............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Татарская государственная филармония им. Г. Тукая 

Концертные залы
5
758 оценок
​Реклама​6+.
Обновлено 12 ноября 2026
​Реклама​Информация о ценах не является публичной офертой
Комедии
1
Московский Классический Театр - один из немногих театров России, который чтит традиции и популяризирует русскую культуру. В нашем театре играют лучшие российские актеры театра и кино, имеющие государственные награды и звания. Театр с гордостью представляет уникальный спектакль "Любовь и голуби". Одновременно трогательная до слез и вызывающая добрый смех и улыбку история о вечных человеческих ценностях. История о любви большой и всепрощающей, которую рассказывают простые, непосредственные персонажи - деревенская семья из сибирской глубинки. Рассказывают так правдиво, что потом с улыбкой вспоминаешь, что нет ничего более ценного в жизни, чем любовь, семья, дети...Но мало просто любить... Нужно уметь сохранить это такое хрупкое счастье… С автором этой замечательной пьесы Владимиром Гуркиным, которая стала народной, я когда-то дружил. Молодым, начинающим артистом даже играл сына Лёньку с Ниной Дорошиной в театре "Современник". Мне по душе эта пьеса и герои, которые узнаваемы, как близкие соседи. С Уважением, Режиссер Василий Мищенко. Актерский состав: Василий Мищенко, Михаил Хмуров, Наталья Бочкарева, Галина Данилова, Нелли Неведина
2 400–6 000 ₽
7
Классическая музыка
1
СОПРАНО Турецкого — единственное в мире вокальное шоу, объединившее всю палитру женских голосов Вас ожидает: -Разнообразие вокальных тембров: от высокого сопрано до низкого меццо -Богатый репертуар, охватывающий множество жанров: от классики до современных хитов, от джаза до рока, от народных песен до оперных арий -Шедевры российской и мировой эстрады -Проникновенные авторские песни -Только живой звук "Ждём вас на концерте! Волшебство музыки, которое наполняет радостью и остаётся в сердце — это то, что мы умеем создавать" — Ивета Рогова, солистка SOPRANO Турецкого.
2 000–6 000 ₽
7
Эстрада
1
«Вологда», «Молодость моя, Белоруссия», «Беловежская Пуща», «За полчаса до весны», «Косил Ясь конюшину», «Наши любимые»… Нет в Беларуси и далеко за ее пределами человека, который не знает и не слышал эти песни. Не найдется и того, кто не знает БЕЛОРУССКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО АНСАМБЛЯ «ПЕСНЯРЫ» - музыкальную визитную карточку Республики Беларусь. Этот легендарный ансамбль был создан Владимиром Мулявиным в конце 60-х годов прошлого столетия и за полувековую историю своего существования обрел признание и безграничную любовь многих поколений слушателей. В ансамбле за эти годы сменилось не одно поколение музыкантов. Сегодня традиции легендарного ансамбля доверено продолжать молодому поколению талантливых артистов. Они являются достойными правопреемниками и продолжателями богатейшего творческого наследия Владимира Мулявина. Артисты ансамбля «Песняры» бережно сохраняют «Золотой песенный фонд», все музыкальные традиции и неповторимый стиль своего легендарного коллектива, развивают и обогащают репертуар ансамбля, выпуская новые песни, альбомы, концертные программы, активно гастролируют в Беларуси и за ее пределами. География гастролей коллектива широка: Россия, Грузия, Узбекистан, Литва, Латвия, Эстония, Польша, Ливан, Азербайджан, Кыргызстан, Армения, Украина, Молдова, Литва, Таджикистан, Франция. И в каждой стране выступления ансамбля «Песняры» с теплом и восторгом встречается зрителями. Белорусский государственный ансамбль «Песняры» постоянный участник всех знаковых культурных мероприятий в Республики Беларусь – международные и региональные фестивали, государственные праздники , концерты, посвященные памятным датам и событиям. Коллектив имеет богатейший репертуар. Специально для Вас будет составлена яркая концертная программа, состоящая из «золотого песенного фонда» песняров – известных и любимых песне, а также новых композиций , которые найдут отклик у зрителя. Все выступления коллектива проходят в формате «живой звук». Для каждой музыкальной композиции подготовлен видеоконтент, что позволяет сделать концертную программу яркой и визуально оформленной. Состав ансамбля: • Роман Козырев — директор-художественный руководитель; клавишные, вокал • Олег Железняков — вокал, акустическая гитара, • Юрий Туровец — барабаны • Сергей Боёк — вокал, бас гитара • Артур Михайлов — вокал • Игорь Дударчик — вокал • Сергей Горбацкий — вокал, гитара Возрастное ограничение 6+
2 000–4 200 ₽
3
Драматические спектакли
2
«Мастер и Маргарита» — роман, который не так просто перенести на театральные подмостки. Однако, когда это удается, результат поражает воображение. Зрители, наблюдающие за мистическим действом на сцене, испытывают восторг и восхищение. Удачно продуманные мизансцены, яркие танцы, роскошные костюмы, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров превращают спектакль в настоящее волшебство. Театральная версия романа Булгакова не уступает оригинальному произведению по силе воздействия. Зрители словно переносятся в Москву 30-х годов, ощущая атмосферу, краски и даже запахи того времени. Живая игра актеров, волшебная музыка и оригинальное решение проблемы мистики на сцене создают неповторимую атмосферу. Воланд, ведьмы, коты, исторические личности — все это кажется плодом больного воображения поэта Ивана Бездомного. Но реальность, представленная в спектакле, заставляет задуматься о природе творчества и его влиянии на жизнь. Сыграть в этой постановке мечтает каждый актер, но удается это лишь немногим. Сложность сюжета и мистическая атмосфера романа требуют от актеров искренности и веры в то, что любовь сильнее смерти. Спектакль «Мастер и Маргарита» уже 20 лет радует зрителей и заслужил репутацию самого популярного в странах СНГ и зарубежья. Он стал подлинным шедевром искусства театра двадцать первого века.
