослойный и поэтичный текст на сцене. Как всегда в режиссуре Марины Брусникиной, проза превращается в коллективный рассказ, где принципиально отсутствует повествователь, главенствует ансамбль и каждый артист ведет диалог со зрителем. За историей страны и укладом жизни дореволюционной России открывается биография отдельной семьи. А из эмоционального восприятия мира маленьким мальчиком - полного ощущений, звуков, запахов - рождаются на сцене всполохи воспоминаний, каждое из которых переполнено игрой, событиями, жизнью. Все это сплетается в главную тему постановки Марины Брусникиной - "память как родина души". Марина БРУСНИКИНА: "В нашем спектакле текст - всегда не первый план, он просто сопровождает игровую ситуацию. Шмелев переполнен сюжетами, юмором, буйным ритмом, которые мы и "раскапываем" за литературой. Для меня эта история о том, что очень точно сформулировал философ Николай Бердяев: необходимость понимания прошлого для определения "контуров будущего".
1 5005 500
"Усадьба Ланиных" - центральная и "самая чеховская" пьеса Бориса Зайцева, "вся напоенная душистым ароматом любви и густыми благовониями деревенского приволья, как будто родилась из чеховской "Чайки". Герои охвачены силой любовного тока, который кружит их, сплетает, расплетает и одним дает счастье, а другим - горе. Новый спектакль Алексея Бородина - масштабное и многомерное художественное размышление о макромире, в котором все раздирается и на ходу теряет свою ценность, и микромире, который бесконечен, как Вселенная. Режиссер углубляется в мир человеческих взаимоотношений с его страстями и конфликтами, а обитатели усадьбы Ланиных беззаветно повторяют от века начертанный круг переживаний - любовь, печаль, восторги и муку сердечных обид.
1 3004 000
Для детей
10
Сказки Бориса Шергина знакомы нам с детства по добрым и ироничным мультфильмам, озвученным Евгением Леоновым. На Маленькой сцене РАМТа поморская версия истории о волшебном кольце, о приключениях и испытаниях, которые оно приносит своему владельцу. В сказке Бориса Шергина волшебное кольцо - тоже испытание: окажутся ли доброе сердце и верные друзья для Вани важнее хрустального моста и царского дворца?
от 3 500
6
Времена легендарных подвигов остались позади: Илья Муромец водрузился на печку, Добрыня продал свой меч и боевое искусство тому, кто за них заплатил, Алеша Попович и вовсе на рынке торгует. А на родную землю беда идет: лютый Ворг и его непобедимое воинство. Но богатырям до этого словно бы и дела нет. И неизвестно, как бы все обернулось, если бы не смешной и неуклюжий простачок Филя, сумевший вновь собрать былинных героев вместе.
1 3004 000
7
Веселые и необыкновенные приключения неразлучных друзей Тома Сойера и Гекльберри Финна уносят зрителей в мир детства, где царствуют безудержная фантазия, озорство и задор. Марк Твен, рассказывающий историю о похождениях мальчишек из славного американского городка Санкт-Петербурга, оглядывается на свое детство то с грустью, то с доброй усмешкой, то с еле скрываемой завистью, тоскуя по бесшабашной свободе фантазии, толкающей на самые отчаянные приключения. Этот яркий и смешной спектакль — шанс узнать, как весело и увлекательно проходило детство мальчишек до появления компьютерных игр.
5004 000
6
Антоний Погорельский сочинил сказку «Черная курица, или Подземные жители» для любимого племянника Алеши — будущего знаменитого поэта и писателя Алексея Константиновича Толстого. В свой волшебный, в чем-то гофмановский сюжет он вложил несколько важных педагогических наказов: будь послушным, скромным и трудолюбивым, не задирай нос, не лги и всегда держи слово, чего бы тебе это не стоило. Полная загадочных теней и фантастических существ, больше похожая на таинственный сон, эта постановка захватит и взрослых, и детей — даже тех, кто считает, что без «смеха за кадром» и компьютерных спецэффектов историю не расскажешь.
1 5005 000
7
Совсем недавно поросенок Федя не умел даже считать сдачу и совершенно не понимал, откуда берутся деньги. Но на помощь ему пришел опытный и умелый бизнес-партнер - Корова. Вместе они познают основы бизнес-планирования, накопления стартового капитала и учатся превращать классные идеи в стабильный доход. Все посетители Лесной ярмарки точно останутся в восторге! Спектакль представляет маленьким зрителям ликбез по финансам. В яркой игровой форме дети познакомятся с понятиями "прибыль", "расходы", "добавленная стоимость", "стартап". Но деловая составляющая не лишает эту историю атмосферы праздника и веры в сказку.
