Театральный роман: от Мариинки до спектаклей в катакомбах
Главный театр Санкт-Петербурга, один из самый знаменитых театров оперы и балета в стране и за её пределами. Его история начинается с 1783 года. Изначально театр располагался в здании напротив (ныне здесь консерватория), и только в 1860 году начал работать в специально для него возведённом здании на месте сгоревшего театра-цирка.
Золотой век театра пришёлся на вторую половину XIX века, когда здесь начали ставить ныне классические русские оперы: «Бориса Годунова» Мусоргского, «Снегурочку» Римского-Корсакова, «Князя Игоря» Бородина, «Пиковую даму» и «Иоланту» Чайковского.
Посетить Мариинку стоит хотя бы раз в жизни, но что смотреть — выбирать вам. Главное, помните, что сейчас у театра — три здания: историческое, новое стеклянное (через канал), вызвавшее много споров, и концертный зал на улице Писарева.
Один из легендарных театров Петербурга. Его здание построили в 1832 году по указу Николая Первого рядом с Михайловским дворцом. Оно тоже названо в честь брата императора — великого князя Михаила. Пышность и красота внутреннего убранства театра контрастирует с его классическим и скромным фасадом.
Поначалу здесь проходили только концерты. Постоянной труппы у театра не было, а когда она появилась, то состояла из иностранных артистов. Здание также служило дополнительной сценой для других театров — Александринки и даже Мариинки. В 1930-е театр снискал славу «лаборатории советской оперы». Сегодня в Михайловском театре можно посмотреть разные классические постановки: «Спартака», «Лебединое озеро», «Аиду».
Старейший драматический театр России работает в ампирном здании 1832 года, увенчанном фигурой Аполлона, который правит четвёркой лошадей (квадригой). В народе театр называют Пушкинским или Александринкой.
Здесь публика впервые увидела «Горе от ума», «Ревизора» и «Чайку». Сегодня в театре продолжают ставить классические произведения в современном осмыслении. В репертуаре — «Воскресение» Льва Толстого, «На дне» Максима Горького, «Литургия ZERO» по роману Фёдора Достоевского «Игрок». Если же вы хотите увидеть постановку как сто лет назад, посмотрите воссозданный спектакль Всеволода Мейерхольда «Маскарад. Воспоминания будущего».
Спектакли показывают не только на основной сцене, но и в Царском фойе театра. Например, там идут «Иов» и «Екатерина и Вольтер».
Новая сцена Александринки открылась в 2013 году недалеко от главного театра, практически на набережной Фонтанки. В отличии от старого, классического, новое здание — это сочетание стекла со старыми кирпичными стенами цеха балетных декораций, которые стали частью самого театра. Внутри — четыре зала и большое двухуровневое фойе.
Здесь на разных сценах показывают не только известные произведения в авторской интерпретации (например, «Чайку», «Обломова», «Чука и Гека»), но также современные танец и драму, музыкальные концерты, гастрольные и инклюзивные спектакли, постановки для детей и с их участием.
Один из самых популярных современных театров города, выросший из небольшой труппы со студенческими спектаклями: в 2013 году выпускники мастерской Анатолия Праудина решили создать собственный театр. Первоначальное название «Цех свободных художников» превратилось в емкое «ЦЕХЪ».
В репертуаре — спектакли и для взрослых («Анна Франк», «Любовь к трём апельсинам»), и для детей («Сказки народов мира. Италия/Осетия»). Неизменно одно: театр всегда выделялся «неординарными и вызывающими формами», поэтому понравится тем, кто готов к новому и любит современный взгляд на искусство в целом.
Театр специализируется на современной драматургии. Это независимое объединение молодых актеров Санкт-Петербурга и Москвы. Руководит объединением Семен Серзин, лауреат премий и участник различных театральных лабораторий, режиссёр фильма «Человек из Подольска». Долгое время у театра не было постоянного места, спектакли проходили на разных площадках, даже во дворах и на корабле. В октябре 2021 года театр обосновался на Васильевском острове в новом пространстве, которое назвали «Невидимый центр». Помимо спектаклей в центре проходят дискуссии, читки, мастер-классы. Всё это проводят актеры и режиссёры Невидимого театра.
Независимый современный театр без постоянной труппы. Такая особенность позволяет собирать команду под каждую новую постановку. Театр стремится давать возможность молодым актерам пробовать себя в режиссуре: большинство спектаклей поставлено самими артистами. Каждая постановка — открытый диалог со зрителем на актуальные темы современности. Сейчас театр — резидент новаторской площадки «Скороход», где и показывает свои спектакли.
