............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. ............................................................................. .............................................................................

Аксион 

Дворец культуры
4.6
200 оценок
Реклама6+.
Обновлено 6 января 2026
РекламаИнформация о ценах не является публичной офертой
Комедии
3
Знаменитый Парижский адвокат устраивает званый ужин... Его гости состоятельные благополучные мужчины, красивые сексапильные женщины... НО ни адвокат, ни его жена не являются на прием. Кто же созвал всех этих людей, а главное зачем? Легкая сентиментальная комедия, абсолютно в духе Нила Саймона, интрига, достойная пера Агаты Кристи и созвездие лучших актеров российского театра сделают незабываемыми два часа, проведенные Вами в компании с нашими героями.
2 0004 400
Спектакль создан при поддержке проекта «Культура малой Родины» партии «Единая Россия». Комедия по мотивам пьесы Джулио Скарниччи и Ренцо Тарабузи «Икра и Чечевица». Это история мелкого афериста, который был вынужден заняться аферами, чтобы прокормить семью. Со временем авантюрный азарт заставил его забыть, ради чего зарабатывает деньги. Один рождественский вечер помогает ему вспомнить, что важнее всё-таки семья и любимые люди, а не бесконечная гонка за деньгами. — Пьеса и постановка — Дамир Салимзянов (Заслуженный деятель искусств Удмуртской Республики, Заслуженный артист Удмуртской Республики) — Cценография — Андрей Наговицын — Музыка — Виталий Сокол — Художник по костюмам — Алевтина Елагина — Хореограф — Ксения Иванова Действующие лица и исполнители: — Леонидо Папагатто — Владимир Ломаев (Заслуженный работник культуры Удмуртской Республики); — Катарина — Марина Алиева; — Лючия — Алёна Ефаева / Надежда Шошкина / Ксения Веретенникова / Елизавета Ехлакова; — Марко — Владислав Дёмин / Илья Сергеев; — Матильда — Александра Конькова; — Антонио — Евгений Иванов; — Дэни — Илья Барышников / Антон Лежанкин; — Пупо — Александр Владыкин; Дедуля, Адольфо — Иван Васильев; Альфонсо, — Барон — Игорь Павлов Народный артист Удмуртской Республики); — Илона Бруни — Елена Рыжикова / Ксения Волкова; — Анжело Бруни — Игорь Ельцов / Никита Князев/ Антон Лежанкин; — Рокко Бруни — Сергей Горбушин; — Музыканты — Любовь Бёрдова (Народная артистка Удмуртской Республики), Светлана Московкина (Заслуженный деятель искусств Удмуртской Республики), Сергей Фефилов, Павел Ившин.
8003 300
Новый спектакль продюсерского центра «Федор Добронравов» «Ты где-то рядом» рассказывает лирическую историю любви немолодых людей. Зрителям на протяжении полутора часов предстоит смеяться и грустить, переживать и радоваться за таких, порой, нелепых, но трогательных героев, которых сблизит танец. Постановка станет воссоединением коллег и друзей после долгой разлуки. Режиссер спектакля Владимир Большов, актёры Фёдор Добронравов и Марина Иванова познакомились в труппе театра «Сатирикон» 30 лет назад, и это стало началом долгой дружбы и совместного творчества. В 1994 году Владимир Большов дал Марине и Фёдору возможность впервые станцевать вместе в одном из номеров, поставленном им вместе с Александром Горбанем спектакле «Шоу-Сатирикон», и теперь актёры вновь встанут в пару и подобно своим героям, шаг за шагом, будут двигаться к кульминационному танцу, который обязательно останется в памяти зрителей. «Я ушел из «Сатирикона» 18 лет назад и очень скучал по работе со своими друзьями, - рассказывает Фёдор Добронравов. – Конечно, мы изредка встречались на съёмочных площадках, но нам всегда хотелось подобно героям нашего нового спектакля вновь почувствовать себя молодыми, вновь вместе выйти на сцену, хулиганить, танцевать. Володя Большов показал мне пьесу, я прочитал её буквально за пару часов и понял, что хочу это спродюсировать и сыграть. Ну, и конечно, сразу знал, что лучше партнерши, с кем я танцевал еще 25 лет назад, просто невозможно найти. И я рад, что Марина согласилась «войти второй раз почти в ту же воду». Незабываемые ощущения возвращения в прошлое!». Марина Иванова признается, что готова была принять предложение вновь поработать с друзьями в любом спектакле. «Володя и Федя просто не могли позвать меня во что-то неинтересное, - говорит актриса. – Но для меня «Ты где-то рядом…» стал вызовом. Во многих постановках я пою и танцую, но чтобы скинуть столько лет, почувствовать себя юной и оторваться на все сто под рок-н-ролл, на это надо было решиться! И я безумно счастлива, что у меня появилась такая возможность, да еще и в такой компании. Но в то же время мне важно было показать не карикатурный образ, а передать весь спектр чувств уже не молодой героини, сердце которой одновременно открыто любви и закрыто от окружающих. Я хотела бы, чтобы женщины, особенно в нашей стране, не боялись жить в любом возрасте, жить на полную катушку, если так хочется». Владимир Большов был уверен, что между Ивановой и Добронравовым на сцене вспыхнет та самая искра, которая позволит зрителям поверить и сопереживать героям. «Фёдор и Марина – удивительно органичные актеры и в комедийных, и драматических ролях, они – крупные величины на современной театральной сцене, - говорит Большов. – Мне всегда было с ними интересно и комфортно работать, даже несмотря на то, что порой на репетициях мы спорим до хрипоты. Мне иногда казалось, что зря мы это всё затеяли, нормально же дружили, но проходили минуты, часы, дни, и я понимал, что эта совместная работа еще больше сближает нас. У каждого свой жизненный опыт, свои личные истории, свои радости и свои проблемы, поэтому каждый смог вложить в образы автора не только то, что прописал автор, но и частичку себя». Режиссер-постановщик: Владимир Большов Автор пьесы: Михаил Хейфец Сценограф: Борис Лысиков Художник по костюмам: Лада Шведова В ролях: ОН - Фёдор Добронравов, ОНА - Марина Иванова Владимир Большов Актёр, режиссер. Заслуженный артист РФ. В театре «Сатирикон» с 1984 года. За эти годы сыграл в спектаклях Константина Райкина, Юрия Бутусова, Романа Виктюка, Роберта Стуруа и других. В фильмографии актера – больше 70 ролей, среди которых работы в фильмах и сериалах «Братья Карамазовы», «Сочинение ко дню победы», «Глухарь», «Каменская», «Стрельцов». Фёдор Добронравов Актёр, продюсер. Народный артист РФ. Работал в Воронежском молодежном театре, «Сатириконе», Московском академическом театре сатиры. Сыграл в более 120 фильмах и сериалах. Основатель продюсерского центра «Федор Добронравов», в рамках которого выступил продюсером фильмов «Жили-были», «От печали до радости» и спектакля «Чудики». Марина Иванова Актриса. Заслуженная артистка РФ. Работает в театре «Сатирикон». Сыграла в театре несколько десятков разноплановых ролей в спектаклях Петра Фоменко, Валерия Фокина, Константина Райкина, Роберта Стуруа, Евгения Марчелли и других. Принимала участие в мюзиклах компаний «Стейдж Энтертейнмент» и «Московский Бродвей». Фильмография насчитывает более 40 фильмов и сериалов.