1 5002 500
11
Рузанна МОВСЕСЯН: "Сердце бьется мое, разобьется - и вновь оживает. /Я обязан пройти через тьму, углубляясь во мрак, без оглядки". Эпиграфом к как будто совсем не детской сказке замечательной американской писательницы Кейт ДиКамилло о судьбе игрушечного фарфорового кролика стали эти строки Стенли Куница. Путешествие Кролика Эдварда - это путь через тьму, через мрак от эгоизма и самолюбования к способности открыть свое сердце людям, открыться жизни со всей ее трудностью и красотой, жестокостью и нежностью. Путь от душевной пустоты к Любви. В буквальном смысле путь о д у ш е в л е н и я. Мы приглашаем на спектакль детей с родителями. В этой истории много боли и много любви. Есть и жестокие сцены. Посмотрите его вместе и потом поговорите о нем".
5004 500
10
"Я очень люблю лечь животом на папино колено, опустить руки и ноги и вот так висеть на колене, как белье на заборе", - сказал когда-то герой знаменитых "Денискиных рассказов". С тех пор прошло больше полувека, и мир вокруг сильно изменился, но простые истины - беззаветная дружба, искренность, честность и бескорыстие - по-прежнему в цене. Как и веселые приключения, без которых немыслимо счастливое детство - ни тогда, ни сейчас. Спектакль напомнит взрослым и, возможно, впервые расскажет современным детям о том, как здорово "играть в шашки, шахматы и домино, только чтобы обязательно выигрывать". Или "в выходной день утром залезть к папе в кровать, чтобы поговорить с ним о собаке". И если выйдя из театра, вы вдруг почувствуете, что стали лучше понимать своего ребенка, значит, у нас все получилось.
5005 500
6
Вся правда о зверях и их домашних людях по повести Пола Гэллико Премьера запланирована на ноябрь 2024 года В старой доброй книжке 1957 года "Томасина, или Кошка, которая думала, что была богиней", с детства известной старшему поколению зрителей, у рыжей кошки Томасины была самая обыкновенная девочка Мэри. С обыкновенным папой ветеринаром и обыкновенной мамой, которая давно умерла. Но был в этой истории один необыкновенный дар - дар любви и преданности такой силы, что однажды вырвал Томасину из лап смерти... Можно ли умереть от разбитого сердца? А исцелиться от безверия? А научиться любить, когда совершенно забыл, что это такое? Через узнаваемую семейную историю спектакль простым языком говорит о смерти, Боге и любви с самым маленьким зрителем. Александра ЛОВЯННИКОВА: "Во времена, когда дети с рождения погружены во вселенные Марвел и Гарри Поттера, важно, как мне кажется, дать им какую-то альтернативу. И удивлять не вау-эффектами, а человеческим теплом и участием, которыми пропитана эта история. Главный фокус здесь - на отношениях людей. На заботе и любви друг другу. На чуде, когда холодный человек оттаял". Эскиз по пьесе драматурга Оли Потаповой стал победителем "Мастерской инсценирования", работавшей в РАМТе в 2023 году.
5004 000
Лисёнок Людвиг Ларсон Четырнадцатый неважно учится в школе. Особенно тяжело ему даётся наука «хитрология», которую, между прочим, когда-то основал его знаменитый прадед. Юному лису не по душе желание всех вокруг хитрить и ловко обманывать. Такой взгляд на мир доставляет Людвигу одни неприятности: его не понимают родители и даже лучшие друзья сомневаются в его честности. Что остаётся ему? Только бросить школу и уйти из дома! Но неожиданная встреча в лесу оказывается способной всё изменить.