Большой драматический театр, или БДТ, появился в 1919 году в результате объединения двух театральных коллективов, а первыми его руководителями были Александр Блок и Максим Горький.
Театр специализируется на драматических постановках и считается одним из лучших в стране. В репертуаре много как переосмысленной классики, так и новаторских постановок по произведениям современных авторов. На сцене БДТ играют такие знаменитые актёры, как Алиса Фрейндлих, Олег Басилашвили, Светлана Крючкова — сходить сюда стоит хотя бы ради них.
Драматический театр, основанный в 1933 году, сперва носил имя «Новый театр», а на своё 20-летие, в 1953 году, стал Ленинградским театром имени Ленсовета.
Театр известен как сильным актёрским составом (когда-то здесь играла молодая актриса Алиса Фрейндлих), так и широким репертуаром драматических спектаклей, которые идут на основной и малой сценах. Можно выделить постановки режиссёра Юрия Бутусова, среди которых — удостоенный театральных наград «Макбет. Кино», а также чеховские «Дядя Ваня» и «Три сестры».
Он же — малый драматический театр (МДТ) или театр Льва Додина. Открылся театр в 1944 году, а признание и успех получил в 1970-х — 1980-х годах, когда сделал ставку на серьёзную драматургию и привлечение молодых кадров.
Сейчас театр известен как осовремененными постановками классики (от Чехова и Булгакова до Ибсена), так и спектаклями по произведениям сегодняшних авторов, например Миеко Оучи или Дины Сабитовой. На сцене играют Елизавета Боярская и другие знаменитости.
В начале ХХ века в здании торгового дома «Пассаж» несколько сезонов работал театр актрисы Веры Комиссаржевской, затем — Блокадный театр, а в 1958 году драматическому театру присвоили имя Веры Комиссаржевской.
Это место много лет известно тем, что делает ставку на разнообразную и современную отечественную драму, позволяя молодым режиссёрам экспериментировать на сцене вместе с мэтрами. Сейчас в репертуаре Комиссаржевки — как признанные критиками постановки Брехта, Чехова и Шекспира, так и более лёгкие спектакли для всей семьи.
Молодой независимый театр, основанный в 2008 году режиссёром и актером Джулиано Ди Купуа, итальянцем родом из Швейцарии, и актрисой Илоной Маркаровой. Здесь ставят авторские смелые спектакли по произведениям как классиков, так и современников. Основатели театра постоянно ищут новые интересные формы, экспериментируют с материалом и подачей, привлекая к работе самых разных актёров, музыкантов и художников.
У театра нет постоянной сцены, но он часто показывает свои спектакли в катакомбах Петрикирхе на Невском. Стоит сходить хотя бы для того, чтобы ощутить слияние места и действия в одной мизансцене.
В 2024 году театр «Приют комендианта» стал называться Театром на Садовой. Он основан в 1988 году артистом БДТ Юрием Томашевским как театр одного артиста, но со временем поменял концепцию и начал работать с масштабными драматическими постановками. Однако это по-прежнему театр без постоянной труппы — под каждый спектакль собирают конкретный состав режиссёров, постановщиков и актеров. Поэтому здесь можно увидеть много артистов из других театров, а в репертуаре большое количество актуальных постановок — от классики до современной драматургии.
Первый в СССР негосударственный театр в 1988 году основал режиссёр Рудольф Фурманов. Особенность места — сочетание двух принципов: антрепризного театра, когда для постановки приглашают команду со стороны, и репертуарного театра, где есть постоянные труппа и афиша.
Сегодня в репертуаре более 30 спектаклей по классике российской и зарубежной литературы — от Чехова и Островского до Шекспира и Сервантеса. Театр по-прежнему привлекает для постановок много известных режиссеров и актёров.
Отдельно стоит добавить, что это чуть ли не первый театр страны, названный в честь своего современника. В 1991 году ему дали имя актёра Андрея Миронова, ушедшего из жизни за 4 года до этого.
Культовое дореволюционное место Петербурга, возрождённое уже в начале XXI века. Арт-кафе продолжает традицию столетней давности — развивать новое искусство.
В репертуаре — как моноспектакли, так и небольшие постановки с двумя-тремя актёрами. Их создают и по произведениям современных авторов, и по творчеству знаменитых первых посетителей «Бродячей собаки» начала XX века.