2 0005 500
18
Рок
5
На концерте обязательно прозвучат любимые хиты нескольких поколений — «Катастрофически», «Разбуди меня», «Рубеж» — а также песни с альбома «Bloody Mary», который вышел весной этого года. Новый тур Дианы Арбениной — это часть новой эры певицы. Альбом Bloody Mary открыл свежую главу в творчестве Арбениной — смелую и многогранную. Пластинка сочетает неожиданные для творчества Дианы элементы: масштабный стадионный рок, хрупкую электронику, полиритмию в духе Radiohead, гипнотическое диско и даже автотюн. При этом альбом остается верной почерку певицы — пронзительная лирика о любви, чувственные мелодии и тот самый узнаваемый голос, пронизывающий сердце. Каждое выступление Дианы — это мощный эмоциональный заряд, искренность и энергия, которыми Арбенина покоряет публику вот уже три десятилетия. Это сердечные баллады и рок-боевики, голос Дианы и ее неповторимый мелодизм, узнаваемый с первых нот. Это теплое и искреннее общение со зрителями. Диана Арбенина — поэт, музыкант, икона стиля и харизматичная рок-звезда, чье творчество остается актуальным и близким для разных поколений. Ее песни — это честный, иногда жесткий и бескомпромиссный, но всегда искренний диалог с душой. Ее концерты — это место, где каждый зритель чувствует себя услышанным. А ее личность и харизма — это воплощение слова «рок-н-ролл» в его лучшем смысле. «Рок-н-ролл давно уже не стиль музыки, это стиль жизни! И то, что я рок-н-ролльщица до мозга костей, никто не сможет у меня забрать!», — признается сама Диана. Не пропустите осенне-зимний тур Дианы Арбениной — это увлекательное и зрелищное путешествие через новые звуки, вечные хиты и живые эмоции!
4 80012 000
На концерте обязательно прозвучат любимые хиты нескольких поколений — «Катастрофически», «Разбуди меня», «Рубеж» — а также песни с альбома «Bloody Mary», который вышел весной этого года. Новый тур Дианы Арбениной — это часть новой эры певицы. Альбом Bloody Mary открыл свежую главу в творчестве Арбениной — смелую и многогранную. Пластинка сочетает неожиданные для творчества Дианы элементы: масштабный стадионный рок, хрупкую электронику, полиритмию в духе Radiohead, гипнотическое диско и даже автотюн. При этом альбом остается верной почерку певицы — пронзительная лирика о любви, чувственные мелодии и тот самый узнаваемый голос, пронизывающий сердце. Каждое выступление Дианы — это мощный эмоциональный заряд, искренность и энергия, которыми Арбенина покоряет публику вот уже три десятилетия. Это сердечные баллады и рок-боевики, голос Дианы и ее неповторимый мелодизм, узнаваемый с первых нот. Это теплое и искреннее общение со зрителями. Диана Арбенина — поэт, музыкант, икона стиля и харизматичная рок-звезда, чье творчество остается актуальным и близким для разных поколений. Ее песни — это честный, иногда жесткий и бескомпромиссный, но всегда искренний диалог с душой. Ее концерты — это место, где каждый зритель чувствует себя услышанным. А ее личность и харизма — это воплощение слова «рок-н-ролл» в его лучшем смысле. «Рок-н-ролл давно уже не стиль музыки, это стиль жизни! И то, что я рок-н-ролльщица до мозга костей, никто не сможет у меня забрать!», — признается сама Диана. Не пропустите осенне-зимний тур Дианы Арбениной — это увлекательное и зрелищное путешествие через новые звуки, вечные хиты и живые эмоции!