6001 800
57
«Маленький принц» – аллегорическая повесть-сказка выдающегося писателя, философа Антуана де Сент Экзюпери, наиболее известное его произведение, написанное в 1942 году. Замечательная история о маленьком мальчике, который прилетел с далекой планеты, чтобы спасти человека от одиночества. Персонажи сказки, которых встречает в своем путешествии по планетам Маленький Принц, житель астероида-612, дают возможность задуматься о таких вечных истинах, как дружба (Лис), любовь и верность (Роза), об ответственности за свою планету. Многие персонажи, которых встречает на своем пути Маленький Принц, олицетворяют разные человеческие черты, узнаваемые, порой, до смешного. Но главное – взгляд на всё и всех через призму любви ко всему живому, – делает историю тонкой, проникновенной и щемящей. Словно ангел показывает нам, как нужно беречь свою Планету, на которой нет ничего неважного, всё создано для гармонии Вселенной. И именно дети чувствуют это особым образом. А «ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит» (Антуан де Сент Экзюпери). Именно об этом театр «Карамболь» и расскажет юным зрителям, и напомнит – взрослым.
6002 000
11
Драматические спектакли
17
"Цветы для Элджернона" - научно-фантастический роман американского писателя Дэниела Киза, написанный в 1966 году и получивший премию "Небьюла". Главный герой романа - умственно отсталый Чарли - соглашается на экспериментальную операцию на мозге. Его интеллект начинает стремительно расти... Но могут ли знания сделать человека счастливым? Нужно ли обладать высоким IQ, чтобы быть личностью?
6 0008 500
23
В школе № 34, где учатся Женька, Димка, Анечка, Кошка и Молчун, все не как у людей. Даже классов толком нет. Зато есть экскурсии на Эверест, полеты на воздушном шаре, отличные лаборатории и высококлассные педагоги. Когда приходит известие о закрытии школы, ученикам кажется, что это ненадолго. Нужно только четверть перетерпеть в обычной школе - стараясь не задумываться, зачем нужна вся эта зубрежка. Но оказывается, что выжить в глухой тайге проще, чем не потерять себя, свои принципы, а главное - дружбу в мире обычных людей. Ребята включаются в проект "Выживание в обычной школе" и решают бороться за любимую 34-ю... По мотивам одноименной повести Евгении Пастернак и Андрея Жвалевского.
5 5006 000
Светлая, пропитанная солнцем, потрясающе смешная и лиричная история о детстве, о двух девочках-подружках Наринэ и Манюне, постоянно попадающих в курьезные ситуации, грозной Ба, геройской Каринке и прочих жителях армянского городка Берда. История о том, что счастье есть. О том, что любовь существует. О том, что весь мир — это упоительная игра. О том, что родные бессмертны, а дружба бесконечна. О том, что солнце золотое, а небо синее. Всегда!
1 5005 500
7
Композиция по одноактным пьесам А.П.Чехова "Медведь", "Предложение", "Свадьба", "Юбилей", "О вреде табака". Каждая история врывается в другую историю, прерывает ее, начало следующей - в момент остановки предыдущей. Калейдоскоп человеческих страстей, столкновений, абсурдных ситуаций, неосуществленных замыслов оборачивается фантасмагорией "веселого" Чехова, энергией его театральности, чередой актерских бенефисов.
1 3004 000
7
Начало 1980-х. Семнадцатилетний Павел Непомилуев приезжает в Москву из не отмеченного на карте "закрытого" города, с треском проваливается на вступительных экзаменах, однако, по счастливому стечению обстоятельств, все же становится студентом знаменитого филфака МГУ. Путь в аудиторию лежит через колхозное поле, где во время традиционного выезда "на картошку" Павлу предстоит принять первое "боевое крещение": отстоять свои убеждения или навсегда распрощаться с мечтами об идеальном устройстве жизни вообще и советской действительности в частности. Но перемены ждут не только Павла. Их неумолимое, столь же пугающее, сколь и волнующее приближение чувствуют все: его однокурсники, преподаватели, вся огромная страна, внезапно сжавшаяся до размеров картофельного поля... Алексей БОРОДИН: "Эта история возвращает меня во времена моей молодости, времена переломные, а потому необычайно интересные, когда одни все еще верили в светлое будущее и окружающую их "стабильность", другие же точно знали, что совсем скоро от привычного мира уже ничего не останется. И вот сегодня, с высоты 40 минувших лет, мне кажется важным взглянуть на то, как у людей открывались глаза, насколько легко или, напротив, мучительно они расставались со своими иллюзиями. Кроме того, "Душа моя Павел" - это еще и замечательный роман взросления, театральную версию которого мы хотим представить зрителям РАМТа".