2 000–4 500 ₽
Спектакль "Мёртвые души" (по произведению Н. В. Гоголя) Как известно душа – поле битвы для добра и зла. Возможно ли в погоне за материальными ценностями сохранить свою душу? На что способен человек ради денег, и есть ли та красная линия, которую человек способен перешагнуть из-за наживы? Ради поиска ответов на эти вопросы демонические персонажи создают вокруг главного героя иллюзорную реальность, в которой ему кажется, что вот-вот, и он станет сказочно богат, не понимая, что все уже предрешено, и выскочить из порочного круга можно только ценой невероятных душевных усилий. Московский драматический театр представляет свою версию вечной классики! Веселая и тонкая интерпретация поэмы Николая Гоголя «Мертвые души». Взгляните, как увидели историю Чичикова актеры из любимых вами кинофильмов и телесериалов Приходите. Подумаем о душе. Возрастное ограничение 12+
2 400–4 200 ₽
10
Литературные вечера
1
Знаменитая российская поэтесса Ирина (Ах) Астахова приглашает зрителей на свой новый поэтический моноспектакль «Всё превращается в тебя» — пространство, где стихи перестают быть только авторским высказыванием и становятся общим переживанием. В основе постановки — идея о том, что, как только стихотворение написано и ушло в мир, оно больше не принадлежит одному лишь автору. В каждой строчке читатель и зритель находит что‑то своё: личную историю, знакомый мотив, отголосок собственных чувств. Смысл рождается заново — в каждом сердце, в каждом взгляде, в каждой тишине между строк. На сцене Ах Астахова не просто читает стихи — она ведёт диалог со зрительным залом, позволяя словам звучать по‑новому. В спектакле переплетаются узнаваемые тексты и новые произведения, интонации исповеди и почти театрального монолога, моменты тишины и всплески эмоций. Это разговор о том, как чужое слово может стать своим, как строчка способна напомнить о важном или даже изменить взгляд на прошлое. «Всё превращается в тебя» — это признание в том, что настоящая жизнь стихотворения начинается тогда, когда оно встречается с читателем. Именно в этом моменте рождается подлинная магия поэзии: текст становится зеркалом, в котором каждый видит что‑то своё. Ах Астахова известна своей способностью говорить о сложном просто и искренне, соединяя лирику с почти исповедальной откровенностью. Моноспектакль продолжает эту линию, предлагая не столько «показ» стихов, сколько совместное проживание эмоций — на сцене и в зале.
1 400–3 900 ₽
2
Балет
3
Театр классического балета «Бенефис» совместно с Театром классического балета «Moscow State Ballet» Художественный руководитель Людмила Титова Балет «Щелкунчик» Балет для всей семьи в двух действиях Продолжительность: 1 час 50 минут с одним антрактом Возрастной ценз 0+ Великая музыка: П. И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа по мотивам сказки Эрнста Теодора-Амадеуса Гоффмана «Щелкунчик и мышиный король»в редакции Л.Титовой Театр классического балета "Moscow State Ballet" — молодой театр, уже завоевавший признание в России и за рубежом. Его приоритеты — сохранение традиций русской классической школы, развитие новых хореографических направлений, просветительская работа и популяризация русской культуры по всему миру. Театр создаёт полнометражные балеты с красочными декорациями, костюмами и мультимедийными технологиями. Труппа состоит из выпускников лучших хореографических школ России; также привлекаются солисты Большого, Мариинского театров и Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Ежегодно расширяется репертуар. Среди премьер — «Дюймовочка» и «Спартак» (2017–2018, хореограф Ирина Лазарева), «Шопениана» (2019, фестиваль на Селигере), «Золушка» (2019, КЦ «ЗИЛ», хореографы Софья Гайдукова и Константин Матулевский). Театр также организует московский фестиваль «Лето Балета» и продолжает активно гастролировать, экспериментировать и работать над новыми постановками, сочетающими классику и современный танец. В наших планах ежегодно радовать зрителей новыми постановками, гармонично сочетающими классику с современными танцевальными стилями. Будем рады видеть Вас на наших спектаклях! Основные события в балете В новогодний вечер в доме Штальбаумов Дроссельмейер дарит Мари Щелкунчика. Брат Фриц ломает игрушку, Мари бережно ухаживает за ней. Ночью она возвращается к ёлке — и комната преображается: ёлка растёт, игрушки оживают, из-под пола появляются мыши во главе с Мышиным королём. Щелкунчик ведёт оловянных солдатиков в бой, но силы неравны. Мари бросает в мышей горящую свечу, те разбегаются. Щелкунчик превращается в прекрасного юношу-принца, и вместе с Мари они оказываются под звёздным небом среди кружащихся снежинок. Мари и Щелкунчик-принц плывут по ёлочному царству к вершине сказочной ели. Мыши снова нападают, но принц побеждает. Все празднуют победу — танцуют куклы из разных стран, горят свечи. Мари и принц достигают царства мечты. Но всё это — только сон. Наступает утро, и Мари сидит дома у ёлки с игрушечным Щелкунчиком на руках.
2 400–4 000 ₽
7
«Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем… Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России.
2 000–4 500 ₽
20
Театр Классического балета «Бенефис» Художественный руководитель Александр Бутримович Балет в двух действиях Великая музыка: П. И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича Костюмы и декорации: Владимир Жуков Балет «Лебединое озеро» на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Театр Классического балета «Бенефис» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! Театр Классического балета «Бенефис» - уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.
1 600–3 000 ₽
13