4 20012 000
Александр Иванов и группа «Рондо» — это штучный товар, подобный которому сегодня можно пересчитать по пальцам одной руки. Еще в конце 80-х концертная география коллектива была настолько широкой, что им могла бы позавидовать любая современная «звезда». На одной только Аляске (США) группа сыграла более 10 концертов. Из выступлений в Осаке и Токио впоследствии сложился альбом «Рондо в Японии», а все выступления на европейских фестивалях и в клубах и не перечислить. Все эти годы остается неизменным подход музыкантов к звуку и шоу: это всегда работа только живьем и по самым высоким мировым стандартам, с использованием актуальных технологических и художественных решений. Несмотря на солидный для музыкального коллектива возраст, группа продолжает активно гастролировать и записывать новый материал. Так, недавний полноформатный альбом «Там» состоит аж из двадцати композиций! А ведь после него было выпущено еще несколько синглов и дуэтов! Но Александр Иванов и «Рондо» не планируют останавливаться. Новые песни и пластинки не заставят себя ждать — кое-что из новинок исполняется на концертах уже сейчас. При этом, конечно, не обойдется и без «старой гвардии». «Бледный бармен», «Я буду помнить», «Боже, какой пустяк!», «Московская осень» — эти хиты и многие другие песни зал всегда поёт хором, это любимая музыка нескольких поколений. Это встреча с собственной молодостью, которая никого не оставит равнодушным. Это гарантированное ощущение праздника. Море звука, света, видео и конечно, любимой музыки! Продолжительность: 1 час 40 минут.
2 3007 500
Александр Иванов и группа «Рондо» — это штучный товар, подобный которому сегодня можно пересчитать по пальцам одной руки. Еще в конце 80-х концертная география коллектива была настолько широкой, что им могла бы позавидовать любая современная «звезда». На одной только Аляске (США) группа сыграла более 10 концертов. Из выступлений в Осаке и Токио впоследствии сложился альбом «Рондо в Японии», а все выступления на европейских фестивалях и в клубах и не перечислить. Все эти годы остается неизменным подход музыкантов к звуку и шоу: это всегда работа только живьем и по самым высоким мировым стандартам, с использованием актуальных технологических и художественных решений. Несмотря на солидный для музыкального коллектива возраст, группа продолжает активно гастролировать и записывать новый материал. Так, недавний полноформатный альбом «Там» состоит аж из двадцати композиций! А ведь после него было выпущено еще несколько синглов и дуэтов! Но Александр Иванов и «Рондо» не планируют останавливаться. Новые песни и пластинки не заставят себя ждать — кое-что из новинок исполняется на концертах уже сейчас. При этом, конечно, не обойдется и без «старой гвардии». «Бледный бармен», «Я буду помнить», «Боже, какой пустяк!», «Московская осень» — эти хиты и многие другие песни зал всегда поёт хором, это любимая музыка нескольких поколений. Это встреча с собственной молодостью, которая никого не оставит равнодушным. Это гарантированное ощущение праздника. Море звука, света, видео и конечно, любимой музыки! Продолжительность: 1 час 40 минут.
2 3007 500
Маэстро российской рок-индустрии Алексею Горшеневу исполняется 50 лет. В честь собственного юбилея Алексей Горшенев совместно с музыкантами своей команды отправляется в большой тур. - Я хочу, чтобы этот концерт был интересным и для меня, и для зрителей. Чтобы он был дельным, в нем было много воздуха, чтобы это был праздник! Сейчас я работаю над тем, чтобы собрать объемную программу, но не на три часа. Чтобы концерт был сложноватым, но не заумным. Чтобы все было доходчиво, но не просто. Хочу пройтись по всему материалу, который написал за эти годы: разные альбомы, разные программы, TODD, возможно, телевизионные проекты. В общем, все, что я сделал, будет в этой программе, — комментирует Алексей Горшенев. Фигура музыканта, автора, вокалиста и продюсера Алексея Горшенева – одна из знаковых на отечественной рок-сцене. «Мой возраст, мой путь, мое понимание, моя ответственность – как печать из сургуча, с каждым днем становится крепче» — именно так говорит Алексей о своем возрасте. Он не любит делиться планами и любит эпитеты. С большим интересом рассказывает о больших формах: практически закончена вторая часть альбома Фауст, начата работа над музыкальной оперой по Данте. В насыщенной карьере Алексея Горшенева можно встретить 11 альбомов культовой группы «Кукрыниксы» и ее успех на протяжении 20 лет, участие в рок-опере TODD, написание музыки к сериалу «Король и Шут», музыкальную постановку по Фаусту, дилогию «Душа поэта» и «Смерть поэта», написанную на стихи Есенина, альбом с симфоническим оркестром и разноплановые концертные шоу. Музыка, актуальная многие годы, феерия звуков и форм, и безусловная любовь к своему делу — не пропусти юбилейный концерт Алексея Горшенева в вашем городе!
3 0005 700
Классическая музыка
2
Шоу Евгении Зимы 6 лет назад изменили представление критиков о классической музыке и сразу завоевали любовь зрителей по всей стране. Забудьте всё, что вы знали о классической музыке! Евгения Зима, революционер жанра, представляет событие, аналогов которому нет в России: ГАЛА-ШОУ – ТРИ ШОУ В ОДНОМ. Всего за 2 часа зрителей ждет иммерсивное путешествие по трем нашумевшим мультимедиа-шедеврам неоклассики: - «Музыка в темноте» неоклассика под звездным небом. - «Вивальди. Любовь и смерть в Венеции» загадочная история гения и его «черного человека». - «Время Женщин» мощная сага о семье и связи поколений. Новое шоу, это не сборник номеров, это ГАЛА-ФОРМАТ! Еще больше неоклассики, в исполнении оркестра Виртуозы Петербурга, оперных голосов и визуальной мощи. Еще больше драйва, современная хореографии и головокружительная воздушная гимнастика. Не можете выбрать между легендарными шоу Евгении Зимы? Или Ваше сердце отдано одному из них? Это единственный шанс прожить все три истории за один вечер. Гала-Шоу. Три легенды. Продолжительность: 2 часа с антрактом Возрастное ограничение 6+.