1 3004 000
5
Любовь и измена, рождение и смерть, вечные поиски смысла жизни – сделали роман Толстого по-настоящему культовым. Когда великого американского писателя Уильяма Фолкнера попросили назвать три лучших романа в мировой литературе, он не задумываясь, ответил: «Анна Каренина», «Анна Каренина» и еще раз «Анна Каренина». А другой великий писатель, Владимир Набоков, на вопрос, какой русский роман он считает лучшим, тоже не задумываясь, сказал: «Анна Каренина». Но добавил: «Впрочем, почему только русский? И мировой – тоже». История Анны – это путь к самой себе в попытке обрести любовь, желание жить и простое женское счастье. Она слишком быстро повзрослела, так и не успев ничего прочувствовать и ничего прожить. Юношеская искра погасла, так и не разгоревшись. Она отчаянно пытается испытать те самые чувства, которые не растратила, которые не успела прожить. Глядя на Каренина, Анна понимает, что встречает свою старость. И единственное, чего она хочет – это догнать, вернуть украденную молодость, когда ты еще можешь быть красивой, желанной, рискованной и дерзкой. Она умирает задолго до того, как упала под поезд. Еще до встречи с Вронским. И именно несущийся поезд авторы спектакля выбирают местом действия истории. Не важно – куда, главное – откуда. От неслучившейся жизни, где легче сгореть, чем тлеть.
1 50020 000
Любовь и измена, рождение и смерть, вечные поиски смысла жизни – сделали роман Толстого по-настоящему культовым. Когда великого американского писателя Уильяма Фолкнера попросили назвать три лучших романа в мировой литературе, он не задумываясь, ответил: «Анна Каренина», «Анна Каренина» и еще раз «Анна Каренина». А другой великий писатель, Владимир Набоков, на вопрос, какой русский роман он считает лучшим, тоже не задумываясь, сказал: «Анна Каренина». Но добавил: «Впрочем, почему только русский? И мировой – тоже». История Анны – это путь к самой себе в попытке обрести любовь, желание жить и простое женское счастье. Она слишком быстро повзрослела, так и не успев ничего прочувствовать и ничего прожить. Юношеская искра погасла, так и не разгоревшись. Она отчаянно пытается испытать те самые чувства, которые не растратила, которые не успела прожить. Глядя на Каренина, Анна понимает, что встречает свою старость. И единственное, чего она хочет – это догнать, вернуть украденную молодость, когда ты еще можешь быть красивой, желанной, рискованной и дерзкой. Она умирает задолго до того, как упала под поезд. Еще до встречи с Вронским. И именно несущийся поезд авторы спектакля выбирают местом действия истории. Не важно – куда, главное – откуда. От неслучившейся жизни, где легче сгореть, чем тлеть.
1 50020 000
Том Стоппард возвращается на сцену РАМТа с автобиографической семейной сагой, с многомерным, многофигурным и, несмотря на всю горечь - ироничным эпосом о вере и иллюзиях, о противостоянии человека и истории, о людской силе и слабости. И о голосе крови, который делает человека человеком. Леопольдштадт - один из районов австрийской столицы, свое официальное название получил по имени императора Священной Римской империи, но в народе всегда был известен как "остров мацы", ведь испокон веков здесь проживала огромная еврейская община. Семья Германа Мерца тоже родом из Леопольдштадта. Но если его прадед был всего лишь разносчиком тканей, то сам Герман Мерц - преуспевающий фабрикант, один из богатейших людей Вены, принятый в высшем обществе завсегдатай оперы и светских салонов. За несколько дней до наступления нового XX века, собрав в роскошной гостиной все свое шумное многолюдное семейство, Герман Мерц ни секунды не сомневается, что его дети и внуки будут жить в царстве разума и красоты, научного прогресса, философии и искусства. В 1955 году в этой же самой гостиной встретятся Роза, Натан и Лео - три "осколка" некогда огромного рода, единственные, кому удалось выстоять в огне XX столетия… Режиссер Алексей Бородин: "Леопольдштадт" - это не только трагедия отдельной семьи или даже народа. Я смотрю на эту историю шире: это трагедия меньшинства, которое всегда раздражает большинство и всегда ему проигрывает. А еще это размышление о том, как каждому из нас жить в изменяющемся мире, выдерживая все перипетии, не теряя себя и своих корней".