1 5004 200
15
Шоу Евгении Зимы 6 лет назад изменили представление критиков о классической музыке и сразу завоевали любовь зрителей по всей стране. Забудьте всё, что вы знали о классической музыке! Евгения Зима, революционер жанра, представляет событие, аналогов которому нет в России: ГАЛА-ШОУ – ТРИ ШОУ В ОДНОМ. Всего за 2 часа зрителей ждет иммерсивное путешествие по трем нашумевшим мультимедиа-шедеврам неоклассики: - «Музыка в темноте» неоклассика под звездным небом. - «Вивальди. Любовь и смерть в Венеции» загадочная история гения и его «черного человека». - «Время Женщин» мощная сага о семье и связи поколений. Новое шоу, это не сборник номеров, это ГАЛА-ФОРМАТ! Еще больше неоклассики, в исполнении оркестра Виртуозы Петербурга, оперных голосов и визуальной мощи. Еще больше драйва, современная хореографии и головокружительная воздушная гимнастика. Не можете выбрать между легендарными шоу Евгении Зимы? Или Ваше сердце отдано одному из них? Это единственный шанс прожить все три истории за один вечер. Гала-Шоу. Три легенды. Продолжительность: 2 часа с антрактом Возрастное ограничение 6+.
1 5004 200
15
Поп
6
Группа PIZZA образовалась в 2010 году. Ее основатель — певец и музыкант, автор стихов и музыки Сергей Приказчиков, он же бессменный лидер коллектива. Команда выпустила пять студийных альбомов: - «Кухня» (2012), - «На всю планету Земля» (2014), - «Zавтра» (2016), - «Основано на нереальных событиях» (2020), - «Сахар» (2022). Самый популярный трек группы — «Оружие» (2012). На Youtube у клипа более 70 млн просмотров и это, вероятно, не предел. Фанаты называют песню «одной из лучших всех времен и народов», под нее ностальгируют и проживают счастливые моменты жизни. У многих композиция стоит на реплее в течение многих лет. Сингл «Улыбка» с юбилейного релиза коллектива прочно обосновался в радиоротациях. Песня в свое время заняла 16-е место в Eurohit top 40, а количество просмотров видео в TikTok достигло запредельных цифр. Новый хит — «Триумфальная» записан в рамках EP в 2023 году. Трек мгновенно взлетел на вершину чартов российский радиостанций. Песня в буквальном смысле заставляет улыбаться и верить в хорошее. PIZZA не раз становилась номинантом и лауреатом наград и премий телеканалов RU.TV, MUZ-TV, ЖАРА. Музыканты побеждали в ZD AWARDS, «Первой национальной премии», «Золотом Граммофоне», «Песне года», «Высшей лиге» и др. Ежегодно PIZZA дает более 1000 концертов в России и за ее пределами. Каждое выступление сопровождается аншлагом и становится грандиозным событием. В современной музыкальной вселенной PIZZA — отдельная и по-своему уникальная планета. На ней не считают лишние баллы за коммерчески успешные песни, отказываются от диктата модных гармоний и сторонятся непонятных текстов. В музыкальном плане творчество группы — это полное смешение жанров и постоянные эксперименты. «Группа каким-то чудом нашла способ совместить фанк, регги, немного джаза и даже хип-хоп. При этом у группы осталось достаточно много акустических переходов, есть некоторые заигрывания с госпелом и даже классической основой», — пишут о PIZZA в энциклопедиях. И хотя манера меняется от трека к треку, узнаваемый и неповторимый стиль коллектива остается. Это музыка, которая отвлекает от плохих новостей и действует вместо успокоительного, — она умная, но понятная, богатая на эмоции, но невероятно светлая и позитивная. Продолжительность: 1 час.
2 2005 800
Сергей Лазарев представит в Ижевске НОВОЕ ШОУ! Зрителей ждут масштабные декорации, уникальные танцевальные постановки, красочные костюмы, невероятный свет, живой звук, яркие спецэффекты, любимые хиты, музыкальные новинки и мощная энергетика артиста. Не пропустите грандиозное событие! Продолжительность: 2 часа.
12 00016 000
5
Митя Фомин — артист, чьи песни знают и любят миллионы слушателей. Его хиты звучат на ведущих радиостанциях страны, клипы собирают миллионы просмотров, а концерты неизменно проходят при аншлагах. Зрителей ждет шоу контрастов: на смену знакомым танцевальным хитовым ритмам приходят уже полюбившиеся глубокие лирические композиции. Мощная энергетика и драйв соседствуют с трепетным желанием почувствовать влюбленность. В 2025 году артист выпустил новые композиции, которые обязательно прозвучат и в этом концерте тоже: «Прости», «До рассвета», «Мафия». Не упустите шанс стать частью яркого музыкального события и встретиться с легендой сцены! Продолжительность: 45 минут.
1 8005 500
2
Король эпатажа, феномен русской поп-музыки выступит с большим концертом. Его песни стали популярными в 90-е годы, а образ эпатажного артиста привлек внимание миллионов слушателей. Один из самых известных треков Шуры — «Отшумели летние дожди». Эта песня стала символом целой эпохи. Альбомы певца всегда отличались высоким качеством звучания и глубокими текстами, затрагивающими темы любви, веры и жизни. Его творчество объединяет поколения, а искренность в исполнении делает каждую композицию особенной. За годы карьеры Шура выпустил несколько успешных альбомов, участвовал в популярных шоу и активно выступает на концертах. Он продолжает творить, радуя поклонников новыми треками и видео. Несмотря на сложные жизненные испытания, певец остается верен своему стилю и продолжает вдохновлять людей своей музыкой. Сегодня творчество Александра Медведева остается востребованным, а его харизматичный образ и проникновенные песни продолжают находить отклик в сердцах слушателей. Продолжительность: 1 час 30 минут.
3 0007 000
Сольный концерт заслуженного артиста России Алексея Глызина с новой концертной программой. В программе прозвучат лучшие хиты, среди которых: «Ты не ангел», «Зимний сад», «Поздний вечер в Сорренто», «Письма издалека», «То ли воля, то ли не воля» и новые композиции. Зрителей ожидает большая программа, живой звук и великолепное выступление профессионального музыканта. Билет на концерт Алексея Глызина может стать прекрасным подарком для ценителей творчества певца и любителей добрых, вдохновляющих песен. Продолжительность: 2 часа.
2 3004 300
Народная музыка
1
Ансамбль «Танок» приглашает зрителей в путешествие по прекрасному миру русской народной песни и танца. Зимняя сказка плавно уступит место теплу и радости — артисты создадут атмосферу предвкушения весны. В программе — любимые народные вокально-хореографические постановки «Валенки», «Светит месяц», «Масленица», «Хороши весной в саду цветочки», «Цветет сирень» и другие вдохновляющие композиции. Каждый номер — это маленькая история, в которой музыка, танец и национальный колорит сплетаются в единое живое полотно. Концерт наверняка подарит каждому из вас чувство тепла, света и прекрасное настроение. Художественный руководитель — Пётр Овчинников. Продолжительность: 2 часа с антрактом.
7001 500
Юмор
4
«Орина Олеговна меняет профессию» — грандиозный юмористический концерт в лучших традициях народного юмора! Жизнь заставляет нашу любимую героиню, Орину Олеговну, круто изменить свою судьбу. Что из этого выйдет? Грандиозная путаница, искромётный юмор, песни под гармонь и истории, в которых каждый узнает себя! Вас ждёт настоящий ансамбль звёзд жанра: Легендарные Андрей Корнилов и Любовь Быкова. Зажигательный дуэт «Люба да Люда». Яркие артисты: Александр Катков («Чебеляй»), Павел Кутергин, Богдан Анфиногенов, Анна Плотникова, Геннадий Кузнецов и многие другие. Если вы цените настоящий, «с перчинкой» народный юмор, песни, которые берут за душу, и шутки, что «в яблочко» — этот вечер для вас! Ждём всех в «Аксионе» на концерте, после которого останутся только тёплые воспоминания и бурные аплодисменты! Концерт проводится на удмуртском языке! Продолжительность: 3 часа.
1 1002 600
Иван Абрамов — любитель компьютерных игр и классической литературы. Нет такой темы, которую не смог бы поддержать Иван. Буквально недавно комик выложил свое видео-выступление «Большой ребёнок» на YouTube. За несколько дней Иван набрал на своем YouTube канале 129 тысяч подписчиков и более 4 млн. просмотров. И все же, ничто не сравнится с живым выступлением юмориста. Иван Абрамов со свойственной ему интеллигентностью всегда готов взглянуть на заурядную ситуацию под нестандартным углом, делая свои выступления по-настоящему смешными и яркими. Новая программа обещает быть еще более живой, еще более насыщенной трушными шутками и наполненной темами, волнующими каждого из нас.
2 2005 800
Иван Абрамов с новой программой «Всё из детства» Темы и особенности юмора любого комика подвержены изменениями точно также, как и сама жизнь, ведь Stand Up — это в первую очередь про нее. Иван Абрамов, как и прежде — жизненно, харизматично, музыкально, а для самых осознанных — психологически близко и по-настоящему смешно. По словам комика то, как мы реагируем сегодня на различные события во взрослой жизни, определяет механизмы, которые были заложены у нас в раннем детстве, и чтобы стать лучше, как человек сегодня, нужно вернуться в детство и проработать свои травмы. Поэтому с февраля 2026 года у Ивана новая программа под названием «Все из детства», которую можно смело назвать не просто stand up, а концерт-терапия для самых осознанных и готовых к погружению зрителей. При этом она будет, как всегда, наполнена, неповторимым абрамовским юмором, который отличает его от всех других комиков. В ноябре 2025 года выйдет четвертый сольный концерта Ивана на VK-видео «Хиханьки да хаханьки», а пока самое время посмотреть третье видео-выступление «Мои девочки», на котором более 6,5 миллионов просмотров! Сегодня Иван не только на сцене, но и в: - Шоу «Звезды» на НТВ, со своей «Командой Мечты»; - передаче «Родная речь» и авторском подкасте «Подкаст Абрамова» на YouTube
2 2005 800
Хетаг Хугаев - это яркий комедийный талант, который способен подарить зрителям море позитива и радости своим юмором. Его юмор часто основан на игре слов, неожиданных сюжетах и комических ситуациях из повседневной жизни.
1 2002 500
Эстрада
10
Слышите этот шепот? Это ползут слухи. Чувствуете этот взгляд? Это зависть. Пришло время ответить! Ильмира Нагимова представляет концерт-заявление, концерт-возвращение - «Елан» ( Змея). Забудьте всё, что видели раньше. Это шоу о том, как превращать яд хейтеров в топливо для своего успеха. Это история о грации, которая опасна, о красоте, которая обжигает, и о музыке, которая бьет точно в цель. Ильмира Нагимова не оставит камня на камне от ваших ожиданий. Только мощные биты, завораживающие татарские мелодии, огненный вокал Ильмиры и та самая «змеиная» гибкость, когда речь заходит о стиле. Это наше яркое видение для всех, кто сомневался. Это общий ответ для всех. Пришло время ответить! Ильмира Нагимова представляет концерт-заявление. Продолжительность: 3 часа. Концерт на татарском языке.
1 0002 000
Уважаемые жители и гости столицы Удмуртии! Приглашаем на долгожданный концерт легендарного и любимого многими артиста Салавата Фатхетдинова! Харизматичный исполнитель, народный артист России, Татарстана и Башкортостана, Салават Закиевич Фатхетдинов, представит ижевской публике новую программу в рамках масштабного 37-го концертного сезона. Вас ждет вечер, наполненный живой музыкой, душевными песнями и неповторимой энергетикой. Прозвучат как совершенно новые композиции, так и проверенные временем хиты, которые находят отклик в сердце каждого слушателя. Приглашаем всех, кто ценит настоящее искусство, татарскую и башкирскую культуру, провести этот вечер в теплой и дружеской атмосфере. Это событие, которое нельзя пропустить! Билеты уже в продаже! Не упустите шанс стать частью большого музыкального события года. Приходите с семьей и друзьями — праздник гарантирован! Продолжительность: 3 часа.