1 5006 000
10
Александр Андреич Чацкий все так же резок, саркастичен и неистов, будто и не было двухсот лет, минувших с момента создания прославившей его пьесы. По-прежнему честен и зол, непреклонен и щедр на афоризмы: «Служить бы рад, прислуживаться тошно», «А судьи кто?», «Дома новы, а предрассудки стары»… И вроде бы красавица Софья за прошедшие годы не растеряла своей язвительности, и отец ее, московский барин Фамусов, все еще держит открытый дом, а князья Тугоуховские до сих пор не выдали замуж дочерей. И все-таки что-то изменилось. Возможно, это «что-то» — мы сами, люди XXI столетия? Неожиданно обнаружив в классическом противостоянии «века нынешнего» и «века минувшего» отражение нашего времени, мы с удивлением замечаем: в каждом Чацком живет свой Фамусов, а каждый Фамусов — немного Чацкий… Режиссер Алексей Бородин: «Грибоедов довольно зло и остро написал про компанию людей, которые держатся за привычный им способ жизни, где все роли розданы, а приоритеты расставлены. Чацкий не готов принять такое положение вещей и потому остается один. Где он собирается найти «оскорбленному чувству уголок» — вот в чем вопрос».
1 5005 000
9
Как оживить персонажей Грина и историю его жизни и любви в одном спектакле? Магическая лаборатория режиссера Екатерины Гранитовой впускает в наш мир романтику мира иного - мира Грина. Белая комната становится загадочным пространством, подобным камере обскура, и актеры сменяют персонажей, как узоры в калейдоскопе. Биографическая история основана на воспоминаниях жен писателя Веры Калицкой и Нины Грин, на их реальной переписке. Документальные и вымышленные герои жизнетворчества Грина сплетаются в единую историю и сливаются с живой фортепьянной музыкой. Екатерина ГРАНИТОВА: "Его при жизни пытались вписать в категорию "сказочников", что его очень раздражало. А Грин строил свой мир. Он опередил свое время. Трудно представить, что бы мог сделать писатель, имея в своем арсенале искусственный интеллект и виртуальную реальность. Сам Грин говорил так: "Я рассматриваю галлюцинацию как феномен строгой реальности... Образ Несбывшегося… нужно только протянуть руку, чтобы схватить и удержать его слабо мелькающие черты…" Критики отвечали: "Александр Степанович, мы ждем от вас, чтобы и фантазия была, и народу было бы понятно". Надеюсь, что время пришло и народу теперь будут понятны его "фантазии". В спектакле звучат фрагменты из произведений Александра Грина "Новый цирк", "Рука", "Крысолов", "Фанданго", "Бегущая по волнам" и стихотворение Эдгара По "Аннабель Ли" в переводе К. Бальмонта.
2 5002 800
Таня, Шурка и Бобка очень быстро должны повзрослеть: их родители объявлены врагами народа. С этого начинается долгое страшное странствие - через войну и блокаду, через голод и эвакуацию. А что если спасти друг друга можно, только оказавшись по другую сторону реальности… А что если сумрачный бог Один потребует взамен невыполнимое…Как не предать себя и своих близких в охваченном чумой мире? И как отвоевать у Рока самое дорогое, что есть на свете, - свою семью? Пять книг цикла "Ленинградские сказки" Юлии Яковлевой на Большой сцене становятся приключенческим фэнтези для всей семьи, где сказочное двоемирие сплетается с реальными событиями. В стиле мистического комикса юные герои проходят путь постижения себя через утраты и понимают, как важно не делить мир на своих и чужих, как важно помнить. Филипп ГУРЕВИЧ: "Наш спектакль - для пробуждения души. Вместе с родителями, с бабушками и дедушками мы должны постигать живые свидетельства нашей общей истории. Взрослея, ты переносишь фокус внимания с себя на ближнего, вдруг осознаешь способность жертвовать собой. Для меня эта история - о неистовом желании детей вопреки собственному страху и отчаянию собрать разрушившийся пазл семейного мира".
1 5005 500
Пьесу «Блоха» Евгений Замятин написал специально для МХАТа-II по мотивам сказов тульских мастеров и повести Николая Лескова «Левша». В ней — традиции скоморошьей игры, народного балагана и ярмарочного райка. Мы не занимаемся реконструкцией того легендарного спектакля 1925 года, а черпаем из кладовой шутовского театра, оставаясь в сегодняшнем дне.
2 0002 500
Документальный спектакль, собранный из воспоминаний РАМТовских актеров старшего поколения. Откуда бы ни начинался их рассказ - Дальний Восток, Алма-Ата, Рига, Сибирь - он "ведет" в точку, расположенную по адресу Театральная площадь, дом 2. Из воспоминаний о доме, быте, любимых вещах, когда-то окружавших и сопровождавших героев спектакля, возникает история нашей страны. Из частностей складывается общая картина огромного пространства и нашей общей судьбы. Маленькая сцена РАМТа превращается в большую многокомнатную квартиру, куда зритель приходит в гости к старожилам театра. Марина БРУСНИКИНА: "Идея спектакля принадлежит актеру Виктору Панченко, и я бесконечно благодарна ему за то, что он "втравил" меня в эту историю. Я познакомилась с замечательным поколением актеров, на которых много лет держится Молодежный театр и чьи воспоминания бесценны! Это прекрасные люди, полные сил и творческой энергии. Важно, что в нашем спектакле зрители могут увидеть их не в сценических образах, а «без грима», услышать и узнать этих людей, их судьбы и их время. В стихотворении Ивана Елагина "Здесь дом стоял" есть такие строки: "Здесь дом стоял. И тополь был. Ни дома, ни тополя, но вдруг над головой я ощутил присутствие объема, что комнатою звался угловой..." Вот это ощущение объема над головой, пространства, в котором все остается, вдруг стало для меня главной темой и главным смыслом спектакля". В спектакле звучат Фрагмент радиопередачи "С добрым утром!" Песня из телефильма "Масштабные ребята" Фрагмент из радиоспектакля "Рудин" Фрагмент песни "Домино" Фрагмент аудиокниги "Путешествие по Москве с Петром Первым" Фрагмент арии Ленского из оперы "Евгений Онегин" Дуэт Марицы и Зупана из оперетты "Марица" Фрагмент арии Мистера Икс из оперетты "Мистер Икс" Фрагмент песни "Ландыши" Фрагмент радиоспектакля "Вишневый сад" Тексты Марселя Пруста, В. Бородина, Д. Пригова, И. Елагина
1 0002 200
Казалось бы, современная наука может объяснить все. Человека уж точно! Он разобран на части и сложен обратно. Его клетки и гормоны рассортированы и разложены по полкам, как товары в супермаркете. И все-таки есть что-то, объяснению не поддающееся. Одни называют это душой, другие — сознанием, а главные герои пьесы Тома Стоппарда спорят о проблеме. Молодые ученые из института мозга уверены, что эгоизм и альтруизм, самопожертвование, любовь и ответственность можно рассмотреть под микроскопом. И не понимают того, что это не они исследуют проблему, но проблема целиком и полностью владеет ими.
2 5003 500
7
Александр Николаевич Островский назвал свою комедию коротко и просто: "Банкрот". Но по совету цензора переименовал ее, и в русскую литературу пьеса вошла под названием "Свои люди - сочтемся". Купец Самсон Силыч Большов задумал объявить себя банкротом, переписав состояние на "своего человека" - приказчика Лазаря Подхалюзина, а заодно и выдать за него единственную свою дочь Липочку. История фиктивного банкротства подчиняет себе всю семью, одна афера порождает другую. Но порой чтобы выиграть, необходимо разыграть банкрота не только перед своими кредиторами, но и перед собственными детьми. Егор РАВИНСКИЙ: "Для меня это история не столько о человеческой жадности, гордыне и страхе, сколько об отчаянной попытке человека управлять своей жизнью, "схватить этот мир за рога", "ухватить судьбу за хвост". В этой истории добро и зло "размываются", становятся почти неотделимы друг от друга, белое оборачивается черным и наоборот… Говоря словами героя одной чеховской повести: "Никто не знает настоящей правды".
2 0003 500
По рассказам О'Генри из сборника "Сердце Запада": "Пимиентские блинчики", "Друг - Телемак" и другим.
2 5006 000
В основу спектакля положен киносценарий Эбби Манна об одном из "малых Нюрнбергских процессов", на котором слушались дела нацистских судей. Спектакль-размышление о конформизме в современном мире, когда даже самые страшные вещи превращаются в обыденные, о мере ответственности каждого за свою судьбу и - в конечном счете - за судьбу своей страны. Возможно ли оправдать чудовищные поступки общим благом? Можно ли судить человека за то, что он подчинился приказу или закону?