1 2001 800
Приглашаем на концерт «Детство — это чудная страна» с участием Детско-юношеского симфонического оркестра УР и сводного хора детских школ искусств города Ижевска. В программе: любимые и узнаваемые песни из детского репертуара — «Прекрасное далеко», «Лесной олень», «Детство» и многие другие. Дирижёр — Лев Накаряков. Продолжительность: 1 часа 30 мин (без антракта)
5001 000
Баянист, постоянный соведущий популярной телепрограммы Михаила Евдокимова «С легким паром!» и программы Андрея Малахова «Привет, Андрей!» на канале «Россия-1», теле- и радиоведущий, композитор, аранжировщик, киноактёр – Валерий Сёмин – исполнит всеми любимые популярные застольные песни, а также новые зажигательные хиты. На вечере прозвучат «Мамочка на саночках», «Почему же ты замужем», «На деревне тихо», «Одинокая ветка сирени», «От зари до зари» и другие шлягеры советского времени. В программу также войдут песни из кинофильмов, популярные инструментальные композиции, музыка народов мира, незабываемая «Цыганочка с выходом» и много других известных песен и мелодий. Гостей концерта ждёт душевная музыка и открытое общение с исполнителем.
2 6004 400
Известный татарский и башкирский певец Анвар Нургалиев, заслуженный артист Республики Башкортостан, представит свою новую программу жителям и гостям Ижевска. Анвар Нургалиев, чьи лирические песни и харизма завоевали любовь слушателей далеко за пределами Татарстана и Башкортостана, готовит для ижевской публики особенную программу. Зрителей ждет трехчасовое музыкальное путешествие, наполненное как уже полюбившимися хитами, так и совершенно новыми композициями. Каждое выступление артиста — это искренний диалог со зрителем, сочетание национальной культуры, современной музыки и неповторимой энергетики. Продолжительность: 3 часа
1 2001 800
«15 лет вместе» — новая концертная программа Ришата Тухватуллина — выдающегося певца, чье имя стало символом музыкальной культуры двух республик. Его карьера началась много лет назад. С тех пор он завоевал сердца миллионов слушателей своей искренностью, талантом и неповторимым стилем исполнения. Певец исполняет композиции самых разных музыкальных жанров: от народных песен до современных хитов, сохраняя индивидуальность в каждом исполнении. Творчество Ришата Тухватуллина уже много лет вдохновляет и радует сердца зрителей. В этом году певец отмечает свой творческий юбилей в кругу преданных поклонников и друзей. Вас ждет невероятная программа с самыми яркими и любимыми хитами за 15 лет, а также новыми композициями. Приглашаем поклонников на этот праздник музыки. Продолжительность: 2 часа 30 минут.
1 2002 000
«Ребята» — новая программа Ирины Круг, которую артистка открывает вместе с сыном Александром Кругом. Творчество Ирины Круг неповторимо. Женственная и запоминающаяся, певица создала собственный музыкальный стиль и манеру исполнения, так что ее песни преданные миллионы поклонников узнают с первых аккордов. Трогательные мотивы, осмысленные тексты, пропитаны душевным сопереживанием и одновременно всеобъемлющим счастьем. Певица не понаслышке знает, что такое любовь, потери и расставания. Экспериментируя с жанрами, Ирина Круг остаётся верна главному из них — шансону. И хиты дня сегодняшнего: «Фамилия», «Формула счастья», «Любовники», не уступают уже хорошо известным аудитории композициям, среди которых: «Тебе моя последняя любовь», «Королева», «Букет из белых роз», «Дом на горе»... В новой программе найдется место и премьерам песен, которые наверняка по достоинству оценят слушатели. Выбирая песни сердцем, Ирина Круг переносит зрителя в мир задушевной песни. Обладая чувственным и узнаваемым голосом, теплотой, очарованием, талантом, Ирина Круг оставляет след в сердцах зрителей. Уверены, это будет по достоинству ими оценено. Специальный гость новой программы — Александр Круг. Удивительным образом младший сын Михаила Круга смог вобрать в себя не только внешность и фамилию отца, но и приятный узнаваемый баритон, который волнует души и сердца зрителей разных поколений. Александр Круг исполнит полюбившие хиты отца, а также представит зрителям собственные песни. Новая программа Ирины и Александра Круг посвящена теме преемственности поколений и любови. Приглашаем в ДК «Аксион» в Ижевске на уникальный концерт, который нельзя пропустить! Продолжительность: 2 часа.
2 5007 000
«Ребята» — новая программа Ирины Круг, которую артистка открывает вместе со своим сыном Александром Кругом в год семьи. Творчество Ирины Круг неповторимо. Женственная и запоминающаяся, смогла создать свой музыкальный стиль и манеру исполнения, так что её песни преданные миллионы поклонников узнают с первых аккордов. Трогательные мотивы, осмысленные тексты, буквально пропитаны душевным сопереживанием и одновременно всеобъемлющим счастьем. Она не понаслышке знает, что такое любовь, потери и расставания. Заигрывая с различными жанрами, она остаётся верна главному из них - шансону. И хиты дня сегодняшнего: «Фамилия», «Формула счастья», «Любовники», не уступают уже ставшим легендарными, среди которых: «Тебе моя последняя любовь», «Королева», «Букет из белых роз», «Дом на горе»…В новой программе найдется место и премьерам песен, которые наверняка по достоинству оценят слушатели. Выбирая песни сердцем, Ирина Круг переносит зрителя в свой мир задушевной песни. Обладая чувственным и узнаваемым голосом, теплотой, очарованием, талантом, она оставляет след в сердцах зрителей. И с полной уверенностью можно сказать, что это будет высоко ими оценено. Специальный гость новой программы — Александр Круг. Удивительным образом младший сын Михаила Круга смог вобрать в себя не только внешность и фамилию отца, но и приятный узнаваемый баритон, который волнует души и сердца зрителей всех поколений. Александр Круг исполнит полюбившие хиты своего отца, а также представит зрителям свои новые песни. Новая программа Ирины и Александра Круг про преемственность поколений и любовь. XX месяца 2024 г., в концертном зале «Название» вас ждёт уникальный концерт, который нельзя пропустить! Возрастное ограничение - 6+.
2 5007 000
Народный ансамбль песни и танца «Зангари» имени Семена Борисовича Сухенького — это вечно молодой коллектив Удмуртского республиканского колледжа культуры с богатой историей и традициями. 28 апреля 1975 года «Зангари» дал свой первый концерт, и этот день считается Днем Рождения ансамбля. Поэтому каждый год в конце апреля ансамбль приглашает на концерт, посвященный творческой деятельности коллектива. Ансамбль «Зангари» отличается оригинальным репертуаром и высоким исполнительским уровнем. Сейчас нет такого уголка в Удмуртии, где бы ни выступал ансамбль «Зангари». Он везде желанный гость! «Зангари» знают не только в Удмуртской Республике, но и далеко за ее пределами. Репертуар ансамбля разнообразен. Он захватывает зрителя стихией песни и движения, разноцветием костюмов, улыбок исполнителей, покоряет разнообразием сценической драматургии. Репертуар «Зангари» — это удмуртские и русские народные песни и танцы, танцы народов Поволжья, фольклорные вокальные композиции, стилизованные народные танцы. В рамках праздничного концерта «Зангари» подготовил интересную программу. Вас ждет яркое выступление молодых участников коллектива, которые сегодня продолжают традиции заложенные основателем — Семеном Борисовичем Сухеньким. В основу программы легли номера с большой историей — это полюбившийся зрителем «золотой фонд» ансамбля. Яркие и самобытные постановки, такие как: Вокально-хореографическая композиция «Праздничная», Удмуртский танец «По дощечкам», Хореографическая композиция «В распашку», лирический хоровод «Зангари». Программа концерта включает в себя новые хореографические и вокальные постановки, которые добавят яркость и особое очарование концерту, демонстрируя талант и энергию молодого поколения ансамбля «Зангари». День рождения народного ансамбля песни и танца «Зангари» имени Сухенького С. Б. — это событие, объединяющее поколения талантливых исполнителей и друзей ансамбля. Сменяются поколения, но неизменно остается яркое, самобытное творчество ансамбля, которое несет светлое чувство любви к родному краю, щедро дарит его людям, радует их и объединяет. Продолжительность — 2 часа с антрактом.
6001 100
Драматические спектакли
6
Трагикомедия по пьесе Питера Куилтера Режиссер – Владимир Иванов Продюсер – Альберт Могинов В ролях: Народная артистка РФ Мария Аронова Заслуженный артист РФ Владимир Большов Мария Аронова и Владимир Большов откроют тайны закулисья, где любят и ненавидят, целуют и проклинают, смеются и плачут, клянутся в верности и с легкостью предают... Где живут, находясь «в образе», и играют по правилам жизни... Режиссер применил уникальный авторский ход — «театр в театре». Он и Она предстанут в остром закулисном диалоге, что станет настоящим подарком поклонникам театра.
4 5008 500
23
Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто – внести довольно крупное произведение в рамки спектакля. Необычно, оригинально, блестяще. Такие эмоции переполняли зрителей, когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. И действительно удачно продуманные мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова наконец-то ожил на сцене. Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал. С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. Спектаклю «Мастер и Маргарита» уже 20 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и зарубежья, побившего все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов. Мастер и Маргарита - подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века
1 7003 000
Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто – внести довольно крупное произведение в рамки спектакля. Необычно, оригинально, блестяще. Такие эмоции переполняли зрителей, когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. И действительно удачно продуманные мизансцены, множество танцев, роскошные костюмы, мастерство художника по свету и блестящая игра актеров раздвинули тесную черноту и сделали, как казалось раньше, невозможное: самый знаменитый роман Булгакова наконец-то ожил на сцене. Причем театральная версия, поверьте, оказалась не менее впечатляющей и колдовски чарующей, чем сам оригинал. С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене (как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!). Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности – все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность – это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. Спектаклю «Мастер и Маргарита» уже 20 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и зарубежья, побившего все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов. Мастер и Маргарита - подлинный шедевр искусства театра двадцать первого века
1 7003 300
Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни. Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырёх стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Всё есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы? Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась… Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает! И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит… Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждёт? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмёт верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец? Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор… В ролях: Народная артистка России - Татьяна Васильева; Артист театра и кино - Ефим Шифрин.
2 3004 700
8
Блистательный текст, увлекательный сюжет, неоднозначность и глубина характеров — таков он, пушкинский «Евгений Онегин». А еще — это удивительно современная история. Продвинутые школьные и университетские филологи и вовсе именуют Онегина первым хипстером русской литературы. В нашей версии «Онегина» представляют интереснейшие актеры и музыканты — Сергей Чонишвили, Ирина Пегова, Сергей Марин, Сергей Шнырёв. На сцену вместе с актерами выходит Ансамбль «4:33». Специально для проекта снято кино. Мы постарались максимально бережно отнестись к пушкинскому слову, сохранить сюжет, историю, дополнив ее знаменитыми комментариями к роману — острыми, парадоксальными, современными. На сцене всего четыре персонажа. Иногда герои интерпретируют сюжет, иногда, по ходу, — комментируют. И тут, казалось бы, прописные истины пушкинского романа, вбитые в голову еще со школы, перестают быть таковыми. Текст начинает жить своей жизнью. А актеры вступают в непринужденную и актуальную игру с «каноническим» и «неприкасаемым» текстом. Отдельный, особенный герой этой истории — музыка. Она не является фоном или атмосферой, она — сама эта история, ее двигатель, ее энергия. Артисты: Народная артистка России - Ирина Пегова Артист театра и кино - Даниил Страхов / Сергей Марин Артист театра и кино - Сергей Чонишвили Артист театра и кино - Сергей Шнырёв При участии: музыкального ансамбля «4:33» Скрипка – Антон Якушев Режиссёр-постановщик: Наталья Семёнова Музыка/аранжировка: Денис Калинский 24 и 26 февраля, 20 апреля В спектакле вместо Страхова будет играть Сергей Марин.