8005 000
10
Моноспектакли
1
«В небольшом рассказе я обнаружил всего Достоевского, все его темы и мотивы сконцентрированы в этом произведении: и вечные, глобальные вопросы, и простые истины. Но еще больше меня потрясло, что это совсем другой Достоевский, ироничный, фантастический… Словно писал человек сегодняшнего дня, человек, которому приснился сон, как сделать так, чтобы все были счастливы». Владимир Богатырев
от 1 800
Музыкальные спектакли
3
В прочтении режиссёра Александра Коручекова всемирно известный приключенческий роман для детей становится «романом взросления» для подростков. Здесь мерцают в тумане белые паруса, сумрачное пространство корабельного трюма не даёт поблажки ни слепым, ни одноногим, а сольные рок-баллады пиратов сменяются перестрелками и рукопашными боями. Остров сокровищ, как грёза о захватывающем приключении, в реальности оказывается совсем не сказкой. Главная схватка Джима Хокинса на этом пути - не с пиратами за клад, а с собственными страхами, предательством и разочарованием в друге. За возможность отыскать главные сокровища в самом себе и окончательно стать взрослым.
5004 000
8
Мюзикл-драма «Последний Романовъ» посвящён памяти о царской семье. Мюзикл на интригующий сюжет, к которому ещё никто никогда не рискнул обратиться за всю историю жанра. Спектакль о последнем русском императоре, последнем Романове, Николае II, о причинах революции и её последствиях. Я помню как в школе, ещё до развала СССР нас учили тому что обе Революции 17 года и расстрел царской семьи это справедливый итог многовекового угнетения народа царизмом. В 2000 году царская семья была канонизирована. Перевёрнутая с ног на голову история побудила меня выразить музыкально-поэтическим, театральным языком своё потрясение от более углублённого изучения этого, одного из ключевых моментов, нашей истории. Спектакль рассказывает о страшном и роковом для России злодеянии, об истинных причинах, главных организаторах революции и её последствиях, а также раскрывает философский, метафизический смысл случившегося в Екатеринбурге в Доме Особого Назначения в июле 1918 года.
5 0007 000
Мюзикл-драма «Последний Романовъ» посвящён памяти о царской семье. Мюзикл на интригующий сюжет, к которому ещё никто никогда не рискнул обратиться за всю историю жанра. Спектакль о последнем русском императоре, последнем Романове, Николае II, о причинах революции и её последствиях. Я помню как в школе, ещё до развала СССР нас учили тому что обе Революции 17 года и расстрел царской семьи это справедливый итог многовекового угнетения народа царизмом. В 2000 году царская семья была канонизирована. Перевёрнутая с ног на голову история побудила меня выразить музыкально-поэтическим, театральным языком своё потрясение от более углублённого изучения этого, одного из ключевых моментов, нашей истории. Спектакль рассказывает о страшном и роковом для России злодеянии, об истинных причинах, главных организаторах революции и её последствиях, а также раскрывает философский, метафизический смысл случившегося в Екатеринбурге в Доме Особого Назначения в июле 1918 года.
1 5007 000
Балет
2
«Лебединое озеро» — один из самых знаменитых и любимых зрителем балетов. И конечно, Театр им. Наталии Сац не смог обойти его стороной. Образ королевы лебедей Одетты, рожденный фантазией великого композитора П.И.Чайковского, всегда останется символом русского балета, его одухотворенности и благородного величия. Романтическая легенда о принце, влюбленном в Одетту, и злом волшебнике, превратившем ее в Белого лебедя, а также принца зачаровавшего с помощью обольстительного черного двойника Одетты — коварной Одилии, воплощена в Сац в классической версии, близкой к первым постановкам Петипа.
3 0006 500
10
«Дети любят трюки, — говорит знаменитый хореограф. — Им нравится, когда клоун в цирке падает, ударяется — они соотносят его падения со своей жизнью. Поэтому у нас будет много трюков, чтобы дети их ждали, а не зевали на скучном балете и не ели конфеты. Но в ожидании трюка они постепенно втягиваются в классический танец. Еще я точно знаю, что в детском балете обязательно должна быть любовь. Любовь, добро и зло должны быть очень внятными и четкими, чеховские полутона и достоевский надрыв ребенок вряд ли поймет. Но, разумеется, с учетом сегодняшней стремительной эстетики, со скоростью «Тома и Джерри». И все-таки впрямую идти на поводу у компьютерных игр и мультиков я бы не стал, ведь у балета совсем другая стилистика. Неплохо все-таки вернуть детей немножко назад, в красивую сказку, что мы и постарались сделать».
1 0006 500
4
Остальное
1
🍪
Мы используем cookies подробнее