2 5007 000
12
В центре почти детективного сюжета две супружеские пары, переживающие сложные времена. Малоуспешная художница убеждена, что не склонна к ревности. Самоуверенный врач думает, что свободен в выборе женщин. Хрупкая домохозяйка ищет страсти и существует в воображаемом мире. Идеалист-адвокат задает себе и своим подопечным неудобные вопросы. Вместе с героями спектакля зритель проходит через романтические, курьезные, трагические и фарсовые ситуации, пытается ответить на сложные и важные вопросы о любви и браке. Режиссером спектакля является Игорь Теплов («Космос», «Заповедник» и «Три Ивана» в Театре им. Пушкина): «История, которую мы рассказываем, не только о любви, но еще и о свободе. О границах, которые появляются, когда связываешь себя отношениями. Нашим спектаклем мы пытаемся ответить на вопросы: возможна ли в супружеских отношениях свобода? полюбив, ты обретаешь свободу или теряешь ее? измена освобождает или порабощает?»
2 0006 000
27
Мюзиклы
2
Добро пожаловать на новый, ни на что не похожий, музыкальный спектакль-шоу! FRANK уже покорил сердца и завоевал неподдельную любовь зрителей по всему миру. Это личная история, рассказанная и спетая от первого лица: детство и семья, первая любовь, встречи с кумирами, любимые песни и ироничный взгляд на себя — все это музыкальный стендап FRANK...Но не пугайтесь! Если вы уже себе представили моноспектакль, где артист что-то драматично рассказывает в свете фонаря или отвечает на записки из зала, то вы очень сильно ошибаетесь и лишаете себя удовольствия круто провести вечер. FRANK — это не только имя легендарного исполнителя великих песен, но еще и английское слово, которое в переводе означает «откровенный», «искренний». Именно таким предстает перед зрителем Данила Козловский. Ведь, если задуматься, что сейчас является главным дефицитом в мире? Это положительные эмоции, искренность и честность, а если добавить к ним прекрасные и всем известные песни, отличный юмор, драматургию на вечно актуальные темы любви, дружбы, семьи, детства, тонкую режиссуру и невероятно красивый сценической свет, то получается абсолютно уникальная вещь! Главное впечатление, с которым выходит зритель после шоу: «Мы такого не ожидали!». Хотите весело, душевно и содержательно провести вечер? Вам точно нужно идти на спектакль-шоу «FRANK».
2 5008 000
«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. «Юнона и Авось» - музыка, которая живёт в сердцах. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта) Алексей Львович Рыбников — Народный артист России, выдающийся российский композитор, родился 17 июля 1945 года в Москве. Один из самых ярких и самобытных представителей отечественной музыкальной культуры, он является автором шести симфоний, четырёх опер, в том числе легендарных рок-опер «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» и «Юнона и Авось», оперы-драмы «Le Prince André. Князь Андрей Болконский», музыкальной мистерии «Литургия оглашенных», а также двух культовых детских мюзиклов — «Про Красную Шапочку» и «Приключения Буратино». Его творческое наследие включает инструментальные концерты, камерные произведения, квартеты, пьесы и музыку более чем к 150 кинофильмам, среди которых — «Тот самый Мюнхгаузен» (реж. М. Захаров), «Андерсен. Жизнь без любви» (реж. Э. Рязанов), «Поп» (реж. В.«Звезда» (реж. Н. Лебедев), «Приключения Буратино», «Про Красную Шапочку» (реж. Л. Нечаев), «Повелитель ветра» (реж. И. Волошин) и многие другие. Алексей Рыбников — не только композитор, но и сценарист, режиссёр и продюсер четырёх музыкальных фильмов: «Дух Соноры», «Литургия оглашенных», «Потерянный» и «Le Prince André. Князь Андрей Болконский» по мотивам романа Льва Толстого «Война и мир»». Лауреат всех ключевых национальных премий в области киномузыки — «Ника», «Золотой орёл», «Золотой овен», «Кинотавр». Его имя навсегда вписано в историю российской музыки как символ духовной глубины, художественной смелости и подлинного новаторства.
2 0005 000
17
Литературные вечера
1
Поэтесса Таня Равилова и её проект #рави_пишет представляют новую программу «Сердце дракона» — о страсти к жизни, о вере в себя, о смелости расправить крылья. О том, как приручить и полюбить своего внутреннего дракона. По традиции, концерты Рави_пишет — это настоящий поэтический рок-н-ролл! Интерактивный диалог со зрителями, смех, слёзы и, конечно, живая музыка в исполнении композитора Andy Kay. Естеееественно, в программе будут и уже полюбившиеся стихи («хорошими жёнами», «мама кричит», «а ты чего себя так не любишь» и др.), и совершенно новые работы проекта. Сердце дракона бьется. Сердце дракона кричит. Сердце дракона смеется. Сердце дракона стучит! Продолжительность: 1 час 35 минут.
1 6004 500
Остальное
4
1 7003 300
«Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта.
2 0005 000
🍪
Мы используем cookies подробнее